閻 歡 沈陽音樂學(xué)院

芭蕾舞劇源自于西方，是一門西方舞蹈藝術(shù)。該藝術(shù)自傳入中國后，經(jīng)過中國舞蹈工作者本土化的改造，不僅讓這門外來藝術(shù)落地生根，并且為世界芭蕾舞劇的繁榮發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。新時(shí)期背景下，中國芭蕾舞劇的內(nèi)外部發(fā)展環(huán)境都有了新的變化，對此需要對以往的成功經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行梳理和總結(jié)，由此探索出新的方向和路徑，實(shí)現(xiàn)這門藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展。

中國芭蕾舞劇發(fā)展歷程回望

芭蕾舞劇是西方最具代表性的舞蹈形式，于二十世紀(jì)初傳入中國。在五四新文化運(yùn)動(dòng)的影響下，很多舞蹈工作者對中國當(dāng)代舞蹈發(fā)展進(jìn)行了新的思考與實(shí)踐。既有對西方芭蕾舞劇更加系統(tǒng)的介紹，讓這門西方藝術(shù)正式踏上中國的熱土，也有芭蕾舞《森林女神》等佳作的問世，并培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀人才。新中國成立后，先后涌現(xiàn)出了《和平鴿》《魚美人》《白毛女》和《紅色娘子軍》四部佳作?！逗推进潯肥侵袊撞抗莸陌爬傥鑴?，具有標(biāo)志性意義。《魚美人》則對西方芭蕾舞劇名作《天鵝湖》進(jìn)行了模仿，獲得了寶貴的經(jīng)驗(yàn)?！都t色娘子軍》和《白毛女》則憑借鮮明的人物形象、深刻的思想主題和豐富的音樂表現(xiàn)，成為了中國芭蕾舞劇史上的經(jīng)典之作。

二十世紀(jì)八十年代后，中國芭蕾舞劇再次迎來了新的突破。既有改編自文學(xué)作品的《祝福》《雷雨》《梁山伯與祝英臺》等，也有取材于現(xiàn)實(shí)生活的《驕陽》《青春之歌》等。這些作品不僅在形式和內(nèi)容上更加完整，而且呈現(xiàn)出了鮮明的民族特色。新世紀(jì)后，則涌現(xiàn)出了《梅蘭芳》《大紅燈籠高高掛》《二泉映月》《八女投江》等佳作，這些作品秉承民族化理念，選用了多元化的創(chuàng)作手法和呈現(xiàn)方式，直接推動(dòng)中國芭蕾舞劇進(jìn)入了全新的發(fā)展階段。中國芭蕾舞劇已經(jīng)從一棵幼苗長成了參天大樹?？梢钥闯?，百年的中國芭蕾舞劇，走過了不平凡的發(fā)展歷程，并仍有著廣闊的發(fā)展空間，等待著當(dāng)代人去探索和挖掘。

新時(shí)期下中國芭蕾舞劇繼承和發(fā)展

堅(jiān)定民族化發(fā)展理念

對于國內(nèi)而言，芭蕾舞劇是一門地地道道的外來藝術(shù)，而其之所以能夠在中國生根發(fā)芽，開花結(jié)果，一個(gè)根本原因就在于經(jīng)過多位舞蹈藝術(shù)家的一系列因時(shí)制宜的探索及改造。新時(shí)期下，文化多元化發(fā)展趨勢愈加明顯，更需要對民族化這個(gè)立身之本有更加明確的認(rèn)識。對此需要從為什么和怎樣做兩個(gè)角度進(jìn)行思考。

