摘要：戲劇是結(jié)合語言表達和舞臺藝術(shù)表達的一門藝術(shù)，其表現(xiàn)出的舞臺魅力不僅來自表演者的語言表達，更是形體表演所散發(fā)出的含有豐富內(nèi)在情緒的語言。作為一名合格的戲劇表演者，應(yīng)當(dāng)根據(jù)對文本和角色的理解，塑造具備“活性”的人物，帶給觀眾不一樣的體驗。本文從角色形體與戲劇表演入手，探究戲劇文化的瑰寶。

關(guān)鍵詞：角色形體 戲劇表演 表現(xiàn)方式

角色形體是一種無聲的語言，通過形體展現(xiàn)人物的變化和情緒的遞進，有著非常強的感染力，也是向觀眾傳遞情感的重要手段之一。角色形體語言在戲劇表演中有著不可或缺的影響力，通過對角色形體的基本含義、主要類型、表現(xiàn)手段，在戲劇表演中存在的問題以及優(yōu)化角色形體在戲劇表演中的具體策略等進行分析，為戲劇表演藝術(shù)的發(fā)展貢獻一份力量。

一、角色形體概述

（一）戲劇表演中角色形體的含義

在戲劇表演中，形體就是指表演者通過情緒、動作、面部表情等從細節(jié)上表現(xiàn)出人物的特性，并且將人物的思想等活靈活現(xiàn)地展示出來。這樣的表演形式更加具有戲劇化的特征，而且更能加強觀眾的感受力，可以讓觀眾深入其中，提升對戲劇表演的感受力。特別是針對一部分特殊的表演形式，形體所表現(xiàn)出的藝術(shù)效果是其他表演形式所不能比擬的。所以在戲劇表演中，表演者的形體表現(xiàn)力非常重要且具有較高的要求。[1]

（二）角色形體語言的主要類型

1.肢體語言

角色形體語言的表達主要是指表演者通過四肢動作的配合和協(xié)調(diào)，表達角色自身的情緒變化和心理變化等特征，例如較為常見的有通過捂臉、咬嘴唇、皺眉等表現(xiàn)角色的情緒變化，觀眾也可以根據(jù)表演者的肢體變化等體會角色的內(nèi)心世界。肢體語言的表達可以衡量表演者的形體表現(xiàn)是否標準等，對整個戲劇都有著很重要的推進作用。

2.空間語言

所謂的空間語言就是利用空間的布置、音樂氛圍、角色身體之間的距離等向觀眾傳遞戲劇的主要內(nèi)容和思想。一般來說，空間語言主要用于戲劇表演中劇情的過渡。結(jié)合布置的不同場景，營造出不一樣的氛圍，使得觀眾的感官得到一定的調(diào)動，讓觀眾可以更好地置身其中，提升觀眾的審美情趣。在空間語言的表達中，更多的是發(fā)揮觀眾的想象力，表演的形式和信息通過空間進行傳遞，所表現(xiàn)的內(nèi)容也會更加地直觀和立體，觀眾的注意力都可以集中在表演中，獲得更加多元化的戲劇體驗。

3.情感語言

情感語言的傳遞主要是通過表演者的面部表情進行，利用不同的面部表情可以將角色的內(nèi)心活動表現(xiàn)出來，通過視覺的沖擊讓觀眾了解戲劇角色的內(nèi)心活動。在戲劇表演中，表演者的面部表情是情感語言傳遞的重要介質(zhì)，展現(xiàn)出了人物角色的不同特性，也將戲劇中的人物表演得活靈活現(xiàn)，更具藝術(shù)的韻味。

二、戲劇表演中角色形體表現(xiàn)的意義

（一）表現(xiàn)內(nèi)心世界

心理活動的變化與形體表現(xiàn)之間的關(guān)系是密不可分的。角色內(nèi)心的變化、情感體驗等都需要借助形體表演展現(xiàn)出來，與觀眾進行互動和情感交流，才能將真實的人物情緒真正展現(xiàn)出來。在戲劇的表演中，所有角色的內(nèi)心活動都必須通過形體來展現(xiàn)，以此進行情感的傳遞。簡單來說，觀眾產(chǎn)生的情感共鳴都是來自表演者通過形體展現(xiàn)出的內(nèi)心世界，而角色的內(nèi)心活動由表演者通過形體表達的方式向外界展示出來，它們之間是相輔相成、不可或缺的。例如在《茶館》的舞臺劇表演中，通過秦二爺對王利發(fā)說的“人哪，有錢就該吃喝嫖賭，決不能做好事，做好事絕沒有好下場”，表演者可以通過形體語言將秦二爺內(nèi)心酸的情感表現(xiàn)出來，讓觀眾了解在當(dāng)時半殖民地半封建的舊中國，他僅靠實業(yè)救國的理想是行不通的。[2]

