鞠 耐

引 言

在中國歌劇發(fā)展的過程中，我們不能否認(rèn)意大利歌劇對中國歌劇所起到的影響，但也不能認(rèn)定中國歌劇是單純效仿意大利歌劇而來，這是因?yàn)樵谥袊鑴≈杏兄S富的民族元素，如近年來備受觀眾青睞的現(xiàn)代歌劇《野火春風(fēng)斗古城》，美聲、民族、流行唱法共融其中，形成了區(qū)別于意大利歌劇獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)然，唱法的融合僅僅是中國歌劇特色化的一個方面，很多中國歌劇還融入了戲曲、民歌等眾多本土化元素。不論如何，中國歌劇今日的輝煌都離不開意大利歌劇的引導(dǎo)。直至今日，意大利歌劇尤其是在表演創(chuàng)作方面還有很多需要我們學(xué)習(xí)借鑒的地方。本文將從歌劇中創(chuàng)作與表演演唱的角度出發(fā)，闡述中、意歌劇的起源出發(fā)，總結(jié)分析其在發(fā)展過程中的異同，結(jié)合實(shí)踐論述意大利歌劇興起后對中國歌劇發(fā)展的影響。

一、意大利歌劇的產(chǎn)生與發(fā)展

意大利是歌劇最早興起的國家，而意大利歌劇的發(fā)展也經(jīng)歷了將近三百多年的歷史才得以完善。最初，歌劇的起源可追溯到古希臘時期的悲劇，而悲劇的藝術(shù)形式也為意大利歌劇的形成埋下了種子。所謂古希臘悲劇，是指古希臘祭祀酒神狄奧尼索斯的傳統(tǒng)節(jié)日活動，其內(nèi)容多取材于古希臘的神話與英雄事跡，創(chuàng)作則以沖突性為主而故事中所描寫的沖突往往是無法解決的矛盾，具有強(qiáng)烈的宿命色彩，扣人心弦的故事情節(jié)也會引發(fā)觀眾的強(qiáng)烈共鳴。這也是稱其為“悲劇”的主要原因。而古希臘悲劇的沖突性也為后來歌劇的戲劇性奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。歷史上第一部完成保存下來的歌劇是1600 年由佩里和卡契尼共同創(chuàng)作的《尤麗狄茜》，該部歌劇雖然形式簡單，但從其內(nèi)容來看，歌劇繼承了希臘的神話，這也直接證明了歌劇與古希臘音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系。意大利歌劇從16 世紀(jì)開始，直至19 世紀(jì)形成了完善的體系，歷經(jīng)了近三百年的發(fā)展，意大利歌劇的結(jié)構(gòu)更加趨于合理，音樂、戲劇、舞蹈、文學(xué)等元素形成了有機(jī)的整體，共同構(gòu)成了歌劇不可或缺的一部分，而意大利歌劇的興起對于當(dāng)時的歐洲音樂乃至今日全世界的音樂發(fā)展都有著十分深遠(yuǎn)的影響。

二、中國歌劇的起源與演變

中國的文化藝術(shù)有著悠久的歷史，有著豐富多彩的形式與內(nèi)容，在發(fā)展過程中我國逐漸形成了獨(dú)具中國民族特色的藝術(shù)風(fēng)格。中國歌劇的起源早在戰(zhàn)國時期就初具形態(tài)，當(dāng)時的“九歌”被國內(nèi)著名學(xué)者聞一多先生在《聞一多全集·楚辭篇》中“懸解”為接近歌劇的“大型歌舞劇”，這也是一種關(guān)于宗教禮儀方面的歌舞、文學(xué)表演形式，后經(jīng)過歷史的變遷和社會的不斷發(fā)展，逐漸以戲曲、民間雜劇等形式在中國進(jìn)行廣泛傳播，深受廣大人民群眾的喜愛，對于這種藝術(shù)形式，被西方國家稱之為“中國歌劇”最為突出的是關(guān)漢卿所創(chuàng)作的元雜劇。在西方歌劇未傳入我國之前，我國的戲曲、雜劇等形式都有較高的水準(zhǔn)和藝術(shù)價值，是我國獨(dú)立發(fā)展起來的藝術(shù)形式。近代以來，在歷史發(fā)展的必然情況下，我國逐漸打開國門，在文化藝術(shù)上有了進(jìn)一步的碰撞，西方的音樂文化隨之傳入我國，中西藝術(shù)文化的結(jié)合成為歌劇不斷發(fā)展的推動力，歌劇這一藝術(shù)形式開始真正在我國發(fā)展開來，中國音樂藝術(shù)家們結(jié)合西方的歌劇形式，以我國的戲曲、雜劇等形式為依托，對歌劇進(jìn)行了一系列積極的探索，從而形成了有特色的中國歌劇，創(chuàng)作出了一部部優(yōu)秀的民族歌劇作品。在20 世紀(jì)初，在黎錦暉的積極探索下，創(chuàng)作出了我國第一批歌劇作品——12部兒童歌舞?。ā堵槿概c小孩》《小小畫家》等），這些作品已產(chǎn)生了歌劇創(chuàng)作思維，在形式和內(nèi)容上已產(chǎn)生中國歌劇雛形，為我國歌劇的發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)。后經(jīng)過我國音樂藝術(shù)家們的不懈努力，逐漸創(chuàng)作出了較為成熟、完整的歌劇作品，例如《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》、《農(nóng)村曲》、《軍民進(jìn)行曲》等。新中國成立后，中國歌劇的發(fā)展進(jìn)入了繁榮期，歌劇創(chuàng)作題材開始變得豐富多彩，從20 世紀(jì)80 年代開始至今，中國歌劇逐漸形成了多元化的創(chuàng)作形式，順應(yīng)時代的發(fā)展，展現(xiàn)時代的風(fēng)采。

