劉佳
【摘要】本文論述了廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作在2000年以后的發(fā)展趨勢(shì)及其形成的原因,分析了在前輩畫(huà)家們從蘇派的寫(xiě)實(shí)走向平面性現(xiàn)代語(yǔ)言風(fēng)格的實(shí)踐積累基礎(chǔ)上,以80、90后為主的新一代畫(huà)家的平面性油畫(huà)語(yǔ)言風(fēng)格新的發(fā)展路徑的多種表現(xiàn),以廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作作為觀察視角,深入解讀這些畫(huà)家不同的油畫(huà)創(chuàng)作思路和語(yǔ)言特征,探討廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作的平面性發(fā)展趨勢(shì)的語(yǔ)言貢獻(xiàn),更加清晰地展望廣西油畫(huà)創(chuàng)作的多元前景。
【關(guān)鍵詞】廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作;平面性;壁畫(huà)傾向;表現(xiàn)性
在20世紀(jì)60年代以后的很長(zhǎng)一段時(shí)間里,廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作基本上是以現(xiàn)實(shí)主義手法為基礎(chǔ)的,這是全面學(xué)習(xí)蘇聯(lián)的共同特征。但是,從“八五新潮”以后,廣西區(qū)內(nèi)油畫(huà)家已經(jīng)不滿足于蘇派模式的創(chuàng)作手法,開(kāi)始探索印象派以后的多種樣式語(yǔ)言,這個(gè)時(shí)期很多畫(huà)家的作品都體現(xiàn)出從蘇派的現(xiàn)實(shí)主義手法向現(xiàn)代主義具象平面性語(yǔ)言過(guò)渡的趨勢(shì),如:尤開(kāi)民(圖1)、黃菁、祁海平等。他們多數(shù)是1977年恢復(fù)高考后,在80年代成長(zhǎng)起來(lái)的一代(多為50后),其中不少人成為了藝術(shù)學(xué)院的年輕教員,這種情況和全國(guó)美術(shù)院校是相似的,不同的是在廣西現(xiàn)實(shí)主義的情結(jié)和氛圍不甚濃厚,創(chuàng)作多元化的走向受到的束縛較少,而他們的藝術(shù)風(fēng)格在20世紀(jì)90年代已基本形成,直接影響了20世紀(jì)90年代以后的新一代畫(huà)家。作為廣西油畫(huà)界的前輩,他們?yōu)閺V西油畫(huà)創(chuàng)作奠定了走向現(xiàn)代性的良好教學(xué)基礎(chǔ)和寬松環(huán)境,使廣西油畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn)出多種多樣的藝術(shù)面貌,這一點(diǎn)充分體現(xiàn)在少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作中。
我們可以這樣概括:他們是1949年后廣西油畫(huà)從寫(xiě)實(shí)走向平面——寫(xiě)實(shí)和平面的相結(jié)合的第一代,為后來(lái)的新一代進(jìn)一步平面化發(fā)展提供了啟蒙條件。
2000年以前,受到資訊傳遞從中心到地方時(shí)間先后的影響,廣西的油畫(huà)創(chuàng)作進(jìn)展是滯后的,但是到了2000年以后,隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展,藝術(shù)資訊的全球同步及更新,使新一代畫(huà)家在樣式、風(fēng)格、語(yǔ)言的選擇上有了更多的可能性和更廣闊的視野,助推了年輕一代畫(huà)家對(duì)語(yǔ)言本體的繼續(xù)探索,以及對(duì)新方式、新媒材的強(qiáng)烈好奇心,少數(shù)民族題材成了滿足這種好奇心的其中一個(gè)載體和陣地,也正因如此,廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作進(jìn)入了一個(gè)全新的發(fā)展階段。
