常翔

洛陽科技職業(yè)學院

一、創(chuàng)作《梅杜薩之筏》的由來及歷史背景

盧浮宮作為世界文明的美術(shù)館之一，來參觀學習的人非常多，而在世界名畫的《梅杜薩之筏》這幅作品前，人們卻難移腳步，近距離的仔細觀看，作品中每個人的神情態(tài)度都非常的逼真，畫面的感染力也非常的強，而就是這么一幅具有吸引力作品的背后，卻是經(jīng)歷過了一段悲慘的故事。

一支載滿了移民的艦隊在1816年的6月，緩緩駛向塞內(nèi)加爾殖民區(qū)域，這艘艦隊是由四艘艦隊組合而成的，分別為：梅杜薩號護衛(wèi)艦、埃果號輕巡艦、羅伊爾號運輸艦以及阿基爾號雙桅桿艦。而在軍艦上的人員多而雜，不僅有醫(yī)生、技師等上流人員，也有婦女等普通百姓，更有流氓和窮漢，無所不有。

剛開始在以并不太平的比斯灣開始航行時，梅杜薩號就差點觸礁，盡管有之前的海上工作者肖馬爾中校，可是他已經(jīng)有二十多年沒有航行過了，盡管他的航海業(yè)務(wù)非常生疏，可是船上的每一個人都視他為為船長，船上的一切事物由他掌管，可是他并不想負責任，也就沒有和其他三艘航艦組隊而行。

在航行了15天之后，只有阿爾基和羅伊爾號兩艘艦艇離得相對近一些，而遠離的埃果號小艦卻發(fā)現(xiàn)梅杜薩偏離了航船的方向，并及時的向其發(fā)出訊號提醒，但是梅杜薩對這些信號置之不理，繼續(xù)偏航而行，后來埃果號小艦有不好的預(yù)感，就不再跟隨梅杜薩號，獨自前行了。

阿爾金巖礁作為航海禁地，已經(jīng)在地圖上被明確的標識了，可是梅杜薩號并沒有理會危險區(qū)域的標識，而是當艦底和礁石有了猛烈的撞擊時梅杜薩號才“蘇醒”過來，觸礁的第二天梅杜薩號艦艇出現(xiàn)了進水、艦底龍骨斷裂的跡象。當時艦上面共有四百余人，可救生艇只有六艘，最多能容下二百多個人，在迫不得已的情況下，只得被迫制造了一個能勉強裝下一百多人的木筏。

觸礁區(qū)域和非洲海岸相隔六十海里，如果用六條救生艇拖著木筏到海岸是完全可以做到的，然而總督與中校卻一人乘坐著一艘不滿員的救生艇早早逃跑了，而被剩下的四艘救生艇知道僅憑四條救生艇的力量無法拖動超重的救生木筏，也狠心砍斷了繩子，自顧自的逃走了。于是木筏上的人開始了海上流浪漂泊的生活，木筏上非常的擠，在其過程中也有不少人掉進了海里，而木筏上的食物在吃完之后，士兵便開始因為一點食物大打出手，平日里被人敬仰的軍官都被士兵們拋入大海中。在木筏上老弱病殘，不乏有各種痛苦的聲音與怒濤之聲相結(jié)合被藏進沒有感情的海底。

在海上漂泊的第13天，阿爾基號艦終于救下了在木筏上可憐的，生命垂危的十幾個人。在事發(fā)的第二年，為了“撫慰”死在海里的生靈，將梅杜薩號艦長判處三年的監(jiān)禁。后來席里柯到醫(yī)院探望了梅杜薩號船艦事發(fā)后的幸存者，并根據(jù)幸存者的傾訴，完成了這幅巨作，將人們的悲慘、當時痛苦的掙扎、感人的求生欲表現(xiàn)的淋漓盡致，這便是1818年誕生的《梅杜薩之筏》一作了。

