樊小纖

摘要：色彩是美術(shù)創(chuàng)作中的重要表現(xiàn)元素。小學(xué)中、高年級美術(shù)教學(xué)會引導(dǎo)學(xué)生了解各種顏色。不同的繪畫工具擁有不同的展現(xiàn)色彩效果的功能，在很大程度上影響著創(chuàng)作者運用不同色彩表達(dá)主觀和客觀世界時的不同選擇。引導(dǎo)學(xué)生運用平涂類畫具、漸變類畫具、混色類畫具多角度創(chuàng)作，感受不同畫具傾瀉出的不同色彩魅力，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展自身對色彩的認(rèn)知潛能，提升色彩搭配能力。

關(guān)鍵詞：畫具;平涂類;漸變類;混色類;色彩搭配

色彩是美術(shù)創(chuàng)作中的重要表現(xiàn)元素。小學(xué)中、高年級美術(shù)教學(xué)會引導(dǎo)學(xué)生了解各種顏色，從單一的紅、綠、藍(lán)、黃等，到三原色、三間色、對比色等。其三個基本要素為色相（色彩的相貌）、明度（明亮程度）和純度（飽和度）。

對色彩的靈活運用展現(xiàn)著創(chuàng)作者創(chuàng)作時的內(nèi)心感受。不同的繪畫工具擁有不同的展現(xiàn)色彩效果的功能，在很大程度上影響著創(chuàng)作者運用不同色彩再現(xiàn)客觀世界、表達(dá)主觀世界時的不同選擇。教師要嘗試引導(dǎo)學(xué)生運用不同的繪畫工具投入多角度創(chuàng)作，感受不同畫具傾瀉出的不同色彩魅力，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展自身對色彩的認(rèn)知潛能，提高色彩搭配能力。

一、平涂類畫具的運用：與色彩親密接觸

小學(xué)階段90%的繪畫作品都需要上色，需要完成線描稿以后，利用不同的畫具填涂色彩。平涂是一種簡單方便的上色方式，能夠勝任多種主題的創(chuàng)作，通常是用彩筆以畫線條的方式，在色塊外圍用線勾勒畫面形狀，再用線條平鋪完整色塊。平涂時可采用對比色表現(xiàn)燦爛跳躍的畫面，也可以運用相近色展現(xiàn)溫和柔美的畫面。

教師普遍推薦的平涂類工具主要有水彩筆和馬克筆。水彩筆對低年級學(xué)生十分友好，色彩豐富且鮮艷，可選空間較大，飽和度高，水分不夠均勻，適合線條型平涂。馬克筆顏色種類繁多且出色均勻，配合粗細(xì)筆頭，在創(chuàng)作時能更好地表現(xiàn)畫面效果。不過，因其成本較高，更適合已有一定繪畫基礎(chǔ)的高年級學(xué)生。水彩筆和馬克筆所繪色彩在搭配、創(chuàng)新運用方面會有一定的局限性，但在引導(dǎo)學(xué)生了解色彩時有獨特優(yōu)勢。

人民美術(shù)出版社（以下涉及的教材案例均出自該版本）五年級上冊的《認(rèn)識抽象畫》一課中，教材中蒙德里安的冷抽象作品《有紅、黃、藍(lán)、黑色塊的構(gòu)圖》，給學(xué)生以強烈的視覺沖擊，大塊面積的紅色與其他方形的色塊，組成了完整的畫面。蒙德里安擅長把豐富多彩的顏色還原為紅、黃、藍(lán)，并用黑、白、灰來中和。圣潔明亮的白色和沉靜穩(wěn)重的黑色，使畫面更均衡。學(xué)生既驚喜于這樣的畫面處理，又疑惑于除去客觀的繪畫內(nèi)容，色彩竟然可以如此表現(xiàn)。

