邵維楨 張 騁

（浙江師范大學，浙江 金華 321001）

一、對綜合材料繪畫的基本概述

“材料”，材料是人類用于制造物品、器件或其他產(chǎn)品的那些物質(zhì)。有用的物質(zhì)都可以稱之為材料。材料作為媒介，從古至今一直作為藝術創(chuàng)作活動的前提和基礎，如油畫是以油畫顏料混合松節(jié)油等在畫布上進行創(chuàng)作；中國畫是以墨及礦物質(zhì)顏料在紙、絹等上作畫。在綜合材料繪畫中，根據(jù)材料的用途與性質(zhì)，通?？梢詫⒉牧戏譃樗圆牧稀⒂托圆牧?、軟材料、硬材料、天然材料與人工材料等。如沙、土、報紙、宣紙、瓦楞紙、麻布、石膏粉、漆等，都是常見的綜合材料繪畫媒材。

國外并沒有“綜合材料繪畫”這一說法，只有“綜合材料”，國內(nèi)將綜合材料定義為一個獨特的畫種，對“綜合材料繪畫”的定義也有多種看法。陳心懋在《綜合繪畫 材料與媒介》中談到：“綜合繪畫”不是一個畫種，也不是一個技法，而是‘Mixed Media’這一外來名詞的漢譯名稱……在西方，這些媒材被稱為‘Mixed Media’，即綜合材料，在國內(nèi)，以‘綜合繪畫’來命名易于讓人理解，它就是用‘綜合材料’來創(chuàng)作的繪畫，是‘綜合材料’和‘綜合技法’在繪畫上的統(tǒng)稱?！焙鷤ピ?017 年出版的《2017·第二屆全國（寧波）綜合材料繪畫雙年展作品集》中的前言中談到：“大家一致認為，綜合材料繪畫已經(jīng)具有明確的學術規(guī)范和價值標準。作為綜合材料繪畫的學術釋義，‘單畫種材料技法的演進，多畫種或多種材料技法的互滲融通與原生態(tài)表達’，比較客觀地概括了當下綜合材料繪畫地形態(tài)特征”

綜合材料是一種新的當代藝術創(chuàng)作形式。在繪畫創(chuàng)作史上，色彩與造型一直是繪畫語言的主要元素：古希臘羅馬藝術追求理性，注重“數(shù)”與比例的和諧；文藝復興時期的繪畫在技法上不斷探索，力求表現(xiàn)和諧逼真的畫面；現(xiàn)代派藝術家突破了傳統(tǒng)繪畫的束縛，將色彩、線條等繪畫元素獨立出來，以點線面色彩等的形式組合取代學院派的繪圖標準，力圖表現(xiàn)繪畫所獨有的、區(qū)別于其他藝術門類的獨特表現(xiàn)。在繪畫的發(fā)展過程中，材料始終處于從屬地位，繪畫的發(fā)展演變始終是色彩與造型的演變，材料在繪畫藝術中始終沒有得到突顯。直到20 世紀中葉，涌現(xiàn)了一批以分析材質(zhì)作為藝術創(chuàng)作宗旨的藝術家——西班牙的塔皮埃斯，法國的福特里埃、杜布菲，意大利的阿爾貝托·布里，德國的安塞姆·基弗等，他們通過物質(zhì)材料的有機組合來實現(xiàn)繪畫的自由表現(xiàn)，率領人們對藝術材料進行深入探索，從而在以往只注重色彩與造型的藝術之外發(fā)掘出新的藝術道路——對綜合材料的審美表現(xiàn)。

二、綜合材料繪畫的發(fā)展與運用

在20 世紀現(xiàn)代派以前，“材料”作為繪畫的媒介，僅僅作為表現(xiàn)繪畫的手段而已，處于繪畫的從屬地位，材料似乎與技藝有著更緊密的聯(lián)系。炭筆、油彩、色粉……作為單一的畫種演變著。

20 世紀以后，隨著工業(yè)革命的繁榮，科技水平的提高，新型媒材的出現(xiàn)，產(chǎn)生了藝術觀念和材料上的革新，這使藝術家藝術表現(xiàn)的手段與方式逐步增多，不再局限于傳統(tǒng)單媒材才的表現(xiàn)。

李世萍以托斯勒將人類歷史概括為“文明發(fā)展三次浪潮”為契機，將材料的發(fā)展概括為“原始主義——古典主義——現(xiàn)代主義——后現(xiàn)代主義”的發(fā)展歷程。

