湯正庚 喻國忠
關(guān)鍵詞:臨摹;意象山水畫;山石造型;線條
中國山水畫是中華民族在漫長的時間里,在對自然的觀照中形成的獨(dú)特繪畫形式。以山為德、以水為性的內(nèi)在修為意識,咫尺有千里之趣的視錯覺意識,集中體現(xiàn)了中國人的審美與精神追求。學(xué)習(xí)山水畫成了美術(shù)愛好者的首選。臨摹是學(xué)習(xí)山水畫的重要途徑。山水畫臨摹課程也成為大學(xué)美術(shù)、設(shè)計等學(xué)科的必修課或選修課程。
在臨摹的過程中,除了學(xué)習(xí)山水畫的造型符號、筆墨技巧,更重要的是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的藝術(shù)觀,體會“外師造化,中得心源”的藝術(shù)內(nèi)涵。在山水畫臨摹教學(xué)過程中,一般教師首先講述樹木、山石、云水的造型規(guī)律,如樹分四岐、石分三面以及點(diǎn)葉法、水的魚鱗紋等;在講述了山水畫基本的造型特點(diǎn)之后,再進(jìn)行物象的筆墨練習(xí)。這些造型符號是一代代繪畫人的經(jīng)驗(yàn)總結(jié),既來源于自然,又不等同自然,要高于自然。所有的這些知識點(diǎn)對學(xué)生來說都是全新的,但又是古老的。而當(dāng)大多數(shù)學(xué)生連握筆的姿勢都還沒有掌握時,教師就開始把毛筆的中鋒與側(cè)鋒,墨的干、濕、濃、淡、焦等技巧與生疏的造型符號,一齊灌輸給沒有中國畫基礎(chǔ)的學(xué)生??梢韵胂?,有多少學(xué)生不知所措、顧此失彼,甚至被澆滅了其學(xué)習(xí)中國畫的熱情,還有的學(xué)生失去學(xué)習(xí)中國畫的信心。
學(xué)生雖然在入校之前有美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練,并經(jīng)過美術(shù)入學(xué)考試,但由于受西方繪畫和現(xiàn)當(dāng)代設(shè)計影響,所學(xué)知識和考試內(nèi)容都是與寫實(shí)造型有關(guān)的素描、色彩和設(shè)計圖案,這些知識和技巧與中國畫的意象造型觀、筆墨技巧完全不符。自然物象豐富而繁雜,空間宏大。中國山水畫強(qiáng)調(diào)畫家要到自然空間去感受山水意趣,去提煉并概括山水元素,以符號的形式再現(xiàn)山水面貌。而西方繪畫強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)、明暗光影、色彩的固有色和環(huán)境色的變化等,要求真實(shí)地表現(xiàn)所見物體及空間。如何利用學(xué)生已有的寫實(shí)造型基礎(chǔ),來為表現(xiàn)山石樹木服務(wù),如何在教學(xué)中處理好寫實(shí)與寫意的關(guān)系,并銜接好兩者,是山水畫教師必須思考并且有待解決的課題。
一、解讀自然山水的課堂教學(xué)形式
課堂教學(xué)從對自然物象的觀察、解讀入手,從真實(shí)的自然山水、樹木的結(jié)體分析入手,再過渡到學(xué)習(xí)有筆有墨的意象山水符號。在進(jìn)行臨摹之前很有必要就自然山水、樹木的結(jié)構(gòu)屬性進(jìn)行分析,在課堂教學(xué)中可以運(yùn)用以下三種形式進(jìn)行,做好知識點(diǎn)的銜接。
