吳袁媛（興義民族師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院）

《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》作為經(jīng)典的音樂巨作，是音樂天才莫扎特花費(fèi)近兩年時(shí)間傾力創(chuàng)作的，體現(xiàn)了作曲家扎實(shí)的音樂基礎(chǔ)功底和天賦。莫扎特的《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》利用“雙呈示部”和“華麗樂段”的形式將音樂完美地展現(xiàn)出來，加上交響型和戲劇性的悲傷小調(diào)，創(chuàng)造出了新的協(xié)奏曲模式。

偉大的音樂家、作曲家莫扎特與海頓、貝多芬并稱為“維也納三杰”，是歐洲維也納古典樂派的代表人物，也是西方音樂史上古典主義時(shí)期的代表人物，其一生中創(chuàng)造了許多重要的作品，使得歐洲古典音樂更加豐富。莫扎特在小時(shí)候就受到了父親的栽培，接觸到了多種多樣的音樂類型，從而促使他不斷創(chuàng)作各種音樂作品，莫扎特最擅長通過鋼琴和小提琴演奏來對(duì)音樂進(jìn)行點(diǎn)綴，促進(jìn)了后期古典音樂的發(fā)展，建立了莫扎特風(fēng)格的音樂形式。

一、莫扎特《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》中“莫扎特音樂精神”的體現(xiàn)

莫扎特的《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》與其最為著名的歌劇作品之一《費(fèi)加羅的婚禮》為同一年創(chuàng)作完成，歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》歌頌底層人民的情感與快樂，體現(xiàn)著莫扎特的一種反抗精神，同時(shí)，包含著積極向上的精神力量，而與之同一時(shí)間完成的《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》則體現(xiàn)了莫扎特對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的憤恨，以及對(duì)光明的追求、對(duì)幸福的期盼，這也是莫扎特音樂中明朗與內(nèi)心歡樂的生動(dòng)體現(xiàn)。協(xié)奏曲在之前是為歌劇的發(fā)展而作為輔助音樂創(chuàng)作的，在莫扎特的努力下，協(xié)奏曲成為了一種獨(dú)立的音樂體裁。莫扎特的《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》不同于他大部分音樂作品中積極、樂觀的情調(diào)，該作品的調(diào)性更多突出了悲傷、痛苦的心情，包含著“維持精神”，同時(shí)，作品中部分歡快的旋律又體現(xiàn)出了“人文主義精神”，形成了該音樂作品的雙重性特點(diǎn)。第一樂章是從低音弱區(qū)奏開始，營造了陰森的氛圍，利用小提琴和中音提琴進(jìn)行切分音節(jié)奏，給人帶來不安的情緒。隨后作品中逐漸加入大管、圓號(hào)等，加強(qiáng)了不安情緒，營造出不祥的預(yù)感。進(jìn)而再第二主題中利用木管樂器進(jìn)行交替演奏，采用一問一答的形式，加強(qiáng)了傷感的氛圍。在第二樂章，主體是“浪漫曲”，再第一章情感渲染的基礎(chǔ)上，第二樂章優(yōu)美的旋律給人帶來親切的感覺，撫平了人們的內(nèi)心。但是在三段的中部，再一次出現(xiàn)了緊張的調(diào)性，加強(qiáng)了人們對(duì)光明的渴望。在第三樂章是“回旋曲”，該章的初期與第一樂章相互呼應(yīng)，營造出令人惶恐的氛圍，之后又逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)槿崦?、輕快，在歡快的場(chǎng)面中結(jié)束了整個(gè)樂曲。

二、莫扎特《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》音樂風(fēng)格

（一）“雙呈示部”和“華彩樂段”的古典協(xié)奏曲形式

在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的創(chuàng)作中，莫扎特不僅采用了巴洛克時(shí)期協(xié)奏曲的音樂形式，還加入了自身音樂創(chuàng)作，在原來的音樂結(jié)構(gòu)和演繹方式基礎(chǔ)上，加入了“雙呈示部”和“華彩樂段”。莫扎特《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的第一樂章整體是建立在d 小調(diào)上的雙呈示部奏鳴曲式，分別由第一呈示部、第二呈示部、展開部以及再現(xiàn)部組成?！禿 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》中“雙呈示部”使用樂隊(duì)演奏的方式來演繹主調(diào)部分，呈現(xiàn)出雄偉磅礴的氛圍。在第二呈示部，將獨(dú)奏和協(xié)奏相結(jié)合，通過關(guān)系調(diào)和屬調(diào)的形式使得鋼琴演奏的方式體現(xiàn)出來快速音群，延伸了音階的高低和音樂特征。莫扎特能夠使用鋼琴樂器本身的特征來做好古典音樂和新旋律的銜接。在第一樂章的尾部采用了“華彩樂段”的形式，沒有使用樂隊(duì)演奏，而是采用了鋼琴獨(dú)奏，二段歌謠形式輔助變奏曲和奏鳴曲共同進(jìn)行，旋律十分優(yōu)美，從而體現(xiàn)出了細(xì)膩的情感，加入憂傷的情緒豐富了音樂的形式，管弦樂的融合充分展現(xiàn)了樂章細(xì)膩的音色，在前兩章悲傷、不安情緒的基礎(chǔ)上，在第三章采用了明亮、愉快的音樂情緒，形成巨大的反差，通過回旋曲的形式使得二者更好地銜接起來。莫扎特使用古典協(xié)奏曲中獨(dú)特的音樂形式，使得傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂充分地融合。

