孫琳

唐卡藝術(shù)以視覺圖像載體喚起宗教文化對我們感官的沖擊和洗滌，成為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。它在吸收中國傳統(tǒng)儒、道、釋文化及印度、尼泊爾、犍陀羅、波斯和于闐等佛教文化的基礎(chǔ)之上，充分融合本民族的藝術(shù)特色和魅力，用自己滄桑的歷程見證了中國西部各民族豐富燦爛的文化發(fā)展與歷史變遷。

一、唐卡藝術(shù)的內(nèi)容題材

唐卡藝術(shù)廣泛涉及宗教、政治、文化和社會(huì)生活等諸多方面，成為研究西藏宗教、歷史、民俗、文學(xué)和藝術(shù)等方面不可或缺的珍貴資料。通過唐卡作品我們既可以領(lǐng)略藏傳佛教藝術(shù)的那份神秘與威嚴(yán)，凝思其中蘊(yùn)含的經(jīng)典儀軌，也能瞻仰西藏人用畫筆記載的西藏歷史上叱咤風(fēng)云的人物肖像及其生平事跡，還能直觀的欣賞到富于生活氣息的民俗場景?？傮w來說唐卡藝術(shù)內(nèi)容題材主要包括：宗教題材、歷史題材和民俗題材。

唐卡藝術(shù)以宗教題材為主線，既體現(xiàn)了各宗教流派的儀軌教條，又充分融合本民族獨(dú)特的藝術(shù)情趣。其形式絢麗多彩，既有藏傳佛教史上重要的上師大德，又有各教派的本尊、變相、菩薩、金剛神、護(hù)法神等（圖1），當(dāng)然更不乏經(jīng)變故事、本生故事等傳記題材（圖2）。此外，還有千姿百態(tài)的曼陀羅唐卡，展現(xiàn)佛教的宇宙觀念。其中佛傳類作品多采用多圖形式，在借鑒連環(huán)畫長卷形式的基礎(chǔ)上采用單幅通景圖，也稱異時(shí)同圖畫，即在同一畫面上表現(xiàn)不同時(shí)間、不同地點(diǎn)發(fā)生的故事中的若干情節(jié)，畫面中不存在明顯的間隔，通過將主體形象夸大或細(xì)致化描繪等手段，聚焦觀者視線于中心的情節(jié)上，使單幅畫面既獨(dú)立存在，又可相互連貫成為一體。

歷史題材作品采用單幅或多圖形式，格薩爾王傳、歷代贊普事略、八思巴生平、宗喀巴創(chuàng)立格魯派直到歷屆達(dá)賴?yán)锸侣缘葰v史事件和重要人物事跡在唐卡中創(chuàng)作中可窺一斑。如《洞悉神秘—五世達(dá)賴?yán)锏纳窕媒?jīng)歷金卷》（圖3），收錄了67幅作品，通過雙連畫和三連畫的形式展現(xiàn)了886個(gè)主題。明清已降，隨著漢藏經(jīng)濟(jì)文化交流的日益頻繁，西藏繪畫藝術(shù)逐步融入西方藝術(shù)因素，對于達(dá)賴?yán)锏壬蠋煹拿枥L逐步擺脫了神圣化的束縛，在保留形象化、裝飾性處理方式的基礎(chǔ)上追求表現(xiàn)真實(shí)場景。現(xiàn)當(dāng)代唐卡作品，畫面試圖借鑒油畫肖像畫的表現(xiàn)形式，強(qiáng)調(diào)空間結(jié)構(gòu)的透視關(guān)系，這無疑是對肖像唐卡作品的創(chuàng)新嘗試。

17世紀(jì)以達(dá)賴?yán)餅槭椎奈鞑馗实ゎH章地方政權(quán)對西藏寺院的藝術(shù)創(chuàng)作的支持，各種官辦藝術(shù)學(xué)校（bzo-sbyongslob-gsar）、唐卡繪畫藝術(shù)行會(huì)（bzo-sbyong-mtshar-thang-bris）以及畫師行會(huì)（Iahbrispaviskyidsdub）等繪畫機(jī)構(gòu)得以建立發(fā)展，促進(jìn)唐卡創(chuàng)作，藏醫(yī)、歷算唐卡、民間說唱唐卡、祈福還愿唐卡等世俗題材日益成為唐卡創(chuàng)作的一部分，為研究西藏民族生活及風(fēng)俗活動(dòng)提供參考。其中建筑勝跡類唐卡多以布達(dá)拉宮、羅布林卡、大昭寺等重要寺院建筑及佛塔為主體，突破透視、空間限制，采用散點(diǎn)構(gòu)圖形式將建筑群重新排列組合。此外，畫面中常將建筑與修建過程、慶典活動(dòng)及商貿(mào)活動(dòng)聯(lián)系在一起，生動(dòng)再現(xiàn)當(dāng)時(shí)的社會(huì)文化生活。

二、唐卡藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)