和老一輩畫(huà)家相比,新一代油畫(huà)家的平面性更注重對(duì)現(xiàn)當(dāng)代語(yǔ)言方式的吸收和拓展,廣西新時(shí)期的少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作,體現(xiàn)出一些新的傾向和發(fā)展趨勢(shì)。
在廣西,2000年以后成長(zhǎng)起來(lái)的新一代油畫(huà)家,多數(shù)是80、90后,他們?cè)趪?guó)內(nèi)的各種展覽以及寫(xiě)生活動(dòng)中尤其活躍,佳作頻出?,F(xiàn)實(shí)主義道路并非他們唯一的選擇,寫(xiě)實(shí)在他們的手中已經(jīng)轉(zhuǎn)向具象,而是和新的平面性風(fēng)格語(yǔ)言更多地發(fā)生聯(lián)系,他們?cè)谛鲁憋L(fēng)格中不斷地吸取有益的營(yíng)養(yǎng),即使是追求寫(xiě)實(shí),也已經(jīng)不滿足于懷斯、弗洛伊德、洛佩斯等。
如80后畫(huà)家呂峰,他在攻讀研究生階段,借鑒了美國(guó)具象畫(huà)家愛(ài)麗絲·尼爾線面結(jié)合的處理方式,逐漸形成自己的畫(huà)面審美結(jié)構(gòu),在他的一系列少數(shù)民族肖像寫(xiě)生里可以看到,他在寫(xiě)生過(guò)程中,保留了大量的線和色塊的痕跡,以現(xiàn)場(chǎng)寫(xiě)生的油畫(huà)語(yǔ)言直接表達(dá)了少數(shù)民族日常生活中最真實(shí)的一面,大量平面化色塊和具象形態(tài)的結(jié)合,更主動(dòng)地描繪了少數(shù)民族的服飾、道具的造型和色彩特征,畫(huà)面沒(méi)有經(jīng)過(guò)后期的修飾和雕琢,簡(jiǎn)潔明了,讓人信服。
2019年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院的90后畫(huà)家李新贊,他在研究生階段吸收了拉斯·艾琳的繪畫(huà)語(yǔ)言和構(gòu)成方式,將艾琳對(duì)形象的平面化處理運(yùn)用到他的侗族題材創(chuàng)作里。在他的畫(huà)面中,呈現(xiàn)出簡(jiǎn)潔的黑白層次和寫(xiě)實(shí)的傳統(tǒng)造型魅力,他的作品《雙蘆笙之演》《一枝獨(dú)秀-短蘆笙》,畫(huà)面上吹奏蘆笙的人,通過(guò)加強(qiáng)明暗對(duì)比和形態(tài)的動(dòng)勢(shì),化靜止的空間形象為舞動(dòng)的時(shí)間場(chǎng)景,在簡(jiǎn)約、單純中增加了平面形式的感染力。畫(huà)家以個(gè)人的畫(huà)面建構(gòu)探索了少數(shù)民族題材繪畫(huà)現(xiàn)代性的問(wèn)題。
80后畫(huà)家梁群峰,喜歡描繪侗族的風(fēng)土人情,他創(chuàng)作了大批的侗寨風(fēng)景和侗族人物群像,他在侗族人的生活日常和節(jié)日慶典中使用看似未經(jīng)組織的圖像視角,以幾何構(gòu)成的平面圖形歸納、霍克尼式的鮮艷色彩對(duì)比、古壁畫(huà)并列式的群像組合、版畫(huà)式的黑白穿插,營(yíng)造了一個(gè)神秘新穎的侗族風(fēng)俗景象。如作品《侗鄉(xiāng)情韻》畫(huà)面描繪了侗族節(jié)日時(shí)人們吹起蘆笙載歌載舞的場(chǎng)面,畫(huà)家把空間進(jìn)行壓縮,對(duì)畫(huà)面進(jìn)行重新組合,畫(huà)面中心一群白色服裝人物的光影及明度被有意識(shí)地限制,虛實(shí)空間被減弱,物體邊線的清晰度加強(qiáng),使作品從照片圖像空間走向平面空間,以一個(gè)民俗活動(dòng)的節(jié)日主題闡釋了畫(huà)家心中的故鄉(xiāng)情結(jié)。
