王廷信

(中國傳媒大學 藝術研究院，北京 100024)

隨著人類文明向前發(fā)展，媒介成為塑造文明自身的特定技術。這種技術的目標主要是為了滿足人類對信息的需求。當信息成為人類社會生活的基本需求之時，標志著人類社會已超越了單純的物質(zhì)需求層次而進入結構日趨復雜的社會發(fā)展階段。信息進入人類社會的心理層面、組織層面、結構層面，以自身的獨特優(yōu)勢深刻影響著人類精神生活。藝術是凝結著人類情感的特殊信息，作用于人的感官，通過人的思維影響人的精神世界，也需要借助特定的媒介來傳達。藝術家借助特定的媒介創(chuàng)作藝術，藝術作品成型后作為一種特殊的文本媒介傳達人的情感，藝術文本也借助特定的媒介進行傳播，都說明藝術與媒介有著天然的聯(lián)系。人類的媒介技術是逐步發(fā)展起來的，媒介的演進決定著藝術的創(chuàng)作模式、文本模式和傳播模式。那么，媒介的演進與藝術傳播之間的關系究竟如何？本文就此問題展開探討。

一、藝術的媒介特性及其表現(xiàn)

“媒介”的英文單詞是medium，意謂媒體、媒介、中間物?！懊健痹跐h語中是指使雙方發(fā)生關系的人或事物。媒介是讓信息得以儲存并傳播從而讓信息能夠在人與人、人與事物、事物與事物之間流通的介質(zhì)，是承載信息和傳達信息的載體。

藝術家借助特定的媒介進行創(chuàng)作，例如音樂家借助聲音構成具備樂音特征的聲符，畫家借助顏料構成具有表現(xiàn)力的線條和色彩，舞蹈家借助人的肢體構成富有節(jié)奏的動作和姿態(tài)，戲劇家借助人的動作(含語言和肢體)敘述故事等。每門藝術的創(chuàng)作者都需要特定的媒介承載自己所要傳達的基本信息，所以媒介也就成為藝術的表達形式，從而體現(xiàn)出藝術對于媒介的高度依賴。由于這些媒介是藝術家從事藝術作品創(chuàng)作時直接運用的建立在物質(zhì)材料基礎上的表達形式，故而可稱作創(chuàng)作媒介。

創(chuàng)作媒介位居藝術家的思維和藝術作品之間。藝術家的思維具體體現(xiàn)在對作品的構思上，藝術家依靠這些媒介將其構思結構成特定的藝術作品。當藝術家要把自己喜悅的心情借助聲音滲入音樂作品時，聲音構成的具備樂音特征的聲符就是媒介；當畫家要借助顏料描繪一片風景時，顏料構成的線條和色彩就是媒介；當舞蹈家要借助肢體動作表達情感、敘述故事時，由肢體動作構成的動作符號就是媒介?？梢?，媒介位于藝術家的思維與其最終創(chuàng)作成的藝術作品之間。藝術家的主觀情感構成藝術作品的基本信息，藝術家的主觀情感及其構思借助媒介被表現(xiàn)為讓聽眾聽到、讓觀眾看見的具體的藝術作品，從而完成了創(chuàng)作活動。藝術作品的信息借助特定的構思、采用特定的媒介被藝術家融入藝術作品當中，聽眾或觀眾從中感受這種信息內(nèi)容及其表達方式的愉悅。

創(chuàng)作媒介首先直接體現(xiàn)為物質(zhì)材料(如顏料、畫布、發(fā)聲物等)以及人的動作和表情。這些事物要成為創(chuàng)作媒介，必須被藝術家用來為構思和表達服務。它們在為藝術家的構思和表達服務的過程中承載了藝術家主觀情感的信息，并被藝術家結構為特定形式的藝術作品。其次，藝術家要讓這些事物承載自己的主觀情感信息，也需要將其符號化，讓其借助藝術構思轉化成一種能夠滲透其主觀情感的特殊符號，這種符號形成藝術家創(chuàng)作藝術作品的語言形式——即藝術創(chuàng)作的基本語匯。物質(zhì)材料及人的動作和表情是藝術家創(chuàng)作藝術作品的有形媒介，而被藝術家符號化的藝術語匯則是在有形媒介基礎上提煉出來的抽象媒介。所以藝術創(chuàng)作媒介可再細分為有形媒介和作為藝術語匯的符號化的抽象媒介。