三、中意歌劇在發(fā)展過程中的異同

（一）同樣源于古老的藝術(shù)形式

從上文對中、意歌劇起源的闡述可以看出，意大利歌劇的起源雖然有著漫長的鋪墊，但意大利那不勒斯地區(qū)的民間牧歌對其起源發(fā)展有著決定性影響；而中國歌劇同樣源于我國民間的戲曲、雜劇等形式。從發(fā)展源頭來看，二者都是源于古老的藝術(shù)形式，都是有各自民族的文化藝術(shù)底蘊(yùn)為支撐的。

首先，意大利歌劇的誕生和本民族古老的藝術(shù)形式是分不開的，盡管作為文藝復(fù)興的發(fā)源地，如果沒有民族固有的藝術(shù)形式為鋪墊，是無法形成歌劇這一綜合藝術(shù)的。在意大利，民歌、牧歌、田園歌以及其他的歌曲形式有著悠久的歷史，它們在表現(xiàn)上沒有強(qiáng)烈的戲劇沖突。在此基礎(chǔ)上，隨著文藝復(fù)興運(yùn)動的興起，具有戲劇性的歌劇進(jìn)而誕生了，這也是音樂藝術(shù)界的一次變革。其次，中國歌劇的誕生也不例外，也離不開本土化的藝術(shù)形式，脫離了本土化的藝術(shù)形式，中國歌劇就不復(fù)存在。中國歌劇是在戲曲、民歌、元雜劇等形式上發(fā)展起來的，這些古老的藝術(shù)形式在中國由來已久，它們在中國歌劇發(fā)展的道路上起到了重要的作用。從上文分析可以看出，中國歌劇真正意義上的誕生是在20 世紀(jì)之初，相比于傳統(tǒng)戲曲、民歌小調(diào)等藝術(shù)形式來說，它是新興事物，因此，在創(chuàng)作之初，借鑒了多種藝術(shù)形式的創(chuàng)作手法，素材選擇上具有濃厚的中國風(fēng)格。

（二）統(tǒng)一與變革的發(fā)展過程

事物的發(fā)展總是在統(tǒng)一和變革中不斷前進(jìn)，拋開國家不說，歌劇的發(fā)展本身就是統(tǒng)一與變革的過程。從中、意歌劇的發(fā)展過程來看，一方面，中國歌劇統(tǒng)一于意大利歌劇的形式，但是又不拘泥于這一形式，有著自己的發(fā)展方向，因此，這是二者外在的統(tǒng)一與變革；另一方面，中國歌劇和意大利歌劇本身就存在統(tǒng)一與變革的發(fā)展過程，無論是中國歌劇還是意大利歌劇都有其自身的發(fā)展方向，這是二者內(nèi)在的統(tǒng)一與變革。

