蔡海晴
(廣州大學(xué) 新聞與傳播學(xué)院,廣東 廣州 510006)
蒂姆·波頓的電影經(jīng)常被人或贊譽或批評為“成人童話”。他所導(dǎo)演的電影的題材通常介于現(xiàn)實和幻想之間,而他的作品始終銘刻著他本人的烙印——黑色的哥特風(fēng)格。而波頓這種特立獨行的風(fēng)格,無疑啟發(fā)了一些想要彰顯個性、展現(xiàn)自我的美妝博主。在本段落中作為具體案例的兩位美妝博主,都是在外表形式上對波頓作品中的黑暗哥特風(fēng)格的效仿,或者在自己的服飾和妝容中融入了波頓作品中黑暗哥特的部分元素。
美妝博主“茉莉豆”(Jazmin Bean),自稱是蒂姆·波頓的超級粉絲,甚至稱蒂姆·波頓是“地球上最大的‘壞蛋’”。其妝容風(fēng)格可以說受到波頓很大的影響。她自稱有厭倦人類身份的思想,而且更熱衷于“混血生物”的妝容。比如,雖然她會穿著精致漂亮的芭比公主裙或者哥特服飾,但她會通過化妝讓自己的五官看起來更像是嚙齒類動物或者爬行類動物,把自己塑造成一個非純種的、非常理的人類。她經(jīng)常借鑒蒂姆·波頓《僵尸新娘》中新娘艾米莉的發(fā)型,以及《圣誕夜驚魂》中南瓜王杰克如手術(shù)針線縫合一般的嘴型。這一點,與蒂姆·波頓在《科學(xué)怪狗》等“科幻”題材作品中所體現(xiàn)的“弗蘭肯斯坦情結(jié)”十分契合。筆者姑且稱其為對蒂姆·波頓風(fēng)格元素的“復(fù)合型”效仿。
另外一個案例是美妝博主裘德·貝肖普(Jude Bishop)。與“茉莉豆”多變的“芭比粉、芭比黑”不同,裘德自稱“快樂哥特(Cheerful Goth)”。她主打純黑白化妝風(fēng)格和純黑白服裝的路線,為的就是營造出酷炫中性的朋克風(fēng)、未來感與幾何美感。裘德的妝容風(fēng)格明顯是受到了蒂姆·波頓的黑暗哥特風(fēng)電影《剪刀手愛德華》的影響。愛德華那凌亂蓬松的黑發(fā)、鑲嵌著冰冷金屬的黑皮衣,以及慘白無血色的皮膚,可以說在這部溫馨的彩色片中顯得格格不入。但正是這份格格不入感染到了裘德。如果現(xiàn)實世界是彩色的,那裘德就是那一抹叛逆的黑白,她也因此樂在其中。
可以說,黑暗哥特童話是蒂姆·波頓導(dǎo)演風(fēng)格的底色。正是在這層底色之上,波頓盡情揮灑創(chuàng)作,拍攝出了不少經(jīng)典影視作品。
蒂姆·波頓的作品塑造了許多令人印象深刻的人物形象,其中自然不乏許多驚艷熒幕的女性角色。對比上文提到的兩位美妝博主,本段落作為例子的美妝博主朱諾·伯奇(Juno Birch),更是毫不掩飾自己對蒂姆·波頓的崇拜,直接對其作品中的女性角色進行了幾近完美的復(fù)刻——她模仿還原了《火星人玩轉(zhuǎn)地球!》中女演員麗莎·瑪麗的熒幕形象——一個偽裝成人類女性的外星人間諜。
朱諾是一名典型的美國家庭主婦,同時也是蒂姆·波頓的忠實粉絲。因為受到了波頓影視作品的影響,她逐漸開始了美妝和雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作。其雕塑創(chuàng)作的靈感來源,大多來自對他人對自己的刻版印象,還有她自己在外表方面的一些標(biāo)志性特征——如卡通墨鏡、金發(fā)、厚嘴唇等等。而且,她的藝術(shù)創(chuàng)作喜歡重點突出女性某些身體部位:比如過度豐滿的胸部與極度纖細(xì)的腰部。而《艾德·伍德》中女演員麗莎·瑪麗(也是波頓當(dāng)時的女友)的熒幕形象,甚至波頓的前妻海倫娜·伯翰·卡特的影視形象,都十分符合這些特征,可見波頓的風(fēng)格對朱諾風(fēng)格的影響之大。
總之,蒂姆·波頓在進行藝術(shù)創(chuàng)作時,對女性角色的塑造上有著一些特殊的“癖好”,而這一點也是他獨特導(dǎo)演風(fēng)格的重要部分。
或許相比于其他好萊塢的導(dǎo)演,蒂姆·波頓顯得過于低調(diào)。除了早些年他與海倫娜·伯翰·卡特的婚姻,大眾似乎對其過去和私生活都一知半解。但我們?nèi)匀豢梢詮摹赌迪犇泻n郁之死》、《文森特》等蒂姆·波頓的早期作品,對其原生家庭或童年經(jīng)歷略微探知一二:在來自父母(尤其是母親)的強硬管制之下,作為孩子的波頓沒有說話和選擇的權(quán)利和自由,他甚至無法決定自己的生死。于是他只得把自己幻想成一個“畸形兒”或者邪惡的怪物,讓自己以一種“合理”的方式死去,從而得到情緒上暫時的解脫……在本段落中提及的兩位美妝博主,她們也許在形式風(fēng)格上與蒂姆·波頓大相徑庭,但是她們想表達的思想或者隱藏的主旨內(nèi)涵,卻和波頓有驚人的相似。