有形媒介的符號化，主要基于這些媒介與人的情感之間的聯(lián)系。這種聯(lián)系建立在有形媒介與人類日常社會生活的習慣基礎之上，需要藝術家將其抽象出來才能構成符號化的抽象媒介。例如作曲家運用歡快的節(jié)奏和高亢的聲音表達人的喜悅之情，用沉緩厚重的節(jié)奏表達人的悲痛之情，用劇烈的響動和急促的語言表達人的憤怒之情，都是作曲家通過觀察有形媒介與人的情感之間的關聯(lián)后得出的認知和抽象的結果。又如中國戲曲舞臺的各類表演程式，也是戲曲演員把有形的肢體動作高度凝練使其成為表達特定情感的符號，用于塑造人物形象的抽象媒介。這些認知源于人在生活中表情達意的習慣，從而讓富有自然特征的物質(zhì)材料及人的動作和表情得以承載人的情感信息，化作藝術語匯，成為符號化的抽象媒介進入藝術家的創(chuàng)作活動，進而被凝結到作品當中。所以要讓這些認知轉化為藝術語匯成為藝術家構筑藝術作品的表達形式時，也需要藝術家長期的訓練，這種訓練包括藝術家對生活的觀察和體驗、對藝術語匯的認知與熟練運用等。藝術家對創(chuàng)作媒介的運用體現(xiàn)為藝術家具體的創(chuàng)作技能，決定著藝術作品的形式品格。

當藝術家借助特定的創(chuàng)作媒介創(chuàng)作成一件件藝術作品之時，藝術作品便成為一種獨立性很強的事物。這個獨立事物凝結著藝術家的情感信息和創(chuàng)作技能，需要受眾進一步去理解、欣賞和評價，才能獲取其中的信息。當藝術作品成為獨立事物被接受之時，它已脫離了藝術家，以獨立的身份與受眾接觸，成為受眾接受的對象。

受眾對于藝術作品的理解、欣賞和評價等接受性活動主要是通過藝術作品本身進行的。這個時候，藝術作品就以文本媒介的身份位于藝術家與受眾之間，受眾通過這個文本媒介來理解藝術家的思想情感和創(chuàng)作技能。也就是說，文本是藝術家與受眾之間的媒介。文本媒介是受眾理解藝術家思想情感和創(chuàng)作技能的中介。沒有這個中介，受眾無法理解藝術家的創(chuàng)作動機，也無法理解藝術家凝注于文本媒介中的思想情感以及藝術家表達情感的基本技能。

此外，受眾對于藝術作品的理解也未停留于作品本身，還會通過藝術作品這個文本媒介進一步理解世界。所以文本媒介也被當作受眾認識世界的中介。例如，讀者在閱讀《紅樓夢》時，除了對《紅樓夢》這部作品內(nèi)容和藝術特征的理解、欣賞和評價外，還要透過《紅樓夢》所塑造的人物形象及其相互關系更進一步理解理解人性、理解社會，理解遠遠超過《紅樓夢》作品所描述的事物之外的事物。這個時候，《紅樓夢》就轉化為讀者與世界之間的文本媒介，轉化為讀者通過這個文本媒介理解大千世界的憑借物了。

文本媒介是建立在創(chuàng)作媒介基礎之上但又不同于創(chuàng)作媒介的獨立存在物。正如音樂作品不同于聲符、繪畫作品不同于線條和色彩、舞蹈作品不同于人的肢體動作一樣，特定的音樂、繪畫、舞蹈作品都具有高度的獨立性。傳達情感、傳播信息是創(chuàng)作媒介的天性。這種天性決定了藝術作品的媒介基質(zhì)，致使文本媒介也具備了儲存信息、傳達信息的屬性。受眾能夠通過藝術作品領悟其中的信息，與其文本媒介的屬性是直接相關的。

文本媒介是直接以作品形式呈現(xiàn)的。人類歷史上大量不同藝術門類中的優(yōu)秀作品，都是優(yōu)秀的文本媒介。這些媒介延續(xù)了創(chuàng)作媒介的媒介基質(zhì)，需要進一步延伸到受眾當中，以獨立的媒介身份繼續(xù)傳播藝術信息。這個時候，傳播文本媒介的通道就是本文所言的傳播媒介。

文本媒介承接創(chuàng)作媒介，傳播媒介承接文本媒介，著力創(chuàng)造讓藝術作品與受眾接觸的機會，對藝術作品進行廣泛傳播，從而讓藝術真正走向自己的歸宿——即通過受眾的接受發(fā)揮著藝術的社會作用。傳播媒介首先具備承載信息、傳播信息的功能。所以，藝術的文本媒介可以載入其中與受眾接觸。例如文學作品通過印刷媒介進行傳播、音樂作品通過音樂廳的演奏進行傳播、繪畫作品通過展覽館的展示進行傳播等，這時，印刷媒介、音樂廳、展覽館就作為文本媒介的傳播通道承擔著傳播媒介的功能。

媒介的演進與人類社會技術的進步相適應。隨著人類對于信息需求的增強，越來越先進的媒介也被創(chuàng)造出來。這些媒介也及時被藝術所利用，體現(xiàn)在藝術的創(chuàng)作媒介、文本媒介和傳播媒介當中。

