【摘要】意大利藝術(shù)歌曲以品味優(yōu)雅、風(fēng)格含蓄成為瑰麗雄奇的音樂(lè)長(zhǎng)河中芬芳美麗的鮮花之一，作曲家貝里尼的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作在這一領(lǐng)域里更是獨(dú)樹(shù)一幟，取得了輝煌的成就。貝里尼創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲不僅有較高的藝術(shù)價(jià)值還具有高度的聲樂(lè)價(jià)值，本文通過(guò)其創(chuàng)作的《游移的月亮》《小蝴蝶》這兩首室內(nèi)樂(lè)作品由點(diǎn)及面地對(duì)貝里尼藝術(shù)歌曲的作品的演唱風(fēng)格和演唱技巧進(jìn)行了系統(tǒng)的分析和梳理。

【關(guān)鍵詞】貝里尼;藝術(shù)歌曲;演唱風(fēng)格;藝術(shù)價(jià)值

【中圖分類(lèi)號(hào)】J61? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】1002-767X（2020）19-0025-03

【本文著錄格式】楊羚.淺析貝里尼藝術(shù)歌曲的演唱——以貝里尼藝術(shù)歌曲《游移的月亮》《小蝴蝶》為例[J].北方音樂(lè)，2020，10（19）：25-27.

一、貝里尼的生平

貝里尼是具有代表性的意大利浪漫主義作曲家，他的作品在十九世紀(jì)初期的二三十年中盛行于歐洲樂(lè)壇。

他出生于西西里島卡塔尼亞城的一個(gè)音樂(lè)世家。自幼在一個(gè)充滿(mǎn)音樂(lè)傳統(tǒng)和專(zhuān)業(yè)氛圍的家族里，他受到良好的家庭音樂(lè)教育，很小的時(shí)候就顯露出非凡的音樂(lè)天分。

1819年，在政府的資助下貝里尼在那不勒斯音樂(lè)學(xué)院就讀，進(jìn)行作曲和指揮方面的訓(xùn)練，他的第一部歌劇作品《阿待爾松和薩爾維那》獲得了高度的評(píng)價(jià)并成功上演。因此才華橫溢的貝里尼很快在拿波里歌劇院嶄露頭角，之后又于1827年在米蘭史卡拉歌劇院首演歌劇《海盜》，以此贏得了國(guó)際知名度，從此展開(kāi)了他以史卡拉劇院為中心的音樂(lè)活動(dòng)。

1835年，貝里尼過(guò)世于法國(guó)巴黎附近的普托城，享年僅34歲。他天才般的音樂(lè)才思并沒(méi)有因?yàn)樯亩虝簻p少其應(yīng)有的歷史地位，留給世人許多流暢、富有詩(shī)意的優(yōu)美旋律。

二、貝里尼藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特特征

貝里尼的作品纖細(xì)柔和帶有淡淡的憂傷有如女性般的敏感與細(xì)膩，是早期浪漫主義音樂(lè)中最負(fù)詩(shī)情畫(huà)意具有晶瑩、清透如寶石的美譽(yù)。

（一）貝里尼藝術(shù)歌曲的旋律特征

在創(chuàng)作中，貝里尼推崇、重視旋律的運(yùn)用。細(xì)膩柔美的旋律線條與浪漫詩(shī)詞完美結(jié)合構(gòu)成了貝里尼藝術(shù)歌曲作品深情憂郁的風(fēng)格。貝里尼善于運(yùn)用連貫的大樂(lè)句，崇尚旋律線條美感。意大利作曲家威爾第評(píng)價(jià)貝里尼說(shuō)，“他的曲子旋律一般都很長(zhǎng)，在他之前沒(méi)有任何一位作曲家能譜如此長(zhǎng)旋律的音樂(lè)?！?/p>

他的作品往往長(zhǎng)樂(lè)句中自由的節(jié)奏運(yùn)用，連貫的旋律中充滿(mǎn)燃燒的激情。歌曲鋼琴伴奏旋律喜歡運(yùn)用柔和的分解和弦，富有美感又不極度的渲染激情，柔美細(xì)膩、優(yōu)雅而不失鄭重。這些在《游移的月亮》這首作品中均有所體現(xiàn)。貝里尼的歌曲創(chuàng)作對(duì)聲音的運(yùn)用非常精確，音符的走向符合人嗓音的音色與音域，優(yōu)美的旋律線條與聲樂(lè)的情感表現(xiàn)相吻合。

