繪畫 PAINTING

林下風(fēng)雅——故宮博物院藏歷代人物畫特展（第二期）

北京|故宮博物院

2021年9月1日—10月31日

該展主題“林下風(fēng)雅”所指的，是拒絕入仕、避世高隱的逸民或是退身宦海，幽居林泉的高士及其軼事、雅趣。通常，畫史上將描繪這類題材的作品歸為人物故事畫，亦統(tǒng)稱為“高士圖”。展覽分“避世高逸”“晏居幽興”兩個單元，展品包括南宋《采薇圖》卷、南宋《盧仝烹茶圖》卷、元《伯牙鼓琴圖》卷、明《秋林高士圖》軸、清《玉山觀畫圖》軸等。

鎮(zhèn)院國寶：范寬·郭熙·李唐

臺北故宮博物院

2021年10月6日—11月16日

范寬《溪山行旅》、郭熙《早春圖》、李唐《萬壑松風(fēng)》是臺北故宮博物院的“鎮(zhèn)院三寶”，它們分別代表了北宋“巨碑式”山水畫的典范。除這三件作品之外，展覽還展出了受其影響的9幅繪畫，呈現(xiàn)了后人汲古創(chuàng)新的時代風(fēng)貌。這些后世追仿的實例，不僅具體而微地勾勒出三家畫風(fēng)的傳續(xù)脈絡(luò)，也更確立了范寬、郭熙、李唐在山水畫史上的地位。

喬治·康多：圖像殿堂

上海|龍美術(shù)館（西岸館）

2021年9月25日—11月28日

該展匯集藝術(shù)家喬治·康多（George Condo）藝術(shù)生涯中的200余件作品，并將首次呈現(xiàn)一系列特別為該展創(chuàng)作的全新繪畫。展覽由馬西米里亞諾·吉奧尼（Massimiliano Gioni）策劃，聚焦康多自20世紀70年代末以來重要的周期創(chuàng)作與作品系列。展覽標(biāo)題取自康多2002年的一幅畫作，整個展覽將成為一座展示虛構(gòu)肖像的殿堂：想象中的遠古祖先與虛構(gòu)的墮落貴族肖像，懸掛在龍美術(shù)館（西岸館）主展廳洞穴般的空間內(nèi)，宛如一座腐朽的未來主義城堡大廳。

黃銳：抽象之道

北京|UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心

2021年9月25日—12月19日

該展作為藝術(shù)家黃銳近十幾年最大規(guī)模的個展，涵蓋包括繪畫、雕塑在內(nèi)的40余件作品，系統(tǒng)梳理了黃銳以抽象語言和東亞思想展開創(chuàng)作的重要線索，呈現(xiàn)藝術(shù)家從創(chuàng)作生涯初期至今的抽象創(chuàng)作。其中包括黃銳2021年最新的抽象創(chuàng)作“天、地、人”系列，首次公開展出的2020年油畫作品“有道——無道”系列，以及以“早期抽象”“空間”“空間結(jié)構(gòu)”“水墨實驗”“裝置作品”為線索呈現(xiàn)的多個系列抽象創(chuàng)作。

攝影&影像 PHOTOGRAPHY & VEDIO ART

曼·雷：白晝紐約，午夜巴黎

北京|木木美術(shù)館（798館）

2021年10月1日—2022年1月2日

該展將是攝影藝術(shù)家曼·雷（Man Ray）迄今為止在亞洲舉辦的最大規(guī)模個展，呈現(xiàn)逾240件展品，其中包括繪畫、雕塑、電影、版畫、紙上作品、文獻資料和詩歌，對他多元的藝術(shù)實踐進行深入細致的回顧和探索。展覽依循藝術(shù)家的人生經(jīng)歷分為四個單元：“紐約：1890—1921年”“巴黎：1921-1940年”“好萊塢：1940-1951年”和“重返巴黎：1951-1976年”。每一單元都包含不同的主題，從多個維度展現(xiàn)藝術(shù)家對現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展所做出的突出貢獻。

