□ 張 蕊
南宋時(shí)期,繪畫領(lǐng)域涌現(xiàn)出大批對(duì)后世影響深遠(yuǎn)的畫家,他們?cè)趧?chuàng)作理念、畫面構(gòu)圖、筆法造型等方面都取得了非同凡響的成就。馬遠(yuǎn)就是這樣的一位先行者。他大膽變革繪畫語(yǔ)言,通過(guò)“邊角之景”及畫面奇、絕、險(xiǎn)、逸的營(yíng)造,開(kāi)拓出一片新天地,從而獨(dú)步畫院,成就了南宋山水繪畫藝術(shù)的輝煌。
明朝曹昭在論及馬遠(yuǎn)作品時(shí)說(shuō):“全境不多,其小幅或峭峰直上而不見(jiàn)其頂;或絕壁直下而不見(jiàn)其腳;或近山參天而遠(yuǎn)山則低;或孤舟泛月而一人獨(dú)坐,此邊角之景也?!雹佟镀貢ぜ芬嘣疲骸榜R遠(yuǎn)水墨西湖,畫不滿幅,人號(hào)‘馬一角’。姚云東詩(shī):‘宋家內(nèi)院馬一角’是也。”②由此可見(jiàn),馬遠(yuǎn)獨(dú)特的“邊角之景”自成面貌,并被后世評(píng)論家認(rèn)可。然而對(duì)于馬遠(yuǎn)“邊角之景”的獨(dú)特畫法并非人皆共賞,如:“明郭文通,永嘉人,善山水,布置茂密,長(zhǎng)陵最愛(ài)之。有言馬遠(yuǎn)、夏圭者,輒斥之曰:‘是殘山剩水,宋偏安之物也。’”③
馬遠(yuǎn)一家五代七人效力于皇族,在歷史上不多見(jiàn),如果沒(méi)有一技之長(zhǎng),豈能盡享皇恩。遠(yuǎn)任光、寧兩朝畫院待詔,其畫曾被楊皇后多次題詩(shī),可謂恩寵有加,署款中常常落有“臣”字款。馬遠(yuǎn)如此效忠于朝廷,其內(nèi)心怎會(huì)有意表現(xiàn)殘山剩水?南宋雖然由于戰(zhàn)亂偏安一隅,但人民相對(duì)富足,生活安樂(lè),表現(xiàn)耕獲、牧牛、漁樂(lè)、煙靄、讀書等生活場(chǎng)景的作品日漸增多,馬遠(yuǎn)的作品也是對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的提煉,更是意境的升華。
[南宋]馬遠(yuǎn) 山徑春行圖 27.4×43.1cm 絹本設(shè)色 臺(tái)北故宮博物院藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 高士觀瀑圖 25.1×26cm 絹本設(shè)色 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 梅石溪鳧圖 26.7×28.6cm 絹本設(shè)色 故宮博物院藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 松蔭觀鹿圖 絹本設(shè)色 克里夫蘭藝術(shù)博物館藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 舉杯邀月圖 絹本設(shè)色 克里夫蘭藝術(shù)博物館藏
《山水家法》提及:“然人謂馬遠(yuǎn)全事邊角,乃見(jiàn)未多也。江浙間有其峭壁大障,則主山屹立,浦溆縈回,長(zhǎng)林瀑布,互相掩映。且如遠(yuǎn)山外,低平處略見(jiàn)水口,蒼茫外微露塔尖,此全境也?!雹芸梢?jiàn)馬遠(yuǎn)的“邊角”亦表達(dá)了全境的內(nèi)容,也涵蓋了全景的意境。