韋骍《侗族儀式》和《三江人家》系列組畫(huà),畫(huà)面以近景式的視角,描繪了侗寨人們身著盛裝,手持蘆笙,手提紅傘彩帶,共跳蘆笙舞,昏黃的調(diào)子也使懷舊色彩與作品抒情的意味更濃郁。韋骍的圖像是簡(jiǎn)化的,筆意是野獸派的表現(xiàn)性,色彩是現(xiàn)實(shí)的,天空卻是超現(xiàn)實(shí)的,是一種有意思的語(yǔ)言試探。
以上畫(huà)家代表了廣西新一代油畫(huà)創(chuàng)作繼續(xù)在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上結(jié)合新型平面性油畫(huà)語(yǔ)言的探索實(shí)踐,他們的實(shí)踐為少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作提供了新的寫(xiě)實(shí)樣式。
如果說(shuō)以上80、90后畫(huà)家還固守在寫(xiě)實(shí)的范疇里結(jié)合了平面性的繪畫(huà)語(yǔ)言進(jìn)行少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作的話,那么廣西的另一部分畫(huà)家其實(shí)已經(jīng)走出了寫(xiě)實(shí)的范疇,走向了更富裝飾感的平面性,但是他們依然從生活的素材出發(fā),在有形象的范圍內(nèi)進(jìn)行語(yǔ)言風(fēng)格的重新整合,在更廣闊自由的維度里,借助新的媒介效果和新的風(fēng)格語(yǔ)言的啟示,大膽地尋找、建構(gòu)自己的表達(dá)方式。
如劉瑞森的作品《侗寨秋日》《瑤山五月》這兩幅畫(huà),可以說(shuō)代表了一個(gè)80后畫(huà)家從寫(xiě)實(shí)走向非寫(xiě)實(shí)的平面性的過(guò)程,前一幅畫(huà)《侗寨秋日》在畫(huà)面上還看到相對(duì)客觀的形色關(guān)系、比較符合透視的空間層次,這幅畫(huà)可以說(shuō)是寫(xiě)實(shí)和平面的結(jié)合,但是三年后的作品《瑤山五月》就體現(xiàn)出走向純平面的審美轉(zhuǎn)變。《瑤山五月》可以說(shuō)是探索期的作品,畫(huà)面中空間已經(jīng)被重組,畫(huà)面出現(xiàn)的形象已經(jīng)是非寫(xiě)實(shí)的,大面積的人物造型、服飾處理和景物的配置,已經(jīng)變成了平面形態(tài),畫(huà)面的黑白節(jié)奏走向單純。
同樣,以廣西三江侗族題材油畫(huà)創(chuàng)作為主的80后畫(huà)家韋明思,他的創(chuàng)作也有一個(gè)相似的轉(zhuǎn)變路徑。如創(chuàng)作于2016年的作品《侗家的陽(yáng)光》,體現(xiàn)了寫(xiě)實(shí)和平面相結(jié)合的語(yǔ)言結(jié)構(gòu),平面性語(yǔ)言方面,我們可以看到來(lái)自德國(guó)新表現(xiàn)主義藝術(shù)家基弗作品的影響,基弗創(chuàng)作于1973年的以木建筑結(jié)構(gòu)內(nèi)景為主體的一系列作品,如《Notung》《Parsifal III》《Quaternité》等,基弗對(duì)木樓房?jī)?nèi)景木刻版畫(huà)式的線條圖紋組織,給予了韋明思明顯的借鑒和啟示,在廣西侗族題材創(chuàng)作中第一次出現(xiàn)這樣的畫(huà)面結(jié)構(gòu)及語(yǔ)言方式,讓人耳目一新。在2021年新作品《大地回音》中,明顯地走出了寫(xiě)實(shí)的范疇,他的人物造型和背景的組合,已經(jīng)沒(méi)有現(xiàn)實(shí)空間的暗示,所有的形象偏向于剪紙式的平面圖形,形色的處理走向平面性的抽象歸納。也許只有這樣的形色結(jié)構(gòu),才能更加符合他心目中對(duì)侗族傳統(tǒng)生活的印象與感悟——一個(gè)節(jié)日歌圩中透露著山野靈氣的古老侗族。