觀看之道：今日攝影中的歷史映像

長沙|謝子龍攝影博物館

2021年9月16日—2022年8月28日

謝子龍攝影博物館收藏了19世紀末至20世紀初的中國攝影史早期影像。該展從萬余件藏品中挑選出29幅歷史影像，還原近代中國的社會圖景，并特邀29位當(dāng)代藝術(shù)家的影像作品參展，展開中國攝影史跨越兩端的對話，將歷史影像與當(dāng)代影像進行一對一的并置，同一面展墻下、不同時空的兩幅作品將同時被觀眾接受與解讀。

重要的不是攝影：中央美術(shù)學(xué)院攝影紀程

北京|中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2021年10月1日—11月11日

中央美術(shù)學(xué)院在2018年出版了《中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館藏精品大系·現(xiàn)當(dāng)代攝影卷》，其意義并不在于它是目前國內(nèi)唯一的一部美術(shù)館攝影藏品集，也不在于它和國油版雕諸卷一體構(gòu)成了現(xiàn)代藝術(shù)的門類，而在于它是對攝影在中國、在學(xué)院這個亟待梳理和討論的問題的自覺反映?！爸匾牟皇菙z影”，并不純?nèi)皇且粋€向后看的議論，其實也有向前看的希望。在這個主題下，展覽以重要的不是媒介、專業(yè)、觀點、展覽、攝影為板塊，交代攝影在中央美術(shù)學(xué)院的歷程與問題。

胡為一|身體地理

北京|HdM 畫廊

2021年9月4日—10月23日

該展呈現(xiàn)藝術(shù)家胡為一2021年新創(chuàng)作的系列作品《侵蝕》?！肚治g》的整個創(chuàng)作過程結(jié)合臨床醫(yī)學(xué)、攝影技法、暗房沖印、數(shù)碼合成等不同領(lǐng)域的技術(shù)手段，將傳統(tǒng)攝影中的種種要素打散并以新的方式結(jié)合。作品圍繞“身體——精神”“資本——發(fā)展”“傷害——重構(gòu)”“自然——造景”以及“物質(zhì)性——圖像性”等多重概念進行構(gòu)思，在更廣闊的自然中深入探索個人意識，重新認識我們個體與自然乃至復(fù)雜的當(dāng)下世界之間的聯(lián)系。

設(shè)計 DESIGN

萬物生息——后石油時代的材料與設(shè)計

北京|中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2021年9月17日—10月17日

該展圍繞人類的生存困境、生態(tài)可持續(xù)的主題，探索碳中和下跨學(xué)科的創(chuàng)新路徑，從材料的起源、轉(zhuǎn)化、影響與進化四個維度展開敘事。展覽匯聚了倫敦設(shè)計博物館百余件經(jīng)典館藏作品以及30位中國當(dāng)代設(shè)計師的先鋒作品，其中包括伊姆斯夫婦（Charles and Ray Eames）、卡羅·斯卡帕（Carlo Scarpa）、馬塞爾·布勞耶（Marcel Breuer）、埃托雷·索特薩斯（Ettore Sottsass）、馬巖松、土上建筑、宋協(xié)偉、凱瑟琳·馮·瑞星博（Kathrin von Rechenberg）、姜綬祥、呂越、王克震、陳旻、張周捷、Faber Futures、費爾南多·拉波塞（Fernando Laposse）、桑尼·維瑟（Sanne Visser）等。

排版造型 白井敬尚——從國際風(fēng)格到古典樣式再到《idea》

杭州|中國美術(shù)學(xué)院中國國際設(shè)計博物館

2021年9月28日—11月18日

中國國際設(shè)計博物館這次以日本設(shè)計師白井敬尚東西合璧的設(shè)計作品為樣本，開啟一個以字體排印為核心脈絡(luò)的系列展覽“現(xiàn)代字體排印研究系列”。白井敬尚的版式設(shè)計，通過特定的網(wǎng)格體系，嫻熟地調(diào)控字號、字重、軸線、灰度、樣式、空間與留白，將所有諸如標(biāo)題、正文、注釋、圖表、圖片等信息賦予“造型”。他將畫面中的橫排與豎排，漢字、假名與西文，傳統(tǒng)樣式與現(xiàn)代符號等視覺元素進行擺放配置，使它們和諧共存、共生。因此，他用“排版造型”一詞來定義自己的思考和實踐。