當口頭語言被當作傳達信息的先天媒介時，人類將其用作創(chuàng)作媒介，形成語言藝術作品。這些語言藝術作品成型之時，轉化為藝術的文本媒介，形成豐富多彩的口傳故事。但當口傳故事還只能借助人自身的口頭語言傳播時，口頭語言又擔負著傳播媒介的功能。眾多的口傳故事借助人類的口傳媒介進行人際傳播。在文字誕生之前，口傳媒介在人類歷史上延續(xù)了數(shù)萬年甚至更長的時間。當?shù)V物顏料被當作傳達信息的物質(zhì)媒介時，意味著人類開始有能力借助圖符傳達信息。當人類最開始利用礦物顏料傳達實用信息時，人類也逐漸意識到礦物顏料也可以傳達精神性極強的情感信息。而恰恰是在這個時刻，顏料成為繪畫的創(chuàng)作媒介被原始人大量使用，創(chuàng)作出諸如洞穴繪畫的大量原始繪畫。與口傳故事不同的是，口傳故事可以借助人類的口傳媒介進行人際傳播，隨著人的移動而傳播到其他地方，而每一幅洞穴繪畫都是唯一的，洞穴的固定特性不利于洞穴繪畫的傳播。而只有當布帛、紙張、石頭、獸骨、陶器等可攜帶、可移動的固體書寫刻畫物成為繪畫的載體——即繪畫的傳播媒介時，才能克服諸如洞穴墻壁的固定性，讓繪畫得以廣泛傳播。

在人類傳播媒介歷史上，復制技術是推動傳播效益的關鍵技術。一件藝術作品因時間和空間的限制只能保持其唯一性并在較小的范圍內(nèi)傳播，而復制技術則讓傳播媒介突破了藝術作品的唯一性和傳播的時空限制，讓傳播效益發(fā)生質(zhì)的飛躍。從本質(zhì)上而言，復制技術是讓事物“由一變多”的技術。例如一件獸骨可以刻畫一件原始雕刻作品，眾多的獸骨則可讓同一幅原始繪畫刻出眾多的雕刻作品，從而使一幅雕刻作品通過眾多的獸骨傳播開來。同樣的道理，其他傳播媒介也可以使一件藝術作品通過復制變成多件藝術作品。復制技術的“由一變多”讓藝術獲得便捷的傳播通道，也是藝術的傳播媒介最為有效的技術。

造型藝術可以借助復制技術獲得便捷的傳播通道，但表演藝術則顯得較為困難，例如音樂的復制就十分困難，音樂雖然可以借助同一件樂器演奏出眾多的音樂作品，但由于錄音技術的后起，我們永遠也無法準確聽到錄音技術發(fā)明之前人們演奏或歌唱音樂的原聲。舞蹈和戲劇的復制也很困難，我們只能通過陶器或其他傳播媒介的圖像來理解舞蹈和戲劇作品的原貌。這便說明不同門類的藝術獲得傳播媒介的機遇是不平衡的。這與不同門類藝術的文本媒介有直接關系。當創(chuàng)作媒介訴諸視覺時，文本媒介也訴諸視覺。當文本媒介訴諸視覺時，它所借助的傳播媒介也訴諸視覺。而訴諸視覺的媒介因其固體特征而保存了大量視覺藝術。但訴諸聽覺的藝術因錄音技術的晚進而無法得以延續(xù)。所以，創(chuàng)作媒介決定著文本媒介，文本媒介決定著傳播媒介。創(chuàng)作媒介、文本媒介、傳播媒介發(fā)展的不平衡關系、各類媒介自身發(fā)展的不平衡關系都決定著藝術傳播的速度和范圍，也決定著藝術傳播的效益。

但無論如何，藝術天然的媒介特性決定了藝術的傳播特性。也就是說，藝術天然就是要將其信息傳達給特定受眾的。我們說藝術是以情感為內(nèi)涵的感性形式，那么藝術信息的特性首先就是情感，其次就是感性。情感在藝術作品中體現(xiàn)為內(nèi)容，感性在藝術作品中體現(xiàn)為藝術作品與人的感官直接接觸使人所獲得的知覺。所以，當音樂直接作用于人的聽覺、繪畫直接作用于人的視覺時，都會使藝術作品的信息借助耳朵和眼睛讓人產(chǎn)生知覺，進而作用于人的思維，影響人的精神世界。

二、媒介在演進中豐富著藝術的文本形態(tài)

創(chuàng)作媒介是最初介入藝術的媒介，人類創(chuàng)造藝術之初，主要是以自然物或人自身構成的聲音、色彩、語言、表情及肢體動作來作為創(chuàng)作媒介的。這些創(chuàng)作媒介多是人力所及的，即依靠原始物質(zhì)材料和原始人自身的材料作為創(chuàng)作媒介的。在漫長的原始社會，人類所能運用的創(chuàng)作媒介十分稀少，這也導致原始藝術創(chuàng)作媒介的單調(diào)特征。單調(diào)的創(chuàng)作媒介注定其文本媒介和傳播媒介的單一。傳播媒介的單一直接導致藝術信息傳播范圍的狹窄，原始藝術主要圍繞宗教儀式、戰(zhàn)爭、狩獵、交易、人口遷徙等活動途徑依靠人自身的移動進行傳播。藝術信息對人自身的移動有著極強的依附性。