蒙德里安的畫給予學(xué)生用色上的啟發(fā)：畫面中的色彩搭配并不是顏色越多就越好，精簡而富有跳躍性的色彩一樣可以使畫面充滿節(jié)奏和韻律，直線加平涂也能成就一幅藝術(shù)作品。畫中的顏色飽和度高、未經(jīng)調(diào)和，適合學(xué)生臨摹或提取靈感加以創(chuàng)作。由此，示范時，我先引導(dǎo)學(xué)生用勾線筆隨意描繪出線條，也鼓勵他們用直尺、圓規(guī)勾勒出規(guī)整的畫面，讓線條與線條相互交錯，形成大小不一的塊面，再選用水彩筆或馬克筆，挑選適合的顏色，填充每一個不同的色塊。畫具的靈活搭配與變換，啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)作出多幅豐富、生動的畫面，較好地激發(fā)了學(xué)生色彩運用的潛能。

二、漸變類畫具的運用：對色彩做深度了解

漸變類畫具在讓畫面色彩呈現(xiàn)出漸變、疊加層次方面具有獨特優(yōu)勢。小學(xué)階段的漸變類畫具以彩色鉛筆為主。作為基礎(chǔ)的色彩工具，彩色鉛筆上手簡單，操作方便。以此繪出的單筆畫，飽和度比平涂類畫具低，會給人半透明感，適宜凸顯色彩的漸變延伸，為畫面效果錦上添花。當(dāng)前使用較多的是水溶性彩色鉛筆，它能與水彩融合，深化色彩底蘊，讓顏色暈染開來，展現(xiàn)出水彩透明般的效果。

針對不同的創(chuàng)作內(nèi)容，彩色鉛筆既能使畫面呈現(xiàn)出無水狀態(tài)下明亮艷麗的色彩效果，又能與水相融變得柔和，使畫面呈現(xiàn)出漸變的層次，讓學(xué)生對色彩有更深入的了解。漸變類畫具適合描繪帶有立體效果的畫面，如表現(xiàn)鳥類的羽毛、植物的轉(zhuǎn)折面、實景的縱深感等。

教學(xué)五年級上冊《繪畫中的透視現(xiàn)象》一課，我就讓學(xué)生運用彩色鉛筆進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作，借彩色鉛筆的清淡、微微透明感展現(xiàn)近實遠(yuǎn)虛的效果。透視的效果僅用線描也能夠表現(xiàn)，運用彩色鉛筆融入色彩會讓畫面更生動直觀。如描繪天空，涂色時可選用明度不同的藍(lán)色，近處的天空用正常力度涂深藍(lán)，遠(yuǎn)處的用淺藍(lán)，在兩色逐漸交匯的地方減輕力度，把深藍(lán)與淺藍(lán)疊涂在一起，達(dá)到柔和過渡的漸變效果。此處需要注意的是，彩色鉛筆可以讓學(xué)生通過力度的控制與層數(shù)的疊加，達(dá)到不同的漸變效果。多次練習(xí)后，即使只用深藍(lán)的彩色鉛筆，也能涂出由深至淺的變化。平時的教學(xué)中，教師也要鼓勵學(xué)生多用高純度的色彩，通過力度的改變表現(xiàn)出漸變的柔美感，達(dá)到對色彩的深度了解。

三、混色類畫具的運用：將色彩融入創(chuàng)作

小學(xué)階段臨摹的一些名家作品通常是油畫，運用平涂類畫具、漸變類畫具很難達(dá)成目標(biāo)，此時，就需要引入混色類畫具。混色類畫具在讓多種色彩融入作品的過程中具有獨特的效能，能讓畫面充滿變化與趣味，有利于激發(fā)學(xué)生探索與創(chuàng)新的欲望。小學(xué)階段使用較多的混色類畫具有油畫棒、水粉顏料。

（一）油畫棒的運用

油畫棒手感細(xì)膩滑爽，混色性能優(yōu)越，鋪展性好，以此創(chuàng)作的作品，完全可以比擬油畫效果。例如，四年級下冊《畫家凡高》一課是以凡高作品為專題的欣賞評述課。教材提供的凡高作品彰顯的大多是純粹明媚的混搭色彩，以讓學(xué)生在欣賞大塊的混色筆觸、旋轉(zhuǎn)線條和鮮艷色彩時，受到視覺沖擊，嘗試用色。