豐盛即美

北京|松美術(shù)館

2021年9月25日—11月14日

該展從美學(xué)的另一個思路出發(fā)，是一場突破邊界的結(jié)合藝術(shù)與設(shè)計、設(shè)計與生活的美學(xué)混搭展覽。展覽秉持逆潮流的重新回到“物”的態(tài)度，直接呈現(xiàn)“人造物”，直接制造物和物、物和人的關(guān)系。展覽由“豐盛單元”和“特別單元”兩部分構(gòu)成，展出約100件藝術(shù)作品、70余件生活用品。展品涵蓋克里斯托夫婦、羅伊·利希滕斯坦的特別作品，其中包括風(fēng)格派設(shè)計師里特維爾德1917年設(shè)計的“紅藍椅”，并首次與阿里云人工智能實驗室、阿里云設(shè)計中心合作呈現(xiàn)了AR增強現(xiàn)實作品。

金屬主義：英國皇家藝術(shù)學(xué)院對金屬敘事性的再思考

北京|今日美術(shù)館

2021年9月25日—10月24日

該展呈現(xiàn)了戴夏涵、高雨佳、陸泓鋼、時翀、王浩睿、王奕琳、楊君怡、趙茗、張?zhí)N琪9位由皇家藝術(shù)學(xué)院教師團隊所遴選的中國畢業(yè)生的創(chuàng)作。這些畢業(yè)生的文化背景介于兩座“他山”之間，因此在他們的創(chuàng)作中能夠看見中西方思維方式的碰撞裂變、傳統(tǒng)文化與當(dāng)下語境的動態(tài)互文、物質(zhì)與思想的同頻共振。展覽希望這些作品能夠向社會映射出這些跨文化學(xué)習(xí)者、思考者、實踐者，以金屬作為主要語言方式的智識性思考。

建筑 ARCHITECTURE / 裝置 INSTALLATION ART

重復(fù)使用、再生、回收：中國近代建筑展

紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）

2021年9月18日—2022年7月4日

該展展出來自中國新一代建筑師的8個案例，包括普利茲克建筑獎得主、業(yè)余建筑工作室（王澍、陸文宇）、創(chuàng)盟國際（袁烽）、大舍建筑設(shè)計事務(wù)所（柳亦春、陳屹峰）、DnA建筑事務(wù)所（徐甜甜）、朱锫建筑事務(wù)所（朱锫）、直向建筑事務(wù)所（董功）和阿卡汗獎得主標(biāo)準營造事務(wù)所（張軻）。展品包括建筑模型、圖紙、照片、視頻以及博物館近期收藏的約160件中國當(dāng)代建筑作品的實體模型。展覽涉及的議題包括對舊工業(yè)建筑的適應(yīng)性再利用、建筑材料的回收、對傳統(tǒng)建筑技術(shù)的重新詮釋，以及如何以非干預(yù)式的建筑置入來振興鄉(xiāng)村或整個地區(qū)的經(jīng)濟等。

安藤忠雄：青春

北京民生現(xiàn)代美術(shù)館

2021年10月12日—2022年1月9日

該展是建筑師安藤忠雄建筑設(shè)計生涯迄今最為全面的大型回顧展，展品涵蓋精致的建筑模型、詳盡的設(shè)計手稿、大量獨有影片、旅行速寫和照片。展覽由安藤忠雄根據(jù)美術(shù)館的建筑特點，親自設(shè)計并實時把控。展覽分為“空間原形”“城市挑戰(zhàn)”“景觀創(chuàng)造”“歷史對話”4個部分，并再現(xiàn)了安藤忠雄的經(jīng)典作品“光之教堂”“水之教堂”“聯(lián)合國教科文組織冥想空間”等，通過1：1復(fù)原呈現(xiàn)安藤忠雄的三大精神空間。