人類利用媒介創(chuàng)作藝術形成創(chuàng)作媒介，利用創(chuàng)作媒介實現(xiàn)自己的構思形成文本媒介，進而讓文本媒介借助特定的傳播媒介進入受眾的視野，這是藝術利用媒介實現(xiàn)自身價值的三大步驟。以自然物和人自身構成的創(chuàng)作媒介、文本媒介和傳播媒介在人類歷史上持續(xù)了漫長的時間。但正是在這段漫長的時間內(nèi)，因媒介自身這個時段的超穩(wěn)定性，才形成了較為穩(wěn)定的藝術創(chuàng)作形態(tài)、文本形態(tài)和傳播形態(tài)。直至印刷技術的發(fā)明，藝術才逐漸改變了媒介的單一屬性，豐富的藝術文本形態(tài)才得以逐步出現(xiàn)。

人類媒介的演進大約經(jīng)歷了六大階段：第一是口傳階段，第二是文字階段，第三是印刷階段，第四是機械階段，第五是電子階段，第六是互聯(lián)網(wǎng)階段。每個階段都豐富著人類藝術的文本形態(tài)。

在口傳階段，以人類自身的口頭語言、自然物和圖畫符號等代表性媒介為主。藝術的創(chuàng)作主體多為業(yè)余身份，如口傳藝人、刻畫者、歌舞者、演奏者。藝術的傳播主體多為原始部族成員、游吟詩人和說唱者等，藝術的接受主體多是原始部族成員。這個階段，社會分工不明顯，沒有專業(yè)創(chuàng)作者和傳播者，藝術以自娛自樂以及與宗教儀式相關的活動形式出現(xiàn)。藝術的文本形態(tài)多為人類借大腦記憶和口頭表達所產(chǎn)生的俗語、傳說、故事、神話、史詩，人類借自然物質(zhì)媒介所涂刻的繪畫、雕塑等，人類借人聲、簡單的自然物擊打或吹撥及肢體所創(chuàng)作的音樂、舞蹈等。

在文字階段，人類借助文字以及承載信息的物質(zhì)材料記錄藝術信息。掌握文字媒介技能的專業(yè)創(chuàng)作者及由此引發(fā)的個性化藝術出現(xiàn)。藝術的創(chuàng)作主體多為較為專業(yè)的詩人、畫家、音樂家、舞蹈家、戲劇家等。藝術的傳播主體多為詩人、畫家、音樂家、舞蹈家、戲劇家等藝術創(chuàng)作者及政府或民間組織。藝術的接受主體除了普通的社會成員外，由于閱讀成為可能，所以針對藝術的特殊愛好者開始出現(xiàn)，藝術批評也日漸興起。藝術的文本形態(tài)多為傳說、故事、神話、史詩、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇等。藝術文本中，故事進一步豐富，作品結構多樣化，藝術的文本內(nèi)容和文本形式進一步得以確立。

文字是一種理性符號，可以較為準確地記錄與表述事物，能使先前的口傳遺產(chǎn)保留下來，人類文明有了可靠的媒介辨識機制。文字成為一種技能，需要學習方能掌握，較為專門的藝術創(chuàng)作者、傳播者和接受者開始出現(xiàn)。文字因其理性特點，使原先模糊的事物逐步清晰和明確，也促進了人類文明形式的精確化，社會分工開始明顯，專業(yè)作家和藝術家涌現(xiàn)，傳播主體多樣化、受眾也開始分化。文字的出現(xiàn)一方面使文學得到了大力發(fā)展和傳播，另一方面使藝術有了理性記錄的依據(jù)，如樂譜、舞譜、書譜、畫譜、劇本等，文學和藝術的內(nèi)容和形式逐漸被確立下來，避免了口傳時代的模糊性和隨意性。在文學得到發(fā)展和傳播的同時，也推進了藝術的發(fā)展和傳播。一方面，文學為藝術創(chuàng)作提供了大量素材，使藝術的內(nèi)容更加豐富多彩；另一方面，文學也需要藝術進行傳播，如以圖畫、戲劇、歌舞等形式對文學故事進行再闡釋或再演繹的現(xiàn)象大量涌現(xiàn)，大大豐富了藝術的文本形態(tài)。

