斯拉米克·丹戈爾

自畫像1

自畫像2

>關于藝術(shù)的思考

當代寫實主義運動是20 世紀六七十年代的一種北美繪畫風格，采用較為直接的表現(xiàn)方法，以自然但高度客觀的風格創(chuàng)作出具象藝術(shù)作品，代表人物是菲利普·珀爾斯坦（Philip Pearlstein）、亞歷克斯·卡茨（Alex Katz）、杰克·比爾（Jack Beal）和尼爾·韋利弗（Neil Welliver）。今天，“當代寫實主義”一詞涵蓋了所有1970 年以后的雕塑家和畫家，他們推崇具象藝術(shù)，其目的是描繪“真實”而非“理想”。

現(xiàn)實主義是19 世紀40 年代在法國興起的一種藝術(shù)運動。 它力求真實、準確地描繪現(xiàn)實，描繪典型的當代人及其處境，并不回避生活中令人不愉快的或骯臟的一面。 該運動旨在關注那些以前在美術(shù)作品中被拒絕的、非理想化的主題和事件。

藝術(shù)中的現(xiàn)實主義通常是試圖真實地表現(xiàn)題材，而非人為，并且避免推理虛構(gòu)和超自然元素?，F(xiàn)實主義在藝術(shù)界很普遍，在很多時期都可能是技術(shù)和訓練的問題，以及避免風格化。在視覺藝術(shù)中，幻覺現(xiàn)實主義是準確地描繪生命形式、角度以及光線和顏色的細節(jié)。但是，現(xiàn)實主義或自然主義的藝術(shù)作品在其主題上可能是“現(xiàn)實主義”，而不是幻覺現(xiàn)實主義，并強調(diào)世俗、丑陋或骯臟。這是19 世紀50 年代在法國開始的現(xiàn)實主義運動的代表，也是社會現(xiàn)實主義、區(qū)域主義或廚房水槽現(xiàn)實主義的代表。

現(xiàn)實主義畫家拒絕了浪漫主義，其根源可追溯到18 世紀后期，并且主導著法國文學和藝術(shù)。其他藝術(shù)中，也有各種運動援引現(xiàn)實主義，例如真實主義歌劇、現(xiàn)實主義文學、現(xiàn)實主義戲劇和意大利新現(xiàn)實主義電影。

當代只是意味著現(xiàn)代或當代。當代藝術(shù)是當今的藝術(shù)，全部產(chǎn)生于20 世紀或21 世紀下半葉，它（第二次世界大戰(zhàn)后的藝術(shù)）是材料、方法、概念和主題的動態(tài)結(jié)合，延續(xù)了20 世紀已經(jīng)展開的邊界挑戰(zhàn)?？傮w而言，具有多樣化和折衷性特點的當代藝術(shù)作為一個整體，以缺乏統(tǒng)一的組織原則、意識形態(tài)或“主義”為特征。

在我看來，當代現(xiàn)實主義只是有些扭曲的現(xiàn)實主義，同時仍在使用藝術(shù)錯覺。 一個人可以找到繪畫抽象的某些部分，但另一個人仍然具有幻覺現(xiàn)實主義，因此觀看者會感到困惑。 給我啟發(fā)的藝術(shù)家是倫勃朗·范·賴恩（Rembrandt van Rijn）、彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）、弗朗西斯科·戈雅（Francisco Goya）、盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud）、珍妮·薩維爾（jenny Saville），還有我們學校的老師。 在繪畫中，我更專注于主題的表達，而不僅僅是單純的現(xiàn)實主義。

>從大自然中尋找顏色和形式

我們都出生在地球自然中，沒有注意到周圍正在發(fā)生的變化，因為我們已經(jīng)習慣了。這里顏色構(gòu)成的方式、形態(tài)、習慣、聲音、動物或樹木的表情都可以告訴我們一些有關自身的信息。通常，鳥類不會在白天或晚上唱歌。它總是在早晨或傍晚，因為太陽升起或落下。同樣，昆蟲、公雞、獅子、貓頭鷹，甚至我們都傾向于白天而不是晚上工作。有些人則相反，但這是一個完全不同的故事。我的意思是說，我們每個人都有自己的本能，通過我們的活動，相應地形成了我們的形態(tài)。有些昆蟲本質(zhì)上是有毒的，它們的體內(nèi)顏色不同。其他動物或昆蟲與這些昆蟲保持距離，因為它們也對這些顏色感到危險或不安全。這是出于動物的本能。在研究過程中，我發(fā)現(xiàn)在自然界中傾向于和平的動物通常具有一致的顏色，像兔子、狗、熊貓、綿羊、獅子、人類等。我很驚訝于獅子如何落入這一類別，并進一步挖掘。我發(fā)現(xiàn)獅子通常是和平的動物。如果不餓或不被打擾，它們不會去獵殺或傷害其他動物。難怪為什么它們被冠以“叢林之王”的稱號。有些動物天生看上去很暴力，而另一些看上去很暴力實則是為了保護自己免受敵人的攻擊。最終，它們的顏色是不同的，許多動物或昆蟲都有自然的本能，可以通過檢查其形狀和顏色來避開它們。

