紫茵

曾經(jīng)聽過、寫過多少版《江姐》？應(yīng)該說每一版、每一篇都能生發(fā)別樣感受。這部經(jīng)典民族歌劇被列為“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年優(yōu)秀舞臺藝術(shù)作品展演”重頭戲，可謂眾望所歸。新版由文化和旅游部藝術(shù)司、中央軍委政治工作部宣傳局和中國歌劇舞劇院聯(lián)合出品，2021年8月28日至30日在北京天橋藝術(shù)中心大劇場連演三場，引來高度關(guān)注眾口皆碑。前輩民族歌劇藝術(shù)老專家喬佩娟贊道，新版呈現(xiàn)出了真正經(jīng)典應(yīng)有的光彩。

這道斑斕光彩，有幾個亮點格外吸睛耀眼：應(yīng)邀執(zhí)導(dǎo)的王曉鷹高手妙招出奇制勝，應(yīng)邀執(zhí)棒的許知俊成竹在胸機動掌控，兩位“第五代”江姐王莉和伊泓遠雙星映照熠熠生輝，中國歌劇舞劇院頭牌男中音歌唱家高鵬、首席男高音歌唱家毋攀聯(lián)袂主演沈養(yǎng)齋和甫志高，強力陣容耳目一新。筆者現(xiàn)場聆賞了前兩組演出，愿與讀者分享心得。

從只聞其聲到初現(xiàn)原形

曾執(zhí)導(dǎo)過《簡·愛》《蘭陵王》《這里的黎明靜悄悄》等數(shù)十部舞臺精品的王曉鷹率導(dǎo)演團隊通力合作，在視覺審美功能上賦予《江姐》一種新的美學(xué)格調(diào)，舞臺的寫意性詩化呈現(xiàn)，有效放大了戲劇性情感的表達。

新版的“顛覆”在于將原版處于幕后伴唱的歌隊推向舞臺，早先只聞其聲不見其人的彭松濤（王楊飾演），如雕像般挺立高崖之上，男版《紅梅贊》的歌聲，聲聲入耳句句走心，親切動聽感人至深。王曉鷹讓隱形歌隊行為化、角色化，在互動感應(yīng)、強化幫襯等戲劇功能上，有效改變了原有的音樂關(guān)系和聲場空間。序曲之后一首《川江號子》不再像穿越峽江濃霧飄入耳畔的回音，“烏云重重蓋長江”，纖夫群像與江岸的巨礁山崖融為一體，男高音領(lǐng)唱與男聲合唱，帶給觀眾從未有過的視聽雙重震撼。江姐登臺亮相，另一側(cè)推出女聲合唱隊方陣，一身素白長衫配一條大紅圍巾，十分鮮艷醒目。如此裝扮統(tǒng)一的歌隊造型，似有幾分清唱劇的味道，原本倒也無不妥。但，第五場“狂風(fēng)吹不落滿天星”歌隊若隱若現(xiàn)于午后林間，似也無意義。原幕后擔(dān)任領(lǐng)唱獨唱的演員，現(xiàn)在扮作農(nóng)夫、村婦、獄友等角色化的演唱自然入戲。第四場黃桷樹下大石橋邊一群村婦打著芭蕉團扇、同楊二嫂呼應(yīng)的女聲伴唱，平添生活幽默諧謔意趣，挺好！但，有時歌隊進出或石壁開合略顯頻繁似也無必要，王導(dǎo)再作適當(dāng)斟酌調(diào)整，可否？

實際上，關(guān)于導(dǎo)演的風(fēng)格和處理手法，筆者在兩晚演出現(xiàn)場都聽到了截然相反的意見觀點：喜歡的喜歡得不得了，反感的反感得不得了。筆者偏向前者，同時理解后者。第一次將幕后伴唱舞臺化、行為化，這種形式標(biāo)新立異確實令人耳目一新，但從頭到尾照方抓藥照章處理是否合適？筆者在充分肯定的基礎(chǔ)上，已提出商榷意見。暗思忖、細思量，借鑒傳統(tǒng)戲曲幫腔的幕后伴唱，實為歌劇《江姐》的一大特色，現(xiàn)在弄上舞臺，這一大特色消失殆盡，領(lǐng)唱、重唱、合唱與其他民族歌劇形式接近雷同，幫腔就留在幕后，好嗎？