外在的統(tǒng)一與變革方面，中國歌劇的藝術(shù)形式是統(tǒng)一與意大利歌劇的，中國歌劇的誕生不是憑空而出，而是深受意大利歌劇創(chuàng)作形式的影響，在20 世紀(jì)之初，我國與西方文化藝術(shù)的交流頻繁，西方的音樂文化傳入我國，歌劇進(jìn)而開始在我國發(fā)展，但是歌劇這一形式和意大利歌劇的形式是相統(tǒng)一的。歌劇傳入我國后，音樂家們對其創(chuàng)作形式進(jìn)行了深入的探究，并按照其形式進(jìn)行創(chuàng)作，在統(tǒng)一的基礎(chǔ)上進(jìn)行變革，使得歌劇有了我國民族的風(fēng)格，進(jìn)而區(qū)別于意大利歌劇，符合我國廣大人民群眾的審美，讓歌劇在我國傳播開來。內(nèi)在的統(tǒng)一與變革方面，無論是意大利歌劇還是中國歌劇總是在不斷發(fā)展的，而這種發(fā)展就是事物內(nèi)部的不斷統(tǒng)一與變革，只有根據(jù)人民需要和社會需要進(jìn)行的有效變革，才能讓歌劇不斷順應(yīng)時代，得到長足的發(fā)展，但是，無論怎樣變革，歌劇的形式總是統(tǒng)一的。

（三）借鑒與特色化的傳承關(guān)系

根據(jù)上文分析可以看出，中國歌劇在發(fā)展過程中與意大利歌劇呈現(xiàn)出的是借鑒與特色化的傳承關(guān)系。中國歌劇在萌芽時期，主要是靠借鑒，借鑒意大利歌劇的創(chuàng)作形式，但是，經(jīng)過不斷探索，音樂藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)缺乏民族的風(fēng)格和特色，歌劇在中國就無法得到有效的傳播，在西方，歌劇最初是供貴族階級欣賞的高雅藝術(shù)，無論是內(nèi)容和形式都符合貴族階級的審美需要。但是，在中國僅僅小眾群體去欣賞歌劇，完全不符合我國的具體國情，是行不通的，因此，音樂家們在我國文藝方針的指引下，探索出了一條特色化的發(fā)展道路。一方面，中國歌劇的發(fā)展需要借鑒意大利歌劇的創(chuàng)作形式，借鑒不等于照搬照抄，要吸收有益于自身發(fā)展的地方，中國歌劇在創(chuàng)作手法、演唱方法、素材選擇等方面都從意大利歌劇中進(jìn)行了有效的借鑒，在意大利歌劇體系的基礎(chǔ)上加入了豐富的中國音樂元素，促進(jìn)了創(chuàng)作手法多元化。另一方面，中國歌劇的發(fā)展是特色化的發(fā)展。自新中國成立以來，我國歌劇創(chuàng)作在逐步發(fā)展，逐漸形成了有民族特色的風(fēng)格。改革開放至今，我國歌劇更是發(fā)展迅猛，受眾群體不斷擴(kuò)大，選材更加豐富，更多的體現(xiàn)我國社會主義核心價值觀的優(yōu)秀作品被創(chuàng)作出來。在創(chuàng)作中，我國歌劇融入了戲曲、民歌、中國古典舞、民族器樂等，這也是對我國傳統(tǒng)文藝的一種繼承，并形成了獨(dú)特的中國風(fēng)格?？傊?，我國歌劇的發(fā)展是在借鑒中不斷創(chuàng)新的。

四、意大利歌劇興起后對中國歌劇發(fā)展的影響

（一）早期的模仿與學(xué)習(xí)

從上文的分析可以看出，歌劇傳入我國時間為“五四運(yùn)動”時期。但這一時期中，意大利歌劇僅作為外來文化在國內(nèi)進(jìn)行傳播，并沒有對中國歌劇的形成真正的產(chǎn)生影響。這是因?yàn)閼?zhàn)爭、缺少音樂人才、文化不同等多種原因阻礙了中國歌劇的形成。而我國真正擁有歌劇則推移至了1945 年，當(dāng)時以延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作的歌劇《白毛女》為標(biāo)志，宣告我國正式擁有了真正意義上的歌劇。

當(dāng)然，從《白毛女》這部歌劇中，我們能看出意大利歌劇的影子。首先，在歌劇的創(chuàng)作方面，作品選用了意大利歌劇中的浪漫主義精神，在人物形象的塑造、情節(jié)安排和抒情演唱之上盡力表現(xiàn)人民群眾的理想和愿望。其次，在音樂創(chuàng)作方面，作品圍繞河北民歌《小白菜》開始創(chuàng)作，在借鑒西方創(chuàng)作手法的基礎(chǔ)上逐漸將民歌擴(kuò)展成為了女主角喜兒的唱段。具體來說，作品采用了極具特點(diǎn)的下行旋法，在民歌的基礎(chǔ)上對其拓展了音域并改變了節(jié)拍和個別的音型，使得原本較為自由的民歌變得更加立體，為剛出場的女主角喜兒塑造了鮮明的人物形象。最后，值得注意的是本部歌劇并沒有真正意義上采用美聲唱法，而是選用了民間民歌、戲曲唱腔，這其中除了我國需要創(chuàng)作自身特色的歌劇這一主要原因以外，還有一定原因是因?yàn)槊缆暢ㄔ谖覈]有成熟，而傳統(tǒng)唱腔卻已經(jīng)形成了成熟的體系。而這一大膽的選擇也奠定了中國歌劇多元化的發(fā)展方向。

