蔡驍龍 湖北省工藝美術(shù)研究所

剪紙在中國流傳已久，有人考證，將它的歷史淵源甚至推至紙張誕生以前，乃遠至商、周時期的鏤刻器皿。剪紙延續(xù)了鏤刻藝術(shù)的特色，是在紙張上完成的平面鏤空藝術(shù)，刀、剪與紙張是產(chǎn)生剪紙作品的兩大要素，獨特的剪刻工藝是它流傳至今的手段。因此剪紙的基本定義應(yīng)是—凡以剪刀與刻刀為工具，以紙張為材料，經(jīng)過剪與刻所完成的整體連接平面鏤空的藝術(shù)作品則被稱為剪紙[1]。這里要注意的是，不能將所有含鏤空元素的工藝創(chuàng)作都歸于剪紙的范疇。所以剪紙的歷史不應(yīng)久于紙張誕生的時間。

剪紙從藝者對剪刀選取的基本要求是：剪刀的握感要稱手，剪刀的尖與刃要鋒利，剪刀的刀尖要尖而且齊整。很多從藝者的剪刀是自己特制的，配合其技術(shù)特點使用，比如“抖剪法”剪刀刀尖內(nèi)側(cè)磨出圓弧，讓其不能閉合刀尖，產(chǎn)生特殊的“打毛”效果。

我們常稱贊某某人有一手剪紙絕技，所謂絕技，就是在空白的紙張上不畫不描剪出各式各樣的作品，它的絕在于對作品形與神的把握，也就是剪、刻得更逼真一些，更精細一些，更巧妙一些。剪紙是以刀代筆，在紙上作業(yè)。所謂掏剪、搖剪、抖剪，點刀、破刀、劃刀等等方法都在于熟能生巧，多觀察，多練習(xí)，不懈怠，日久天長，必得正果。

前面說到，剪紙藝人多主刻。我認為刻工固然重要，但如果你要成為剪紙藝術(shù)的專家，就必須要在剪工上具備一手亮眼的絕活。要能隨手剪出別人剪不出來的精美作品，否則頂多只能算是一個剪紙愛好者或雕花能手。然而如今的初學(xué)者大都是從用剪開始，剪了一陣，感覺畫好了剪不如畫好了刻更來效果，于是便放棄了剪，但凡就只用刻。我這樣說，并不是輕刻重剪。其實剪紙藝術(shù)要發(fā)展，要進步，刻得精美與剪得精美同樣重要。怕的倒是剪得粗俗，刻得粗糙，濫竽充數(shù)，固步自封，這才是剪紙藝術(shù)的大忌。隨手剪花剪草，剪人剪物等等，我稱這種剪法為“隨手秀”?！半S手秀”最適合現(xiàn)場表演，也最能凸顯剪紙從藝者的實力。如果想隨手剪出栩栩如生、造型獨特的作品，就要把握好實物的形態(tài)、神態(tài)；多觀察、多琢磨，想剪什么，想表達什么，在心里頭先有一張草圖，做到心中有數(shù)。下剪時要掌握行剪的分寸，要學(xué)會用眼睛、用手丈量實物的比例，手眼隨心，行剪時不要停頓，要盡量做到一剪到位，一刀完成后再合口。

初學(xué)者一般從學(xué)剪團花開始，團花除了剪的技巧以外，還有折疊的技巧。折疊的技巧在“隨手秀”中十分重要，民間早有“十剪九折”的說法，變化多端的花樣往往與折疊的技巧密不可分。我不主張初學(xué)者按照別人的畫樣學(xué)剪，這樣剪出的東西沒有靈性，沒有精神。久而久之還養(yǎng)成個壞毛病，沒有畫樣就不敢剪。須知前人的畫樣也并不是十全十美的，只有你自己多看、多思索，自己琢磨著剪，剪出的玩意兒才能有新意、有神韻。“隨手秀”就是要不描不畫，脫手而就，初學(xué)者可以看著實物剪，然后不斷練習(xí)精進，如同美術(shù)中的寫生一樣，日久天長才能練就真功夫。

“隨手秀”剪出來的雖然都是一些小作品，但卻是精湛技藝的展現(xiàn)，并且飽涵韻味、趣味與主創(chuàng)思想。我有一件作品叫《心心相映》，這是以戀愛為主題的小制作，以往的民俗表達是剪一對鴛鴦為代表，而學(xué)習(xí)自然知識后會發(fā)現(xiàn)自然界中的鴛鴦其實并無操守。于是我用一對天鵝來表示愛情的專一則更為貼切也顯得十分雅致?！耙匝糯住边@就是我的創(chuàng)作思想。天鵝對愛情的忠貞可謂是鳥中之冠，雌雄一旦結(jié)為伴侶，終日不離形影。如有一方不幸夭折，另一方會哀傷終生。這是一個對稱剪，又叫一剪四鵝。將紙張兩次對折以后，剪一只天鵝曲項浮于水中。攤開以后的圖形則是水面上一對天鵝親親我我，長頸優(yōu)美的曲線構(gòu)成“心”的圖案。倒映在水中，恰似相映、相連的兩顆心，所以主題命名為《心心相映》（圖一）。

再例如另外的一件“雕蟲”小技—作品是一對蛐蛐兒。這里面運用了一些疊紙的技巧，觸須相搭，構(gòu)成連接。不正面對稱，而剪成斜面對稱，就是為了使作品給人以生動的感受。這也是通過對實物的仔細觀察有感而生，就是所謂的創(chuàng)作靈感。主題命名為《探》（圖二），玩過蛐蛐的人自會理解這個字的含義。蛐蛐相斗之前會用自己的觸須去探索對方，用觸須先較勁兒。如果雙方相距太遠，斗蛐蛐的人還會用特制的“蛐蛐探兒”去撩逗、引導(dǎo)雙方接觸。有人問我為什么不將蛐蛐剪開牙，那樣豈不顯得蛐蛐更威猛。在技術(shù)上將蛐蛐剪開牙對我沒有難度，但張牙舞爪讓人看著怪揪心的。藝術(shù)表達宜含蓄，要留給觀賞者以遐想的空間?！半S手秀”都是小作品，小作品也要動大心思，就如同白石老人畫蝦，畫蟲、畫草一樣，要顯出作品的精、氣、神?！岸夫序小币彩侵袊鴤鹘y(tǒng)娛樂文化之一，可以說這是玩兒出來的文化，我也是玩兒出來的創(chuàng)作靈感，所以搞藝術(shù)的人要“貪玩”。

（圖一）

（ 圖二）

以上兩件“隨手秀”作品的圖案都是對稱的，“對稱剪”是剪紙藝術(shù)的一大特點，也是較為普遍的一種剪紙藝術(shù)形式，很適合用于“隨手秀”的現(xiàn)場表演。有人說“對稱剪”是剪紙中的小兒科，說這話的人卻忘了，其實剪紙的門檻不高，本身就是人人可學(xué)的“小兒科”，能把“小兒科”做成精品的那就是藝術(shù)。對稱是相對的，不對稱是絕對的。剪完以后展開是對稱的，具體剪的時候就不是對稱的。做藝術(shù)的人要踏實，把它當學(xué)問做。不要眼高手低，更不要玩玄的，玩虛的。實力不在于你頭頂著多少虛榮，也不在于有多少人為你鼓噪，更不在于自吹自擂。要讓作品說話，實力產(chǎn)生于作品，這也是時代對我們的要求：要堅持思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良相統(tǒng)一，加強現(xiàn)實題材創(chuàng)作，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的精品力作[2]。