首先是為什么。作為一門西方藝術(shù)，芭蕾舞劇是根植于西方文化語境的，其審美特點(diǎn)與中國觀眾有著天生的差異。在這種情況下，芭蕾舞劇要想在中國生存和發(fā)展，就必須經(jīng)過民族化改造。這其中包含民族素材的選用、與中國傳統(tǒng)舞蹈的融合、對中華民族精神和內(nèi)涵的詮釋等，只有通過上述改造，才能使其被中國觀眾喜聞樂見。而且從世界芭蕾舞劇的角度來說，其從西方傳入世界各國后，各個(gè)國家都對其進(jìn)行了不同程度的創(chuàng)新，也正是在這個(gè)過程中實(shí)現(xiàn)了自身的繁榮。所以民族化的中國芭蕾舞劇，也是對世界芭蕾舞劇的重要貢獻(xiàn)。

其次是怎么做。在明確了民族化發(fā)展理念后，還要明確具體的方法。簡言之就是繼承和創(chuàng)新并重。繼承是指對以往民族化發(fā)展的成功經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行梳理和總結(jié)，使多部作品的成功經(jīng)驗(yàn)得到發(fā)揚(yáng)。創(chuàng)新是指結(jié)合時(shí)代發(fā)展特點(diǎn)和當(dāng)代人的審美需要，在尊重芭蕾舞蹈本質(zhì)的基礎(chǔ)上，敢于運(yùn)用新的方式和方法，讓當(dāng)代芭蕾舞劇呈現(xiàn)出全新的風(fēng)貌。比如對當(dāng)代生活、當(dāng)代人的展示，同樣也是民族化重要的呈現(xiàn)方式，并在此基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。所以民族化發(fā)展是永不過時(shí)、永不落伍的，也是中國芭蕾舞劇永遠(yuǎn)的“根”之所在。

合理把握尺度

創(chuàng)作具有中國風(fēng)格的芭蕾舞劇，形成中國芭蕾舞劇學(xué)派，一直是我們的夢想和追求。但不能否認(rèn)的是，芭蕾既具有自身的文化屬性，也有著獨(dú)特的舞蹈程序、技巧和特色，這是其存在和發(fā)展的核心要素，否則便不是芭蕾。所以在當(dāng)代中國芭蕾舞劇的發(fā)展進(jìn)程中，一定要把握好“度”，才能實(shí)現(xiàn)有機(jī)發(fā)展。具體而言，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

首先，將純正、科學(xué)、系統(tǒng)的芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練作為舞劇發(fā)展的前提和基礎(chǔ)。芭蕾舞是芭蕾舞劇的基礎(chǔ)，其在長時(shí)間的發(fā)展過程中，已經(jīng)形成了一套規(guī)范和系統(tǒng)的訓(xùn)練體系。無論是西方的現(xiàn)代舞蹈還是中國的古典舞，都曾對其進(jìn)行了有機(jī)借鑒。所以作為芭蕾舞劇的基石，要充分重視芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練，掌握好扎實(shí)的技術(shù)技能，才能為民族化芭蕾舞劇的創(chuàng)演提供必要條件。

其次，民族化芭蕾舞劇的創(chuàng)作和演奏絕不是簡單的“加法運(yùn)算”。真正意義上的民族化芭蕾舞劇，是既符合芭蕾舞劇一般規(guī)律，同時(shí)又能彰顯中華民族審美風(fēng)貌和精神內(nèi)涵的。不是簡單的民族舞蹈素材的運(yùn)用和傳統(tǒng)舞蹈創(chuàng)演手法的照搬，而是從形式到內(nèi)容的完美融合。所以要上升民族特征和芭蕾融合的高度，在素材選取、舞蹈語匯、表現(xiàn)技巧等方面始終以中華民族文化為背景，讓整個(gè)作品處處流淌著中華民族的血液。

最后，鼓勵(lì)創(chuàng)演者發(fā)揮個(gè)性。中國芭蕾舞劇在發(fā)展中積累了諸多成功的經(jīng)驗(yàn)，這是需要得到充分繼承和發(fā)揚(yáng)的，但與此同時(shí)也要深刻認(rèn)識到，這些成功經(jīng)驗(yàn)既不是全部，也不是束縛，且舞蹈本身便是一門個(gè)性化的藝術(shù)。因此，要鼓勵(lì)創(chuàng)作者和表演者進(jìn)行積極探索，只要是符合芭蕾舞劇一般藝術(shù)規(guī)律，具有民族特色的，都應(yīng)該得到肯定和支持。唯有此，才能形成當(dāng)代中國芭蕾舞劇百家爭鳴和百花齊放的盛景。