（二）促進臺詞表達效果

在戲劇表演的過程中，形體和臺詞都是決定表演的，甚至有時形體的作用要比語言的作用還大。臺詞是不能夠脫離形體表現(xiàn)的。脫離了形體的臺詞會比較空洞，不能將戲劇的精華表現(xiàn)出來，甚至還會給觀眾帶來不好的影響。語言是人與人之間交流的橋梁，而形體語言則是為語言表達添磚加瓦、增添色彩的。表演者想要將角色的“生命”演繹出來，就必須將語言和形體藝術(shù)結(jié)合起來，根據(jù)戲劇的需要，加深理解。如哪一句臺詞需要什么樣的語氣，需要利用什么樣的形體表現(xiàn)，通過分析角色的情感變化等，使語言的表達更具魅力，烘托舞臺表現(xiàn)的效果，讓觀眾的體驗感更好。例如在舞臺劇《屈原》的表演中，漁夫與屈原的談話中，表演者將臺詞和肢體語言進行融合，既表現(xiàn)出屈原的無可奈何，又可以呈現(xiàn)出屈原不愿與其他人同流合污的高尚品德。在講到“許多人都是骯臟的，只有我是干凈人”時，語言表達可以速度慢一點，帶著滿腔的愁意和無奈的情感，將屈原的失落和無奈之情一一訴說。

（三）表達面部表情

面部表情的傳遞是現(xiàn)階段表演者演繹角色感情中最難的部分，部分表演者掌握不好其中的尺度，就會使得角色的情感表現(xiàn)出現(xiàn)缺失。很多內(nèi)心的思想多是通過面部表情表現(xiàn)出來的，相較于其他表現(xiàn)形式更能擊中觀眾的審美點。要想表現(xiàn)好角色，面部表情的演繹是重點中的重點，角色的心理變化和思想變化都可以利用一個微表情顯示出來。作為專業(yè)的戲劇表演者，運用面部表情表達角色的情感是最基本的要求，比起其他表演形式，面部表情更具“殺傷力”。[3]例如在作品《無證之罪》中，人物在經(jīng)歷綁架事件中，沒有語言和過于復(fù)雜的肢體語言，僅是通過眼神中的變化就體現(xiàn)了人物從抱有希望到絕望的轉(zhuǎn)變，沒有過于華麗的舞臺展示，也沒有優(yōu)美的語言表達，通過眼神傳遞的信息就讓觀眾沉浸其中，讓觀眾也能體會到角色當(dāng)下的心境，增加戲劇表演的生命力。

三、戲劇表演中形體表達存在的困境

（一）形體表達缺乏靈動性

形體語言的表達是戲劇表演中的重點內(nèi)容，戲劇表演者通常了解其中的重要性，但是在實際的戲劇表演中，很多表演人員的表現(xiàn)缺乏靈動性，未能將角色刻畫得入木三分，表現(xiàn)出角色的特點。反而在表演中過多地加入了自身的元素，使得角色發(fā)生了變化，無法與觀眾產(chǎn)生情感共鳴。部分表演者形體較為僵硬和機械，角色演繹不具備藝術(shù)性和美感，無法體現(xiàn)出人物的特性和精髓。

（二）形體語言缺乏感染力

形體語言往往比臺詞更具感染力，更能體現(xiàn)出角色的內(nèi)心情感變化，有助于將角色演繹得活靈活現(xiàn)。但在實際的戲劇表演中，很多表演者的形體語言缺乏感染力，表演者對角色的理解不透徹，過于淺顯，在戲劇表演中缺乏靈動性，整體給觀眾的體驗感較差，使整個戲劇表演缺乏內(nèi)涵和韻味。