從這些例子里可以說(shuō)明,一種繪畫(huà)語(yǔ)言的發(fā)展演變,既受到時(shí)代語(yǔ)境、新潮風(fēng)格的啟示,也由畫(huà)家個(gè)人對(duì)生活感悟的表達(dá)需求所決定,畫(huà)家對(duì)他所表達(dá)的題材有了新的理解和體會(huì),從而不滿足原有的、既定的語(yǔ)言方式,于是激發(fā)了尋找新的表達(dá)方式的愿望,而在新時(shí)期,新風(fēng)格、新語(yǔ)言、新的圖像資源,及時(shí)給予了他們創(chuàng)作新的表達(dá)方式的有利借鑒,表達(dá)方式從寫(xiě)實(shí)走向更多的可能性。
廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作表達(dá)方式的拓展還有一個(gè)現(xiàn)象是有部分畫(huà)家從用筆描繪的語(yǔ)言走向了壁畫(huà)的語(yǔ)言。
以前輩畫(huà)家黃菁為例,黃菁對(duì)壁畫(huà)(特別是敦煌壁畫(huà))的運(yùn)用,除了色彩的配置——石青、石綠、土紅、褐色等,更重要的是對(duì)敦煌壁畫(huà)殘缺的形象、斑駁的色層、餛飩的邊緣線的借鑒,他的平面性最大程度地保持了具象形態(tài),在此基礎(chǔ)上去除了光影的再現(xiàn),更主動(dòng)地尋找畫(huà)面圖形結(jié)構(gòu)的合理布局(圖2),在布局過(guò)程中,從以前的硬邊造型走向了現(xiàn)在的壁畫(huà)語(yǔ)言造型。他在近年的創(chuàng)作實(shí)踐中,更多地使用刮刀揉搓輪廓邊線,從而得到畫(huà)面斑駁的色層關(guān)系,色層與色層之間有了更多的透疊,豐富而含蓄,在清晰與模糊、虛與實(shí)的形象轉(zhuǎn)換當(dāng)中,營(yíng)造畫(huà)面特殊的結(jié)構(gòu)。在一些人物形象處理上,采用壁畫(huà)的單一色塊平涂法,只表現(xiàn)所畫(huà)對(duì)象的外部輪廓,沒(méi)有細(xì)部描繪,風(fēng)格古樸。這種壁畫(huà)語(yǔ)言傾向的平面性使其作品散發(fā)出濃郁的東方審美內(nèi)涵,和他早期納比派式的平面性形成強(qiáng)烈對(duì)比。
也許是受到導(dǎo)師的潛移默化的影響,廖有才也是一個(gè)對(duì)壁畫(huà)語(yǔ)言特別癡迷的80后畫(huà)家,他一直試圖以各種各樣的材料:宣紙、牛皮紙、沙子、泥土、木屑等,以無(wú)所不能的vae乳液為媒介混合丙烯顏料,輔以水沖洗、砂紙打磨……進(jìn)行對(duì)壁畫(huà)語(yǔ)言的模擬,在他表現(xiàn)侗族木樓的作品《夢(mèng)游三江》系列中,使用包括畫(huà)筆以外的工具,木樓符號(hào)化造型和景物肌理層次的混合交錯(cuò),平面性的粗線造型和壁畫(huà)效果相輔相成,使繪畫(huà)語(yǔ)言在具象和抽象之間自由表達(dá)——他是在借用侗族題材來(lái)表達(dá)心中悠遠(yuǎn)素靜的審美意象。
古代壁畫(huà)經(jīng)歷漫長(zhǎng)的時(shí)間洗禮,鉛華盡洗,褪去了色彩的火氣和造型的輕飄,其殘損的存在,悠遠(yuǎn)而深邃,具有靜穆、樸素、神秘的語(yǔ)言特質(zhì)。畫(huà)家利用壁畫(huà)語(yǔ)言,為少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作的古樸主題開(kāi)拓了新的表達(dá)空間和審美形式。
在當(dāng)代廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作中,表現(xiàn)性的語(yǔ)言傾向一直存在,畫(huà)家們?cè)趯?xiě)實(shí)或具象的基礎(chǔ)上借鑒結(jié)合新時(shí)期的表現(xiàn)性語(yǔ)言,特別是年輕一代,更加多地在平面性語(yǔ)言中尋找新的表現(xiàn)性語(yǔ)言,表達(dá)了廣西少數(shù)民族題材強(qiáng)悍、蠻荒的一面。
