葛 瑤

一、電影配樂(lè)的音樂(lè)美

還記得很早以前活躍在電影舞臺(tái)的一位天才—卓別林，可以說(shuō)他的表演藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)是水乳交融的。在自己的讀書(shū)時(shí)代，美術(shù)與音樂(lè)老師總會(huì)在他們的課堂上以卓別林的系列影片為題材，講述相對(duì)應(yīng)課程的專(zhuān)業(yè)分析。卓別林的電影雖為喜劇片，卻往往能在觀眾看后引起很大的反思與感想，能夠產(chǎn)生這樣的效果，與音樂(lè)的巧妙設(shè)計(jì)離不開(kāi)聯(lián)系。由此可見(jiàn)，音樂(lè)的渲染力可以使觀眾更好地進(jìn)入劇情，帶給他們更多的情愫。

香港的王家衛(wèi)是香港具有代表性的一位導(dǎo)演，他的電影有他自己獨(dú)特的風(fēng)格，畫(huà)面的色彩以及音樂(lè)的配搭使電影的畫(huà)面感與聽(tīng)覺(jué)結(jié)合更別有一番風(fēng)味。所謂生活中處處存在美，電影配樂(lè)擁有自己的美學(xué)。在王家衛(wèi)的電影中經(jīng)常使用“非原創(chuàng)音樂(lè)”，這些音樂(lè)出自不同的地方，既有耳熟能詳?shù)牧餍幸魳?lè)，也有中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的片段，有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)搖滾和民謠。有時(shí)他也會(huì)借用其他電影的配樂(lè)來(lái)安插在自己的電影中，從而來(lái)渲染自己電影風(fēng)格的情節(jié)，同種音樂(lè)可以在不同的電影中發(fā)揮其各自的特點(diǎn)，這也正是他自己的魅力所在。并不是說(shuō)影視作品中的音樂(lè)一定要用原創(chuàng)的。有時(shí)，對(duì)一些古典音樂(lè)、流行音樂(lè)、民族音樂(lè)的合理應(yīng)用，同樣也可以起到為影視作品添姿增彩。的確，音樂(lè)與電影的搭配具有一種天然的緣分，他們可以非常自然的融合在一起，這也正是音樂(lè)和影視藝術(shù)是所有藝術(shù)門(mén)類(lèi)中最具相似性的。而王家衛(wèi)恰恰是利用了這些方面創(chuàng)作了自己的電影作品，他將音樂(lè)的畫(huà)面美使用的恰到好處。或許學(xué)習(xí)編導(dǎo)的人往往會(huì)拿他的電影配色與拍攝手法為例，進(jìn)行分析畫(huà)面美；而我，則要分析他其中一部作品的電影配樂(lè)。

電影《花樣年華》是香港著名導(dǎo)演王家衛(wèi)2000 年的作品，該影片改編自劉以鬯的小說(shuō)《對(duì)倒》，在當(dāng)年的第53 屆戛納國(guó)際電影節(jié)斬獲最佳男主角獎(jiǎng)，最佳藝術(shù)成就大獎(jiǎng)。可以說(shuō)這部電影的上映對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)起到了一定程度的影響，我在影片中發(fā)現(xiàn)張曼玉飾演的蘇麗珍前前后后換了23 套旗袍，款式不一非常好看，在當(dāng)時(shí)的新世紀(jì)刮起了一陣旗袍風(fēng)。《花樣年華》是一部充滿懷舊氣息的影片，為了配合電影的年代，王家衛(wèi)在影片中加入很多懷舊歌曲，大家在觀看的同時(shí)也能回憶起一些往事。他巧妙地將這些音樂(lè)舒適的放在相對(duì)應(yīng)的劇情，符合當(dāng)時(shí)的故事情節(jié)，也恰到好處的襯托出人物與環(huán)境的氛圍。

《重慶森林》中的《California Dreaming》來(lái)自于美國(guó)街頭的懷舊音樂(lè)，節(jié)奏感很強(qiáng)，旋律流暢，讓人情不自禁地想起美國(guó)加州的陽(yáng)光搖滾?！洞汗庹埂酚袔资滋礁暌魳?lè)令我印象深刻，這些探戈音樂(lè)都由Piazzolla作曲。其中的《Milonga for Three》給人印象最為深刻，曲中的大小提琴與低音提琴完美的配合，營(yíng)造出層層迭進(jìn)的音樂(lè)旋律。