(一)教師有目的地組織學(xué)生走出校園,或在離校園不遠(yuǎn)的公園或湖畔等地方觀察。一般的大學(xué)校園都有樹木、廊亭、假山石、水塘等基本的山水元素。有的大學(xué)辦學(xué)時間長,自然環(huán)境優(yōu)美,可供欣賞入畫的山水元素豐富。與校園相比,校外的濕地公園、河畔、湖邊等城市周邊自然景象更加豐富,也更有特色。樹木的種類和造型多種多樣,層次也豐富。教師根據(jù)物象的造型特征,有目的、有重點(diǎn)地引導(dǎo)學(xué)生對真實(shí)的自然風(fēng)景進(jìn)行觀察、解讀,強(qiáng)調(diào)以點(diǎn)、線、面造型,逐漸引導(dǎo),過渡到山水畫特有的符號表現(xiàn)。
(二)在課堂上觀看、解讀自然山水圖片。教師有目的地收集造型特征明顯的樹木、山石、云水等圖片供學(xué)生觀看,再分析結(jié)構(gòu)特征。同時,教師可以結(jié)合要臨摹的課程內(nèi)容,從結(jié)構(gòu)造型、虛實(shí)變化、肌理變化、主次關(guān)系、線的穿插、空間處理、層次變化等方面進(jìn)行分析。教師講解自然風(fēng)景與山水畫的區(qū)別及如何進(jìn)行轉(zhuǎn)換表達(dá)。與實(shí)地觀察相比,課堂上所看到的圖片都是經(jīng)過精心挑選、有代表性的,目的性更強(qiáng),更有針對性。
(三)在課堂上提供部分實(shí)物,比如石塊、樹枝、樹葉、水、煙霧等。但相比于對自然山水的觀察,課堂觀看的實(shí)物數(shù)量和大小有限,空間的體驗(yàn)感不足,有欣賞盆景的感覺。
二、解讀自然山水的內(nèi)容與造型法則分析
(一)對林木的觀察、解讀
山水畫樹木以松樹、柏樹、柳樹和一些雜樹為研究對象。《芥子園畫譜》說:“畫山水必先畫樹。樹必先干,干立加點(diǎn),則成茂林,增枝則為枯樹?!盵1]畫樹須從立干、出枝、點(diǎn)葉依序而作,觀察樹木亦然。因葉茂會遮擋樹的枝干,當(dāng)從單棵枯樹入手,如此樹之結(jié)構(gòu)便一目了然,便于觀察、理解其形態(tài)和生長規(guī)律。畫樹必有態(tài),亦正亦欹,亦直亦曲,亦左亦右,關(guān)鍵是看主干走勢。主干太正顯呆板,入畫的樹主干應(yīng)有斜勢且有彎曲轉(zhuǎn)折,有動感。
對樹枝的觀察分主枝和細(xì)枝?!皹浞炙尼笔侵笜涞闹Ω上蚯昂笞笥宜膫€方向生長,枝與枝之間交錯、穿插,分清枝的主次、長短、大小的變化,畫出空間感。細(xì)枝因長勢方向不同,向上稱鹿角枝,向下為蟹爪枝。細(xì)枝三五根一組,交錯穿插,疏密要得當(dāng),大小勻稱,角度一致。
自然界中樹葉的形態(tài)各式各樣,樹種之間的區(qū)別最明顯的是樹葉。觀察樹葉可從形態(tài)和團(tuán)塊兩方面入手,同時要有高度概括、提煉的能力訓(xùn)練。樹葉和枝一樣繁多。先觀察單片樹葉,概括地畫出形狀。根據(jù)樹葉的形和葉片的組合規(guī)律,古人提煉出了一些樹葉表現(xiàn)的程式符號,有個字形、介字形、松葉形、梅花形、胡椒形、鼠足形、梧桐形等。樹葉團(tuán)塊是由一組組樹葉組成的大小不等的形塊。根據(jù)疏密變化、參差錯落組合規(guī)律,將大小團(tuán)塊組合并形成樹冠,表現(xiàn)整棵樹。
松樹、柏樹、柳樹被文人雅士喜愛,極具形式美感,被賦予了很多內(nèi)涵,在山水畫中屢屢被描繪,表達(dá)了作者對生活的向往和人生追求。
(二)對山石的觀察、解讀
樹木在生活中隨處可見,易于觀察,理解造型特征并不難。而觀察山石和理解古人程式化的造型相對難些。首先是山的體量大、變化多,不易概括表現(xiàn),古人也有“不識廬山真面目,只緣身在此山中”的感慨。其次是山石多被植被覆蓋, 特別是南方的山植被多,要理清山脈走勢,找出陰陽體面并不容易。最后就是很難做到去名山大川進(jìn)行親身體驗(yàn),感受其壯美與氣勢。