英格夫·霍倫：異物碎片

北京|X美術(shù)館

2021年9月5日—12月5日

該展呈現(xiàn)挪威/德國藝術(shù)家英格夫·霍倫（Yngve Holen）30余件新作，這些作品來自藝術(shù)家對工業(yè)制造、當(dāng)代食品生產(chǎn)和航空公司等領(lǐng)域近10年的探索和觀察。霍倫跳出二元對立看待人與機器之間的陳舊觀念，強調(diào)兩者之間的重疊領(lǐng)域。這次展出的作品在諸多工業(yè)零件中進行拆解和重組，不斷地在人機復(fù)合體以及身體-靈魂的悖論之間交迭，為人類和科技的共生想象提供生長基質(zhì)。

糸——已知·未知的互文

蘇州博物館

2021年9月25日—2022年2月16日

該展是蘇州博物館西館的首展之一，以“糸”（mì）為名，從蘇州的重要象征之一“絲”及比絲更微觀的視角出發(fā)，聚集徐冰、施慧、曹斐、王之綱這4位中國藝術(shù)家的12件（組）作品。展覽試圖通過他們的作品建立歷史文脈與現(xiàn)實生活、微觀世界與宏觀世界并峙與融合中建構(gòu)的張力。

古代美術(shù) ANCIENT ART

華夏之華——山西古代文明精粹

北京|清華大學(xué)藝術(shù)博物館

2021年9月28日—2022年1月9日

該展分“文德幽明”“瑞節(jié)信玉”“道生器成”“萬流歸一”“漢唐奇跡”“畫妙通神”6個單元，展出山西省11家文博單位共計300余件古代文物，其中一級文物達半數(shù)以上，展品時間從舊石器晚期至明代，跨越1萬年。該展開幕式同期舉辦了“春秋蟠螭紋銅鼎”入藏儀式?！按呵矬大ぜy銅鼎”為國家二級文物，經(jīng)國家文物局特別批準，由山西省調(diào)撥清華大學(xué)入藏，成為清華大學(xué)藝術(shù)博物館的重要館藏。

高山景行——上海博物館受贈文物展

上海博物館

2021年9月28日—12月26日

成立于1952年的上海博物館是中國重要的古代藝術(shù)博物館。截至2020年末，上海博物館已有館藏文物102萬余件，所藏珍貴文物逾14萬件。館藏文物中有8.8萬多件來自各界人士捐贈，其中珍貴文物3.3萬余件，一般文物5.5萬余件，捐贈品約占館藏文物總量的8.6%，館藏珍貴文物總量的23.6%。該展匯聚145件（組）捐贈文物，涵蓋青銅器、陶瓷、書畫、竹刻、錢幣、雕塑、印章等各個門類，大規(guī)模匯聚了眾多捐贈者的支持。

摩崖上的中興頌：永州摩崖石刻拓片展

北京|中國國家博物館

2021年9月18日—10月17日

永州地區(qū)位于瀟湘二水交匯處，是荊楚至嶺南的水運要沖和湘桂文化走廊的重要節(jié)點，自古文風(fēng)鼎盛，元結(jié)、懷素、柳宗元、周敦頤、何紹基等文學(xué)藝術(shù)大家都曾生活于茲，留下了眾多摩崖石刻。該展以永州地區(qū)的摩崖石刻為主題，分為“民安國定，摩崖頌中興”和“地緣人彰，山水綠瀟湘”兩個部分，呈現(xiàn)具有永州地區(qū)代表性摩崖石刻拓片約60件（套）。其中包括元結(jié)撰文、顏真卿書寫的《大唐中興頌》和韓愈撰文、蘇軾書寫的《荔子碑》。