二、《花樣年華》音樂(lè)片段的美學(xué)分析

（一）《Yumeji’s Theme》主題曲

記得當(dāng)初第一次看到這部影片就被這首旋律所吸引，這首曲子是日本著名配樂(lè)家梅林茂為電影《夢(mèng)二》所寫(xiě)的主題曲，每當(dāng)電影進(jìn)行到一個(gè)巧妙的節(jié)點(diǎn)，這個(gè)主題旋律總會(huì)恰到好處地響起。在《聲與影：20 位作曲家談華語(yǔ)電影音樂(lè)制作》一書(shū)中，王家衛(wèi)說(shuō)：“我一聽(tīng)過(guò)《夢(mèng)二》的主題音樂(lè)之后，就覺(jué)得它和《花樣年華》的節(jié)奏韻律很對(duì)。因?yàn)檫@段音樂(lè)是華爾茲的旋律，華爾茲為蹦恰恰”的三步旋律，需要男女互動(dòng)，是個(gè)周而復(fù)始的“回旋曲”，就像電影中梁朝偉和張曼玉之間的互動(dòng)關(guān)系。”

此曲是主題音樂(lè)，前后出現(xiàn)了九次，三拍子主題音樂(lè)每次響起都是一個(gè)情節(jié)發(fā)展階段的標(biāo)志，是一首以g小調(diào)作為主曲調(diào)的大提琴協(xié)奏曲，在曲子中大提琴的撥弦強(qiáng)勁有力，極富節(jié)奏感和律動(dòng)性，比較強(qiáng)調(diào)曲子的情感起伏，帶有典型的巴洛克音樂(lè)風(fēng)格，主題音樂(lè)悠長(zhǎng)緩慢，王家衛(wèi)將電影的速度放慢，恰好與音樂(lè)融為一起。這學(xué)期學(xué)習(xí)了《西方音樂(lè)史》，從中了解了巴洛克音樂(lè)的節(jié)奏強(qiáng)烈、跳躍，采用多旋律、復(fù)音音樂(lè)的復(fù)調(diào)法。由此可見(jiàn)這首巴洛克時(shí)期的作品與劇情十分的對(duì)稱(chēng)，也與全劇中的十幾套旗袍相互輝映，體現(xiàn)巴洛克音樂(lè)的優(yōu)雅，起到了刻畫(huà)人物、景物的重要作用當(dāng)然也渲染了故事情節(jié)。這正是音樂(lè)的優(yōu)美性。

此曲的重復(fù)出現(xiàn)，既是電影的主題，也是象征電影所描繪年代的一個(gè)象征。

（二）《Angkor Wat Theme》結(jié)尾處的主題音樂(lè)

——每個(gè)人的心中都有一個(gè)吳哥窟，一個(gè)永恒的圣地。

Angkor Wat Theme 曲子名字的意思是吳哥窟主題音樂(lè)。在影片的結(jié)尾處，周慕云離開(kāi)了香港，也離開(kāi)了蘇麗珍，他結(jié)束了那段感情，只身一人來(lái)到吳哥窟。吳哥窟是12 世紀(jì)時(shí)的吳哥王朝國(guó)王蘇耶跋摩二世興建的一座規(guī)模宏偉的石窟寺廟，周慕云身處異鄉(xiāng)，將自己心中的秘密封存在吳哥窟墻壁上的小孔，將自己的記憶留在異地，成為永恒。

這首曲子出現(xiàn)在電影的結(jié)尾部分，我覺(jué)得他是與主體部分相互輝映的，也是由弦樂(lè)的撥弦營(yíng)造一種華爾茲的節(jié)奏。每每聽(tīng)到這首曲子總是會(huì)使我陷入一種回憶的狀態(tài)，而此曲恰恰出現(xiàn)在影片的末尾，仿佛對(duì)影片做了一個(gè)了結(jié)。