在經(jīng)歷了前弘期和滅佛運(yùn)動(dòng)的動(dòng)蕩后，唐卡藝術(shù)在后弘期迅速發(fā)展，出現(xiàn)了“齊吾崗巴畫派”“勉唐畫派”“欽孜畫派”“噶嘎瑪噶孜畫派”“勉薩畫派”等為代表的本土風(fēng)格畫派。各畫派在保持總體風(fēng)格的基礎(chǔ)上，巧妙借鑒吸收各種繪畫技巧，促進(jìn)唐卡藝術(shù)不斷變革發(fā)展。

齊吾崗巴畫派主要流行于13世紀(jì)衛(wèi)藏地區(qū)，由雅堆·齊吾崗巴活佛創(chuàng)立。該畫派在借鑒和吸收尼泊爾畫派藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上繼承和發(fā)展了吐蕃和分治時(shí)期衛(wèi)藏地區(qū)的繪畫特點(diǎn)。構(gòu)圖形式上常以主尊占據(jù)畫面中心位置，護(hù)法諸尊整齊有序分布于四周方格之內(nèi)，畫面喜用暖色調(diào)，人物造型簡潔，衣著單薄但飾物沉重感強(qiáng)，背景上尤善以卷草紋為飾。由于歷史傳承原因，有關(guān)該畫派創(chuàng)始、流傳及發(fā)展的文獻(xiàn)記載和相關(guān)造像量度多以失傳，目前學(xué)者和畫師們力求從文獻(xiàn)記載以及夏魯寺、白居寺等相關(guān)壁畫遺存入手，力圖恢復(fù)、重構(gòu)齊吾崗巴畫派的傳承體系（圖4）。

勉唐畫派形成于贊普時(shí)期，發(fā)展于帕竹時(shí)代中后期，興盛于15世紀(jì)衛(wèi)藏地區(qū)，由勉拉·頓珠嘉措創(chuàng)立。他博采眾長撰著《造像量度如意寶》，詳細(xì)闡釋勉唐畫派繪畫和雕塑的造像量度及具體的實(shí)踐方法，對西藏后期各畫派繪畫風(fēng)格產(chǎn)生一定影響。該畫派在造像度量上法度嚴(yán)謹(jǐn)，線骨瀟灑，色彩柔和明艷，氣韻空靈（圖5）。

欽孜畫派流行于山南和后藏地區(qū)，由貢嘎崗堆·欽則欽莫?jiǎng)?chuàng)立。該畫派在構(gòu)圖形式上繼承印度—尼泊爾繪畫風(fēng)格，但在背景處理上借鑒漢地繪畫。與同時(shí)代勉唐畫派尚“文”，善繪菩薩、度母等靜謐形象不同，欽孜畫派尚“武”，更多沿承齊吾崗巴畫派的風(fēng)格，善畫忿怒相，注重描繪人物細(xì)節(jié)，色彩厚重強(qiáng)烈，善用對比色。此外，欽孜畫派精于繪曼陀羅，畫面精致繁復(fù)，細(xì)膩工整（圖6）。

噶瑪噶孜畫派以四川省甘孜、德格和西藏昌都為中心，主要流行于藏區(qū)東部，因噶瑪巴大法會(huì)而得名。16世紀(jì)左右由南喀扎西活佛以梵式金銅佛像為范本，并深受同時(shí)期勉唐畫派大師噶丹夏覺巴·頁覺彭德的影響創(chuàng)立該畫派。經(jīng)八世噶瑪巴活佛米久多吉總結(jié)撰寫《線準(zhǔn)太陽明鏡》，奠定該畫派理論基礎(chǔ)。其后，十世噶瑪巴卻英多杰從一套羅漢絲絹唐卡中接觸到界畫和青綠山水技法，并結(jié)合沒骨技法和云南民族繪畫的色彩體系而獨(dú)樹一幟。他將克什米爾和中原漢式審美融入藏族傳統(tǒng)美學(xué)，倡導(dǎo)“意象美學(xué)”，在創(chuàng)作中通過寫生平民生活融匯到唐卡創(chuàng)作中，使人耳目一新。噶瑪噶孜畫派強(qiáng)調(diào)大膽創(chuàng)新，有一整套研制金汁和涂金、磨金、勾金、刻金、染金等技法，使顏色力透紙背，不易褪色（圖7）。

勉薩畫派以日喀則為中心，產(chǎn)生于17世紀(jì)中葉，由追古·曲英嘉措大師創(chuàng)立。他系統(tǒng)繼承了勉唐畫派的繪畫特色，兼收“藏孜”渾厚凝重和“康孜”清麗明快的風(fēng)格，同時(shí)融合印度、尼泊爾和漢地繪畫藝術(shù)形成一種造像度量嚴(yán)謹(jǐn)、層次刻畫豐富細(xì)膩以及用色嬌艷熱烈的風(fēng)格特點(diǎn)。該畫派以《量度經(jīng)》作為繪畫制作的“標(biāo)準(zhǔn)樣式”，延伸到拉薩、康區(qū)及青海等地，并對熱貢唐卡影響深刻（圖8）。