（二）極度悲觀的小調(diào)

莫扎特音樂作品的調(diào)性和內(nèi)容符合度十分高，在大小調(diào)中將音樂情感和主題充分地融合，通過使用C 大調(diào)來營造嚴(yán)肅、莊重的氛圍，而D 大調(diào)則用來奠定主旋律，F(xiàn)大調(diào)渲染明亮、愉快的旋律。《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的音樂氛圍中，采取了悲劇意識(shí)，給聽眾帶來悲傷、暗黑的感覺，這是莫扎特音樂作品中十分少有的，因此，可以看出《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》是含有特殊寓意的，莫扎特通過音樂向聽眾傳達(dá)悲喜交融的情感，協(xié)奏曲中悲傷的氛圍與莫扎特大部分作品明朗的音樂形式完全不同，在現(xiàn)實(shí)生活中莫扎特受到了“狂飆運(yùn)動(dòng)”的影響，從而轉(zhuǎn)變了他的思想和創(chuàng)作意識(shí)，形成了獨(dú)特的音樂風(fēng)格。

（三）戲劇性與交響性的體現(xiàn)

歌劇創(chuàng)作是莫扎特偉大的音樂成就之一。在莫扎特所創(chuàng)作的每一步歌劇中，其對(duì)于人物心理活動(dòng)的刻畫與描寫十分細(xì)膩，且恰到好處地描繪了歌劇中每一個(gè)人物角色之間的沖突與矛盾，塑造出了許多讓人印象深刻的人物形象。而莫扎特也在器樂創(chuàng)作中將歌劇創(chuàng)作的形式融入其中，尤其是在鋼琴協(xié)奏曲中，在鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作時(shí)融入歌劇創(chuàng)作的音樂特點(diǎn)，不僅能夠體現(xiàn)出鋼琴的主導(dǎo)地位與作用，也能夠充分表現(xiàn)出樂隊(duì)的作用。莫扎特的《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作期間，為了突出音樂的多元性，在協(xié)奏曲中加入了交響樂和歌劇因素，通過迪歐管弦樂來營造極具戲劇性的氛圍，獨(dú)奏技巧突顯出了戲劇和交響音樂，使得協(xié)奏曲更好地體現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的融合。莫扎特在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作時(shí)沒有使用將華彩技巧作為交響樂的主體，而是利用展開部的形式，改變了協(xié)奏曲中樂隊(duì)協(xié)奏的形式，實(shí)現(xiàn)了真實(shí)的主角式交響性合奏。對(duì)《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》進(jìn)行分析，其中的交響性和戲劇性的有效結(jié)合，將抒情元素進(jìn)行融合，促使管弦樂音響和作品結(jié)構(gòu)將渲染情感作為主線，更加突出交響樂元素。在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章中，前后兩個(gè)樂段與中間樂段在音樂色彩上對(duì)比鮮明，中間樂段音樂氣氛悲憤緊張，而莫扎特在創(chuàng)作時(shí)采用這種戲劇性的手法，將一個(gè)樂章內(nèi)的前后兩個(gè)樂段進(jìn)行明顯劃分，生動(dòng)體現(xiàn)了其創(chuàng)作的戲劇性。而鋼琴協(xié)奏曲作為大型音樂體裁，其本身具備一定的交響性，鋼琴與樂隊(duì)相輔相成、相互交融的形式是《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》交響性的鮮明體現(xiàn)，在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》中，管弦樂隊(duì)大量出現(xiàn)，在音效上展現(xiàn)出了能夠比肩交響樂的規(guī)模，而鋼琴與樂隊(duì)之間的交融，使得《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》色彩鮮明、氣勢(shì)恢宏。同時(shí)，交響性還具體表現(xiàn)在鋼琴與樂隊(duì)之間的相互交流中，獨(dú)奏樂器與樂隊(duì)能夠通過不同表達(dá)方式的運(yùn)用，推動(dòng)音樂向前發(fā)展?！禿 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》整體的交響性與戲劇性融合自然，都是莫扎特創(chuàng)作技法的具體體現(xiàn)。