舞美設(shè)計陶雷有著個性獨特的美學(xué)理想，七場戲七堂景別具一格自有門道。前四場整體皆以左右對稱兩面高墻為主體建構(gòu)，既可投影朝天門碼頭一帶山城舊式房舍民居，又能顯露川北小縣城風(fēng)化斑駁的老舊城墻；既可折射華鎣山東海寺禪房門窗四周院墻，又能變換山間茶鋪幺店子的清幽環(huán)境。一景多用高妙構(gòu)思機動手段，而且，這種成外擴喇叭形的墻體狀，有利于聲音的輸出與傳送，很符合歌劇的聲場需要。我特別喜歡看，天幕上的霧都遠景，叢林間的婆娑樹影……第六場審訊室運用表現(xiàn)主義的視覺風(fēng)格，這種間離跳脫仿佛從人間墜入地獄令人猝不及防，在沈養(yǎng)齋聲色俱厲威脅江姐時，舞臺上方赫然突顯鐵鏈鐐銬，血色猩紅搖晃擺動觸目驚心！石壁撕裂高墻洞開，看不見仿真刑具竹簽烙鐵老虎凳，中美合作所酷刑數(shù)十套全被紅黑套染籠罩。燈光，對，還有燈光（周正平設(shè)計），無論明暗的變化、區(qū)域的分割、主次的界定，情緒的烘托、氣氛的渲染，等等，燈光語言相當(dāng)妥帖。胡天驥的多媒體設(shè)計，在這部戲里用得很節(jié)制，毫無恣意恰如其分。彭丁煌和孫艾娜的服裝造型，絕不追求奇裝異服，在原版基礎(chǔ)上，精心設(shè)計恪守本分，全劇所有角色包括群演與部分歌隊，無不為以生活化基礎(chǔ)上的藝術(shù)設(shè)計，看上去既不潦草也不粗糙，既不襤褸更不浮華，自然美觀符合人物身份，挺好的。

許知俊，他30年前正當(dāng)青春風(fēng)華執(zhí)棒王世光歌劇《馬可·波羅》原版首演，榮獲“文華大獎”等各項榮譽。如今看到樂池里的他，竟然已是華發(fā)叢生銀絲如雪！從畢業(yè)即分配到中央歌劇院的指揮家，其涉獵的音樂作品體裁并僅不局限于歌劇，他專業(yè)功力精深優(yōu)勢突出，形成自己的指揮風(fēng)格，溫厚大氣且極富歌唱性，親和力與感染力兼而得之。相信舞臺上下有目共睹有耳齊聞，許知俊將這支樂隊帶上了新臺階。他對《江姐》作品內(nèi)容、結(jié)構(gòu)章法及作曲家意圖方面，有著更加清晰深入的把握，音樂起伏跌宕張弛有度，彈性十足別具魅力。眾所周知，羊鳴、姜春陽、金砂（已故）三位前輩作曲家為這部民族歌劇，借鑒了川劇、婺劇等地方劇種聲腔元素，還將巴渝地區(qū)民間說唱山歌鄉(xiāng)謠DNA注入其中。因原材料非常豐富，而使提煉加工極為繁復(fù)。江姐、沈養(yǎng)齋等主要角色大段詠嘆調(diào)中頻繁出現(xiàn)緊打慢唱，穿插合唱更迭交織，大段情緒音樂更是于大開大闔之中藏針埋線，稍不留神就逮不住捏不準(zhǔn)。

應(yīng)該說全劇指揮和樂隊，同舞臺上的演員配合默契，基本未出現(xiàn)常見的器樂“音墻”阻擋或碾壓聲樂的狀況。兩遍現(xiàn)場豎起耳朵揪到僅有幾處“犬牙交錯”，在緊打慢唱中有合唱進入的地方，可能由于排列于舞臺后區(qū)的歌隊看不清指揮手勢拍點？無關(guān)水平，關(guān)乎感應(yīng)，如果各方磨合期足夠長，應(yīng)該不會出現(xiàn)某些瑕疵。值得點贊的是，銅管、民樂、打擊樂表現(xiàn)了積極活躍的狀態(tài)，在宏大音流中無不揮灑自如應(yīng)有的色彩與光感。

