【摘要】孫以強先生是一位傾其全部精力于音樂的鋼琴家、教育家、作曲家。其鋼琴音樂作品具有典型的藝術(shù)特色。本文從他音樂學(xué)習(xí)之路入手，了解個人經(jīng)歷和社會背景對其鋼琴音樂創(chuàng)作所帶來的影響，綜合分析其作品的藝術(shù)特色，從而為更好地探討他的音樂作品的藝術(shù)價值提供參考意義。

【關(guān)鍵詞】孫以強；鋼琴音樂；藝術(shù)特色；音樂作品；創(chuàng)作背景

【中圖分類號】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、孫以強及其鋼琴音樂作品概述

（一）孫以強的音樂之路

上海被譽為“東方巴黎”，良好的音樂學(xué)習(xí)與交流環(huán)境是這里的特色之一，孫以強就悄然出生在此。他自幼喜愛音樂，年僅5歲的他開始學(xué)習(xí)鋼琴，從此便開啟了終其一生為音樂藝術(shù)奮斗的旅程。

孫以強從很小的時候起便對音樂有著極大的興趣，12歲入讀上海音樂學(xué)院附中，創(chuàng)作出長笛與鋼琴組曲及聲樂作品。1966年，他經(jīng)歷了“政治上的運動”，被分配到河南省歌舞團(tuán)工作。1977年，成功上演李斯特《降E大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》。孫先生說，他雖自小對音樂創(chuàng)作感興趣，但并未把其當(dāng)作唯一的愛好，可無意間靈感迸發(fā)的幾首作品竟成為經(jīng)典。1980年，孫以強來到美國華盛頓大學(xué)繼續(xù)深造。五年時間里，不僅獲得鋼琴碩士學(xué)位，還研修完所有攻讀博士學(xué)位需要學(xué)習(xí)的科目。1983年后，孫以強開始活躍在美國鋼琴演奏樂壇，圣路易斯市電視臺將他的演奏錄像作為“常青節(jié)目”播放。更令人敬佩的是，51歲時他參加了第五屆國際鋼琴比賽并被評委會主席授予“特別榮譽獎”。而今，他投身于中國鋼琴音樂教育事業(yè)這片更廣闊的天地之中。

（二）孫以強鋼琴音樂作品概述

1.《春舞》

《春舞》創(chuàng)作于改革開放初期的20世紀(jì)70年代末，當(dāng)時的中國剛剛走出了“文革”時期，社會各方面得以蓬勃發(fā)展，音樂藝術(shù)領(lǐng)域也隨之有了很大的變化。孫以強應(yīng)邀到新疆采風(fēng)，新疆少數(shù)民族的青年男女們在果園里一邊采摘水靈靈的葡萄，一邊手舞足蹈地歌唱。勤勞的人們迎著朝露，伴著歌舞，在碩果累累的葡萄園里喜慶豐收的景象使孫以強觸景生情，由此創(chuàng)作出《春舞》。與以往的傳統(tǒng)音樂相比，新時代的鋼琴音樂更加注重對音樂思想內(nèi)涵的挖掘，作曲家更深層次地認(rèn)識到，如何在音樂作品中表現(xiàn)民族精神、時代精神是民族化的根本問題。《春舞》帶給聽眾的第一感受是靜謐而又新奇的，這是一首具有鮮明的新疆維吾爾族風(fēng)格的作品。它旋律跌宕起伏，贊揚了維吾爾族人民的勤勞果敢。他還巧妙地對一些西方作曲技法加以變化創(chuàng)新，使作品更具藝術(shù)性。