如果你仔細觀察周圍的環(huán)境，就會注意到所有事物的設計方式。 我上大學時就參加設計課程，并以這種方式學會了看起來像個設計師。 他們說，美麗在眼中。 像斐波那契數(shù)列（黃金分割率）、三分構(gòu)圖法、對稱和非對稱設計，它們所有的平衡性都給人以愉悅的感覺，并且在不知不覺中，無處不在。

>研究靜物和風景

對我來說，生活一直都是充滿挑戰(zhàn)和愉快的。 它充滿了靈活多樣性，一個事物可以從不同的角度去觀看，從而產(chǎn)生不同的形式和顏色。 你看到的越多，理解得就越深刻，并區(qū)分它們之間的關系，在畫布中的構(gòu)圖也更加復雜。

我還在學習中，沒有那么有趣的故事要講，但我確實從老師那里學到了有趣的方式來觀看繪畫或事物。我來學校的第一年，有機會聽了陳平老師的幾節(jié)課。他正在解釋如何通過一條線和植物來表達自己的感情。就像我喜歡的這幅小畫一樣，它里面有一種憤怒。 我試圖不通過直接的形式來表現(xiàn)某種情感，而是在事物中展現(xiàn)出來，就像這樣的靜物。 我把兩個水果放在一起，畫成“你和我”系列，就像你可以在這里看到的一些靜物。我還試圖通過擠壓在畫布中的顏料表現(xiàn)一些抽象的感覺。 如你所見，還有一種感覺或什么東西在畫布內(nèi)間接地留下陰影、痕跡或反射。

>你

“你”這一系列作品的靈感來自隔離期間。在此期間，我有足夠的時間。如果有可能在月球或火星上行走，這樣的感覺最好了。有時候我到外面去畫風景，只坐在那里，看看為什么天空還沒有落下。我發(fā)現(xiàn)實際上并沒有天空，那只是大自然創(chuàng)造出來的幻覺或美麗的藝術(shù)品。有一天，我覺得除了我以外的每個人都是“你”。當然，就像樹木、建筑物、水和人一樣，我看到的一切都不是“我”。我想把這種感覺擠壓在畫布上。首先，我從一幅嬰兒的小畫開始。畫完一幅之后，迫不及待地開始另一幅。我腦子里有了想法，就想檢查一下是否可行。此時，我意識到了下一步是什么。然后，我到處不斷搜索“你”。我想抓住每一刻并將其置入畫框之中。我收集了一些抽象的感覺并表現(xiàn)在畫布上。在某些畫中，您可以看到在畫布中還存在另一種感覺，間接留下陰影或小痕跡。

>致謝

在這三年中，我得到了很多支持和幫助。首先，我要感謝我的導師趙英明老師，他在提出問題、解決問題和方法論等方面的專業(yè)知識非常有價值。他提出很有見地的反饋，促使我多加思考，也使我的工作更上一層樓。其次，要感謝我們的美術(shù)學院和國際教育學院，感謝曹老師、趙晴雯老師、彭玉姣老師和我的其他老師和朋友們，沒有他們的幫助我就不會成功。當知道自己可以畫但沒有機會展示時，我一度感到很受傷。曾經(jīng)有一段時間，我已經(jīng)失去了希望，不想再繼續(xù)創(chuàng)作了。特別感謝幫助我舉辦了展覽的“你們”，感謝你們的耐心支持，感謝兩個學院的同學在整個學習過程中提供的寶貴支持和指導。此外，我還要感謝我父母的明智建議和支持。最后，如果沒有我的朋友Charline 和Julie 的支持，我將無法完成論文，他們和我一起開展令人振奮的討論，也使我在研究之余享有娛樂。

我從學習和玩顏色中獲得的樂趣使我決定從事美術(shù)事業(yè)，尤其是油畫。我想說的是，沒有正確或錯誤的時間，甚至可以說沒有時間。這只是道德社會的一個概念。就像過去只是記憶，未來是現(xiàn)在，當然現(xiàn)在也是現(xiàn)在。我討厭幸福總是一種幻覺的感覺，在時間上領先你一步。我不想等待靈感來敲門，我堅信只有努力工作才能得到幸運。