（二）貝里尼藝術(shù)歌曲的語(yǔ)言

貝里尼將詩(shī)詞作為創(chuàng)作歌曲靈感的源泉，使抒情詩(shī)詞與音樂(lè)完美結(jié)合展現(xiàn)出了自由而又獨(dú)立的律動(dòng)感和韻味。詩(shī)詞語(yǔ)句的韻律與旋律音符恰到好處的對(duì)應(yīng)，使詩(shī)詞意境中的藝術(shù)形象鮮活、清晰富有生命力。他的音樂(lè)強(qiáng)調(diào)節(jié)拍重音與語(yǔ)言重音相吻合，歌詞的思想情感、意境、語(yǔ)言發(fā)音規(guī)則同音樂(lè)節(jié)拍、重音的控制非常精準(zhǔn)，用創(chuàng)造性的想象力將旋律音調(diào)與意大利語(yǔ)言的韻律融合的盡善盡美，這為歌唱家盡情的展現(xiàn)聲音技巧提供了廣闊的空間。這方面最典型的作品就是貝里尼基于兒時(shí)的天真調(diào)皮和對(duì)音樂(lè)豐富的想象力而創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《小蝴蝶》。這首歌曲是貝里尼十二歲時(shí)創(chuàng)作的，生動(dòng)活潑，富有童真，蘊(yùn)含的藝術(shù)魅力足可以與莫扎特的《渴望春天》、貝多芬的《土撥鼠》、舒伯特的《野玫瑰》相媲美，是極好的聲樂(lè)演唱作品。

三、貝里尼藝術(shù)歌曲的聲樂(lè)價(jià)值

（一）貝里尼藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)教學(xué)中具有教學(xué)實(shí)踐價(jià)值

在聲樂(lè)教學(xué)中，科學(xué)的選曲是非常重要的，貝里尼聲樂(lè)作品是聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐中很多教學(xué)工作者經(jīng)常使用的選曲對(duì)象，這是因?yàn)樨惱锬崧晿?lè)作品大多短小精煉，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，容易上口，在聲樂(lè)教學(xué)中是非?？少F的;第二是貝里尼的聲樂(lè)作品雖短小精煉易于上口，但欲將其內(nèi)在的、深層次的藝術(shù)感覺(jué)表現(xiàn)出來(lái)，沒(méi)有十足的聲樂(lè)表演功力是很難做到的，因此，貝里尼的藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)常常貫穿于聲樂(lè)教學(xué)的各個(gè)階段，是長(zhǎng)期用于輔導(dǎo)學(xué)生訓(xùn)練的作品來(lái)源之一。

（二）貝里尼藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)表演中具有實(shí)踐表演價(jià)值

聲樂(lè)音樂(lè)會(huì)是聲樂(lè)作品二度創(chuàng)作著重一筆，是觀眾通過(guò)聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)感知聲樂(lè)作品的直接形式之一。要準(zhǔn)備一場(chǎng)成功的音樂(lè)會(huì)除了不斷地練習(xí)、訓(xùn)練，保持好的表演狀態(tài)之外，科學(xué)合理的選曲是重要的一項(xiàng)工作，合理地選曲將對(duì)音樂(lè)會(huì)整體效果起到推波助瀾的作用。貝里尼的藝術(shù)歌曲是聲樂(lè)表演者籌備音樂(lè)會(huì)選曲過(guò)程中可以考量到的一個(gè)范圍，雖然作品總量不多，但是作為浪漫主義時(shí)期具有代表性的作曲家，在很大程度上貝里尼的聲樂(lè)創(chuàng)作可以詮釋浪漫主義時(shí)期特定審美藝術(shù)特征。因此，貝里尼的藝術(shù)歌曲具有藝術(shù)實(shí)踐價(jià)值，對(duì)聲樂(lè)表演者具有特殊意義。