推動(dòng)中國芭蕾舞劇海外發(fā)展

中國芭蕾舞劇在經(jīng)過了百年的發(fā)展后，已經(jīng)形成了獨(dú)有的品質(zhì)和風(fēng)格，所以應(yīng)該將其推向國際舞臺，在大放異彩的同時(shí)實(shí)現(xiàn)對世界芭蕾舞劇的發(fā)展。特別是近年來，伴隨著“一帶一路”倡議的深入實(shí)施，更為中國芭蕾舞劇走出去提供了新的機(jī)遇和平臺。通過芭蕾舞劇這一無國界的語言，有效拉近中國與沿線國家的距離，從實(shí)現(xiàn)文化相通到民心相通，助力“一帶一路”的建設(shè)與發(fā)展。具體而言，需要從以下五個(gè)方面入手，推動(dòng)中國芭蕾舞劇的海外傳播。

首先是傳播主體。在傳播主體上，政府和文化部門是當(dāng)仁不讓的主力軍，要主動(dòng)融入到各種對外交流活動(dòng)中，并為舞蹈團(tuán)體或個(gè)人的海外芭蕾舞劇表演積極提供一定的幫助。

其次是傳播內(nèi)容。一方面，要對現(xiàn)有的中國芭蕾舞劇作品進(jìn)行系統(tǒng)梳理，選擇其中最具中國特色的作品；另一方面則要樹立長遠(yuǎn)規(guī)劃，從培育海外市場的角度對現(xiàn)有的作品進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整，或者創(chuàng)作出全新的作品。

在傳播渠道上，一方面要以傳統(tǒng)的現(xiàn)場演出形式為主，另一方面則要積極借助網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和新媒體，通過直播等形式進(jìn)行展示。

在傳播受眾方面，一方面要以海外的華人以及對中國舞蹈文化有著濃厚興趣的外國觀眾為主；另一方面則要通過中國在國外的文化機(jī)構(gòu)等渠道長期培育觀眾。

在傳播效果方面，一方面要讓外國觀眾了解和感受中國芭蕾舞劇獨(dú)有的藝術(shù)價(jià)值；另一方面則要引導(dǎo)外國觀眾認(rèn)同中國芭蕾舞劇的情感、態(tài)度和價(jià)值觀，繼而上升至到對整個(gè)中華民族文化的認(rèn)同。通過實(shí)現(xiàn)中國芭蕾舞劇海外傳播，不僅可以讓外國觀眾了解中國芭蕾舞劇，也為其今后的發(fā)展開辟出了新的空間。

綜上所述，芭蕾舞劇作為一門外來藝術(shù)，在中國經(jīng)過百年發(fā)展后，已經(jīng)成為了一門獨(dú)立且極具獨(dú)特審美風(fēng)貌的舞蹈形式，也實(shí)現(xiàn)了對世界芭蕾舞劇藝術(shù)的反哺，這是值得充分肯定的。但與此同時(shí)也要深刻認(rèn)識到，藝術(shù)發(fā)展要與時(shí)俱進(jìn)才能獲得長久的生命力。對此中國芭蕾舞劇也不例外，在新的發(fā)展形式下，必須要做到繼承與發(fā)展的有機(jī)統(tǒng)一，才能開辟出更為廣闊的發(fā)展空間。文章也正是基于此目的，就繼承和發(fā)展路徑提出了思考和建議，以期起到一定的啟示和借鑒作用，并在所有人的共同努力下，推動(dòng)中國芭蕾舞劇發(fā)展邁上新臺階。