印刷時代的開啟，使人類文明之光熠熠生輝。印刷技術的出現(xiàn)使人類的傳播能力大大加強，大面積的復制成為可能，大大促進了文學和藝術的發(fā)達。印刷技術的出現(xiàn)激活了人類的傳播意識和傳播行為，極大地促進了文明的進步。中國唐代出現(xiàn)的雕版印刷標志著中國印刷術的發(fā)明。1967年，陜西西安西郊張家坡西安造紙網(wǎng)廠工地唐墓出土的雕版印刷物刻印于704—751年間，是目前中國境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的最早的印刷物。北宋的畢昇于慶歷年間(1041—1048)發(fā)明的泥活字，標志著活字印刷術的誕生。1440—1448年，約翰內(nèi)斯·古騰堡發(fā)明了活字印刷機，標志著西方印刷技術的誕生。印刷技術作為一種專門技術，把人類從口傳、手抄、手工刻畫的勞動中解放出來，因其強大的“復制”特征而讓藝術的文本形態(tài)成果由“一”變“多”，人類文學藝術的生產(chǎn)量和受眾面激增。

在印刷時代，創(chuàng)作主體發(fā)生了較大分化，掌握文字媒介技能的專業(yè)創(chuàng)作者的生存空間擴大。在傳播主體方面，除了藝術家之外，大量的專業(yè)傳播機構開始出現(xiàn)，形成一個龐大的行業(yè)。就接受主體而言，由于印刷術強大的復制力和傳播力，藝術不再局限于狹小的受眾群，針對大眾的傳播已不可避免。所以印刷技術直接開辟了大眾藝術和藝術產(chǎn)業(yè)化的時代，預示著藝術與普通人之間的關系將越來越密切。在藝術的文本形態(tài)方面，故事進一步豐富，作品結構多樣化日益顯著，藝術文本的確定性加強，個性化的藝術作品影響力擴大。

18世紀60年代，歐洲工業(yè)革命在英國興起，機器大工業(yè)生產(chǎn)日漸替代了人力生產(chǎn)。工業(yè)革命預示著人類的媒介技術即將開啟機械階段。1839年，法國布景畫家達蓋爾發(fā)明了銀版攝影法，并與其妻弟基盧克斯研制成功基于此種方法的照相機。相機越過了人對所畫對象的手工描摹，可以直接以機械方式捕獲圖像，標志著機械媒介的誕生。1877年8月15日，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生發(fā)明了發(fā)聲機器，通過在特定介質(zhì)上刻槽，再通過手搖曲柄產(chǎn)生機械振動在受話機上發(fā)聲。這種做法標志著機器可以直接捕獲聲音，也標志著機械媒介能力的提升。

機械媒介的出現(xiàn)大大解放了人力，進一步加強了媒介生產(chǎn)信息、存儲信息、傳播信息的便捷度和自由度。機械媒介的出現(xiàn)為藝術開辟了更大的生存空間。就傳播主體而言，傳播機構類型更加多樣，專業(yè)管理機構開始出現(xiàn)，傳播結構更加豐富。就接受主體而言，在印刷術催生的藝術大眾化的基礎上，大眾對于藝術的參與成為可能；在照相機、留聲機等機械媒介涌現(xiàn)之后，極大地喚起了大眾對于藝術的興趣，藝術在大眾中的影響力進一步提升。在機械媒介時代，創(chuàng)作主體的類型大大增加，分工也更加明確，藝術的跨媒介表達日漸興起，也催生了大量新型藝術文本的出現(xiàn)。

電力的發(fā)明是在19世紀末至20世紀初。加拿大傳播學家麥克盧漢指出：“今天，經(jīng)過了一個世紀的電力技術(electric technology)發(fā)展之后，我們的中樞神經(jīng)系統(tǒng)又得到了延伸，以至于能擁抱全球。就我們這個行星而言，時間差異和空間差異已不復存在?！盵1]序言“美國技術史家托馬斯·P·修斯(Thomas P Hughes)曾對1880—1930年間電力的發(fā)明給西方社會帶來的影響展開研究。修斯提出，除了照明給家庭生活、工作環(huán)境和街頭巷尾創(chuàng)造了更加安全舒適的環(huán)境，電力還為現(xiàn)代媒介——無論是彼時的印刷報刊還是今天的互聯(lián)網(wǎng)絡——的出現(xiàn)奠定了基礎。”[2]電力出現(xiàn)之后，1896年，英國馬可尼無線電報公司顧問弗萊明發(fā)明了真空二極管。1897年，英國劍橋大學卡文迪許實驗室的約瑟夫·約翰·湯姆遜重做了赫茲的實驗，并借此實驗發(fā)現(xiàn)了電子。這項發(fā)明標志著人類技術電子時代的開啟，也標志著電子媒介的出現(xiàn)。

電子媒介因其動力特征引發(fā)的“速度”和“儲存”能力的飛躍從根本上加強了媒介生產(chǎn)信息、存儲信息、傳播信息的便捷度和自由度。電子媒介為人類藝術的創(chuàng)作與傳播找到了超越機械媒介的更加“自由”的技術依據(jù)。而就傳播主體而言，傳播機構類型更加多樣、傳播速度更加快捷，大眾日益走向傳播領域。就接受主體而言，受眾的參與機遇倍增，“互動”成為時代語言。電子媒介的出現(xiàn)也使藝術創(chuàng)作主體的力量大大增強，創(chuàng)作分工日益明確，也大大推動了更多藝術文本形態(tài)的產(chǎn)生。當藝術以電子文本的形式出現(xiàn)并傳播時，藝術文本擺脫了物質(zhì)材料的束縛，進入更加自由的空間。