同時(shí),南宋時(shí)期扇面、冊(cè)頁(yè)的盛行達(dá)到了頂峰。由于冊(cè)頁(yè)、扇面形制的普及,需要畫家將藝術(shù)視角由宏觀的全景向微觀的小品藝術(shù)形式轉(zhuǎn)變,由“遠(yuǎn)觀”轉(zhuǎn)向“近賞”,繪畫媒介變小了,但也更要求畫家在方寸之間表現(xiàn)咫尺千里的氣象,反而有了不一樣的難度,小中見(jiàn)大意境更為不同。
馬遠(yuǎn)繪畫的“邊角之景”是迎合小品畫形制的一種新的嘗試,他用筆肯定簡(jiǎn)潔,構(gòu)圖、筆法推陳出新,布局嚴(yán)謹(jǐn)精妙,意境深邃,將南宋山水小品畫藝術(shù)的時(shí)代特色推向高峰。
據(jù)《續(xù)畫品》記載:南朝梁畫家蕭賁“嘗畫團(tuán)扇,上為山川,咫尺之內(nèi),而瞻萬(wàn)里之遙;方寸之中,乃辯千尋之峻”⑤。雖然南朝時(shí)期畫家就已意識(shí)到尺幅之中需要以小觀大,但至南宋馬遠(yuǎn),其又對(duì)冊(cè)頁(yè)構(gòu)圖做出了大膽的變革和精心設(shè)計(jì)。為了營(yíng)造畫面超凡的意境,他要么留白,要么夸張地把畫面主體場(chǎng)景壓縮至邊角局部,從而達(dá)到特殊的視覺(jué)藝術(shù)效果。由此,在馬遠(yuǎn)的畫面中便出現(xiàn)了對(duì)角線構(gòu)圖、半包圍式構(gòu)圖、“之”字形構(gòu)圖、平行線構(gòu)圖和“U”形構(gòu)圖等,豐富多樣,別具一格。
[南宋]馬遠(yuǎn) 月下賞梅圖 25.1×26.7cm 絹本設(shè)色 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 石壁看云圖 23.7×24cm 絹本設(shè)色 故宮博物院藏
(1)對(duì)角線構(gòu)圖
畫面大結(jié)構(gòu)從對(duì)角線斜分為二,主要形象聚集在一分為二的三角構(gòu)圖里,另外一角多為留白或以煙嵐霧靄籠罩,或有枝頭探出,形成大實(shí)大虛的強(qiáng)烈對(duì)比,起到了平衡畫面的作用。如《月下賞梅圖》《高士觀瀑圖》等。
(2)半包圍構(gòu)圖
馬遠(yuǎn)的畫大多在構(gòu)圖上有裝飾性的設(shè)計(jì)成分,例如,他利用樹枝方向的延伸或山石結(jié)構(gòu)的環(huán)繞,將畫面四周三分之二虛化,形成半包圍式構(gòu)圖,引導(dǎo)觀者的注意力向畫面中心聚攏,從而更好地點(diǎn)題入境。如《梅石溪鳧圖》《石壁看云圖》。
(3)“之”字線構(gòu)圖
此類構(gòu)圖往往從畫面一邊起勢(shì),向?qū)γ娣较蜓诱沟揭话牖蛉种幵僬鄯?,之后再?gòu)钠饎?shì)方向向?qū)γ媲靶?。如同“之”字的形態(tài),曲折往返,跌宕起伏,富有變化。另外,此類構(gòu)圖也常與其它構(gòu)圖相結(jié)合,不但增強(qiáng)了畫面的運(yùn)動(dòng)感,也使畫面不失均衡,如《松蔭觀鹿圖》《山徑春行圖》。
(4)平行線構(gòu)圖
