趙啟斌

一、散失海外的《牧牛圖》

以牛為主題進行繪畫創(chuàng)作，早在唐便已形成風(fēng)氣，與鞍馬一起成為繪畫表達的主題。畫馬有曹霸、韓干等名家，而牛則有戴嵩、戴嶧、韓愰、李漸等，五代厲歸真、北宋朱羲、朱瑩、甄慧、王凝、祁序等亦均是畫牛的高手。南宋時以畫牛名世的畫家很多，李唐、智融、李迪、閻次平等人，都留下了諸多精美的作品。然而隨著歲月的流逝，有不少此類作品散佚海外，成為海外遺珍的重要組成部分，分散在世界各地公私收藏機構(gòu)。

1.《雪中歸收圖》（兩幅）

此兩圖皆為李迪所作，各縱24.2厘米，橫23.8厘米，日本大和文華館藏，兩圖均繪雪中牧人帶獵物歸家情境。前幅畫一人坐于牛背上，蜷縮身體以御寒風(fēng)，柳樹在雪中靜靜挺立，疏樹離落，微妙地再現(xiàn)了雪后靜謐的景色。后邊一幅則畫一中年人牽牛彎背匆匆而行，肩豎木棍，上挑野兔。此件作品雖有李迪落款，但是否李迪真跡，尚待研究。

2.《秋野牧牛圖》

此為南宋閻次平（傳）的作品，縱97.5厘米，橫50.6厘米，日本泉屋博古館藏。此件作品作為泉屋博古館的收藏珍品，被日本政府定為國寶級文物，具有很大的歷史和藝術(shù)價值。此圖繪二牧童和三牛在大樹下休憩的情形。三株大樹占據(jù)了繪畫的主要部分，前面兩株為夾葉樹，雙鉤敷色，后面一株則以小混點點出樹葉。最前面一株大樹為主要描繪對象，以紅色敷染，樹木濃郁蔽日，樹下已有部分落葉，似是盛夏已過、初秋未到時的情境。兩牧童在樹下獨自玩耍，幽閑自得。一老牛與牛犢臥于樹下土坡上休息，遠處一牛則緩緩走去尋草。

樹干用筆堅硬勁挺，筆法渾闊瀟灑，坡岸及樹蔭處則以水墨渲染，水墨淋漓，將土質(zhì)以及萌涼感微妙地再現(xiàn)出來。牛毛以纖細筆法描出，深暗處淡墨層層暈染。遠山和遠處水岸，則以談墨輕抹。全圖用筆挺拔、概括，充滿詩情畫意，具有濃郁的鄉(xiāng)間日常生活情境。

閻次平生活于孝宗隆興年間，傳世作品除此件外，美國弗利爾美術(shù)館和南京博物院分別藏有他的《山村歸牧圖》冊頁和《四季牧牛圖卷》。

3.《牧牛圖》

南宋李作品，有李“乙丑歲李畫”落款。縱25厘米、橫26.7厘米，美國克里夫蘭美術(shù)館藏。繪綠樹濃蔭下母子牛閑步尋草情境。牧童坐于樹下與手上所持小鳥逗樂，姿態(tài)幽閑，刻劃出了鄉(xiāng)間兒童稚拙、樸實的形象。十分傳神。全幅樹木及草灘，均以綠色敷染、似為初夏情景。

4.《柳蔭放牧圖》

此圖為南宋佚名作品，縱99.1厘米、橫48.3厘米，美國王己千藏。描繪曠野中放牧水牛情境，臨溪草坡上牧童伏于柳下小憩、一牛臥其旁邊，一牛正低頭吃草。全幅重點突出柳樹，兩枝柳樹尚未長出綠葉，枝干紛披，枝條在風(fēng)中飄浮，帶有生意。由柳樹枝條可以看出，此圖為早春、殘冬午后境況。收藏章有“真賞”“丹誠”“琴書堂”“都尉耿信公書畫之章”“王季遷海外所見名跡”等，是一部流傳有緒的作品。

5、《牧牛圖》

此圖為南宋佚名作品，縱24.7厘米，橫25.6厘米，日本大阪市立美術(shù)館藏，為《名賢寶繪冊》中的第四頁。柳樹下母子牛與牧童幽然自得，老牛正舔小水牛，使人很自然想起舔犢情深的成語。一牧童依坐在柳樹下打盹欲睡，遠處池塘水波拂動，柳樹及所有青草一齊飄拂一邊，顯然是春風(fēng)和熙的春天情境。此件作品清末李佐賢《書畫鑒影》曾有著錄，后流出海外，收藏在鄰邦日本。

二、牧牛題材的確立及其成就

從以上所列《牧牛圖》可以看到，發(fā)展到南宋，此類題材已很成熟，繪畫技法亦達到了相當(dāng)?shù)乃?。在古人心目中，畜獸題材能發(fā)展成單獨的繪畫種類，恐與人們的思想觀念有極大的關(guān)系，馬、牛題材，宋代以為含有非常深刻的哲理，與易象頗為密切：

“乾象天，天行健故為馬。坤象地，地任重而順故為牛。馬與牛者畜獸也，而乾坤之大取之以為象。若夫所以任重致遠者，則復(fù)見取于易之隨。于是畫史所以狀馬牛而得名者為多?！保ā缎彤嬜V·畜獸敘論》）

以牛為題材進行描繪，由于符合中國儒家的精神，也就獲得了發(fā)展的根本。而對于畫虎、豹、豕、獐、兔等非馴習(xí)之獸，也在于取其于原野荒寒中跳梁、奔逸、不就羈摯的情狀，以寄筆間豪邁之氣。這樣，便使畜獸題材成為畫者寄發(fā)情志之物，以牛為主題的繪畫創(chuàng)作，其品評好壞也就有了嚴格的標(biāo)準(zhǔn)?！缎彤嬜V》謂裴文睍畫牛，在當(dāng)時有很大名聲，然而因氣韻俗而野，不入鑒賞家流，故終至于湮沒無聞，而戴嵩等人則獲得了持久的聲望。南宋李唐、李迪、閻次平等人所作牧牛情狀，其立意亦未必在日常習(xí)俗上多加用筆，而是在描繪的過程中包含了深刻的感受，將當(dāng)時的觀念意識和作者對牛與自然的情志結(jié)合起來，得牛的野逸、奔逸性狀以及村原風(fēng)煙荒落的趣味，脫落形相，獲得深解。古人謂“非筆端深造物理而徒為形似”則難成。南宋諸多以牧牛為主的繪畫作品之所以能不乏高手，相繼出現(xiàn)了諸多堪被鑒賞家重視的作品，對比此種觀念，也就不難理解了。

從唐代韓愰遺存《五牛圖》作品看，此類題材尚處于早期創(chuàng)作階段，黃牛形象古樸凝重，造型相對古拙。而經(jīng)五代北宋發(fā)展至南宋，牧牛題材則已進入相當(dāng)成熟的階段。牛的造型不僅準(zhǔn)確，且很好地表述了不同季節(jié)、氣候、節(jié)氣下牛的局部特征，尤其牛的生活習(xí)性，牛與自然的關(guān)系和人與牛之間的關(guān)系均表述得非常深刻概括，抒情性很強，已擺脫了早期圖像式的表現(xiàn)方法。以牛為題材的繪畫創(chuàng)作終于在南宋達到了高峰。