2.《谷粒飛舞》

《谷粒飛舞》創(chuàng)作于20世紀(jì)60年代初期，那個時候提出了“三化”，即革命化、民族化、群眾化的文藝方針，因此，這一時期的作品主要集中在以各地區(qū)民歌為素材和深入生活的創(chuàng)作題材當(dāng)中?！豆攘ｏw舞》正是這一階段的重要代表作品之一。大一初春，孫以強跟隨學(xué)校到上海奉賢參加勞作。當(dāng)他在農(nóng)田里踏著打谷機時，眼前“翩翩起舞”的谷子好像一下子都變成了一個一個跳躍的音符，于是他譜出了這首經(jīng)典作品。這首作品運用情景式的描述手法和多變的民族調(diào)式以及豐富的鋼琴織體，形象刻畫出人民歡慶豐收的喜悅之情?！豆攘ｏw舞》是以中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的一首優(yōu)秀藝術(shù)作品，主題鮮明，曲調(diào)簡潔明快，鋼琴語言流暢，深受廣大鋼琴演奏者的喜愛。

3.其他創(chuàng)作作品

1954年，孫以強與劉敦南、金復(fù)載、朱曉谷三人合力創(chuàng)作出富有時代意義的作品《躍進(jìn)頌》。這首作品在當(dāng)時由孫以強本人演奏，上海音樂學(xué)院附中民族樂團(tuán)協(xié)奏，通過中央人民廣播電臺向全國聽眾轉(zhuǎn)播。其他作品諸如鋼琴獨奏曲《唱支山歌給黨聽》《引水稻田心歡喜》等也流傳甚廣。

二、孫以強鋼琴音樂作品的藝術(shù)特色

（一）濃郁的民族色彩

以《春舞》為例，作者大膽使用新疆、阿拉伯風(fēng)格音階素材，追求民族化音響效果，具有濃烈的“中國味”。通常，作曲家為了體現(xiàn)民族性特征，經(jīng)常會使用具有民族特色的和聲因素，以此造成音響上的復(fù)雜化和立體感。譬如空五度和弦以及復(fù)合和弦。在《春舞》這部作品里就出現(xiàn)了這樣具有新疆風(fēng)格的民族元素（見圖1譜例）。

（二）中西合璧——西方創(chuàng)作技法與民族音樂元素的有機融合

中西方音樂在思維、審美及創(chuàng)作技巧等方面存在諸多差異。中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作大部分以單聲部創(chuàng)作為主，而鋼琴音樂創(chuàng)作則強調(diào)多聲配合，這就要求作曲家能充分發(fā)揮不同鋼琴聲鍵的協(xié)同配合作用?！豆攘ｏw舞》就是西方創(chuàng)作技法與民族音樂元素完美結(jié)合的典型代表。整首樂曲不僅有中國傳統(tǒng)的鑼鼓節(jié)奏，還有西方獨特的托卡塔技巧，盡管兩者差別如此之大，但作者仍能自如地進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)，實屬難得。作者將民族五聲調(diào)式與西方大調(diào)和聲相融合，采用復(fù)調(diào)手法，制造了勞動的紅火場面。同時，作者使用二度疊置和弦以及民族調(diào)式偏音，形成了富有特色的和聲音響。

（三）時代性特征

孫以強能根據(jù)當(dāng)下中國社會發(fā)展的不同時段，把社會主流音樂理念融入到音樂創(chuàng)作當(dāng)中，更易引發(fā)聽眾的共鳴。《谷粒飛舞》就是對當(dāng)時江南勞動人民歡慶豐收、對社會主義熱愛的藝術(shù)化描述。該作品創(chuàng)作于“十七年時期”，這是我國鋼琴音樂創(chuàng)作繁榮的初期階段。新中國成立初期，抗戰(zhàn)勝利的喜悅之情為人們的生產(chǎn)生活注入了極大的動力，藝術(shù)家們的創(chuàng)作熱情也空前高漲。作曲家們在這一階段開始通過尋找多樣化的題材創(chuàng)作更加符合時代要求的鋼琴作品，因此，這一時期的創(chuàng)作更加多元化，呈現(xiàn)出朝氣蓬勃的時代精神。