從各司其職到渾然一體

前輩戲劇大家焦菊隱，曾借鑒中國戲曲并提出“一棵菜”精神，在全國藝術(shù)院團影響深遠。我想說，新版《江姐》好，好就好在它讓我欣喜、欣慰、欣然看到“一棵菜”重放光彩！中國歌劇舞劇院，何止一個從空政過來的第五代江姐，在這支領(lǐng)軍戰(zhàn)隊里集合著一群有實力、有潛力、有活力、有魅力的青年演員。

相信這次王曉鷹總導(dǎo)演、朱亞林副導(dǎo)演和聲樂指導(dǎo)萬山紅、臺詞指導(dǎo)孟昭宜等，大家同心合力真下功夫！滿臺演員確確實實沒有一個掉鏈子、拖后腿，所謂“人在角色里、心入音樂中”，全神貫注不出戲，全情投入不散神，小角色照樣出彩兒，這可太不容易了！你看，青年女高音趙小瑩、潘杭葦、焦琦然，青年男高音程平、白禹辰、王都，青年男中音李榮新等，從幕后走到臺前，第一次扮上村姑、農(nóng)夫、纖夫、獄友擔(dān)任領(lǐng)唱獨唱，“撥開云霧迎太陽”，抒發(fā)了船工的心聲；“尖尖山二斗坪”嘆出了耕種的艱辛，個個入戲有戲，點贊。雖然“搞錯了”“這才怪了”之類，原先都在幕后幫腔，現(xiàn)在既然都已“原形畢露”了，干嗎反倒藏著掖著了？如果能夠沖口而出，穿云破霧般亮出一嗓，那個感覺就會更對頭了噻?！啊瓨鋬簱u草兒抖，山雨欲來風(fēng)滿樓”這個手挽竹籃的村姑，短短四句唱得真夠味兒，她小彎兒拐得太順了、小腔兒韻得太圓了，舒服得很。

筆者特別注意到，從報童（李菁宇飾演）叫賣“……看報，看報！看今天重要新聞‘劉戡軍長為黨國捐軀！”緊接著傳來“炒米糖開水”等，一般容易被忽略的巴渝方言，那叫一個純正地道，要比同一劇目同一角色強很多，毫無生硬別扭慘不忍聽之感。就算達不到百分百，也有差不多八成以上相似度，可謂經(jīng)年N版之最。最厲害的當(dāng)數(shù)飾演幺店子老板娘楊二嫂的王娜，真是個好演員，不單巴渝方音說得順口，“膽大騎龍又騎虎”“太陽出來辣焦焦”等幾小段唱也挺有味道，表演令人稱絕，那身段、那步態(tài)，一歪腦袋一叉腰、一抬下巴一擰脖，不做作、不夸張，楊二嫂正直善良，不經(jīng)意間流露出些許江湖氣，全都在戲里，真好！可不可以評她作最佳楊二嫂？

在朝天門碼頭，華為只有簡單對答寥寥數(shù)語。第二場郭煜那一聲“沖破層層封鎖線”，一個由里及表煥發(fā)青春氣息的陽光青年，呼之欲出栩栩如生。男高音演唱很有人物感，在臺詞表演戲份上，還需下些功夫，如果聽聞老彭犧牲后的悲痛更自然、如果向江姐匯報情況更流暢，這個角色就接近完美了。藍洪順（錢治國飾演）從聲音造型到身量體態(tài)，活脫脫一位山野好漢游擊支隊長，唱沒問題演也可以，第五場在地下聯(lián)絡(luò)站窗外的反應(yīng)，如果再積極能動些會更好。只有一場戲的雙槍老太婆（王佳韻、周原飾演）、老鄉(xiāng)紳蔣對章（王林飾演）只說不唱的警察局長（常通飾演）無不準(zhǔn)確入位表現(xiàn)不俗。其實，大多數(shù)版本里的蔣對章，基本都屬于“丑角”丑態(tài)丑化式表演，“……去年剛滿一個花甲，六十一了！”雖說舊社會的人多早衰顯老態(tài)，但那一頭白發(fā)滿鬢白胡子好扎眼，他有那么老嗎？所幸演員方言還說得過去，表演也不過分夸張，好吧，就這樣。

青年男中音歌唱家高鵬和青年男高音歌唱家毋攀，兩位都是該院頂梁擔(dān)綱的首席男主，在多部大戲中領(lǐng)銜主演男一號。面對《江姐》第一次演沈養(yǎng)齋、第一次演甫志高，舞臺表現(xiàn)還是超出了我們的期待。