（三）形體語言表現(xiàn)過于簡單

在戲劇表演的過程中，部分表演者沒有較多的實踐經(jīng)驗，并且受到自身個性的影響，沒有對角色進行深入的研究和分析，對形體語言專業(yè)學(xué)習(xí)欠缺，無法正確地掌握表演的分寸。若是表現(xiàn)過于簡單，則無法展現(xiàn)出角色的自身魅力，若是過于用力，則會使得角色較為僵硬，與實際不符，難以調(diào)動觀眾的積極性，甚至?xí)層^眾對戲劇表演產(chǎn)生不好的印象。[4]

四、優(yōu)化角色形體表現(xiàn)的具體措施

（一）總結(jié)生活經(jīng)驗，優(yōu)化形體表現(xiàn)

很多角色的演繹需要感同身受才能表現(xiàn)出其所具有的特性，符合生活的實際，觀眾的感受才會更加直觀，才能更好地與角色產(chǎn)生情感的共鳴。這就要求表演者在日常生活中不斷地進行觀察，了解人們?nèi)粘Ｉ钪械闹w語言和面部表情的傳遞等，不斷總結(jié)和完善各類情感表達。這樣不僅可以讓表演者豐富自身的形體實踐經(jīng)驗，加深對角色的理解，提升形體表達的效果，還能學(xué)習(xí)到更多的形體知識，為表演者夯實形體知識的基礎(chǔ)。

（二）加強形體訓(xùn)練，豐富形體表達

形體語言的表達是需要四肢和面部等協(xié)調(diào)來進行的，要想提升形體語言的表達能力，必須重視表演者的形體訓(xùn)練，加強表演者四肢的協(xié)調(diào)性，使體態(tài)更具美感和韻律感，提升自身的表現(xiàn)力。并且長期的訓(xùn)練可以使表演者的形體語言表現(xiàn)更加生動和具體，結(jié)合對角色的理解，有助于提升表演的感染力。

（三）結(jié)合戲劇角色，健全學(xué)習(xí)體系

很多年輕表演者往往舞臺演出經(jīng)歷少，缺乏不同角色的演繹經(jīng)驗。久而久之，表演者就會局限于某一類角色中，所表現(xiàn)的角色都是比較相似的?；诖耍瑸樘嵘误w語言的表達能力，表演者應(yīng)當(dāng)結(jié)合戲劇角色深入研究，了解不同角色的特征。在表演中，應(yīng)當(dāng)積極挑戰(zhàn)各種不同類型的角色，不斷完善和提升自身的表演經(jīng)驗。表演者還要注重根據(jù)劇情的深入和角色性格特征等發(fā)生的變化，不斷調(diào)整自身狀態(tài)和形體語言。通過學(xué)習(xí)不同角色、角色不同階段的情感變化，完善自身的形體表現(xiàn)，以確保角色性格、特征與表演者的形體演繹吻合，提升戲劇表演的藝術(shù)感和美感。[5]

五、結(jié)語

綜上所述，形體語言的表達在戲劇表演中的作用是非常重要的，所以，戲劇表演者要注重形體藝術(shù)在戲劇表演中的應(yīng)用，面對形體表演中存在的困境和不足之處，要通過總結(jié)生活經(jīng)驗，優(yōu)化形體表現(xiàn);加強形體訓(xùn)練，豐富形體表達;結(jié)合戲劇角色，健全學(xué)習(xí)體系，在日常生活中加強形體藝術(shù)相關(guān)的理論和專業(yè)學(xué)習(xí)，加強基本功的練習(xí)，進而提升自身的專業(yè)能力，塑造更多具有生命力的角色，提升戲劇表演的藝術(shù)性和美感。

參考文獻：

[1]吳琴.論戲劇表演與角色分析[J].戲劇之家，2018

（20）：21+23.

[2]趙寧.戲劇表演形體動作的訓(xùn)練探究[J].戲劇之家，2018（14）：47.

[3]王靖凱.戲劇表演中塑造人物形象的策略探討[J].文化創(chuàng)新比較研究，2019，3（24）：66-67.

[4]冼鐘頤.戲劇表演中應(yīng)用肢體語言展現(xiàn)人物內(nèi)心的方法探討[J].文藝生活·下旬刊，2019（04）115-116.

[5]楊絲絲.戲劇表演中表演者形體語言的應(yīng)用研究[J].戲劇之家，2018（19）：24-25.

（作者簡介：王深，男，碩士研究生在讀，吉林藝術(shù)學(xué)院，研究方向：戲劇表演）

（責(zé)任編輯 葛星星）