如果說在人工時代，人類在生產(chǎn)和生活中與世界的接觸是單向的、有限的接觸，那么到了機械時代，人類在生產(chǎn)和生活中與世界的接觸面因機械技術的介入而成為多向的、無限的接觸。如果機械時代人類在生產(chǎn)和生活中與世界的接觸尚且不夠自由的話，那么在電子時代，人類與世界的接觸變得十分自由。自由是人類生命意志最為本質(zhì)的追求，現(xiàn)代電子技術為人類追求自由奠定了雄厚的物質(zhì)基礎。電子技術的出現(xiàn)，標志著媒介技術也進入全新的時代。新媒介將以電子技術為基礎，為人類的自由追求創(chuàng)造越來越優(yōu)越的條件。

令人驚奇的是，媒介技術在20世紀60年代末發(fā)生的飛躍，這個標志便是互聯(lián)網(wǎng)技術的誕生并日漸被作為民用。1968年10月，美國國防部高級計劃局和BBN公司簽訂合同，研制適合計算機通信的網(wǎng)絡。1969年6月完成第一階段的工作，組成了4個結點的試驗性網(wǎng)絡，稱為阿帕網(wǎng)(ARPAnet)。1988年，NSFnet替代ARPAnet成為Internet的主干網(wǎng)。1989年，ARPAnet解散，Internet從軍用轉向民用。1995年4月30日，NSFnet宣布停運，Internet的骨干網(wǎng)已覆蓋全球91個國家，主機已超過400萬臺?；ヂ?lián)網(wǎng)的發(fā)明和民用，使人與人、國與國之間的距離大大縮小，真正讓世界變成一個“地球村”，是人類媒介史上的奇跡?；ヂ?lián)網(wǎng)也開辟了藝術媒介的融合時代。這張“天網(wǎng)”不僅以其互聯(lián)機制改變了傳播結構、加快了傳播速度，而且使各類傳統(tǒng)媒介有機會重現(xiàn)生機。無數(shù)以傳統(tǒng)媒介形式出現(xiàn)的藝術文本，都因互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)而重放光芒。

在互聯(lián)網(wǎng)時代，藝術的創(chuàng)作主體開始倍增，藝術的文本形態(tài)開始大大超越傳統(tǒng)媒介，出現(xiàn)了空前的多樣化特點，與傳統(tǒng)藝術文本形態(tài)大相徑庭的形態(tài)開始涌現(xiàn)，大眾日益擔當起藝術的創(chuàng)作主體和傳播主體，藝術的接受因便捷的“互動”機制而出現(xiàn)了勃興狀態(tài)。藝術因媒介的自由度而生發(fā)出體現(xiàn)在創(chuàng)作、形態(tài)、傳播、接受等眾多領域的高度自由特質(zhì)?？梢哉f，互聯(lián)網(wǎng)時代，已開始推動藝術從必然王國向自由王國邁進。

麥克盧漢曾提出“媒介即訊息”，他認為：“所謂媒介即是訊息只不過是說：任何媒介(即人的任何延伸)對個人和社會的任何影響，都是由于新的尺度產(chǎn)生的；我們的任何一種延伸(或日任何一種新的技術)，都要在我們的事務中引進一種新的尺度?！盵1]33媒介的這種“尺度”不斷改變著人類創(chuàng)造文明、傳播文明的思維方式和行動方式。媒介也為藝術的創(chuàng)作、傳播和接受創(chuàng)造了一種新的“尺度”。在藝術領域也是一樣。媒介技術每進一步，藝術的創(chuàng)作方式、傳播方式、接受方式都會發(fā)生巨大的變化，藝術文本也都將隨著媒介“尺度”作用的發(fā)揮而出現(xiàn)眾多新的形態(tài)。20世紀下半葉以來出現(xiàn)的眾多新的藝術思潮，都與因媒介技術的飛速演進而導致的新的藝術文本形態(tài)的出現(xiàn)密切相關。

三、媒介演進對藝術傳播模式的影響

媒介的演進不僅豐富著藝術文本，而且使這眾多的藝術文本以更多的傳播通道滲透進人們的社會生活并廣泛傳播，從而影響著藝術傳播模式的多樣化。

媒介的演進目標是傳播更加快捷、精準，范圍更大、深入性更強、儲存量更大。這種目標涉及媒介演進的邏輯，那就是不斷加強媒介的傳播速度、精度、范圍和深度，不斷增加媒介的儲存量。媒介傳播的目標是接受群體——受眾。所以傳播速度的加快、精度的提升、范圍的擴大、深度的增加、儲存量的加大，都與受眾的需求密切相關。