可以夸高鵬是最佳沈養(yǎng)齋嗎？他把這個人物唱得靈魂出竅、演得靈魂附體，絕了。所謂盛氣凌人裝腔作勢的沈養(yǎng)齋，可謂司空見慣不足為奇，奇的是高鵬更注重人物深藏不露的內(nèi)心世界，一個看清時局、看透人生、看穿本性的智者，所以他是其所在陣營中最痛苦、最絕望的那個人，“……太多了，……太少了”，這段臺詞，太多的沈養(yǎng)齋說得輕飄、輕浮、輕率，但高鵬道出了深層的內(nèi)涵。如此“我也有妻室兒女”才不會流露出油腔滑調(diào)的口氣。大反派演得如此豐滿也是少見，所以稀罕。面對新的角色、新的挑戰(zhàn)，他們都交出了優(yōu)秀的答卷。有沒有扣分？有。如果戲更熟，表演也會更自然。

可以說毋攀是最帥甫志高?。『嵈緲愕男《?、善良耿直的王大春、懦弱斯文的涓生、堅毅不屈的彭湃……你們都在哪兒？這個探頭探腦賊眉賊眼、彎著膝蓋哈著腰的叛徒，他還是毋攀嗎？是！“江姐呀——”歌聲仍舊那般柔美甘潤充滿魅惑。還可以唱得更空洞虛無、茫然悵惘一些，因為甫志高心如明鏡，深知自己說的這些廢話，江姐絲毫不可能為之所動。這份譜演唱沒問題，只是韻味兒稍嫌不足，可以再琢磨琢磨那彎來彎去的腔調(diào)，無須輕浮油滑的調(diào)侃，而是迷離不安的心緒。無前途無退路，激流險灘他最清楚。甫志高的可憐造像一覽無余，但其可恨之處——第五場的背工戲還不夠入戲，如表情眼神再多潛含些內(nèi)容，可能會更讓人憎惡。

新版演出，無論主角還是配角，團結(jié)合作協(xié)同一致，一絲不茍相當(dāng)講究。這些令人稱道甚至叫絕的閃光點，請問有幾個團幾部戲，從頭到尾如此到位？可以說，2021新版《江姐》總體藝術(shù)呈現(xiàn)的品相規(guī)格質(zhì)量，要求達到“一棵菜”的程度與高度，非常難得甚為可貴。

從嶄露頭角到通天頂梁

中國歌劇舞劇院全班底聯(lián)袂出陣，而領(lǐng)銜掛帥的伊泓遠、王莉都是舞臺上的實力派。前者已正式調(diào)入該院掛牌主演，后者則以部隊系統(tǒng)代表加盟合作主演。毫無疑問，兩位第五代“江姐”為新版演出添加了含金量、提升了期待值。

伊泓遠2007年10月初次主演江姐，筆者聽現(xiàn)場，感覺女一號青春貌美條件好、身材高挑扮相佳，一條小甜嗓略微單薄，似乎少了那么點戲劇性的質(zhì)感，相比前輩也稍嫌稚嫩。2021年8月28日領(lǐng)銜江姐，整體表現(xiàn)用“脫胎換骨”形容或許不妥，但這些年伊泓遠的成長成熟有目共睹可喜可嘉，再度飾演江姐確實符合觀眾對角色的全部期待。女高音不僅聲情并茂唱功精湛，而且神形兼?zhèn)淙霊蚝苌睢？照墓F第四代“江姐”鐵金對其一對一的傳授指教，在表演藝術(shù)上的潛移默化終見成效，伊泓遠學(xué)有心得學(xué)以致用，塑造人物的能力有了特別顯著的強化與活化。全劇大女主那么多、那么重的唱段與戲份，她完成的質(zhì)量確實令人滿意。

“看長江……望山城……”開頭幕后兩句散板，雖未見其人只聞其聲，已是先聲奪人直達心底。果然十四年小甜嗓的味兒練就大青衣的范兒，在急板式間奏中登臺亮相的江姐，高挑出挑形貌俱佳令人為之一振刮目相看。“一顆心……乘江風(fēng)……”可謂行云流水般一氣呵成；“??！今日告別霧重慶……但等明日歸來時，迎回一輪紅太陽……”，在f2音上，伊泓遠亮得出站得穩(wěn)，重復(fù)句中“時”的裝飾音，那叫一個靈巧自然；最后結(jié)束句四小節(jié)高高低低長長短短彎彎曲曲的拖腔，她演唱得那叫一個順暢流麗，舒服熨帖，她尾音一收，我心放回了原處。但凡唱過江姐的女高音都知道，第二場的《革命意志堅如鋼》可能是公認的該劇女主詠嘆調(diào)難度之最？聽伊泓遠一路無礙無險通達自如唱下來，我由衷贊嘆，感覺是徹底“安全”了。