由于畫面上下(或左右或?qū)牵﹥蓷l或三條結(jié)構(gòu)線處于相對(duì)水平方向,所以畫面會(huì)顯得穩(wěn)定嚴(yán)整。如《柳岸遠(yuǎn)山圖》,近處水岸和小橋構(gòu)成前景的一條橫向延展的結(jié)構(gòu)線;中景的房屋和堤岸亦成水平趨勢(shì);而遠(yuǎn)山的山頂仍是一條橫向的平行結(jié)構(gòu)線。近景、中景與遠(yuǎn)景形成了平行式構(gòu)圖。元代倪瓚多用此類構(gòu)圖法,表現(xiàn)層層水岸、漸行漸遠(yuǎn)的意境。
(5)U型構(gòu)圖
馬遠(yuǎn)的山水畫中,還有一類“U”型構(gòu)圖。如《嶺臺(tái)觀云圖》⑥,所畫主要景象占據(jù)畫面下方的一半位置,而在處理遠(yuǎn)山的造型時(shí),有意將左右遠(yuǎn)山、樹木相隔,形成一處可以遠(yuǎn)望無(wú)盡的山谷,看起來(lái)如同“U”型,此構(gòu)圖可以拓展畫面的縱深感,使方寸小品顯現(xiàn)咫尺千里的全景氣象。
馬遠(yuǎn)的山水畫中,常常不把畫面畫滿,對(duì)景物的取舍進(jìn)行概括和提煉,有意只畫一角,而留下大片的空白,這種追求簡(jiǎn)潔的構(gòu)圖和北宋范寬、郭熙等形成了鮮明的對(duì)比,也正是這種留白的處理手法,形成了馬遠(yuǎn)獨(dú)特的“邊角”山水的特征之一。雖然留白,但畫面不顯得空洞,而是利用渲染和特殊處理,使畫面產(chǎn)生虛實(shí)對(duì)比,更突顯空靈、幽靜的氣息,真正是“無(wú)中生有”“無(wú)勝于有”,給觀者留下無(wú)限想象的空間。
(1)拖枝勾勒法
為了與堅(jiān)硬的山崖形成對(duì)比,馬遠(yuǎn)為松梅的造型有意設(shè)計(jì)成“拖枝”風(fēng)格的一種筆墨程式。這種拖枝而成的畫梅風(fēng)格,時(shí)人稱之為“宮梅”。馬遠(yuǎn)秉承“外師造化”,以生活為藍(lán)本,并發(fā)揮了大膽的想象。中鋒入紙,側(cè)鋒行筆,在拖拉行拽中,將虬勁老枝,曲折翻轉(zhuǎn),使線條概括而富有彈性變化,使枝干新奇而靈秀自然,世稱“拖枝馬遠(yuǎn)”⑦。此拖枝法是其在李唐的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新,但用筆更加簡(jiǎn)練富于變化。其中樹干用焦墨,多橫斜曲折之態(tài);樹枝以濃墨勾勒,更顯線條凝練飛動(dòng)、活潑有致,使本來(lái)源于生活的松梅形象融入了畫家本人的靈感和性情,同時(shí)也為畫面增添了許多裝飾性成分。
(2)“車輪蝴蝶”勾勒法
這類畫法主要表現(xiàn)在松針的刻畫上。《七修類稿》稱馬遠(yuǎn)畫松是“車輪蝴蝶”⑧。意謂馬遠(yuǎn)所畫松針好像車輪,圍繞軸心環(huán)繞一周成圓盤狀;又似蝴蝶的翅膀向四方張開(kāi),輪廓成圓形。如此比喻只是為取聚集、靈動(dòng)之意。說(shuō)明畫家觀察生活,并將其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形態(tài)的不凡能力。另外,馬遠(yuǎn)畫松用筆極其有力,《畫傳》有言:“馬遠(yuǎn)松多作瘦硬如屈鐵狀,間作破筆,最有豐致,古氣蔚然?!雹峥梢?jiàn)馬遠(yuǎn)畫松筆力遒勁,且不拘泥于松的具體形貌,以意取之,才能有畫面上的豐茂之境。