樂(lè)曲延續(xù)主題音樂(lè)的巴洛克風(fēng)格，在音響、節(jié)奏與情感有了一些變化。主奏樂(lè)器使用了最適合表達(dá)強(qiáng)烈情感的大提琴，樂(lè)曲主要的特色是大提琴采用的撥弦的手法，搭配小提琴、電吉他組成。每種樂(lè)器單獨(dú)演奏一段主題，再將小提琴和大提琴的音樂(lè)再融合進(jìn)來(lái)，大提琴演奏低音的技法，保留了巴洛克音樂(lè)風(fēng)格的韻味，同時(shí)加進(jìn)了類(lèi)似心跳聲的低音鼓聲，給人一種對(duì)于人生的冥想的感覺(jué)?！禔ngkor Wat Theme》是主題音樂(lè)《Yumeji’s Theme》的一個(gè)變奏曲，由曾經(jīng)在王家衛(wèi)的《重慶森林》中擔(dān)任配樂(lè)的意大利威尼斯作曲家Michael Galasso 創(chuàng)作。在影片結(jié)尾處出現(xiàn)起到了前后呼應(yīng)的作用。

（三）影片中的其他音樂(lè)

——千分驚險(xiǎn)千分喜，好比那浪里扁舟傍水涯；

千分辛苦千分喜，好比那萬(wàn)里行商已到家；

千分著急千分喜，好比那斷線風(fēng)箏有處拿。

1、《妝臺(tái)報(bào)喜》

——花樣的年華，月樣的精神，冰雪樣的聰明。

2、《花樣的年華》

經(jīng)?？赐跫倚l(wèi)電影的人會(huì)發(fā)現(xiàn)，他的電影中總是會(huì)有戲曲的出現(xiàn)，作為背景音樂(lè)，主人公在長(zhǎng)街走動(dòng)時(shí)、或者在屋內(nèi)坐著吃飯，總會(huì)有戲曲音樂(lè)的出現(xiàn)。中國(guó)的戲曲是一種歷史悠久的舞臺(tái)藝術(shù)樣式，他融合了文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、武術(shù)等其他藝術(shù)形式，它代表了中國(guó)的一部分文化，具有中國(guó)特色。

戲曲的形式里我最喜歡評(píng)彈。記得小時(shí)去蘇州一帶游玩，去園林參觀，總會(huì)有評(píng)彈從小樓里傳出，一塊醒堂木、一把扇子和一塊手絹就是它的全部道具，蘇州姑娘用吳儂軟語(yǔ)的地方話演繹著評(píng)彈里的故事，聽(tīng)起來(lái)十分輕松，如果可以再配上一壺好茶?！痘幽耆A》這部影片里王家衛(wèi)引用了薜惠君的評(píng)彈《妝臺(tái)報(bào)喜》，長(zhǎng)達(dá)一分鐘的《妝臺(tái)報(bào)喜》描寫(xiě)了兩情相悅、卻又旁敲側(cè)擊的男女之間的情事，而這一折恰恰與影片中的周慕云與蘇麗珍的故事形成重疊，從而起到了情景交融的效果，也為故事主題進(jìn)行服務(wù)。

影片描寫(xiě)了上世紀(jì)60 年代的香港，在影片中王家衛(wèi)還運(yùn)用了30 年代流行的歌曲周璇的《花樣的年華》，一方面此曲與影片題目形成呼應(yīng)，是一首與影片同名的歌曲；另一方面，此曲出現(xiàn)在女主人公過(guò)生日那天她的丈夫?yàn)樗陔娕_(tái)所點(diǎn)，祝她生日快樂(lè)，蘇麗珍聽(tīng)到此曲有了一些感觸，使她在與周慕云面前進(jìn)退兩難，也是影片的一道分水嶺，通過(guò)此曲，影片的劇情發(fā)生了變化。

在60 年代的香港動(dòng)蕩且不安，一些外來(lái)因素對(duì)當(dāng)?shù)禺a(chǎn)生了一些影響。一方面香港在歷史上被殖民過(guò)，它保留了一些外來(lái)的文化，中產(chǎn)階級(jí)的背景，小資格調(diào)的情境；另一方面它延續(xù)了舊上海的精神，漆得發(fā)亮的家具、土洋混雜的唱片、長(zhǎng)著金色喇叭的老式留聲機(jī)、以及吱吱作響的樓梯均是上海的一個(gè)寫(xiě)照。