三、莫扎特《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》演奏

（一）第一樂章

《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章加入了快板，以雙呈示部的形式將音樂氛圍和規(guī)模進(jìn)一步擴(kuò)大。演奏者要熟悉整個(gè)樂曲的主題，以鋼琴獨(dú)奏的形式進(jìn)行過渡，進(jìn)而著重對(duì)整個(gè)樂章旋律音進(jìn)行操作，從而營造出強(qiáng)烈的樂章氣氛。防止出現(xiàn)雜音，演奏者要重視演奏技巧的應(yīng)用，將手臂的重量傳輸?shù)戒撉冁I上，充分地體現(xiàn)出協(xié)奏曲的歌劇特性。第一樂章有四個(gè)情感主題，相互交替的形式使得情緒更加飽滿，不同主題之間情緒和旋律的變化是整個(gè)樂章的點(diǎn)睛之筆，莫扎特將情緒在展開部進(jìn)行延續(xù)，體現(xiàn)了演奏者超凡的感知力和理解力，用心體會(huì)，利用旋律表達(dá)內(nèi)心的想法。在第一主題中，第一、第二小提琴以及中提琴以切分音音型演奏，低音提琴是連續(xù)的三連音，切分音型音響效果能夠給人以緊張與焦灼的感覺，而低音域三連音則是以弱拍形式進(jìn)入，渲染出一種沉悶、焦慮與昏暗的氣氛。在第二呈示部中，音樂的旋律更加多樣化，各個(gè)聲部的演奏像是爭(zhēng)論，又像是訴說自身的苦衷，極具戲劇性。第二主題由鋼琴引入，優(yōu)美生動(dòng)且抒情的旋律將音樂帶入了另一個(gè)世界中，上一部分陰森、緊張與壓抑的氛圍消失。經(jīng)過句階段對(duì)于演奏操作者來說是一個(gè)難點(diǎn)，要保持手部和琴鍵著力的穩(wěn)定性，在呈示部主題再次呈現(xiàn)時(shí)要加強(qiáng)樂隊(duì)之間的合作，使得旋律此起彼伏。在協(xié)奏曲中，獨(dú)奏樂器通常具有一個(gè)單獨(dú)展示的結(jié)合，獨(dú)奏者可以根據(jù)自身對(duì)于《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的音樂理解，即興發(fā)揮，而不同演奏家也會(huì)演奏不同版本的華彩片段。

（二）第二樂章

莫扎特在學(xué)生時(shí)期由于受到了巴赫作品的影響，在其后續(xù)的作品中進(jìn)行了有效融合，在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》中，莫扎特為了紀(jì)念巴赫，賦予了第二章“浪漫曲”的標(biāo)題，將具有傳統(tǒng)色彩的旋律在第二樂章進(jìn)行融入，以優(yōu)美、柔和的情緒為主，整體樂章在祥和與悠揚(yáng)的音樂氛圍中開始與結(jié)束，第二樂章是慢板樂章，其風(fēng)格更加緩慢與抒情。第二樂章的結(jié)構(gòu)和曲式與第一樂章相同，但是，音樂規(guī)模有所減小，因此，演奏者要重視呈示部分表現(xiàn)，一般樂隊(duì)演奏在結(jié)尾時(shí)，通過使用詠嘆性的鋼琴段落進(jìn)行收尾，從而體現(xiàn)出鋼琴音樂的魅力，演奏者要在琴鍵上釋放微小的力量，使得音型和旋律能夠符合。在和聲部分要突顯出明亮的感覺，從而和樂隊(duì)進(jìn)行完美的配合，演奏者要利用鋼琴的踏板來與琴鍵進(jìn)行配合，保證觸鍵的力度。第二樂章呈示部分與協(xié)奏曲主題相接近，具有特殊的含義，在演奏的過程中保證兩章的順利銜接。

（三）第三樂章

第三樂章中融入小快板的形式，使得第三樂章旋律更加明朗、愉快，以回旋奏鳴曲來使得旋律得到強(qiáng)化。第三樂章與第一樂章的主題相互照應(yīng)，首先營造出緊張、不安的氛圍，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榫徑?，最后以輕松、愉悅的形式形成巨大的反差。而第四主題中有順利和曲折兩個(gè)部分，利用變換和聲來體現(xiàn)出音樂的特征。第三樂章鋼琴演奏中的新旋律給人帶來新鮮的感覺。演奏者在第三樂章要從自身對(duì)樂曲感知出發(fā)體會(huì)樂曲的變化，在第一插部完成后要銜接第一主題，中間插部為順利和曲折的交錯(cuò)，促進(jìn)了第四主題的進(jìn)行。通過這樣的設(shè)計(jì)，更具有此起彼伏的感覺。在結(jié)尾收官之處采用震音，利用鋼琴進(jìn)行重復(fù)演奏，引發(fā)聽眾回憶起音樂開端輕松愉悅的感覺。演奏者要具備對(duì)音樂轉(zhuǎn)變的洞察能力，更好地掌握觸鍵力度，更好地完成作品。

