(湖南藝術職業(yè)學院 湖南 長沙 410100)
聲樂表演藝術是通過演和唱共同體現(xiàn)情感的藝術形式。其中唱即通過表演者聲音的表現(xiàn)能力和較高的音樂技巧展現(xiàn)聲樂表演藝術的魅力,而演則是借助表演者的形體語言對聲樂作品進行解釋,并豐富聲樂作品的內涵。形體語言在聲樂表演中的重要性愈加凸顯,其作為人類交流的重要方式在聲樂表演中同樣也是聲樂表演者與觀眾進行有效交流的重要方式。因此在聲樂表演藝術中對形體語言進行學習,以及合理使用形體語言,有利于聲樂表演藝術的情感表達,同時會影響觀眾對聲樂作品的認知和接受程度。
形體語言實際上指的是,在特定場合中,僅通過肢體語言而不借助書面或口頭語言,將某種內涵、情節(jié)或者情感等進行表達。聲樂表演屬于傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式,大眾總體上的接受度較高,其通過聲音能夠直接、簡單地與觀眾進行情感和思想上的交流溝通。在聲樂表演中,形體語言發(fā)揮著重要的作用,其與聲樂表演相互作用、相互促進。在實際表演過程中,聲樂表演者需要結合演唱內容、舞臺背景以及觀眾的觀賞需求等多方面因素,選取合理的形體語言,以增強并豐富觀眾的情感體驗。雖然聲樂表演者在表演過程中應用的形體語言相對較為簡單,但其對于體現(xiàn)聲樂表演者自身的專業(yè)素質以及聲樂樂曲的內在含義和情感具有重要作用,可以說是聲樂表演藝術的基礎。若是在聲樂表演中缺乏合適的形體語言,或者是在聲樂表演的過程中沒有加入形體語言,則不僅會使得聲樂作品表演比較枯燥,還會降低聲樂作品本身的藝術性。
加強對聲樂表演者形體語言的訓練,能夠強化聲樂演唱中的表演方式和表演層次。對于聲樂表演者來說,加強形體語言的訓練,首先需要培養(yǎng)對聲樂作品的旋律曲式以及聲樂作品想要表達的情感內涵的分析能力,在此基礎上用心感受和體會,并將自身的演唱技巧與聲樂作品相融合,通過聲音展現(xiàn)聲樂作品的內容。另外則是對形體語言進行合理設計,使設計創(chuàng)造出來的形體語言與演唱能夠相匹配,從而對聲樂作品中的人物形象和人物情感進行塑造和表達。在對形體語言進行設計時需要聲樂表演者掌握不同人物形象的特點,并通過形體語言對人物進行表現(xiàn)。在對聲樂表演者進行日常的形體語言訓練時,首先需要幫助表演者明確聲樂演唱中應用的形體語言的內容、表現(xiàn)形式等基礎理論方面的知識,以此在實際演唱的過程中將理論知識融于實踐,并在實踐中進行發(fā)展,從而提升形體語言使用的效率。
1.有利于聲樂作品的完整體現(xiàn)
聲樂表演中應用的形體語言體現(xiàn)著與聲樂作品相關的多種信息,聲樂表演者在演唱過程中將演唱技巧與形體語言相結合,不僅能夠提升觀眾的觀賞體驗,同時能夠讓觀眾在欣賞的過程中了解聲樂作品的內涵以及作品中蘊含的思想感情。在聲樂表演中,通過形體語言能夠了解表演者自身的狀態(tài),表演者在演唱過程中應用合理的形體語言表現(xiàn)聲樂作品的內容和意境,在一定程度上詮釋了聲樂作品,使得聲樂作品的呈現(xiàn)更加全面。
2.有利于加強聲音作品的情感表現(xiàn)
聲樂表演中的形體語言包含多個方面,如表演者的肢體動作、面部表情等,其形體語言在不斷的變化中能夠引導觀眾的情感變化,并讓觀眾了解聲樂作品中的人物的情感變化。一般來說,在聲樂表演中僅僅通過演唱的方式表現(xiàn)聲樂作品往往缺乏具體性,具有一定的抽象性,不利于觀眾的理解和認識。但在演唱過程中應用形體語言則能夠對聲音進行情感上的輔助,通過形體語言有利于促使演唱過程中人物形象的刻畫,使人物形象更加飽滿,并結合形體語言向觀眾傳達感情,強化聲樂表演的效果。另外,在聲樂表演中合理應用形體語言,有利于緩解表演者的緊張感,提高表演者的自信心,促使表演者穩(wěn)定發(fā)揮。
3.有利于塑造人物形象
通過形體語言有利于塑造人物形象。在實際表演中,塑造的人物形象主要體現(xiàn)在兩個方面,一個是聲樂表演藝術中表演者自身的人物形象,體現(xiàn)著其專業(yè)素質,另一個則是聲樂作品中的人物形象。表演者在應用形體語言之前,應對歌曲中的人物進行理解、體驗和分析,在此基礎上創(chuàng)造出形體語言。由此可知,形體語言具有一定的主觀性,是表演者結合自身生活實踐和表演經驗展開的二次創(chuàng)作。總體上來講,表演者通過形體語言塑造的人物形象體現(xiàn)了自身的形象,在表演過程中應用形體語言也是對自身專業(yè)素質的檢驗和展現(xiàn)。另外,在表演過程中如果僅僅采用演唱的方式展現(xiàn)聲樂作品中的人物形象,則會缺乏真實性和具體性,觀眾在實際觀賞中并不能體會到其中的感情以及作品的內在意義。而表演者結合形體語言進行展現(xiàn),不僅提升了觀眾的代入感,強化了觀賞效果,而且還使得聲樂作品中的人物形象更加真實,對吸引觀眾的注意力具著重要作用。
