趙安民

“文學(xué)藝術(shù)的各種形式互相滲透、互相影響，是文藝史上帶有規(guī)律性的現(xiàn)象……詩，不僅作為書面文字呈諸人的視覺，還作為吟誦或歌唱的材料訴諸人的聽覺。”①袁行霈：《中國詩歌藝術(shù)研究》，北京大學(xué)出版社2009年版，第102頁。袁行霈：《愈廬集》，線裝書局2008年線裝版。這里所說的作為書面文字的詩的視覺表現(xiàn)，正是詩詞與書法藝術(shù)相滲透相影響的結(jié)果。詩詞與書法的關(guān)系可以說是內(nèi)容與形式的關(guān)系。內(nèi)容決定形式，而形式對內(nèi)容具有反作用。研究書法與詩詞的關(guān)系，對于詩詞創(chuàng)作具有重要意義。

一、字以綴文，文以載道；詩歌藝術(shù)，片言居要

詩詞是文字、文學(xué)的精華。中華詩詞是中華民族表達情感的最優(yōu)雅方式。

第一，中華詩詞是漢語文學(xué)藝術(shù)之精華。詩歌、散文、小說、戲曲等各種文學(xué)體裁都離不開語言，其中詩歌是最純粹的最精練的語言藝術(shù)形式，又是最特殊的語言藝術(shù)形式，其語法、修辭超乎常規(guī)，有自己的特殊范式。

第二，中華詩詞通過組織精練的密集的漢語詞句表現(xiàn)獨特的意象，由詞句所蘊含的含蓄、跳躍的多樣的意象，而形成高遠、奇妙的意境，從而表達情感。

第三，中華詩詞通過詞句語言的調(diào)動，情景交融的意象的組織，制造某種超乎意象的意境，從而感染、感動讀者。而不同時代、不同的作者，通過大量的作品，反映出某種獨特的風(fēng)格?；蝻h逸豪邁或沉郁頓挫；或豪放或婉約；或現(xiàn)實主義或浪漫主義，等等。

中華詩詞產(chǎn)生于中華傳統(tǒng)文化之中，其既使得中華文化染上詩意的色彩，予以詩化；又受到中華文化各方面內(nèi)容形式的影響，得到古代儒釋道為主干的思想文化的滲透，得到歷代哲學(xué)、宗教、書畫、音樂等文化藝術(shù)的滋養(yǎng)。中華詩詞滲透到中華文學(xué)、文化的各個方面，使中華文化表現(xiàn)出詩意色彩，因此說中國是詩的國度。①袁行霈：《中國詩歌藝術(shù)研究》，北京大學(xué)出版社2009年版，第102頁。袁行霈：《愈廬集》，線裝書局2008年線裝版。詩曰：

中華詩詞

漢語詩歌漢語魂，平平仄仄叩龍門。

章重風(fēng)雅情繁復(fù)，思幻離騷美絕倫。

格律少陵臻化境，天成太白礪金針。

參差修短非余事，冷暖人間易俗淳。②載中華詩詞學(xué)會編《中華詩詞存稿·師之集：趙安民詩詞》，中國書籍出版社2019年版。

二、筆以寫字，字以表義；書法藝術(shù)，抒情助力

書法是漢字的書寫法則與書寫藝術(shù)，是借助漢字的獨特構(gòu)型，運用獨特的工具材料與書寫技法，表達書者主觀精神的創(chuàng)造性活動。

書法成為藝術(shù)的基礎(chǔ)條件表現(xiàn)在載體、工具、形式、內(nèi)容幾方面。

第一，漢字本身具有藝術(shù)素質(zhì)。漢字是以象形為基礎(chǔ)的構(gòu)造獨特的表意文字，具有不同于表音文字的形象特征，這是漢字書寫能成為藝術(shù)的重要條件。漢字筆畫多樣，結(jié)構(gòu)多樣，其構(gòu)型具備多變性和可塑性，因而具備藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

第二，漢字字體具有多樣性。漢字在自身演變過程中形成了篆隸草行楷等書體，使?jié)h字構(gòu)型具備多樣變化的特點。不同書體具有風(fēng)格迥異的審美特質(zhì)與趣味。

