甄齊

侯寶林、薛寶琨、汪景壽、李萬鵬4位先生合著的《相聲溯源》中提到的，相聲是舊社會里“生”、新社會里“長”的藝術(shù)形式，一方面指出了相聲藝術(shù)應(yīng)該具有的根據(jù)時代發(fā)展調(diào)整自身的特質(zhì)，一方面也隱約指出相聲在發(fā)展過程中可能會有某種程度的“慣性”，會習(xí)慣性地裹挾一些舊社會的“玩意兒”。

從發(fā)展的角度來看，舊社會的“玩意兒”受到所處時代的影響，可能符合當(dāng)時相聲藝術(shù)的發(fā)展態(tài)勢。譬如行幫規(guī)矩或者有濃重人身依附色彩的班主制，這些在當(dāng)時可能是長期處于社會底層的相聲藝人抱團(tuán)取暖需求的發(fā)展結(jié)果。但在中華人民共和國成立后，包括相聲藝人在內(nèi)的曲藝藝人，已經(jīng)翻身做了主人，成了為人民服務(wù)、為社會主義服務(wù)的文藝工作者，應(yīng)該充分發(fā)揮相聲隨時代發(fā)展而不斷進(jìn)行自我革新的特質(zhì)，而不是在慣性的影響下，死抱著“那一套”不放，嘵嘵于陳規(guī)舊習(xí)。

相聲當(dāng)隨時代，節(jié)目應(yīng)有品位。在完全保證相聲藝術(shù)特質(zhì)、深刻闡發(fā)相聲藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，相聲從業(yè)者應(yīng)該創(chuàng)作更多思想性與藝術(shù)性兼?zhèn)涞暮米髌?，滿足群眾日益增長的精神文化需求。筆者參與撰寫的文章《相聲作品的“五個一”》刊載于《曲藝》2016年7月號，筆者認(rèn)為的“五個一”分別是“一段故事”“一個人物”“一個思想”“一種手法”“一片笑聲”。這應(yīng)該是相聲作品應(yīng)該具備的特質(zhì)，也得是相聲從業(yè)者的藝術(shù)追求，是必要的從藝之“品”。

第一，“品”應(yīng)是“品格”。國畫大師李苦禪先生就認(rèn)為，“人，必先有人格，然后才有畫格；人無品格，下筆無方”，相聲何嘗不是如此？從業(yè)者沒有品格和底線，只一味把金錢當(dāng)作成就的唯一標(biāo)準(zhǔn)，那相聲就肯定會變味。所有相聲從業(yè)者首先要從源頭做起，瞄準(zhǔn)真正的業(yè)界榜樣，明白什么是對的，哪里是錯的，給自己定下標(biāo)準(zhǔn)，才能開始追求“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”的藝術(shù)成就。

第二，“品”應(yīng)是“品位”。不管技術(shù)發(fā)展到什么程度，傳播手段如何普遍化大眾化，但授受之間的“高低差”仍然存在，出現(xiàn)在傳播平臺上的成品始終會有一定的相對高度，這就意味著，一個面向大眾的傳播成品——不論是精致的藝術(shù)品還是快餐式的消費(fèi)品，都在相當(dāng)程度上具有公共屬性，是要提供給群眾的公共文化產(chǎn)品，各種蘊(yùn)藏的思想或者導(dǎo)向就必然會影響一批人。這就對文化產(chǎn)品的創(chuàng)演者提出了要求。如果相聲作品以給受眾帶去廉價笑聲為能，有事沒事就奔著下三路招呼，動輒拿藝術(shù)家砸掛，那久而久之，其受眾可能就會扭曲對相聲的整體觀感，引發(fā)“劣幣驅(qū)逐良幣”的不良效果。就此而言，相聲從業(yè)者一定要有自己的品位，為受眾提供真正雅俗共賞的好作品。

第三，“品”應(yīng)是“品控”。不是每一個相聲從業(yè)者都能達(dá)到馬三立、侯寶林等前輩藝術(shù)家的藝術(shù)水準(zhǔn)，也不是每一個作品都能傳之不絕。成就之高低，可能會受到各種主客觀因素的影響。但不管怎么樣，相聲從業(yè)者應(yīng)該牢記自己的身份。自己創(chuàng)演的作品，無論是能最終立在舞臺上的，還是同行切磋即興而出的，抑或只是純粹練手的，都得做好“品控”。不能為了圖一時之快，求場上火爆的效果，七葷八素什么都往里塞。更有甚者，依靠網(wǎng)絡(luò)上泥沙俱下的資訊，一小部分從業(yè)者在電腦的“方寸之間”，縱橫五洲四海，什么搞笑用什么，怎么方便怎么來，把相聲變成了笑料的大雜燴，而將相聲的藝術(shù)規(guī)律棄如敝屣。這些就是沒做好“品控”，是對受眾不負(fù)責(zé)任，最終結(jié)果還是會反噬己身。

以上3點(diǎn)，其實都是老一輩相聲藝術(shù)家已經(jīng)身體力行做到的。我們后輩相聲從業(yè)者為什么忽視眼前珠玉，非要死抱著那些早該被掃進(jìn)歷史垃圾堆的瓦礫不放呢？相聲發(fā)展到今天不容易，作為一個青年相聲從業(yè)者，筆者認(rèn)為我們有責(zé)任將之傳承下去，把相聲藝術(shù)的精髓傳承下去。

毋庸諱言，當(dāng)今有很多因素能影響相聲藝術(shù)的發(fā)展。在新的傳播環(huán)境中，我們可能也需要關(guān)注度來證明藝術(shù)的生命力，可能也需要一定的經(jīng)濟(jì)效益來保證藝術(shù)“創(chuàng)作—演出”的良性循環(huán)。但我們不能倒因為果，仍然要把持住自己的底線，時刻以社會效益為準(zhǔn)星，不斷矯正前進(jìn)的方向，才能讓自己不斷加深對相聲藝術(shù)的理解，不斷提高藝術(shù)修養(yǎng)，進(jìn)而更好地推動相聲藝術(shù)在新時期的發(fā)展。

“文藝事業(yè)是黨和人民的重要事業(yè)，文藝戰(zhàn)線是黨和人民的重要戰(zhàn)線”“每到重大歷史關(guān)頭，文化都能感國運(yùn)之變化、立時代之潮頭、發(fā)時代之先聲。”習(xí)近平總書記的重要指示擲地有聲。相聲從業(yè)者更應(yīng)該以之時時鞭策自己，時刻把創(chuàng)作當(dāng)作自己的中心任務(wù)，讓作品成為立身之本，把最好的精神食糧奉獻(xiàn)給人民。

“東風(fēng)動百物，草木盡欲言”“陽春布德澤，萬物生光輝”，衷心希望我們這一代人的工作能如春風(fēng)化雨，點(diǎn)滴入土，青年相聲從業(yè)者能樹正風(fēng)、揚(yáng)正氣、走正路，腳踏實地地往前走，真正把相聲事業(yè)當(dāng)成自己的事業(yè)，把自己的相聲作品寫好說好演好，真正成為一個胸中有大義、肩頭有責(zé)任、筆下有乾坤的新時期的文藝工作者。

（責(zé)任編輯/馬瑜）