乾隆色譜2.0：清代宮廷絲織品的色彩重建

杭州|中國絲綢博物館館

2021年9月19日—12月5日

該展在2014年“乾隆色譜——從歷史檔案復(fù)原清代色彩”展的基礎(chǔ)上，發(fā)布了近年來的新發(fā)現(xiàn)和新成果，展示了以清乾隆時期宮廷服飾為代表的清代絲織品，以及采用多重證據(jù)法科學(xué)化推演重建的色譜，系統(tǒng)地闡釋了17世紀晚期至19世紀早期中國高水平染織產(chǎn)品中染料-色彩-工藝之間的關(guān)系。從進一步的研究中發(fā)現(xiàn)，清代京內(nèi)織染局檔案中記載的染料種類及其染色方法與文物樣品的檢測結(jié)果存在一定差異。京內(nèi)織染局檔案中記載的染色方法更具有系統(tǒng)性，而從文物樣品的檢測結(jié)果分析，其應(yīng)用的染料種類及套色方法則更加多元化，色譜也更加豐富多樣。

其他 OTHER

我認出了世界——生于八、九十年代

銀川當(dāng)代美術(shù)館

2021年9月25日—2022年1月9日

該展邀請了目前活躍于中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的21位藝術(shù)家參加，展出作品包括繪畫、攝影、影像、裝置、雕塑等傳統(tǒng)藝術(shù)樣式以及生物藝術(shù)、交互藝術(shù)等新媒介或無法被歸類的新藝術(shù)實驗作品37件（組）。這是第一次對80后、90后藝術(shù)家進行群體性呈現(xiàn)，但是一個展覽也僅能反映他們的某一些面貌，相互之間也未必存在群體性特征，還需要從具體的作品中尋找。在限定的前提下，展覽還是能反映出這一世代人的基本藝術(shù)觀念、立場和判斷。

貝納·維內(nèi)：單義游戲

順德|和美術(shù)館

2021年10月1日—2022年1月3日

該展圍繞法國藝術(shù)家貝納·維內(nèi)（Bernar Venet）代表性的鋼結(jié)構(gòu)雕塑與獨特的數(shù)學(xué)語言，將其自20世紀60年代至今的藝術(shù)實踐進行全面呈現(xiàn)。貝納·維內(nèi)的創(chuàng)作始終專注于如何運用數(shù)學(xué)符碼與圖表消解藝術(shù)慣有的隱喻性和多義性，通過理性的方式抹除主體的存在，將藝術(shù)從主觀臆斷中解放，停留于畫面所展現(xiàn)的數(shù)學(xué)邏輯本身。數(shù)學(xué)、模型、公式、符碼、圖表……這些象征理性與功能的元素，正是貝納·維內(nèi)創(chuàng)作的材料，甚至是創(chuàng)作的目的。

微干預(yù)—非對象化的日常實踐

上海|滬申畫廊

2021年10月17日—11月30日

“微干預(yù)”強調(diào)的是在個體與日常、藝術(shù)表達的交叉地帶，藝術(shù)家在面對差異化的“日常”中，如何用個人的藝術(shù)語言對“日?！弊龀霾煌幕貞?yīng)。展覽共分為“邏輯與轉(zhuǎn)喻”“凝視與反觀”“擬真與變節(jié)”3個單元呈現(xiàn)白小墨、陳偉才、俸正泉、何利平、蔣建軍、李胤、李勇、劉影、馬賽、舒昊、宋兮、唐影、王彥鑫、謝天卓、楊俊峰、楊欣嘉、楊義飛、張佳穎、張釗瀛、趙楊、趙子韜等藝術(shù)家的作品。

藝術(shù)家在場：AAC藝術(shù)中國十五年回顧展

深圳|雅昌藝術(shù)中心美術(shù)館

2021年10月1日—11月30日

AAC藝術(shù)中國自2006年創(chuàng)辦至2020年為止的15年中，共有68位國內(nèi)外專業(yè)評委參與工作，評選出71位年度藝術(shù)家與策展人以及12種重要藝術(shù)出版物。該展呈現(xiàn)歷屆AAC藝術(shù)中國中獲獎藝術(shù)家的作品，共16位，分別是：曹雨、陳界仁、耿建翌、闞萱、厲檳源、林科、林天苗、劉韡、劉小東、駱丹、繆曉春、王國鋒、汪建偉、徐震、張培力、趙趙。

責(zé)任編輯：姜 姝