影片還使用了其他類(lèi)型的戲曲，著名老生譚鑫培的代表作《桑園寄子》和《四郎探母》，粵劇《西廂記》的選段《紅娘會(huì)張生》、傳全香、陸錦花的越劇《情探》。這些戲曲的運(yùn)用一方面想要通過(guò)戲曲里的詞情達(dá)意來(lái)暗喻劇情里的時(shí)代和兩個(gè)主人公之間的情愫；另一方面賦予了影片的中國(guó)特色從而積淀了厚重的中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。

可以看出，王家衛(wèi)是一位很注重中國(guó)傳統(tǒng)文化的導(dǎo)演，很少會(huì)有導(dǎo)演將戲曲在自己的電影中運(yùn)用的淋漓盡致，60 年代最流行的就是收音機(jī)，香港也是如此。大家總會(huì)在忙完手頭的一些事情，擰開(kāi)收音機(jī)的旋鈕，聽(tīng)上一些音樂(lè)，當(dāng)然在當(dāng)時(shí)可以在電臺(tái)里為自己喜歡的人點(diǎn)上一首歌曲，也是挺浪漫的。影片中常常出現(xiàn)搓麻將的情節(jié)，也是當(dāng)時(shí)非常流行的一項(xiàng)愛(ài)好，而這些愛(ài)好正好可以與戲曲結(jié)合在一起，將中國(guó)文化放大，加深影片的文化底蘊(yùn)，還原了時(shí)代感，暗喻了故事的主題。

三、電影音樂(lè)的多樣性

音樂(lè)具有多樣性，被不同的樂(lè)器或者被不同的電影環(huán)境所渲染后它所表達(dá)出的情感就會(huì)不一樣，就好比《花樣年華》主題曲《Yumeji’s Theme》，它就是一首從別的電影里取出的配樂(lè)，它是日本電影《夢(mèng)二》里的一首曲子，一部日本電影和一部中國(guó)電影，所選的曲子一樣，卻被導(dǎo)演演繹出了不同的劇情，不同的情感，這正是電影音樂(lè)多樣性所體現(xiàn)的特點(diǎn)。

王家衛(wèi)的電影配樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)語(yǔ)言的一把鑰匙，在觀看的同時(shí)不同的感官都深有體會(huì)，這才是一部好電影的象征，我發(fā)現(xiàn)眾多的音樂(lè)形式在王家衛(wèi)的電影中都被使用過(guò)，音樂(lè)與畫(huà)面重疊，不止《花樣年華》這部電影。在《重慶森林》中，搖滾被大量使用，重金屬的節(jié)奏感帶給觀眾不同的聽(tīng)覺(jué)沖擊，與電影情節(jié)人物角色產(chǎn)生重要聯(lián)系?！洞汗庹埂分幸魳?lè)、對(duì)白等都是電影聽(tīng)覺(jué)語(yǔ)言的一些表現(xiàn)，它們之間的組合形成了電影特殊的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)魅力。這些都是電影音樂(lè)帶給我們的美學(xué)享受，這也正是因?yàn)槲覀優(yōu)槭裁磿?huì)被電影所感染打動(dòng)，一方面來(lái)源于情節(jié)，一方面來(lái)自電影配樂(lè)所帶來(lái)的感受。

再以影片中的戲曲為例，用在電影中被王家衛(wèi)賦予了不一樣的情感。再好比其他電影如：周星馳《鹿鼎記》里面唱《帝女花》“落花滿天蔽月光，借一杯附薦鳳臺(tái)上……”；《霸王別姬》電影中的一段“小女子年方二八，正青春被師父削去了頭發(fā)，我本是男兒郎，又不是女?huà)啥稹边@些都是以戲曲作為影片里的配樂(lè)，以戲曲所表達(dá)的情感來(lái)呼應(yīng)電影情節(jié)，這些都突出了電影音樂(lè)的多樣性。