受眾是在社會中生存的，社會是由人與人之間的關系構成的，人與人之間關系的構成受符合人類本性的各種信息的支配，所以受眾對于信息的需求是天然的，也是必然的。換句話說，由于物質(zhì)生活和精神生活的需求，受眾必然需要創(chuàng)造、接受和使用相關的信息。但就受眾的信息接受而言，也需要成本，這種成本集中體現(xiàn)在時間成本、物質(zhì)成本和能力成本三大方面。時間成本體現(xiàn)在接受的速度上，物質(zhì)成本體現(xiàn)在受眾可以承擔的對于媒介和信息使用的購買力上，能力成本體現(xiàn)在受眾使用接受媒介所要花費的技能的訓練上。這三大成本都是受眾要付出的。美國傳播學家威爾伯·施拉姆在其《傳播學概論》一書中指出：“人的行為總是傾向于流入最省力的路徑?！盵3]并在該書中提出受眾對于傳播路徑的選擇公式：

可能的報償是指受眾獲得信息的速度和品質(zhì)，費力的程度包括受眾的時間、物質(zhì)和能力成本。就這個公式而言，可能的報償越多、費力的程度越小，就越能促進受眾對于傳播路徑的選擇。傳播媒介是受眾獲取信息的關鍵路徑，所以現(xiàn)代媒介技術總體上都在速度、精度、范圍、深度四大方面發(fā)展，也都在力圖減少受眾對傳播路徑的選擇要付出的各類成本。藝術的傳播媒介也都圍繞這個宗旨來從技術和組織上進行努力，從而形成特定的傳播技術和傳播模式。

就技術而言，與傳統(tǒng)傳播媒介相比較，現(xiàn)代傳播媒介的最大特點就是便捷。現(xiàn)代傳播媒介首先為受眾節(jié)省能力成本，也就是說，受眾不需要花費太多的時間和精力進行訓練就會使用現(xiàn)代媒介達到自己的目的。從相機的“傻瓜化”到手機兼顧拍照、編輯、播放、傳輸功能的出現(xiàn)，都預示著現(xiàn)代傳播媒介努力在為受眾節(jié)省能力成本。其次為受眾節(jié)省時間成本，受眾不用花費太多的時間就能及時接觸到傳播媒介。廣播、電視、計算機、手機、互聯(lián)網(wǎng)等現(xiàn)代媒介在當下已觸手可及，受眾只要樂意就有機會隨時接觸到傳播媒介。尤其是智能手機這種幾乎成為人體一部分的貼身媒介，集成了大量功能和信息通道，可隨時作用于人的感官，讓受眾與媒介連為一體。再次，現(xiàn)代媒介為受眾節(jié)省物質(zhì)成本，現(xiàn)代傳播媒介的價格越來越趨于低廉化，成為多數(shù)受眾都可購買得起的媒介設備。據(jù)中國互聯(lián)網(wǎng)協(xié)會《中國互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展趨勢報告2020》，截至2019年底，中國移動互聯(lián)網(wǎng)用戶規(guī)模達13.19億，占全球網(wǎng)民總規(guī)模的32.17%，說明絕大多數(shù)中國人都可以用得上移動互聯(lián)網(wǎng)這種傳播媒介。

就組織而言，傳統(tǒng)媒介依靠為媒介服務的實體組織實施傳播。這類組織主要體現(xiàn)在制訂媒介政策、整合資源、選擇信息等方面。而就傳播信息的選擇而言，現(xiàn)代傳播媒介已將組織性能滲透到傳播媒介技術內(nèi)部。這種情況得益于媒介融合、大數(shù)據(jù)和云計算等智能技術的涌現(xiàn)，讓媒介信息依據(jù)受眾興趣類型自動定向推送。以抖音為代表的短視頻為例，抖音會根據(jù)大數(shù)據(jù)和云計算及時判斷受眾的興趣，并按特定受眾的興趣及時定向推送相關內(nèi)容的視頻。這種工作在傳統(tǒng)媒介當中是要依靠實體組織來操作的，但在現(xiàn)代傳播媒介中，這種工作則由技術工具——傳播媒介本身來承擔。以互聯(lián)網(wǎng)和移動互聯(lián)網(wǎng)為代表的現(xiàn)代媒介興起之后，“信息爆炸”已成為現(xiàn)實。受眾對于信息的選擇陷入困境。尤其是由于傳播媒介使用的便捷導致的“人人都是傳播者、人人都是接受者”現(xiàn)象，更是讓信息選擇陷入艱難的境地。但這種困境除了專門的實體組織機構在克服外，組織性能也以技術的身份滲透到傳播媒介自身，直接幫助人們選擇真正需要的信息。就藝術傳播而言，媒介的演進已經(jīng)讓藝術信息達到“海量”狀態(tài)。傳播媒介依靠其本身的組織能量將藝術的文本媒介及時傳遞給特定的受眾，從而大大縮短了受眾選擇藝術信息的時間、加快了受眾接受藝術信息的速度、提高了藝術傳播的效益。