（四）地域性風(fēng)格

地域性風(fēng)格是指作曲家在作品創(chuàng)作當(dāng)中所體現(xiàn)的特定領(lǐng)域所具有的獨特的風(fēng)土人情、地域文化等。新疆具有獨特的少數(shù)民族氣息，平日里人們常常載歌載舞，作品中常體現(xiàn)熱烈歡快的情緒及濃厚的民族特色。孫以強正是利用這點造就了《春舞》具有獨特地域性烙印的民族風(fēng)格特征。維吾爾族鮮明獨特的地域性音樂特色還體現(xiàn)在多樣性的民族樂器上?！洞何琛芬硬糠值呐靡趔w現(xiàn)了維吾爾族的彈撥樂器，呈示部的切分節(jié)奏體現(xiàn)了維吾爾族的手鼓樂器。

三、孫以強鋼琴音樂作品的藝術(shù)價值

作品的藝術(shù)價值在于它是否滿足了人類的精神需要，創(chuàng)作者和欣賞者之間是否產(chǎn)生了情感共鳴。孫以強在新中國黨的培養(yǎng)下創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的鋼琴音樂作品。他的作品跟隨社會發(fā)展的腳步，以時代背景為特征，具有濃郁的民族色彩及地域性風(fēng)格，形象鮮明，音樂流暢。

《谷粒飛舞》以傳統(tǒng)的民族五聲調(diào)式為基本框架，加以西方獨特的托卡塔技巧，使聽眾在欣賞作品的同時，能感受到中華民族博大精深的音樂藝術(shù)風(fēng)格，這是孫以強的創(chuàng)作走向成功的處女作。《春舞》給予聽眾濃濃的異域風(fēng)格感受，作者利用新疆的地域性特點造就了這首作品獨特的藝術(shù)價值。這兩部作品收錄在“十二五”國家重點圖書出版規(guī)劃項目《中國鋼琴獨奏作品百年經(jīng)典》之中，為作曲家的創(chuàng)作事業(yè)奠定了基礎(chǔ)。關(guān)于其鋼琴音樂作品的藝術(shù)價值，我們還可以從《送紅榜》《躍進(jìn)頌》等做更加深入的了解?！盾S進(jìn)頌》是富有時代意義的作品，這首作品由孫以強本人演奏，上海音樂學(xué)院附中民族樂團(tuán)協(xié)奏，現(xiàn)代指揮家、音樂教育家陳壽昌指揮，通過中央人民廣播電臺向全國聽眾轉(zhuǎn)播。在那個年代，年紀(jì)輕輕就有這樣的演奏機會并能由中央人民廣播電臺轉(zhuǎn)播，足以見得其作品的藝術(shù)價值及社會影響力。中央樂團(tuán)協(xié)奏，這也不是人人都有的本事。

孫以強先生創(chuàng)作的鋼琴音樂作品雖不多，但每一首都精心打磨，無論從藝術(shù)性還是演奏技巧而言，都不愧為中國鋼琴音樂作品中的瑰寶。他對現(xiàn)代作曲技法的探索與創(chuàng)新和他所創(chuàng)作的音樂作品在中國樂壇至今還有一定影響力，具有一定的藝術(shù)價值。

四、結(jié)語

本文通過研究孫以強音樂之路、創(chuàng)作環(huán)境及其鋼琴音樂作品，得出他的鋼琴音樂作品主要具有：濃郁的民族色彩、西方創(chuàng)作技法與民族音樂元素有機融合、地域性風(fēng)格、時代性特征四種藝術(shù)特色。他的作品是浪漫與現(xiàn)實的有機融合，是藝術(shù)與技術(shù)的完美結(jié)合，他將我們祖國的大好河山、民族風(fēng)光與自己內(nèi)心的精神世界在鋼琴上表達(dá)得淋漓盡致。

參考文獻(xiàn)：

[1]梁茂春.百年琴韻——中國鋼琴創(chuàng)作的第二次高潮（七）[J].鋼琴藝術(shù)，2017（7）.

作者簡介：李玉閣（1997-），女，河南鶴壁人，現(xiàn)就讀于陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院，藝術(shù)碩士。