(3)水紋勾勒法
北宋之前的畫家,常用魚鱗紋表現(xiàn)水流姿態(tài),至李唐時(shí)有所變法,將水流樣式改為“之”字形表現(xiàn),并取盤渦動(dòng)蕩之勢(shì),將遠(yuǎn)近景物拉開(kāi),使畫面出現(xiàn)一種縱深的空間感,馬遠(yuǎn)借鑒了此法并有所變化,作了裝飾性處理。如《松蔭觀鹿圖》利用筆斷意連的勾勒,將潺潺溪水表現(xiàn)得如同身臨其境、動(dòng)靜相宜。
(4)戰(zhàn)筆勾勒法
新時(shí)代,新機(jī)遇,新挑戰(zhàn),高校拉丁舞教育是改革開(kāi)放40年美好的產(chǎn)物,亦是文化大開(kāi)發(fā),文化交流無(wú)國(guó)界的豐碩果實(shí)。本文基于新的教育理念同高校拉丁舞教育獨(dú)特的專業(yè)發(fā)展前景相結(jié)合,借鑒其他已經(jīng)發(fā)展較為成熟的專業(yè)所運(yùn)用的先進(jìn)模式,而提出適應(yīng)高校拉丁舞教育未來(lái)發(fā)展的教育理念。
馬遠(yuǎn)《十二水圖》冊(cè)頁(yè)中,每一幅畫,或多或少,都能看到以顫抖的描法勾勒流水驚波的各種姿態(tài),它們或動(dòng)或靜,風(fēng)生水起,漣漪層層,使觀者可以聯(lián)想到不同水姿的動(dòng)感和浩瀚,以水言志,情景交融。
(5)大小斧劈皴法
[南宋]馬遠(yuǎn) 柳岸遠(yuǎn)山圖 23.8×24.2cm 絹本設(shè)色 波士頓藝術(shù)博物館藏
[南宋]佚名 仿馬遠(yuǎn)洞天論道圖 24.8×25.2cm 絹本設(shè)色 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 高士觀瀑圖(局部)
[南宋]馬遠(yuǎn) 水圖(局部)
[南宋]馬遠(yuǎn) 梅石溪鳧圖(局部)
“馬遠(yuǎn)師李唐,下筆嚴(yán)整,用焦墨做樹石,枝葉夾筆,石皆方硬,以大劈斧帶水墨皴甚古”⑩。馬遠(yuǎn)山水畫,雖有取法李唐,但最終自出新意,不落窠臼。其大斧劈皴法不像李唐筆墨層層疊壓,密密麻麻;而是下筆嚴(yán)整有序,筆筆相生,多有空白,棱角分明,特別是遠(yuǎn)山的斧劈法靈動(dòng)精嚴(yán),雖居遠(yuǎn)處,不失皴法律儀,將觀者的視線推向遠(yuǎn)處,畫面的空間得以拓展。
(6)渲染法
一幅畫的染法是否得當(dāng),關(guān)系到畫面的整體感和意境的營(yíng)造。畫家通過(guò)不同遍數(shù)的層層積染,展現(xiàn)一片渾然一體、墨氣淋漓、雨霧朦朧的絕世之境,這便是馬遠(yuǎn)的畫技之絕。如《石壁看云圖》的云斷山腰,《松蔭觀鹿圖》中隱入霧氣的遠(yuǎn)林,《十二水圖》中的浩瀚縹緲,無(wú)一不是通過(guò)精湛的染法而實(shí)現(xiàn)的。正如后人評(píng)馬遠(yuǎn)《獨(dú)酌吟秋圖》時(shí)說(shuō):“……觀此作墨氣淡蕩,灑然出塵,足徵家學(xué)之妙。”
(7)設(shè)色法