從1990年代開(kāi)始,畫(huà)家劉南一一直對(duì)抽象表現(xiàn)主義的油畫(huà)語(yǔ)言抱有極大的興趣和研究的態(tài)度,他在具象寫(xiě)實(shí)的范圍內(nèi),不斷地吸收德庫(kù)寧、斯蒂爾等抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家的語(yǔ)言要素,一步一步走向現(xiàn)在的自由語(yǔ)境。
劉南一創(chuàng)作于1999年的油畫(huà)作品《女童班》(圖3)以寫(xiě)實(shí)的手法表現(xiàn)了廣西苗族小學(xué)生在教室課間休息或剛剛放學(xué)的情景,這是當(dāng)時(shí)劉南一典型的風(fēng)格語(yǔ)言,蘇派的直接用筆結(jié)合17世紀(jì)巴洛克式的深暗色調(diào),畫(huà)面凝重而渾厚。后來(lái)劉南一的作品逐步走向了表現(xiàn),在他近年的苗族題材油畫(huà)創(chuàng)作中,把人物、背景用不同的形色組成一個(gè)具有表現(xiàn)性的平面,大面積的留白和點(diǎn)線面的抽象提煉,大寫(xiě)意的厚涂色塊結(jié)合小部分細(xì)節(jié)的勾勒點(diǎn)染,在大面積大刀闊斧的涂抹中,畫(huà)面的現(xiàn)實(shí)空間被削弱了,取而代之的是平面空間的重新編排,在虛實(shí)之間進(jìn)行立體與平面的巧妙轉(zhuǎn)換。
他的藝術(shù)風(fēng)格之路代表了前輩畫(huà)家從寫(xiě)實(shí)走向表現(xiàn)性、平面性的心路歷程,這種轉(zhuǎn)變和黃菁從寫(xiě)實(shí)和平面結(jié)合走向壁畫(huà)語(yǔ)言的平面性是殊途同歸的,是前輩畫(huà)家們不滿足于原有的風(fēng)格定式,在平面性——本體語(yǔ)言的廣闊空間里尋求突破的具體例證。在新時(shí)期,正因?yàn)樗麄兊囊陨碜鲃t和潛移默化,有力地推動(dòng)、加速了廣西新一代畫(huà)家油畫(huà)創(chuàng)作的平面化進(jìn)程。
又如90后畫(huà)家吳志軍的作品《待回來(lái)》,畫(huà)面以畢費(fèi)式的獰厲黑線和素淡的色調(diào)表現(xiàn)了壯族人民的鄉(xiāng)愁與生活現(xiàn)實(shí),人物造型已經(jīng)作了重新整理,仿佛借鑒了民間藝術(shù)剪紙或拓片的形式,造型憨厚拙樸,神情肅穆淡然,畫(huà)家對(duì)畫(huà)面中的人、桌椅、景物、門(mén)窗等的空間表現(xiàn)沒(méi)有過(guò)多的刻畫(huà),而是用重重疊疊的線條殘跡組成一個(gè)具有強(qiáng)烈語(yǔ)言張力的平面,這些處理是畫(huà)家希望通過(guò)打破客觀的形體、透視規(guī)則,與傳統(tǒng)少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作手法拉開(kāi)距離的有效嘗試。
本文從四個(gè)方向闡述了廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作在新時(shí)期的平面性發(fā)展趨勢(shì),這種趨勢(shì)之于少數(shù)民族題材,是由其從民俗風(fēng)情生活到精神文化內(nèi)核多層面深入表達(dá)所要求的,少數(shù)民族題材有待挖掘的豐富內(nèi)涵,需要更廣闊自由的語(yǔ)言表達(dá)空間,正因如此,促使廣西少數(shù)民族題材油畫(huà)創(chuàng)作從單一寫(xiě)實(shí)走向了多元化平面性。
而這種趨勢(shì)之所以能夠形成,是因?yàn)橛龅搅诵聲r(shí)代藝術(shù)審美的天時(shí)地利——前輩們的求變意識(shí)與身體力行和互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代信息同步的及時(shí)雨——廣西少數(shù)民族題材創(chuàng)作表現(xiàn)出積極的更新?lián)Q代,不斷呈現(xiàn)出新的語(yǔ)言風(fēng)格樣式,一個(gè)多元化的平面形式語(yǔ)言新格局已經(jīng)形成。