四、貝里尼聲樂(lè)作品《游移的月亮》《小蝴蝶》的藝術(shù)處理及演唱

貝里尼創(chuàng)作了大量流芳百世、耳熟能詳?shù)淖髌?，尤其是藝術(shù)歌曲非常懂得發(fā)揮聲樂(lè)技巧，旋律中融入了浪漫主義色彩，熱情動(dòng)人、富有詩(shī)意，形成了獨(dú)具特色的“貝里尼式的聲樂(lè)旋律”。

意大利是美聲唱法的發(fā)源地，美聲唱法不追求宏大的音量，更多是追求優(yōu)美抒情的音質(zhì)，美聲學(xué)派的箴言是“追求音質(zhì)音量自然會(huì)有的”，這也是美聲唱法的美學(xué)原則。《游移的月亮》和《小蝴蝶》這兩首藝術(shù)歌曲都不是音域很寬的作品，也不追求音量，音程跳動(dòng)不大，音樂(lè)布局短小精致、氣息寬廣，演唱這樣的作品可以更好的平衡音質(zhì)和保持聲音的持久、均勻和連貫，提高聲樂(lè)演唱技巧。

（一）《游移的月亮》（VagaLuna che inarginti）

《游移的月亮》是一首意大利著名的小詠嘆調(diào)，被廣泛傳唱經(jīng)久不衰。是許多歌唱家音樂(lè)會(huì)的保留曲目。《游移的月亮》是貝里尼在1833年在倫敦米蘭為一位作家而寫(xiě)的，這首歌曲描寫(xiě)了主人公借對(duì)月亮的傾訴，表達(dá)了自己的心聲、對(duì)愛(ài)的期望與神往。它的旋律富有委婉的裝飾音，浪漫情調(diào)濃郁而又不失古典風(fēng)格，思戀如月光般悠悠拂過(guò)，詩(shī)情畫(huà)意。

《游移的月亮》旋律簡(jiǎn)潔，人聲旋律在分解和弦的襯托下抒唱而出，綿長(zhǎng)優(yōu)美。伴隨情感的發(fā)展圍繞一個(gè)主題旋律而變化延伸。歌曲由主調(diào)的主音上的符點(diǎn)音符緩緩開(kāi)始，悠悠的旋律以小二度向上模進(jìn)，逐漸伸展開(kāi)來(lái)，隨著音高的走向情緒也逐漸積累飽滿(mǎn)，到達(dá)一個(gè)音高及情緒的高點(diǎn)之后，又盤(pán)旋下行回到原來(lái)的悠長(zhǎng)音調(diào)。形成悠長(zhǎng)的波浪的旋律線條。主題旋律模擬上行然后同樣緩緩的又延伸回來(lái)，波浪形的旋律線條、有序結(jié)合的弧形音節(jié)看似簡(jiǎn)單，節(jié)奏型也不復(fù)雜，但是，歌者要唱好確需要扎實(shí)的演唱基本功來(lái)平衡音質(zhì)、穩(wěn)定氣息;呼吸要隨著音樂(lè)同步進(jìn)行，盡量吸得平穩(wěn)，做到有準(zhǔn)備地呼吸，還不能吸得太深，否則就會(huì)使歌曲聽(tīng)上去缺乏流暢性和連貫性，也不能吸得太急促，因?yàn)槿绻@樣聲音就會(huì)缺乏控制力，音樂(lè)風(fēng)格也就更不容易把握了。

《游移的月亮》是典型的分節(jié)歌，整首歌曲是圍繞一個(gè)主題句展開(kāi)并加以變化，第一主題樂(lè)段開(kāi)始之前有四小節(jié)的前奏，第二主題樂(lè)段之前也是四小節(jié)的間奏，然后是同樣的旋律再次進(jìn)行，只是歌詞有所變化。鋼琴伴奏部分左手是分解式和弦形式，右手高八度進(jìn)入主旋律，旋律猶如月光傾瀉，令人沉醉于月色花影中，心中不免生出幾許感慨。伴奏與旋律是緊密結(jié)合的，起到了很好的烘托音樂(lè)意境的作用，讓人期盼隨之即將到來(lái)的美妙歌聲，給演唱者提供了情感表達(dá)的動(dòng)力。在這之前歌者要做好歌唱前心里與思想上的充分準(zhǔn)備，去體會(huì)這種詩(shī)一般的意境，做到真實(shí)感情的投入。