二、席里柯是如何創(chuàng)作《梅杜薩之筏》幅作品的

作為浪漫主義畫派的代表人物 他的繪畫風格完全不同于當時的學院派新古典主義畫風，因為學院派的繪畫風格相對保守且非常理想化，為了美化上層的統(tǒng)治階級的人物，繪畫多用虛假的手段來表現(xiàn)，而浪漫主義畫派則是敢于畫出現(xiàn)實，揭露事情血淋淋的真相和本質(zhì)，也正是因為每幅作品思想的先進和能夠反映當時的時代精神面貌，才使得其擁有了超凡的藝術(shù)價值，而這幅作品作為席里柯的代表作，也是有著非常大的藝術(shù)魅力，而研究其創(chuàng)作過程與規(guī)律也是有很多可學之處的。從席里柯到醫(yī)院去探望幸存者，了解事情的真相到最后成功創(chuàng)作出《梅杜薩之筏》這幅油畫作品的過程大致有以下幾點：

（一）對素材的收集

席里柯從1818年春天到夏天，大約花費了半年左右的時間來為本幅作品的創(chuàng)作來收集素材，并于夏天到秋天的交替時節(jié)反復(fù)用素描和油畫進行描繪，到11月稿子才正式定下來。并請幸存者制作木筏的模型，在對表現(xiàn)死難的場面描繪時也參考了很多戰(zhàn)爭的作品，如魯本斯，米開朗基羅等人的作品。由此他才積累了不少的繪畫素材，有了這些素材做基石，他便開始了對草圖的繪畫。

（二）草圖的制作

現(xiàn)在通過分別收藏在歐美國家的部分草圖研究，可以知道整體的創(chuàng)作過程大致由六部分組成：①搭救幸存者，最初始的兩張草圖被命名為搭救幸存者。當阿爾古斯號雙桅帆船費盡千心萬險尋到木筏的時候，立刻放下了救生艇去救木筏上的人們，可由于木筏上的人因為身體非常虛弱，救生艇上的船員就熱情的將他們攙扶到救生艇中的場面。②木筏兵變，描繪的為木筏已經(jīng)漂了兩天，在海上發(fā)生的事，有的士兵和水手因為精神失常而將人丟入海中，從而引起的一系列戰(zhàn)斗的場面。③人們吞食尸體，在木筏上的食人慘劇素描稿，在海上漂流的第三天，人門由于饑餓開始吃真皮做的劍套以及用來放置炸藥的皮匣子，更有甚者開始以死去人的尸體為食。④獲救的一瞬間，所表現(xiàn)的內(nèi)容則是木筏上的人在得知自己即將被救的激動與欣喜，草圖中畫出來了向木筏方向劃來的小艇。⑤見到阿爾古斯號艦艇，當命名為看到阿爾古斯號的幾幅草圖完成時，已經(jīng)到了事情發(fā)展的最后階段。⑥定稿階段，已經(jīng)將多張草圖繪制完畢后，開始反復(fù)的推敲畫面構(gòu)圖和人物之間的關(guān)系?，F(xiàn)在回顧全部的六階段所做的草圖，第一階段純粹的為搭救的過程，席里柯在第二和第三階段便用了當時浪漫主義作品中常見的繪畫手法——“怪誕”，就是為了將一些并不平凡常見的情節(jié)凸顯出來。第四個階段從第三階段的“苦難”中有了明顯的轉(zhuǎn)折，表現(xiàn)了救生艇就在眼前的人們強烈的求生欲，雖然未能揭露歷史悲劇的本質(zhì)，也凸顯不出來戲劇性的矛盾，但是主要就是為了表現(xiàn)木筏上的人們脫離了險境。第五階段，席里柯通過人們看到救生艇后一瞬間的激動與生還的希望，揭露了各位船員遇難后發(fā)生的悲慘畫面，使觀畫者不禁想到事情發(fā)生的前因后果。第六階段最顯著突出的部分在于畫面右上角，一名背對著大家的黑人，以及畫面左邊父親哀悼已逝兒子的細節(jié)圖，被反復(fù)推敲后放在了畫面中最顯眼的位置。這幅定了的畫稿被描繪的非常細致。