從原始主義到古典主義的第一次演進，油畫成為主要的表現(xiàn)形式，涌現(xiàn)出大批如達芬奇、委拉斯凱茲、倫勃朗這樣的油畫藝術大師，油畫是大多數(shù)藝術家首選的藝術表現(xiàn)媒介。

第二次古典主義到現(xiàn)代主義的演進是伴隨著工業(yè)文明而興起的，現(xiàn)代主義繪畫吸收了科學和技術理論成果——光色理論、愛因斯坦時空理論、弗洛伊德對夢的解析和潛意識分析理論、航空航天技術等，并運用于畫面中，涌現(xiàn)了印象派、立體派、超現(xiàn)實主義、抽象表現(xiàn)主義等藝術流派。

第三次現(xiàn)代主義向后現(xiàn)代主義的變革伴隨著信息的高速發(fā)展，傳統(tǒng)的繪畫媒材已不足以表現(xiàn)這一時期更深層、新穎的觀念，因此，新的表現(xiàn)媒介涌現(xiàn)而出，藝術作品也往往以大眾化、通俗化的風格出現(xiàn)，如集成藝術、波普藝術、歐普藝術、極少主義、裝置藝術等。

（一）實物與拼貼的出現(xiàn)

綜合材料繪畫最早是以拼貼形式出現(xiàn)的，“拼貼”一詞來源于法語動詞“coller”，有“粘住”、“粘合”之意，早在 18、19 世紀的歐洲就有人借助紙張、植物進行拼貼。

在繪畫領域中，普遍認為西班牙畫家巴勃羅·畢加索于1912 年創(chuàng)作的《有藤椅的靜物》為第一幅拼貼作品，這幅畫創(chuàng)作于立體派的第三個時期,即綜合立體主義時期，以畢加索、勃拉克為代表的立體派常常將帶有圖案的紙張如墻紙、樂譜、畫布、紙板等粘貼于畫布之上，利用紙張在二維平面上表現(xiàn)三維世界，手法獨特新穎，自此以后拼貼的創(chuàng)作手法開始流行起來。

德國達達藝術家?guī)鞝柼亍な┩匾采朴谶\用各種材料進行拼貼創(chuàng)作，如《和圖畫》，廢棄的報紙、舊紙板成為他的創(chuàng)作媒材，紙張與紙張之間構(gòu)成三角形、矩形、梯形等多種形狀，紙張相互堆疊，橫線、斜線相互交錯，并配以簡單的色彩，豐富了作品的層次感。

（二）新媒材的使用

在綜合材料繪畫發(fā)展之始，作品大多以拼貼的手法創(chuàng)作，材料大多為報紙、紙板等，到了20 世紀中葉以后，眾多藝術家運用綜合材料進行藝術創(chuàng)作，可謂是異彩紛呈。不論是在表現(xiàn)方法、創(chuàng)作樣式上，還在材料的使用上，可以說，所見之物，沒有不能拿來創(chuàng)作的。大自然中的石頭、沙子、植物、動物標本，亦或是工業(yè)產(chǎn)品如玻璃、鋼板、化纖材料、布料等，皆成為創(chuàng)作素材。法國藝術家簡·杜布菲提倡回歸原始，經(jīng)常利用沙子、泥土，將其附著在畫布表面上，形成顆粒感極強的粗糙表面。安塞姆·基弗將廢棄布料、稻草、石頭、沙子等置入畫面當中，表現(xiàn)出宏大的場面。美國波普藝術家勞森伯格將垃圾、報紙、廢料等作為創(chuàng)作材料，是對資本社會下通俗文化的反映。

（三）材料的精神性表現(xiàn)

不同材料有其不同的特性，給人或堅硬、或柔軟、或粗獷、或細密的感受。綜合材料繪畫并非多種材料雜亂的堆砌，它不僅有蘊含著反叛傳統(tǒng)的精神內(nèi)核，也同時包含著藝術家的人文之思。德國藝術家基弗的作品大多圍繞著戰(zhàn)爭、民族、歷史與哲學，他的許多作品暗示歷史、控訴戰(zhàn)爭、表現(xiàn)圣經(jīng)故事等，作品傳遞出深切的憂患意識和歷史滄桑感。阿爾貝托·布里受二戰(zhàn)影響，偏愛用布類進行創(chuàng)作，表達戰(zhàn)爭帶給人類的重創(chuàng)。他把大大小小不同的布料經(jīng)過針線縫合，配上鮮紅的顏料，隱喻重創(chuàng)的傷口，看起來使人觸目驚心。勞森伯格運用廢棄垃圾、報紙、海報等進行創(chuàng)作，將大眾媒材引入創(chuàng)作，打破藝術與生活的界限，反映的正是美國在資本主義與消費文化下的貪婪與乏味。