為了讓他們在欣賞的基礎(chǔ)上初步模擬油畫創(chuàng)作，領(lǐng)會混色作品的魅力，教學(xué)中，我準(zhǔn)備了畫具磨砂紙及油畫棒。由于磨砂紙的背景為黑色，學(xué)生繪畫時會發(fā)現(xiàn)，深色不適合上色，只有用明亮且鮮艷的混搭色彩，才能讓畫面在黑暗的背景下呈現(xiàn)出清晰的效果。由此，我鼓勵學(xué)生用油畫棒在磨砂紙上創(chuàng)作，大膽使用飽和度高的色彩。如，模仿創(chuàng)作凡高的《向日葵》，讓學(xué)生用油畫棒畫出深淺不同的黃色，呈現(xiàn)出寧靜而又不乏活潑的畫面;臨摹《星月夜》，讓學(xué)生旋轉(zhuǎn)油畫棒，把藍(lán)紫色混合到一起，直接涂抹大量的高飽和度色彩，讓粗獷的色塊生動而又絢爛。用油畫棒將色彩厚涂到一定程度時，畫面就真的像凡高的作品一樣明亮。

混色類畫具的運用，讓學(xué)生作品獲得了油畫般的質(zhì)感，很好地激發(fā)了學(xué)生色彩創(chuàng)造的潛能。

（二）水粉顏料的運用

運用水粉顏料對凸顯色彩層次，展現(xiàn)更為豐滿的畫面，尤為重要。相對于其他繪畫工具，水粉顏料的可變性更高。它可以使畫面展現(xiàn)出多層疊加的效果：強化濕度，顏色就會深一些;弱化濕度，顏色就能淺一些。

例如，引導(dǎo)學(xué)生鑒賞完抽象畫中的冷抽象作品后，學(xué)生已經(jīng)對抽象藝術(shù)有了一定的認(rèn)知。后續(xù)教學(xué)，我又帶著他們了解美國抽象畫家波洛克的熱抽象作品。其作品展現(xiàn)了全新的創(chuàng)作方式：畫筆不與紙面直接接觸，利用顏料在畫紙上潑、灑、滴、甩。顏料不需要事先調(diào)色，用沾滿顏料與水分的畫筆往紙面上揮灑后，快速換取另一種顏色滴灑到紙面上，再利用吹的方式讓顏色融合，實現(xiàn)在畫紙上調(diào)色的效果。創(chuàng)作這樣的作品，色彩搭配尤為重要，色彩的運用充分顯示出了創(chuàng)作者的心情。

學(xué)生創(chuàng)作環(huán)節(jié)，我在課前就讓他們準(zhǔn)備了包裝盒子，把紙放在盒內(nèi)，以防創(chuàng)作時顏料四濺。示范時，我先將一些水粉顏料擠到調(diào)色盤中，用畫筆蘸取一些水分，水分的多少以畫筆上的顏料剛好能甩出來為宜，因為水分太多顏色會過淡，水分太少色彩就無法滴流。抽象派的作品不需要描繪具體事物，即便是繪畫基礎(chǔ)較薄弱的學(xué)生，也能運用水粉顏料發(fā)揮出較高水平。為了增強畫面的色彩飽和度，表現(xiàn)出作品色彩的豐富層次，我還根據(jù)學(xué)生審美趨向的不同，啟發(fā)他們利用彩色卡紙打底，以潑灑的方式鋪大色塊，再在大色塊上以滴流的方式繪出點、線、面。一般情況下，創(chuàng)作熱抽象畫不需要打草稿，學(xué)生每潑灑一層色彩，色彩之間就會發(fā)生“碰撞”，給學(xué)生帶來全新的發(fā)現(xiàn)。不同色彩在不同點、線、面中的混合，都獨一無二：對比色碰撞，黑、紅配色調(diào)和，加了白色的粉嫩，都讓畫面在散亂中實現(xiàn)新的整合，展現(xiàn)出別具一格的美。

美術(shù)教學(xué)中不同畫具的運用，讓色彩創(chuàng)作有了更為多元的色彩搭配。立足不同畫具的本質(zhì)差異以及學(xué)習(xí)主體的差異，將不同的畫具用于美術(shù)教學(xué)，給予學(xué)生針對性引領(lǐng)和適當(dāng)干預(yù)，允許學(xué)生自由發(fā)揮、自主搭配、自我創(chuàng)意，提升美術(shù)學(xué)習(xí)興趣，提升色彩搭配能力。