第三，書寫工具的特殊性。筆墨紙硯為書法藝術(shù)表現(xiàn)提供了獨特的物質(zhì)條件。毛筆纖毫齊聚，柔軟有彈性，能表現(xiàn)出剛?cè)?、快慢、強弱等豐富多樣的效果。墨性醇厚深沉溫和，與水調(diào)和可以產(chǎn)生濃淡干濕的無限層次變化。宣紙質(zhì)柔而吸附性強，具備了反映筆墨細微變化的性能。三者結(jié)合可以產(chǎn)生多彩的墨韻效果，使筆跡線條質(zhì)感具備了豐富多變的表現(xiàn)力。

第四，書法是書者既個性化又社會化的主觀情感表達。書者充分利用漢字構(gòu)型的多變性、可塑性以及工具材料的豐富表現(xiàn)力，結(jié)合書寫內(nèi)容的含義，可以充分表達自己的情感和理趣，從而“達其情性，形其哀樂”。其表現(xiàn)的豐富，既可以包含審美趣味，又可以反映人格境界等倫理、道德、精神，還能表現(xiàn)文化內(nèi)蘊，是一種中華民族最獨特的情感表現(xiàn)方式，具有穩(wěn)定持久的文化藝術(shù)特征。詩曰：

中國書法

淋漓點線涌文泉，曲水流觴潤硯田。

秦漢雄風(fēng)銘峻岳，晉唐雅趣賞云箋。

萬方儀態(tài)傳神韻，千載楮縑展圣顏。

爛漫蘇黃松雪境，中華翰墨暖人間。①載《書法報》2016年1月27日《蘭亭》版。《東坡題跋》，人民美術(shù)出版社2008年版。

三、詩為心志，書為心畫；書法詩詞，創(chuàng)造神話

詩詞與書法，其旨略同，古今不乏論述。蘇軾《書黃子思詩集后》談到：“予嘗論書，以謂鐘、王之跡，蕭散簡遠，妙在筆畫之外。至唐顏、柳，始集古今筆法而盡發(fā)之，極書之變，天下翕然以為宗師，而鐘、王之法益微。至于詩亦然。蘇、李之天成，曹、劉之自得，陶、謝之超然，蓋亦至矣，而李太白、杜子美以英瑋絕世之姿，凌跨百代，古今詩人盡廢，然魏晉以來，高風(fēng)絕塵，亦少衰矣。李杜之后，詩人繼作，雖間有遠韻，而才不逮意，獨韋應(yīng)物、柳宗元發(fā)纖秾于簡古，寄至味于淡泊，非余子所及也。唐末司空圖，崎嶇兵亂之間，而詩文高雅，猶有承平之移風(fēng)。其論詩曰：‘梅止于酸，鹽止于咸，飲食不可無鹽、梅，而其美常在咸、酸之外?！w自列其詩之有得于文字之表者二十四韻，恨當時不識其妙，予三復(fù)其言而悲之?！雹佥d《書法報》2016年1月27日《蘭亭》版。《東坡題跋》，人民美術(shù)出版社2008年版。東坡本欲論詩，而首列自己論書之言，以作書之法類比作詩，用書法藝術(shù)與詩歌藝術(shù)作比照，引用司空圖《二十四詩品》，闡述自己對于詩歌藝術(shù)的觀點。詩歌藝術(shù)與書法藝術(shù)之高妙處，要求其實相同。

書體與詩體，體裁變化與時俱進，遵循一定的變化規(guī)律。明代許學(xué)夷《詩源辨體》論述各個時代詩體書體相應(yīng)變化說：“詩體之變，與書體大略相類。三百篇，古篆也；漢魏古詩，大篆也；元嘉顏、謝之詩，隸書也；沈、宋律詩，楷書也；初唐歌行，章草也；李、杜歌行，大草也；盛唐諸公近體不拘律法者，行書也；元和諸公之詩，則蘇、黃、米、蔡之流也。”