歌曲開(kāi)頭的“Vaga luna”是由旋律音調(diào)的主音上開(kāi)始的，一個(gè)飽滿(mǎn)的八分符點(diǎn)音符，同時(shí)是弱起小節(jié)，所以對(duì)開(kāi)始音的音色、音量的把握非常重要。因?yàn)槠鹨舻囊袅靠刂萍耙羯胶獾暮脡膶?duì)歌者的心里起著很重要的影響，歌者起音把握得恰到好處可以很自然地把聽(tīng)眾帶入作曲家所要營(yíng)造的意境中并產(chǎn)生共鳴，整曲都不可以用很強(qiáng)的音量，否則會(huì)破壞掉整首歌曲的風(fēng)格，與作曲家要表達(dá)的意境相背離。

意大利的古諺語(yǔ)講，“不會(huì)把音符連起來(lái)的人，不會(huì)唱歌”，音樂(lè)的線條是隨著歌詞的抑揚(yáng)頓挫而設(shè)計(jì)的，要把旋律線的美感通過(guò)聲音的連貫表現(xiàn)出來(lái)，讓歌詞沿著氣息流動(dòng)。在演唱時(shí)設(shè)計(jì)好分句、強(qiáng)弱、句子長(zhǎng)短，平衡旋律上的每個(gè)音都保持在最好的共鳴狀態(tài)。此外，在演唱這首歌曲時(shí)，符點(diǎn)音符的處理很重要，符點(diǎn)音符在樂(lè)句中使音符時(shí)值發(fā)生變化，相對(duì)其他音符感情色彩濃烈，是推動(dòng)和醞釀情感發(fā)展的音樂(lè)動(dòng)力。整首歌曲幾乎每一個(gè)樂(lè)句的開(kāi)始都是符點(diǎn)音符。兩個(gè)主題樂(lè)段都是由主音上的符點(diǎn)音符開(kāi)始的，這也是這首藝術(shù)歌曲的獨(dú)特風(fēng)格。因此在演唱時(shí)，需要控制好氣息，用平穩(wěn)的氣息支撐聲音，做到聲斷氣不斷，推動(dòng)歌曲情緒發(fā)展，給聽(tīng)眾以連貫、舒暢的感覺(jué)。

《游移的月亮》旋律清新動(dòng)人，歌曲音域適中，如歌的行板猶如一首清新的短詩(shī)。很多名家大腕對(duì)這首作品的演繹都可謂經(jīng)典。氣息寬廣，用聲內(nèi)斂，用情內(nèi)涵，非常注重音樂(lè)色調(diào)的精細(xì)處理，強(qiáng)調(diào)歌曲意境表現(xiàn)。作為美聲唱法的熱愛(ài)者，在眾多對(duì)這首歌曲演繹的版本中，本人更偏愛(ài)意大利歌唱家巴托麗的演繹，無(wú)論是在聲音的靈活運(yùn)用、氣息的控制還是更加細(xì)膩富有浪漫色彩的二度創(chuàng)作，再加上她獨(dú)特的花腔女中音的音色，都令聽(tīng)者為之陶醉，贊嘆不已。

（二）《小蝴蝶》（La farfalletta）

根據(jù)在巴勒莫（意大利港都）的編年史學(xué)家阿戈斯蒂諾·蓋樓記錄，這首歌曲是貝里尼大約十二歲時(shí)創(chuàng)作的，講述的是主人公借贊美小蝴蝶來(lái)抒發(fā)對(duì)愛(ài)人的贊美。

整首歌曲是由三個(gè)樂(lè)段組成的，旋律歡快、簡(jiǎn)潔，充滿(mǎn)了兒童的天真爛漫、調(diào)皮可愛(ài)，單純得猶如一只無(wú)傷大雅的小小蝴蝶令人愛(ài)不釋手。表達(dá)了作者對(duì)生活的無(wú)比熱愛(ài)。十二歲的貝里尼創(chuàng)作這首歌曲時(shí)沒(méi)有“掃煙囪的小伙子”、沒(méi)有“美麗的牧羊姑娘”、沒(méi)有“流浪的吉普賽人”……沒(méi)有類(lèi)似具象化的文字，可以說(shuō)在藝術(shù)歌曲中更多地是融入浪漫的藝術(shù)氣息，他的創(chuàng)作靈感幾乎沒(méi)有來(lái)自他那個(gè)年代或更早年代偉大詩(shī)人的作品，而多是通過(guò)對(duì)自然景觀和小動(dòng)物的描繪來(lái)展現(xiàn)對(duì)生活、對(duì)愛(ài)情、對(duì)藝術(shù)的美好向往。如果說(shuō)貝里尼是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作大師，在賞析了他的藝術(shù)歌曲整體創(chuàng)作之后，可以說(shuō)他更是一位用人聲來(lái)抒發(fā)情感的詩(shī)人。正是如此使《小蝴蝶》這首他在十二歲時(shí)創(chuàng)作的歌曲所具有的藝術(shù)魅力足能與舒伯特的《野玫瑰》、貝多芬的杰作《土撥鼠》及莫扎特的《渴望春天》相媲美。