馬遠(yuǎn)的山水畫處理多設(shè)計(jì)成黑白對(duì)比的效果,或山石的暗處擠出一道亮色的樹干,或一片空蒙的山石處出現(xiàn)一枝墨色濃重的漆黑樹枝,亦或掩藏在灰暗的土坡上透出一位身著白衣的老者,皆在對(duì)比中烘托出主體。馬遠(yuǎn)又以水墨渲染之上,罩以花青、赭石,層次分明,意境深遠(yuǎn),其間或石青點(diǎn)苔,染人物衣領(lǐng)袖邊,或以胭脂淡白點(diǎn)梅,再以蛤粉罩衣??偸窃跐鉂獾哪珰庵须[約透出幾點(diǎn)亮麗的色彩,使空靈靜寂的畫面彰顯出無(wú)限的生氣、華貴與精致。如此不與人同的繪畫語(yǔ)言形成了馬遠(yuǎn)個(gè)性化的藝術(shù)符號(hào)。
意境的營(yíng)造離不開(kāi)具體的畫面形象,縹緲的煙靄、緩緩的瀑溪、隱沒(méi)的遠(yuǎn)山、孤寂的奇石與傲立的松梅竹柳等都是馬遠(yuǎn)筆下設(shè)計(jì)的奇境,并在一角、半邊的構(gòu)圖形式里展現(xiàn)無(wú)窮之境。而冷月、仙鹿、白鶴、隱逸的高士、側(cè)立攜琴的童仆等,又是畫面著意點(diǎn)題之景。馬遠(yuǎn)有意在畫面題材取景上安排一位士人攜童仆,或引鶴帶鹿,或坐或行于山澗瀑石、松梅古樹中,遠(yuǎn)景佐以遠(yuǎn)山古寺、林樹飛鳶,皆半隱入靈動(dòng)靜謐的云煙之中,這種有心于山邊巨石旁,得意在古梅蒼松間的坐忘,使畫面頓生超凡脫俗之感,詩(shī)情畫意油然而生,匯聚成馬遠(yuǎn)自然寫照與生活情趣相結(jié)合的詩(shī)意山水,帶領(lǐng)我們進(jìn)入一幅幅深具詩(shī)意的藝術(shù)境界。
所謂“詩(shī)情畫意”,其在情感表達(dá)的藝術(shù)語(yǔ)言上雖然不同,但精神層面沒(méi)有區(qū)別,都可以展現(xiàn)獨(dú)特的內(nèi)心世界。如《舉杯邀月圖》《月下賞梅圖》,畫中加入一輪清冷的滿月,月光靜靜地灑向梅樹,梅樹更顯得俊俏清晰如出畫面,高士獨(dú)自望月,突出孤寂惆悵之情。
[南宋]佚名 仿馬遠(yuǎn)松蔭玩月圖 25.4×25.4cm 絹本設(shè)色 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏
[南宋]馬遠(yuǎn) 踏歌圖 192.5×111cm 絹本設(shè)色 故宮博物館藏
馬遠(yuǎn)的山水小品畫,不僅僅是風(fēng)景,更是清曠高遠(yuǎn)無(wú)盡的時(shí)空,亦是激流飛揚(yáng)與人文關(guān)懷的思考。畫面中的靜謐、清逸、空靈雖蒼遠(yuǎn)卻不虛幻,直接打造了人們心中所追求的理想世界和精神家園,令人駐足停思而又遐想神往。
除了留給人清涼的詩(shī)意外,馬遠(yuǎn)小品畫中那些堅(jiān)險(xiǎn)山石和奇梅怪松亦給人不可消失的印記。盡情伸展的松梅猶如蛟龍,似舞動(dòng)一般,在冰冷的巖石縫隙中順勢(shì)延展前行,而后又回折逆行追尋屬于自己的那一份自由,似乎折射出畫家本人內(nèi)心的矛盾及堅(jiān)韌不拔的品格,宛若將自己化作松梅,為探尋藝術(shù)之道而歷盡艱險(xiǎn)在逆境中生長(zhǎng)。這抑或是馬遠(yuǎn)小品畫要著意表達(dá)的情懷吧!