三、綜合材料在實踐中的運用

（一）安東尼·塔皮埃斯

安東尼·塔皮埃斯是西班牙畫家，1923 年生于巴塞羅那，在1943-1946 年間，他開始創(chuàng)作帶有繩索和紙張的作品。1953 年，他正式加入非定型主義畫派，在這以后他開始廣泛地運用材料進行創(chuàng)作，創(chuàng)作出大量的綜合材料作品，逐漸形成他個人特有的風格。塔皮埃斯曾說：“人們普遍認為繪畫是由形狀和色彩組成，但是我渴望嘗試第三種元素的質(zhì)感，在我看來，使用厚的材料，這些材料可能會變成帶有裂紋的劇烈形狀和劃痕，我可以找到一種表達自己的方式，這是一種區(qū)別于學院派繪畫的繪畫方式。”他運用熟石灰、沙土、膠、紙屑等相混合，物質(zhì)特征明確，色調(diào)暗沉、厚重。他的畫作大量出現(xiàn)肢體和神秘性的符號，常常利用刮、涂、抹的手法表現(xiàn)出來，讓作品呈現(xiàn)自然的裂痕。

在《白色橢圓形（1957）》中，塔皮埃斯運用了對比的畫面處理方式，畫面正中間是一個大大的橢圓，其材料質(zhì)感異常明顯，充滿了細細的裂紋，而背景卻做了平面化的處理，中間的橢圓就像一個圓形浮雕，畫家利用凸與凹、粗糙與平滑對比的手法，將視覺中心聚集在畫面的中心，凸顯出主體與背景不同的材質(zhì)感。

（二）安塞姆·基弗

安塞姆·基弗是二戰(zhàn)以后德國重要的藝術家之一，是20 世紀80 年代新表現(xiàn)主義的代表人物。他通過綜合材料繪畫、雕塑、裝置等作品，探討了戰(zhàn)爭、宗教、歷史、政治等時代問題，通過多種媒材的嫻熟使用，表達他對當代社會問題以及歷史的沉思?；ピ趫D像中運用沙子、麥桔、黏土、玻璃、金屬等，植物的腐爛、金屬的腐蝕和氧化，都成為他作品的一部分。

《內(nèi)景》作于1981 年，描繪的是位于柏林的新帝國總理府的馬賽克房間，這個房間的新古典主義風格暗示了希特勒政權(quán)的集權(quán)、秩序、紀律等特質(zhì)。畫面中間有一堆火在燃燒，表明這座建筑會被摧毀，最終形成一片廢墟，暗示了基弗對戰(zhàn)爭和人類歷史的反思。畫面中運用了油彩、丙烯、麥秸、木刻等，制造了斑斕的、具有歷史滄桑感的畫作。

《鐵軌》創(chuàng)作于1986 年，作品描繪了一對鐵軌逐漸消失于遠處，在地平線的遠處，兩條鐵軌分叉而遠去。畫面下方鐵軌的兩側(cè)，分別黏附著鐵制的登山鞋，鞋上還帶有橄欖枝。整幅畫呈藍色調(diào)，色調(diào)暗沉，場面空曠，讓人產(chǎn)生悲涼之感。這幅畫運用了油彩、丙烯、乳劑、橄欖枝、鐵、鉛等，基弗毫不避諱地凸顯作品的材質(zhì)感、肌理感和材料在自然狀態(tài)下形成的痕跡。這幅畫通常以二戰(zhàn)的背景解讀，被視作是對戰(zhàn)爭的無聲控訴。

四、結(jié)語

綜合材料繪畫源于西方，如今在中國已成為一個獨立的畫種，材料已被越來越多的畫家運用于畫面中，了解綜合材料繪畫的發(fā)展，熟悉西方綜合材料藝術家的作品內(nèi)涵及創(chuàng)作方式，更有利于推動我國美術發(fā)展的推陳出新，綜合材料繪畫以其實驗性、偶然性、物質(zhì)性等特征，以創(chuàng)新、前衛(wèi)等精神吸引著一批又一批的藝術家前仆后繼。