媒介演進的節(jié)奏改變了藝術的傳播方式，由媒介演進導致的傳播模式的變化主要體現(xiàn)在如下兩大方面：

第一，單向傳播：我傳播什么，你接受什么。傳播主體利用自己掌握的傳播媒介把藝術文本媒介傳播給受眾，體現(xiàn)出傳播的單向性。這種方式在傳統(tǒng)傳播媒介中體現(xiàn)得較為明顯。電影院線就是如此。電影院線根據(jù)自己的收益原則，在其控制的院線為觀眾提供電影文本。這種原則雖然可以滿足大多數(shù)觀眾的需求，但大多數(shù)觀眾的需求只能代表一個時段人們的普遍興趣。而那些對特殊類型的電影新片有愛好的觀眾則無法利用院線高品質(zhì)的聲像系統(tǒng)觀看他們想要欣賞的最新電影文本。電影院線這種做法的邏輯是由傳播主體在觀眾當中尋找觀眾興趣的最大公約數(shù)，把符合這個公約數(shù)的電影文本置入院線，以獲取最大收益。但這種傳播模式在對觀眾興趣的判斷上要花費較大精力，受各種不確定因素的影響，這種判斷也經(jīng)常會出現(xiàn)失誤。藝術的單向傳播多數(shù)情況下受制于傳播媒介的制約，傳統(tǒng)的傳播媒介因技術的缺陷，不能滿足受眾對于藝術文本的多樣化需求，故而只能以單向模式傳播藝術。藝術的單向傳播雖然保守，但其傳播信息和傳播效果相對可控。因此，即使是一些現(xiàn)代傳播媒介也仍在運用這種模式傳播藝術。

第二，多向傳播：大家都在傳播，大家都在接受。在傳播媒介演進的過程中，率先獲得媒介使用權的機構獲得了傳播權力。這種做法體現(xiàn)在現(xiàn)代媒介興起之初，由于媒介成本的昂貴、操作的復雜以及傳播權力的限制，只有較少專門的機構才能獲得傳播機遇。例如，當照相機還是一種奢侈品的時段，多數(shù)人欣賞攝影藝術作品還只能通過紙質(zhì)媒介或在展覽館。因為這個時段的攝影藝術作品主要依靠紙媒或展覽館的專業(yè)攝影者才能創(chuàng)作，也集中依靠紙媒或展覽館單向傳播。隨著相機價格的降低，當一部分有財力的攝影愛好者可以購買到相機時，攝影藝術的傳播就超越紙質(zhì)媒介、展覽館等權威傳播機構，可以自主拍攝、自主傳播了。而隨著相機的普及、操作的簡便化以及媒介融合速度的加快，當絕大多數(shù)人都可以用手機來拍照時，藝術的傳播就實現(xiàn)了多向傳播。多向傳播是建立在現(xiàn)代傳媒較為普及、使用便捷的基礎上的。由于媒介技術的進步大大降低了傳播成本和操作技術門檻，大眾可以便宜地購買到傳播媒介，便捷地使用傳播媒介傳播各自喜愛的藝術文本，大眾在接受他人傳播的藝術信息的同時，也能走向創(chuàng)作主體和傳播主體，創(chuàng)作或向他人傳播自己鐘愛的藝術信息，從而實現(xiàn)了藝術的多向傳播。當下的藝術傳播正是多向傳播，與大眾邁向創(chuàng)作主體和傳播主體的位置有關。多向傳播使藝術的創(chuàng)作主體、傳播主體與接受主體之間的界限逐漸消失，充分體現(xiàn)出藝術傳播的自主性，藝術迅速進入大眾的日常生活，藝術的類型越來越豐富，藝術的影響也越來越大。

由單向傳播躍入多向傳播是媒介演進出現(xiàn)質(zhì)的飛躍的結果。這個界限的標志是以互聯(lián)網(wǎng)和移動互聯(lián)網(wǎng)為代表的傳播媒介的興起及其所引發(fā)的一系列媒介技術變革的出現(xiàn)。隨著媒介的繼續(xù)演進，藝術傳播的模式還將發(fā)生變化。

總之，藝術先天的媒介特性決定了藝術的傳播基質(zhì)，媒介的演進決定著藝術的創(chuàng)作媒介、文本媒介和傳播媒介的變化，決定著藝術文本形態(tài)的不斷豐富，也決定著藝術創(chuàng)作主體、傳播主體、接受主體角色的變化。這些變化對于豐富藝術創(chuàng)作、擴大藝術傳播范圍、增強藝術的影響力都有著不可忽視的作用。人類媒介的演進仍在向前發(fā)展，更加智能化的媒介技術已經(jīng)出現(xiàn)或正在出現(xiàn)，媒介技術的進步也將會使藝術的創(chuàng)作、傳播和接受發(fā)生更加意想不到的變化，需要藝術理論密切關注。