書風(fēng)與詩風(fēng)，風(fēng)格演變與時代思想文化風(fēng)尚同步。就書法而言，清代乾隆時期學(xué)者書家梁巘《評書帖》所說，晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元明尚態(tài)。這個歸納概括在書法界是眾所周知的。詩歌藝術(shù)也隨時代發(fā)展而演變其風(fēng)格。三百篇是現(xiàn)實主義詩歌的集大成。而后楚辭開啟浪漫主義的帷幕。漢魏樂府古詩則表現(xiàn)出新的現(xiàn)實主義敘事風(fēng)格。唐代則用新的格律詩體為基礎(chǔ)的多種體裁，演變出現(xiàn)實主義與浪漫主義眾美紛呈的多姿多彩風(fēng)格，達到我國詩歌藝術(shù)的極致高峰。其后，宋詞、元曲，婉約、豪放、詼諧各詣其極。明清詩詞，復(fù)古有余而開新乏力，但不乏反映廣大復(fù)雜社會面貌的中興氣象；直至近現(xiàn)當代，有魯迅、郁達夫等踵事增華，沉郁飄逸；毛澤東“推翻歷史三千載，自鑄雄奇瑰麗詞”（柳亞子評毛澤東詩詞語），用詩詞這種中華民族表達情感的最優(yōu)雅方式，藝術(shù)地書寫中華民族開天辟地的反帝反封建的偉大革命，和建設(shè)新中國的波瀾壯闊社會歷史，讓中華詩歌藝術(shù)新高峰再次聳立。當代詩歌藝術(shù)，正處在古今中外大融合的歷史轉(zhuǎn)變中，新的風(fēng)格正在經(jīng)歷鳳凰涅槃，“躋攀唐宋宜超邁，不與明清作后塵”（改杜甫詩句），當代詩詞超邁前古的藝術(shù)高峰呼之欲出。

節(jié)奏與韻律的藝術(shù)表現(xiàn)與時空感知，是詩詞和書法的共同藝術(shù)特質(zhì)。書法乃無聲的音樂，是視覺藝術(shù)；音樂是有聲的書法，是聽覺藝術(shù)；詩詞則兼有音樂與書法二者的元素，以漢字書寫的詩詞，特別是用毛筆豎行書寫的詩詞，其主體是漢語意象聲情藝術(shù)，同時也兼有漢字書寫視覺感知藝術(shù)，我們既然要立足超邁前古的大志向，就要善于吸取古今中外的詩歌藝術(shù)營養(yǎng)，尤其要善于吸取我國古代傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化藝術(shù)元素，則書法藝術(shù)之于詩歌藝術(shù)的結(jié)合，就不是可有可無的書寫工具而已。毛筆書寫漢字，而且是豎行書寫漢字，對于詩人書家的創(chuàng)作而言，具優(yōu)于硬筆和電腦的啟迪思維的優(yōu)勢；對于書面詩文閱讀也有類似優(yōu)勢。無論書寫還是閱讀，文字豎列與橫排的不同，決定眼睛與頭頸運動方式的上下點頭、目光上下移動與左右搖頭、目光左右移動的不同（可簡稱為yes與no的區(qū)別），其閱讀效果以及反作用于思維方式的差別，值得進一步研究，不可等閑視之也。毛澤東當年所說，用文房四寶打敗“四大家族”，不但果然實現(xiàn)鴻愿，而且創(chuàng)造了詩詞文章的歷史新高峰，當前詩詞藝術(shù)發(fā)展應(yīng)當注重與書法藝術(shù)的結(jié)合，民族瑰寶不可偏廢。

詩詞學(xué)習(xí)與書法學(xué)習(xí)都要臨帖，無論詩詞還是書法，歷代大家都是善于向前人學(xué)習(xí)的。歷代有名的詩人無不學(xué)習(xí)其前代和其同時代的名家名作。