《小蝴蝶》這首歌曲的三段主題樂(lè)句除了歌詞的不同外旋律幾乎是相同的。歌曲從G大調(diào)開(kāi)始，中途轉(zhuǎn)為g小調(diào)后又回到G大調(diào)，每個(gè)樂(lè)句都是由兩個(gè)八分音符或八分符點(diǎn)音符鏈接著一個(gè)四分符點(diǎn)音符開(kāi)始，所以曲調(diào)風(fēng)格十分歡快富有跳躍感。每個(gè)樂(lè)句的開(kāi)始都是從弱拍進(jìn)入，跟隨的伴奏音型是八分音符的柱式和弦，節(jié)奏明快。直到第八小節(jié)鋼琴伴奏開(kāi)始右手進(jìn)入主旋律音調(diào)，左手變成暢快的八分音符柱式和弦，再到第十二小節(jié)又回到開(kāi)始的第一小節(jié)的伴奏音型。這中間，旋律在第八小節(jié)處由G大調(diào)轉(zhuǎn)為g小調(diào)，這種調(diào)式音色的變化增加了歌曲的戲謔的味道，更富戲劇性色彩。之后的樂(lè)段旋律是對(duì)這一樂(lè)段的兩次重復(fù)。整首歌曲，旋律富有跳躍感，連貫而富有動(dòng)率的節(jié)奏型，需要用突然的短倚音來(lái)演唱。演唱者借助橫膈肌彈跳的動(dòng)力來(lái)實(shí)現(xiàn)相同音節(jié)的不同音高變化，從而在情感上表達(dá)出主人公迫切的情緒。

縱觀整曲，第一主題樂(lè)段，帶有一種召喚意味，又像是對(duì)它說(shuō)不可逃脫一樣。演唱這一句要表現(xiàn)出一種虛假帶有誘惑色彩的關(guān)心，給蝴蝶一個(gè)水晶般美麗的監(jiān)獄;第二樂(lè)段，體現(xiàn)一種奉獻(xiàn)的基調(diào);第三樂(lè)段，卻變成一種威脅的意味。這句感情色彩是十分果斷，演唱者要給以足夠的氣息才能歌唱的從容。最后，旋律聲部和鋼琴伴奏同時(shí)結(jié)束，曲調(diào)詼諧、明快，收尾干脆利落。

貝里尼創(chuàng)作《小蝴蝶》時(shí)沒(méi)有摻帶任何花哨的裝飾音，音域不寬，篇幅短小，結(jié)構(gòu)精致，演唱起來(lái)別有一番情趣。歌詞與音符相呼應(yīng)，寓意清新又含蓄，在演唱時(shí)要注意意大利語(yǔ)的正確發(fā)音，語(yǔ)音要清晰，音序均勻有節(jié)奏。所以，演唱樂(lè)譜前要反復(fù)朗誦歌詞，準(zhǔn)確拼讀歌詞，弄懂每個(gè)單詞的意思。唱好這首小藝術(shù)歌曲聲音要保持自然、放松、靈活，這就可以很好地防止演唱者使用粗暴、強(qiáng)力、沖擊的聲音或嘶聲力竭地大喊大叫等不良歌唱習(xí)慣，有利于保護(hù)聲帶，是美聲唱法學(xué)習(xí)過(guò)程中用來(lái)訓(xùn)練聲音的首選教材。

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作者簡(jiǎn)介：楊羚（1979—），女，山東，碩士，講師，研究方向：聲樂(lè)演唱。