聲樂表演中的表演者,其身姿和步伐很大程度上體現(xiàn)著自身的文化素質和藝術修養(yǎng)。因此在對表演者進行實際訓練的過程中,需要重視對其身姿和步伐進行訓練,強化藝術特點。但對文化素質和藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)并非一朝一夕的,需要注重長期的文化積淀,因此在訓練過程中應定時定期對表演者的身姿和步伐進行訓練,并在訓練過程中加強文化知識的滲透和教育,以提升其內在素養(yǎng)。要想在舞臺演出中達到吸引觀眾注意力的目的,很重要的一項內容便是第一時間對整體姿態(tài)進行調整,強化觀眾的第一印象。此外,在聲樂表演過程中,表演者自身的步伐是整個表演的細節(jié),對于觀眾的觀賞感和體驗感具有重要影響。在聲樂表演藝術中,要求表演者的步伐能夠與音樂的節(jié)奏和諧統(tǒng)一,結合聲樂作品的特點確定步伐的范圍和幅度,以及步伐的移動頻率等,避免在舞臺上出現(xiàn)步伐過多或過少的情況,表演者的步伐應結合實際情況做出靈活的改變。
在日常生活中,眼神是人們交流溝通的重要方式,通過眼神能夠了解人物的感情和態(tài)度等,眼神中包含著多種信息。實際上眼神也是形體語言中的重要組成部分,尤其是通過口頭語言難以表達時,借助眼神則能夠體現(xiàn)人物的想法和情感,并表達潛在的含義。在聲樂表演藝術中,眼神也是形體語言訓練的重點,這就要求表演者在藝術表演的過程中能夠明確眼神的表演方式并合理應用。目前對于表演者眼神的訓練多是采用遠眺飛鳥、近視蟲魚等方式進行,以提升表演者的遠望和近看能力以及增強表演者眼神的定力,同時尤為強調在表演時結合聲樂作品中人物情感的變化對眼神進行調整。在聲樂表演過程中,對眼神的應用沒有固定的標準,具有較高的自由性。但實際上對于眼神的應用并不簡單,這就要求表演者能夠通過眼神準確傳遞信息,并與觀眾進行眼神交流和溝通,提升眼神的感染效果,從而提升聲樂表演的質量。
形體語言中的手勢主要指的是利用表演者的手來表現(xiàn)動作,主要發(fā)揮的作用是在提升聲樂表演者自身形體美感的同時對聲樂作品的思想感情進行傳遞和表達。在聲樂表演過程中,表演者應用的手勢不同,其包含的內容就不同,從指尖到肩胛,包含著不同的語言,并且表達的內容不同。就蘭花指而言,若是人物為小丫鬟,則呈現(xiàn)出的手勢動作為花蕊,而人物若是千金小姐,則呈現(xiàn)出的手勢動作為含苞待放。因此手勢在聲樂表演中并不是隨意呈現(xiàn)的,其有相應的應用標準。在特定的聲樂作品中,手勢需要和表演的要求達成一致,若是表現(xiàn)抒情性的聲樂作品,在表演過程中表演者則應慢慢伸開手臂,若是表現(xiàn)聲樂作品中的人物的憤怒等情緒,則可握緊拳頭等。但在表演中出現(xiàn)較多重復的手勢會影響聲樂表演的效果,因此表演者在注重手勢應用的同時也應該積極創(chuàng)新。
在聲樂表演中,形體語言是表達并傳遞聲樂作品情感的重要方式,形體語言中的面部表情是表演者向觀眾傳達聲樂作品的情感的直接方式。通過對表演者面部表情的觀察,觀眾能夠直觀地了解聲樂作品中人物的情感和態(tài)度,進而加深對聲樂作品的理解,增強觀賞體驗。面部表情是通過臉部肌肉的變化產生的面部動作,主要用來表達人物情感。在聲樂表演過程中應用面部表情,能夠強化聲樂作品的情感,使情感表達更加深入且直觀。但需要注意的是,進行聲樂表演的表演者在應用面部表情時首先需要對聲樂作品中的人物進行分析,了解人物背景和事件,在此基礎上分析人物的情感以及變化情況,從而在表演過程中合理應用不同的面部表情來傳遞情感,在對作品進行詮釋的同時幫助觀眾充分理解作品,以此提升聲樂表演的效果。
總而言之,聲樂表演藝術具有廣泛的群眾基礎,是群眾陶冶情操的重要方式。而要想提升聲樂表演藝術的效果,滿足大眾日益增長的精神文化需求,還需要表演者在表演過程中能夠不斷提升自身的演唱技能和專業(yè)素質,同時對自身的形體表達能力進行訓練與提升,在此基礎上對聲樂作品的內涵進行分析,了解其中的情感,并結合形體語言將聲樂作品的內在含義展現(xiàn)給觀眾,使聲樂作品的展現(xiàn)更加具體生動,以此增強觀眾的觀賞體驗以及對聲樂作品的情感和意義的理解。