解讀山石, 一開始要以大觀小,先觀察一些小的石塊,理解其結(jié)構(gòu)組合規(guī)律,再將其融匯于大的山石組合。觀察石頭先要看石的輪廓線,石分三面,要強(qiáng)調(diào)石頭的上面、左面、右面,同時借助光影理解陰陽兩面。山石是由塊面組成,但以線造型是表現(xiàn)山水畫的重要手法,從石塊的體面轉(zhuǎn)折處找線條,從石塊的紋理中理出線與線的關(guān)系。教師要培養(yǎng)學(xué)生以線觀物、以線造物的能力。山石的勾勒依賴于線條,山石的絕大多數(shù)皴法都由長短不一的線完成。特別是自元代文人畫成熟以來,線類的皴法更受重視。由西畫的以面造型過渡到中國畫的以線造型,是學(xué)生學(xué)習(xí)中國畫轉(zhuǎn)變觀念的重要一步。教師要把這個轉(zhuǎn)變作為教學(xué)的重點(diǎn),用大量的實(shí)例進(jìn)行分析。
畫山與畫石的筆墨技法基本相同,最大的區(qū)別在于山大石小。山是由石塊壘疊而成,石塊與石塊的組合是觀察的重點(diǎn)?!爱嬌降皿w勢”,須合理運(yùn)用遠(yuǎn)法,并處理好主次、開合、繁簡、疏密、虛實(shí)、藏露等關(guān)系。同時山有南北差異,四季不同,觀看角度發(fā)生變化,感受也不一樣。
(三)對云水的觀察、解讀
郭熙在《林泉高致》中說:“山以水為血脈,以草木為毛發(fā),以煙云為神采。故山得水而活,得草木而華,得煙云而秀媚?!盵2]云水在山水畫中起到通氣、助勢、造境的作用。云有煙、嵐、霧、靄,水有江、海、溪、澗、泉、瀑。云或舒卷或明晦,水或奔流或涌注或幽曲。云水本無常形,然而無常形者有常理。所以觀察云水必先掌握常理。水是液態(tài),易受外力作用產(chǎn)生變形;云是氣態(tài)的水,縹緲易逝。表現(xiàn)云水要虛空而有動感。用筆、用墨要清淡而虛靈,以線勾形是表現(xiàn)云的重要手法,線要靈動、流暢、飽滿,近代山水畫大家陸儼少是畫云的高手。觀察水要處理好水與山的黑白轉(zhuǎn)換和陰陽虛實(shí)關(guān)系。初學(xué)山水畫以瀑布、溪泉題材居多。《松壺畫憶》云:“瀑泉甚難,大癡老人亦以為不易作,須兩邊山石參差錯落,天然湊合而成為妙。略有牽強(qiáng),便落下乘。”[3]瀑布、泉水皆由旁邊山石擠出來,多用流白的方法,間以碎石,水流用細(xì)線勾勒完成。
(四)對點(diǎn)景的觀察解讀
在山水畫中,除了描繪山水、林木等主要景物外,還常常點(diǎn)綴舟楫、廊橋、人物、房舍、鳥獸等小景。點(diǎn)景有豐富畫面、營造意境,乃至起畫龍點(diǎn)睛的作用。在觀察自然山水時,教師也要對點(diǎn)景的功能與表現(xiàn)手法進(jìn)行講解,因?yàn)辄c(diǎn)景豐富,多對其進(jìn)行概括、提煉,抓住物之常形和常理。
三、結(jié)語
自然物象豐富多彩,山水畫不能一概描繪,“以一管之筆,擬太虛之體”[4]。如何對大自然進(jìn)行觀察、取舍、提煉,是邁進(jìn)山水畫殿堂的第一步。要讓學(xué)生“外師造化”,從對自然山水的觀照入手。在課堂上,結(jié)合學(xué)生已掌握的寫實(shí)造型知識與技巧,教師對樹木、山石、云水的生成規(guī)律及形態(tài)結(jié)構(gòu)進(jìn)行解讀,讓學(xué)生在對自然山水的觀察、解讀中,提煉出物象的常形、常態(tài),運(yùn)用點(diǎn)、線、面等造型元素,并結(jié)合古人的程式化造型符號及筆墨方法進(jìn)行山水畫表現(xiàn)。下筆前成竹在胸,運(yùn)筆時方能做到不凝不滯,筆中有物、有神、有情。學(xué)生通過對自然山水的解讀,既拓展了造型空間,提升了運(yùn)用點(diǎn)、線、面的造型能力,又為接下來的寫生和藝術(shù)創(chuàng)作能動性的培養(yǎng)奠定了堅實(shí)的基礎(chǔ)。