美國流行歌手海爾西(Halsey),也就是中國歌迷們口中的“猴西”,稱自己為“三雙”(tri-bi):混血兒(biracial,其父親是非裔,母親則是美國白種人)、雙性戀(bisexual)以及躁郁癥患者(bipolar)。這樣的海爾西,必然在社會的主流觀念中顯得十分“異樣”,從而遭受很多來自外部環(huán)境的非議和傷害。她的音樂專輯,如《BADLANDS》等等,里面的每首歌都與她在成長中的創(chuàng)傷和阻礙有關(guān)。例如,歌曲《Gasoline》結(jié)尾的歌詞:“Well my heart is gold but my hands are cold.”(我其實有一顆金子般善良溫和的心,雙手卻冰冷的無能為力)這種面對現(xiàn)實的無力感、無奈感,與波頓的諸多影視作品想要表達的主旨不謀而合。
海爾西從小在色彩運用和繪畫筆法上很有天賦,但因為經(jīng)濟壓力,未能在大學(xué)如愿學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè),只能在社區(qū)大學(xué)學(xué)習(xí)創(chuàng)意寫作。但她并沒有完全放棄自己的天賦,在YouTube 視頻網(wǎng)站分享自己的美妝視頻。她認(rèn)為,化妝與繪畫是有很多共同之處的。她說過:“臉就是畫布,用來展示痛苦;發(fā)型是藝術(shù)表達”、“黑色眼妝與疼痛、創(chuàng)傷和虐待有關(guān)”。如音樂專輯《Manic》的封面,海爾西藍色的閃亮眼妝其實代表了痛苦的淤青。
上文筆者提到,海爾西主要活躍于流行音樂領(lǐng)域,她并非專職美妝博主。這種特殊的身份處境與蒂姆·波頓十分相似:波頓與許多其他好萊塢導(dǎo)演不同,他并非“科班出身”,早年就讀于加利福尼亞藝術(shù)研究院,之后又在迪士尼擔(dān)任動畫師,他最初是以動畫作為自己的職業(yè)生涯,后來才逐漸轉(zhuǎn)型為動畫導(dǎo)演和電影導(dǎo)演。
網(wǎng)易云音樂某位網(wǎng)友對海爾西是這樣評價的:“海爾西這個人呀,文藝而頹廢,灰敗里妖艷。她像是掙扎在灰色地帶的玫瑰,泥濘中頑強;她既可以頹然,又可以孤獨高傲,像沙漠里的海子,野地里的玫瑰,灰墻上的紅磚,灰蒙蒙大地上的驕陽?!币苍S是因為他們二人都在繪畫領(lǐng)域有所造詣,在藝術(shù)氣質(zhì)上,海爾西和波頓是相似的。蒂姆·波頓本人及其作品總是體現(xiàn)著一種弗里德里希式的“憂郁”的氣質(zhì),而這種“憂郁”的氣質(zhì)正是波頓在藝術(shù)道路上的路標(biāo)。孤獨、黑暗、神秘、冰冷,卻又不失溫柔、善良、童真與希望,這就是蒂姆·伯頓的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)與審美追求。
另一位美妝博主斯凱· 邁克勞克林(Skye Mclaughlin),過去因為身材肥胖而遭到霸凌,但是熱愛藝術(shù)的她為了能夠克服生活困難,把自己裝扮成“活著的娃娃”。她用化妝和時尚重新定義和創(chuàng)造自我形象,形成了極具辨識度的個人美妝風(fēng)格,并且以一種二次元的風(fēng)格形象面對和釋放以前的害怕和憎恨的負(fù)面情緒。這不禁讓人聯(lián)想到波頓作品中的人物:如剪刀手愛德華、瘋帽子、威利·旺卡……他們的外表或顯得卡通荒誕、脫離現(xiàn)實,或冷酷得令人敬而遠(yuǎn)之,即使面對過去的苦難與不幸,他們的內(nèi)心卻依舊是溫暖、純真、善良的。包括波頓本人放蕩不羈、不修邊幅的宛如“大藝術(shù)家”式的外表,也可以說是一種對自己人生過去創(chuàng)傷的掩飾與療愈。
有人說“電影就是人生的縮影”。蒂姆·波頓的作品看似是簡單美好的童話,但背后蘊含的各種暗示以及主題思想往往卻是深刻的。這一點也是波頓導(dǎo)演風(fēng)格的吸引力所在。
綜上所述,在互聯(lián)網(wǎng)普及、網(wǎng)絡(luò)亞文化逐漸崛起的大背景之下,從歐美異裝美妝博主各式各樣的妝容風(fēng)格中,我們可以窺探到蒂姆·波頓的影子——他以一種略帶怪誕色彩的黑暗哥特童話作為表現(xiàn)形式,塑造了許多形象夸張、令人耳目一新的女性角色,同時他也在思想內(nèi)涵上表達了自己過去的苦痛掙扎,以及他那份對生活的“冰冷的溫柔與期望”……上述三點,構(gòu)成了他獨樹一幟的導(dǎo)演風(fēng)格。
在本文的最后,筆者想引用嗶哩嗶哩視頻彈幕網(wǎng)某位網(wǎng)友的評論作為結(jié)語:“獨特的美是展現(xiàn)自我的美,雖然別人可能不會接受,但無法去評判,因為她們(指本文中提到的那些美妝女性博主們)真的很有魅力,而不是為了好看跟風(fēng)的美?!惫P者認(rèn)為這段話同樣適用于蒂姆·波頓本人。也許他的個人風(fēng)格在有些時候并不能被他人所接受,甚至受到了批判,但又不得不承認(rèn):波頓以及他的作品,即使表現(xiàn)得與眾不同,也是散發(fā)著魅力與光芒的存在。