三、從《梅杜薩之筏》中分析浪漫主義繪畫中存在的美學思想

（一）對構(gòu)圖的分析

《梅杜薩之筏》是運用了三角形，金字塔形式的構(gòu)圖方式，如此可以營造出來壓迫且對立的景象，能夠沖擊觀賞者的視覺體驗感，從而體現(xiàn)出來了情感表達能夠起到共鳴的特點。畫面是以“揚起的船帆、漂泊的木筏、以及木筏上的人”為畫面中心。并用金字塔的構(gòu)圖方式來呈現(xiàn)，成為第一個層級的穩(wěn)固三角形。在觀賞者看的第一眼，受到第一層的視覺沖擊就是三角形范圍內(nèi)的殘破的船和受苦受難的人民，形成了第二個層級的三角形。第二層搖旗的幾個人突破了第一層的穩(wěn)固性，第一層人的茍延殘喘與第二層人的搖旗呼救形成了鮮明的對比，相比較而言第二個層級的三角形構(gòu)圖比第一個層級的三角形構(gòu)圖更加富有激情。在途中最高點，搖著紅色絲巾求生的人成為了金字塔的頂點，加深了整體的緊迫感，表達出強烈的共鳴心理。

（二）對色彩運用的分析

顏色的冷暖、明暗的不同可以表現(xiàn)出不一樣的情感，在《梅杜薩之筏》這幅作品中則用了很多同色系但是多色調(diào)的顏色，黃色為整幅畫面的顏色基底，有深黃色的木筏，棕黃色的船桅，金黃色的天空以及部分衣服的顏色也是黃色的，整幅畫面是以昏暗的黃色為主，從而體現(xiàn)出一種絕望、消極的情緒。席里柯為了顧及畫面色彩的協(xié)調(diào)感，為了符合受苦人民的精神面貌，將受難者的面部整體描繪成了黯淡的，泛著蒼白的黃色肌膚，為此還專門挑選了一些患有黃疸病的病人來當被描繪的模特。畫面整體色調(diào)是集體昏暗詭異的末日色調(diào)，幸存的人揮著黃色、白色和紅色的衣物，與之有些沉思者穿的紅色衣物相呼應(yīng)，并與穿著白顏色已經(jīng)奄奄一息甚至死亡的人與其有著暗黃色肌膚的顏色形成一個非常鮮明的對比，整體的色調(diào)也和海和天的色調(diào)完全不同，在浪漫主義的悲劇色彩的美學中，席里柯用色的大膽便成為了一種悲壯的美。一位名為何琳的學者認為《梅杜薩之筏》的點睛之筆在于有不同的明暗和有沖突性的色彩。這也正是體現(xiàn)出了席里柯在創(chuàng)作時的積極和激動的情緒。而作品中的色彩強烈的對比，又體現(xiàn)了席里柯情感表現(xiàn)力的創(chuàng)造性，同時也在藝術(shù)美學中不僅釋放了席里柯本人的一些情緒，而且也在無形中感染了賞畫者的情感。

這幅作品中，作者對光影暈染技法的運用是最多的，因為這樣就能將肌膚的立體感和場景的真實感表現(xiàn)的具有一定的真實感。除去揮著紅布的黑色皮膚的遇難者，木筏上其他的遇難者皮膚的顏色雖然相近卻并不同。這樣就可以鮮明的區(qū)別開來活人與死人，還能體現(xiàn)出來有絕望與希望的兩種情緒。畫面中的希望正式體現(xiàn)在那一絲救生艇的黑影，和天空的暗黑色相互交融，難以分出虛和實，在充滿希望的遇難者眼中相信那就是真實的，而對于絕望的人來說，那就是自己產(chǎn)生的幻覺。席里柯使光源交疊、主次有序且分明的光影明暗進行暈染，不僅將自己的情緒表達了出來，還把當時法國政府以及社會的那些雜亂無章的情緒通通都表現(xiàn)了出來。

可見《梅杜薩之筏》的構(gòu)圖和色彩都充滿了藝術(shù)的美學和，充斥著社會發(fā)展和文化交融的多個方面的價值。也可以感受到浪漫主義畫派所表達出來情感的最高發(fā)展階段有著跨時代的意義。而且對抽象主義、后現(xiàn)代主義等不同的畫派也產(chǎn)生了一定的影響，可以在色彩和構(gòu)圖等方面進行相互交融的發(fā)展，以此能夠開拓不同畫派產(chǎn)生的美學價值。