詩圣杜甫就是吸收自詩經(jīng)、楚辭、漢魏樂府古詩并集其大成而獲得巨大詩歌藝術(shù)成就的。他討論詩歌藝術(shù)的《戲為六絕句》就集中地反映了自己的創(chuàng)作主張，如“其五”：“不薄今人愛古人，清詞麗句必為鄰。竊攀屈宋宜方駕，恐與齊梁作后塵。”說明杜翁認為古今優(yōu)秀作品都應(yīng)當學(xué)習(xí)，但是都要采取一分為二的批判的態(tài)度——要重點學(xué)習(xí)前代偉大作品“屈宋”楚辭的“思幻言長”（魯迅語）優(yōu)秀品格，努力攀登詩歌藝術(shù)高峰，而擯棄齊梁時代的綺靡委頹習(xí)氣。但是無論庾信或者“四杰”，同時代的“清詞麗句”，也都應(yīng)當學(xué)習(xí)?？偠灾褪恰皠e裁偽體親風(fēng)雅，轉(zhuǎn)益多師是汝師”，既有所批判有所擯棄又不主故常，師古而不泥古，善于吸取古今多方面營養(yǎng)，才能創(chuàng)造出自己的好作品。

蘇軾仰慕陶淵明的人品和詩品，寫下與陶淵明詩歌相唱和的大量“和陶詩”，不乏“與古為徒”之意；宋元之際的詩人書法家趙孟頫則在書法方面主張復(fù)古開新，就是善于學(xué)習(xí)古代優(yōu)秀成果的典型代表?！度Ｌ梅ㄌ窞榍宕‰妨畲髮W(xué)士書法家梁詩正主持編刻的大型書法叢帖，共收魏晉至明末135位著名書家墨跡，系清宮所藏珍品。法帖共分32冊，其中趙孟頫即占了5冊（第十八冊、第十九冊、第二十冊、第二十一冊、第二十二冊），占全部《三希堂法帖》六分之一強，可見清宮收藏趙孟頫墨跡數(shù)量之巨，也反映了對趙孟頫書法的重視。而其中第十九冊的近一半內(nèi)容為趙孟頫臨王羲之書帖（包括臨《蘭亭序》），①《三希堂法帖》，中國書店1986年影印本。載《中華詩詞》2018年1月號。可見趙孟頫不僅有復(fù)古之志向，并且付之實踐，尤其是追摹右軍書法的勤勉與高妙，從而成就了右軍而后又一座書法高峰。

無論詩詞還是書法，只有善于學(xué)習(xí)古今精品，才能創(chuàng)造自己的精品，這是不二法門，舍此沒有他法。

中華先民創(chuàng)造了漢字，漢字所形成的詩歌藝術(shù)和書法藝術(shù)，是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶。漢字精靈幻化成詩詞，幻化成書法，詩詞書法、陰陽氤氳而組成中華文化的核心，由此雙雙演繹中華精神。

東漢許慎《說文解字·敘》曰：“蓋文字者，經(jīng)藝之本，王政之始，前人所以垂后，后人所以識古。故曰：‘本立而道生，知天下之至嘖而不可亂也。’”②轉(zhuǎn)引自清代段玉裁《說文解字注》，中州古籍出版社2006年10月?lián)?jīng)韻樓原刻本影印本。漢字是文化的載體，是經(jīng)史百家、文化藝術(shù)的根本，是人類社會治理的基礎(chǔ)。漢字的魔方幻化出中華文化藝術(shù)的七彩斑斕，中國傳統(tǒng)藝術(shù)，無不和漢字緊密相連，詩詞和書法正是其最典型代表。詩為心志，借漢語精靈寫其情志；書為心畫，憑漢字點線見其精神。而用書法表現(xiàn)的詩詞則是中華文學(xué)與藝術(shù)的強強聯(lián)合，創(chuàng)造出中華文化的核心精神，此文化今古奇觀將歷萬古而長存。有詞贊曰：

沁園春·漢字頌

故國東方，漢字通神，文脈久昌。幸羲皇創(chuàng)卦，開天一畫；頡臣造字，界破洪荒。獨體方圓，單音揚抑，義見形聲萬物彰。抒情志，有重章疊唱，思幻言長。 今朝歲月鏗鏘，引無數(shù)詩人賦慨慷。看嚶鳴漢語，親和世界；龍飛書法，流美詩鄉(xiāng)。事在人為，夢由心畫，絲路駝鈴樂萬邦。揮毫也，得江山助興，繪我新章。①《三希堂法帖》，中國書店1986年影印本。載《中華詩詞》2018年1月號。