影片中戲劇的大規(guī)模出現(xiàn)，不但給電影帶來(lái)了中國(guó)特色，在一定程度上也展現(xiàn)了中國(guó)音樂(lè)文化悠久的歷史。中國(guó)戲曲博大精深，從誕生到現(xiàn)在，豐富了百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的音樂(lè)形式，在如今，很多作曲家將中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)與流行音樂(lè)相融合，產(chǎn)生不同的火花。而在電影所描述的年代，也是戲曲盛行的年代，大街小巷都在播放自己地區(qū)獨(dú)特的戲曲種類(lèi)，還原時(shí)代感，同時(shí)也隱喻主題。

在王家衛(wèi)的第一部科幻影片《2046》中，音樂(lè)所代表所帶來(lái)的角色功能則表現(xiàn)得更為明顯：主題音樂(lè)《搖擺》節(jié)奏舒緩、跳躍，大提琴的撥弦和小提琴的音色共同發(fā)聲具有懷舊的音樂(lè)風(fēng)格；具有美式拉丁風(fēng)格的《siboney》襯托出女主的特點(diǎn)。這些都只是王家衛(wèi)電影配樂(lè)其中的一部分因素，他運(yùn)用這些配樂(lè)為電影增加色彩，融入不同的情感，使電影變得與眾不同。

結(jié) 語(yǔ)

我曾經(jīng)迷戀一位法國(guó)的作曲家雅恩-提爾森（YannTiersen），他的風(fēng)格是抽象畫(huà)的曲風(fēng)，在他的音樂(lè)作品中，他常常使用鋼琴、手風(fēng)琴和集中小提琴作為主要樂(lè)器，相信看過(guò)《天使愛(ài)美麗》的人都應(yīng)該對(duì)里邊的鋼琴曲十分熟悉，這部影片里的艾米莉是一位愛(ài)幻想、活潑可愛(ài)的女孩，而雅恩的作品恰恰把米莉的形象刻畫(huà)的生動(dòng)活潑，這就是電影配樂(lè)的美。

不同年代的音樂(lè)不僅是構(gòu)成王家衛(wèi)電影的部分，也代表了一代香港人美好的記憶。王家衛(wèi)用音樂(lè)訴說(shuō)城市人的復(fù)雜的感情，表達(dá)城市人群的孤單與寂寞。也使作品呈現(xiàn)出獨(dú)有的電影魅力。在王家衛(wèi)的電影中，音樂(lè)的長(zhǎng)度約占據(jù)影片很大一部分，由此可見(jiàn)王家衛(wèi)電影音樂(lè)的重要性。一邊對(duì)過(guò)去懷念，一邊還原電影的故事情節(jié)，使電影擁有自己獨(dú)特的氣質(zhì)。

我們?cè)谏钪兴佑|到的音樂(lè)多種多樣，不管是引人注目廣告音樂(lè)也好，還是打動(dòng)人心的電影配樂(lè)也罷，它們通通體現(xiàn)了音樂(lè)的美，通過(guò)那些音符的連接，起到一定的作用，音樂(lè)風(fēng)格的多元化總能帶給我們不同的感受，戲劇、歌劇聽(tīng)起來(lái)的感受都不一樣，有畫(huà)面感，但倘若運(yùn)用在電影中就會(huì)為電影加入不一樣的色彩。這就是王家衛(wèi)電影的魅力所在，運(yùn)用不同的聲音效果營(yíng)造故事情節(jié)的背景，給觀影人不同的感受。

我在這篇文章中介紹了電影音樂(lè)所帶給我的美學(xué)享受，作為一個(gè)熱愛(ài)生活的人，我認(rèn)為音樂(lè)對(duì)于我而言將成為我日常生活中必不可少的一部分，不單單是我，相信未來(lái)的生活將不可缺少音樂(lè)這一元素，電影的音樂(lè)也將會(huì)發(fā)生很大的改變，有時(shí)候我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，電影其實(shí)就是我們生活的真實(shí)寫(xiě)照，而音樂(lè)在其中會(huì)讓我們將生活的真實(shí)寫(xiě)照反應(yīng)的更加生動(dòng)與形象，因此，電影與音樂(lè)就好比兩位形如莫逆般的老友。