四、莫扎特的《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》對(duì)后世的影響

莫扎特作為近代協(xié)奏曲形式的創(chuàng)始人，利用鋼琴將“雙呈示部”和“華彩樂段”完美地呈現(xiàn)出來。在巴洛克時(shí)期，協(xié)奏曲只是樂隊(duì)合奏，在樂隊(duì)的整體方面缺乏整體的交響因素，同時(shí)，沒有形成固定的曲式模式。莫扎特結(jié)合自身的音樂造詣和演出經(jīng)驗(yàn)，形成了快慢快三樂章鋼琴協(xié)奏曲形式，為協(xié)奏曲的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。莫扎特的音樂總是能給人帶來質(zhì)樸的感覺，給聽眾帶來舒服的感覺，他作品旋律非常簡(jiǎn)單，但是，內(nèi)涵著十分豐富的思想內(nèi)容，寫作手法也具有多樣性。莫扎特精湛的演奏技巧和深厚的思想內(nèi)涵在旋律中完美地體現(xiàn)了出來，因此莫扎特使十八世紀(jì)樂器創(chuàng)作推到了藝術(shù)的高峰。《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》是莫扎特創(chuàng)作成熟時(shí)期的代表作之一，也是莫扎特為數(shù)不多的小調(diào)作品，在情感表達(dá)上與其他作品存在著明顯的區(qū)別，在整首協(xié)奏曲的情感上所表現(xiàn)的消極、緊張、壓抑，雖然在末樂章中其音樂色彩回歸樂觀積極，但是，足以充分表現(xiàn)出莫扎特的雙重音樂風(fēng)格。在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》演奏過程中，鋼琴和樂隊(duì)的融合，更加凸顯了莫扎特在歌劇創(chuàng)作中的特點(diǎn)，他對(duì)每件樂器的音效和合成效果都完美的掌握。針對(duì)鋼琴，莫扎特更是花費(fèi)了大量的實(shí)踐對(duì)其進(jìn)行研究，從而更好地體現(xiàn)出內(nèi)心的個(gè)性和層次。通過將鋼琴演奏和樂隊(duì)演奏進(jìn)行充分融合，實(shí)現(xiàn)作品的平衡統(tǒng)一。莫扎特的音樂具有獨(dú)特的魅力，變化多端，在創(chuàng)作時(shí)旋律能夠不斷地涌現(xiàn)，將《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》作為分界點(diǎn)，莫扎特在創(chuàng)作中將室內(nèi)樂的精致和復(fù)雜相結(jié)合，使得音樂更具有輕盈。莫扎特的鋼琴協(xié)奏曲是最為滿意的演奏模式，使得歌劇和室內(nèi)樂結(jié)合為一個(gè)整體?！禿 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的情感表達(dá)對(duì)于后世音樂的發(fā)展具有重要的啟示意義，矛盾與沖突是推動(dòng)事物發(fā)展的動(dòng)力，在《d 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》中，不同的音樂風(fēng)格與色彩能夠完美地融合在一起，并交相輝映，不僅能夠給人以生活中的啟示與啟發(fā)，也使得后世音樂作品更加關(guān)注和重視音樂情感的沖突與融合，帶動(dòng)了協(xié)奏曲這一音樂體裁的進(jìn)步與發(fā)展。

五、總結(jié)

總而言之，偉大的音樂家、作曲家莫扎特在鋼琴協(xié)奏曲中創(chuàng)造了巨大的成就，推動(dòng)了歐洲音樂的發(fā)展?！禿 小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》是莫扎特的優(yōu)秀作品之一，其新穎、獨(dú)特的音樂特征和演奏風(fēng)格受到人們的廣泛關(guān)注，創(chuàng)造了晚期巴洛克音樂的巔峰。通過對(duì)《d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》音樂風(fēng)格和演奏技巧的研究是研究莫扎特的重要方式。演奏者要掌握準(zhǔn)確的演奏方式和技巧，完美地演繹出作品，因此，要不斷地對(duì)莫扎特協(xié)奏曲進(jìn)行深入的研究，了解莫扎特音樂內(nèi)容、情感和表達(dá)方式，充分地探索莫扎特留下的偉大作品。