實際上，我喜歡伊泓遠的戲?？赡芫売谒鸭尤朐撛簣F隊，平時合作機會較多，江姐同華為、小華、老太婆、楊二嫂等搭的戲，親切隨和自然溫暖；面對面與叛徒、特務(wù)、沈養(yǎng)齋等周旋、爭鋒，堅毅剛強冷硬凌厲，儼然一派英氣、正氣、豪氣。女主的這些對手戲以及和戰(zhàn)友、獄友的群戲都好看，彼此的呼應(yīng)、相互的感應(yīng)也更圓融默契。

王莉這次領(lǐng)銜29日第二場演出。同伊泓遠并列第五代“江姐”，她卻無愧于新時代開創(chuàng)主演這一角色頻率最高、場次最多紀(jì)錄者——這是她的第100場《江姐》。所以，我對她滿懷更高更多期待，聽《川江號子》心跳就控制不住開始加快。

“看長江……望山城……”開頭幕后兩句散板，雖未見其人只聞其聲，初聽她好像尚未進入最佳狀態(tài)？我感覺心一下懸吊起來了，雖然之后的臺詞歌段皆無疏漏瑕疵，《紅梅贊》也開始進入正常狀態(tài)，但第一場落幕，我的心還沒能完全落下來……第二場，已然換了身行頭的江姐素裝登場，神情自若從容泰然，江姐和華為的對話，不錯啊。加油，王莉！我在心頭說?！昂L(fēng)撲面卷冰霜，心如刀絞痛斷腸！”果然，王莉就是王莉，江姐還是江姐，這一聲，穿透耳鼓扣人心弦，突然之間淚眼模糊。這段超長超難的詠嘆調(diào)，她的處理極富層次極為精妙，起伏錯落蕩氣回腸，差點要站起來給江姐鼓掌喝彩！

可以說，王莉的突出優(yōu)勢，更集中體現(xiàn)于后來所有江姐的大段詠嘆調(diào)。她的音色清麗明亮，聲腔運用機巧靈敏。突然想起她曾為青歌賽專業(yè)美聲組金獎得主，2005年與中央歌劇院合作《霍夫曼的故事》飾演偶人奧林匹婭，引得聲樂界一片盛贊。這位正宗的老資格的美聲花腔女高音，從開始主演江姐幾乎不露“聲色”，基本聽不出演唱帶有美聲洋味兒。如果不了解王莉的專業(yè)背景，肯定會以為她本就是原聲民族唱法。她的江姐非常講究“度”的把握，謀篇布局精心設(shè)計絕不敷衍潦草。無論真摯情感的注入，還是腔體開合的尺寸、聲音位置的調(diào)節(jié)擺放，她都充分發(fā)揮出深厚的專業(yè)技術(shù)及藝術(shù)美學(xué)理想的個性追求。那首《春蠶到死絲不斷》，從頭到尾基本都在其嚴(yán)密控制中娓娓道來徐徐展開，在極具功力極富魅力的弱聲中煥發(fā)神采，那種有深度、有寬度的音色變化悅耳動聽人。在“五洲人民齊歡笑”結(jié)束句最后一個？B最高音上，王莉用深長通透、強勁有力的呼吸支撐，她發(fā)自內(nèi)心“笑”得如此漂亮而舒暢。

第五代兩組“江姐”表現(xiàn)優(yōu)異，權(quán)威專家和普通觀眾眾口交贊一片喝彩。8月30日王瑩主演未聽現(xiàn)場不能妄議。毫無疑問，中國歌劇舞劇院2021新版樹立了“守正創(chuàng)新”的一個高規(guī)格高品位的成功范本，她讓我們真真實實看到經(jīng)典民族歌劇接力傳承發(fā)揚光大，全新風(fēng)貌深入人心。希望繼續(xù)精工細磨不斷上演全國巡演，走向更多舞臺大放光彩，從而形成獨家專屬品牌，有效強化傳播影響力。相信這一朵、這一片“紅梅花開”生機盎然芳香久遠！