馬遠(yuǎn)在繪畫上變革山水布局、打造詩(shī)意畫境的成就在當(dāng)時(shí)宮廷內(nèi)外已名聲斐然,自然使同時(shí)代的繪畫愛(ài)好者對(duì)其作品臨仿不斷,偽作也層出不窮。從現(xiàn)存許多仿馬遠(yuǎn)山水的小品畫中也能夠多少感受到這樣的跡象。如《松蔭玩月圖》《洞天論道圖》等,雖畫面構(gòu)圖皆取“馬一角”形式,但其用筆明顯缺少馬遠(yuǎn)的從容沉厚,且松針的造型也和馬遠(yuǎn)風(fēng)格有很大差別。
除了在南宋畫壇造就了不朽的經(jīng)典之外,馬遠(yuǎn)的詩(shī)意山水也直接影響了元代文人畫的形成與發(fā)展。隨著元代建立,中原文人畫家初以趙孟頫,后以元四家為代表,借助文學(xué),以繪畫自?shī)剩脑⒘水嫾覀冞h(yuǎn)離政治和塵世的心態(tài),表達(dá)了淡泊出塵的隱逸之志。隨著文人畫提倡回歸唐宋傳統(tǒng),重氣韻、輕格律,以寄興托志為旨的逸情山水漸漸盛行起來(lái)。
馬遠(yuǎn)個(gè)性化的繪畫語(yǔ)言及構(gòu)圖也同樣影響了明代的一些畫家。如林良、呂紀(jì)的花鳥畫構(gòu)圖和造型無(wú)不透露出馬遠(yuǎn)“邊角構(gòu)圖”的風(fēng)貌。山水畫家戴進(jìn)的作品也能看到馬遠(yuǎn)的遺風(fēng),如《春游晚歸圖》,從奇崛的山石到松樹的造型,以及高士的服飾形象、用筆特點(diǎn),都與馬遠(yuǎn)的風(fēng)格頗為相似,可見(jiàn)馬遠(yuǎn)一派畫風(fēng)對(duì)后世畫壇的影響之深。再如王諤,由于其畫風(fēng)與馬遠(yuǎn)十分接近,曾被孝宗朱佑樘譽(yù)為“今之馬遠(yuǎn)”,其所畫《江閣遠(yuǎn)眺圖》,有沿襲馬遠(yuǎn)的風(fēng)格,但畫面多繁茂、細(xì)膩。
作為宮廷畫院待詔的馬遠(yuǎn),其畫面中自然透露出的皇家富貴與嚴(yán)謹(jǐn),亦展現(xiàn)了從容的氣度和非凡的格局,承載了一個(gè)文人所追求自然和諧的人生狀態(tài)及潔身自好的人格理想和生命品質(zhì),而道家出世思想的影響又使其畫面更多一分清涼悠遠(yuǎn)的闊達(dá)之氣?!?/p>
注釋:
①[明]曹昭、王佐著《格古要論》,金城出版社,2012年,第184頁(yè)。
②[清]厲鶚著《南宋院畫錄》,浙江人民美術(shù)出版社,2016年。第167頁(yè)。
③韓格平主編《元代古籍集成》,明·韓昂著《圖繪寶鑒續(xù)編》,北京師范大學(xué)出版社,2016年,第172頁(yè)。
④[清]厲鶚著《南宋院畫錄》,第167頁(yè)。
⑤潘運(yùn)告主編《漢魏六朝書畫論》,姚最《續(xù)畫品》湖南美術(shù)出版社,1997年,第329頁(yè)。
⑥是《宋帝命題冊(cè)馬遠(yuǎn)繪山水冊(cè)頁(yè)》其中一頁(yè),總共十頁(yè),私人收藏。啟功認(rèn)為:“其畫意與宋帝所題詩(shī)意相合,則證明此冊(cè)可能是僅存的尚保持南宋時(shí)原序的書畫合璧冊(cè),舉世無(wú)雙。”
⑦⑧⑨[清]厲鶚著《南宋院畫錄》,第167頁(yè)。
⑩[明]曹昭、王佐著《格古要論》,第184頁(yè)。