除紅唐、黑唐、金唐及彩繪唐卡外，珍珠唐卡、緙絲唐卡、堆繡唐卡、刺繡唐卡和織錦唐卡等工藝唐卡作品異彩紛呈，畫面將鑲嵌、堆繡、刺繡等工藝與佛教藝術(shù)完美契合，相得益彰（圖9）。2006年“藏族唐卡”被列入《第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄》，2009年“熱貢藝術(shù)”也被聯(lián)合國教科文組織列入《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》。

三、唐卡藝術(shù)的創(chuàng)新與延伸

唐卡作為西藏、青海等地民族生活中用于崇拜、祈福的藝術(shù)形式，既可揣在懷中便于遷移攜帶，亦可用于盛大的“曬佛節(jié)”等佛事活動(dòng)，實(shí)現(xiàn)了宗教教化性和藝術(shù)性的統(tǒng)一，相較于壁畫等藝術(shù)形式更具傳播性。隨著市場化、商品化和全球經(jīng)濟(jì)一體化的沖擊，唐卡創(chuàng)作逐步由寺院傳承向產(chǎn)業(yè)化、職業(yè)化的方向發(fā)展。1987年西藏剛堅(jiān)公司唐卡繪畫組設(shè)立，拉開了唐卡藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的序幕。20世紀(jì)90年代隨著西藏商業(yè)和旅游業(yè)的發(fā)展以及全國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工程的推進(jìn)，唐卡作坊、傳習(xí)中心、民間唐卡學(xué)校等應(yīng)運(yùn)而生。2013年6月西藏唐卡藝術(shù)傳習(xí)基地暨西藏唐卡畫院成立，畫院通過專題講座、舉辦展覽、作品鑒賞等形式促進(jìn)唐卡藝術(shù)傳播發(fā)展。保護(hù)、傳承、發(fā)展和創(chuàng)新唐卡藝術(shù)不僅成為時(shí)代使命，也已成為農(nóng)牧民脫貧致富的重點(diǎn)產(chǎn)業(yè)。此外，西藏大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、拉薩師范高等專科學(xué)校、青海民族大學(xué)和四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院等高校開設(shè)唐卡專業(yè)。新生代的畫師們不僅注重對傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格的傳承，也將現(xiàn)代繪畫技法融匯其中，風(fēng)格各具特色，使唐卡這一古老的藝術(shù)在新時(shí)代煥發(fā)新的活力和生機(jī)，同時(shí)也使我們在唐卡產(chǎn)業(yè)化繁榮的表象下不斷反思如何建立完整的產(chǎn)業(yè)體制和內(nèi)外兼修的教育模式，使唐卡藝術(shù)文化修養(yǎng)、工巧明造型法度和繪畫技藝等方面全面發(fā)展。

與此同時(shí)，隨著內(nèi)地藝術(shù)家進(jìn)藏?zé)岢钡呐d起，西藏主題繪畫逐步成為中國美術(shù)史中重要的表現(xiàn)題材，幾代藝術(shù)家在融合漢地工筆重彩和西藏本土藝術(shù)的基礎(chǔ)上，借鑒吸收西方繪畫元素，形成具有現(xiàn)代西藏本土繪畫特色的新樣式—西藏布面重彩藝術(shù)。其創(chuàng)作以西藏本土文化為基礎(chǔ)，在繪畫語言上以工筆重彩為依托，既繼承了唐卡作品細(xì)致精煉、用色濃艷的特點(diǎn)，又以神韻生動(dòng)的藝術(shù)追求取代嚴(yán)謹(jǐn)縝密的宗教秩序，在運(yùn)用西藏傳統(tǒng)民族藝術(shù)符號基礎(chǔ)上超越宗教意識局限，突破材料束縛，將水墨、水彩、油畫、綜合材料等融入其中，嘗試在題材、形式、技法等方面積極探索創(chuàng)新，更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)視覺沖擊力和藝術(shù)家的自我感受，表現(xiàn)藝術(shù)家對西藏民族藝術(shù)觀和宗教觀的理解與體悟（圖10、圖11）。

在藝術(shù)多元化發(fā)展的趨勢下，唐卡藝術(shù)不斷借助融媒體手段，借助線上線下展覽、網(wǎng)絡(luò)媒體等手段使我們在欣賞作品之余，還可以了解傳統(tǒng)礦物質(zhì)顏料制作工藝，零距離觀看畫師繪制過程，并與畫師溝通之交流從礦石研磨工藝到丹青化彩凝聚成莊嚴(yán)妙相的繪制過程及其中蘊(yùn)含的創(chuàng)作心得，使觀眾真正領(lǐng)略隱藏在藝術(shù)背后悠久的歷史文化內(nèi)涵和精湛的民間工藝。