（二）中期的借鑒與選擇

通過前期的學(xué)習(xí)與模仿，中國歌劇的創(chuàng)作已經(jīng)形成了初步的風(fēng)格。在中國歌劇發(fā)展之初，最為成功的莫過于人物形象的塑造以及歌唱方法的靈活轉(zhuǎn)換。但在歌劇的整體內(nèi)容形式以及音樂元素的使用卻還有著很長的路要走。隨著改革開放的深入，我國對外交流以及對于意大利歌劇的研究也在不斷深入。伴隨著教育的變革，在國內(nèi)就可獲得高質(zhì)量的音樂教育，音樂人才的增多為歌劇的創(chuàng)作融入了新的血液，在更集思廣益的創(chuàng)作中，中國歌劇的創(chuàng)作迎來了發(fā)展的黃金的時期。

在這一階段中，中國歌劇除了需要借鑒意大利歌劇的經(jīng)驗(yàn)與創(chuàng)作方法之外，同時也迎來了關(guān)鍵的選擇，那便是如何創(chuàng)作出具有中國特色的歌劇作品。首先，伴隨著國際文化交流的加深，我們對意大利歌劇有了更加系統(tǒng)的認(rèn)識。所以，在這一時期，我國歌劇更多借鑒了意大利歌劇的音樂結(jié)構(gòu)、音樂與劇情的銜接，使得所創(chuàng)作出的歌劇在宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)的使用上更加合理。其次，這一時期中，我國歌劇創(chuàng)作題材變得更加豐富，由此前單一的革命題材向現(xiàn)實(shí)主義轉(zhuǎn)變，于此同時，在內(nèi)容方面，歌劇的戲劇性得以增強(qiáng)，而這些改進(jìn)均是對于意大利歌劇理解加深的表現(xiàn)。其次，在演唱方面，由于美聲唱法在我國逐漸站穩(wěn)腳跟，此時期所創(chuàng)作的歌劇也大多使用了美聲唱法。我國第一部抒情歌劇《傷逝》便廣泛地使用了大量詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱與合唱交織。最后，不論如何選擇方法，我們都能夠從此時期歌劇的創(chuàng)作中看出其核心仍然是以民族性為主，只是在整體形式上更加趨于國際化，使之能夠適應(yīng)更多人的審美。當(dāng)然，這一轉(zhuǎn)型的過程需要漫長的時間。

（三）民族化與多元化的階梯

意大利歌劇對于中國歌劇最大的影響莫過于引領(lǐng)了中國歌劇走向了特色化的道路。進(jìn)入新時期后，我國歌劇創(chuàng)作理論在意大利歌劇創(chuàng)作體系的基礎(chǔ)上不斷地得以完善、成熟，最終建立了具有本國特色的歌劇發(fā)展理論基礎(chǔ)，在此前的實(shí)踐基礎(chǔ)之上，音樂工作者不斷探索歌劇在我國發(fā)展的最佳方式，轉(zhuǎn)變創(chuàng)作思路，使更多的中國元素加入到作品之中。如在音樂結(jié)構(gòu)創(chuàng)作中，我國常用的創(chuàng)作技法為意大利歌劇中常用的二段體與三段體，但在旋律的創(chuàng)作中卻使用我國民族調(diào)式等傳統(tǒng)音樂元素，這使得中西音樂元素獲得了最大化的融合。而最關(guān)鍵的在于我國民族民間音樂元素十分豐富，這樣的創(chuàng)作也使得中國歌劇更加趨于多元化。

結(jié) 語

綜上所述，本文從中、意歌劇的起源出發(fā)，總結(jié)分析了意大利歌劇興起后對中國歌劇發(fā)展的影響。正所謂“美好的事物會遲到，但不會缺席”。中國歌劇在意大利歌劇的影響下終于形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。從分析中可以看出，在歌劇創(chuàng)作技法方面，在意大利歌劇的影響下中國歌劇形成的獨(dú)特的民族性，而在演唱形式方面，我國更是在美聲唱法的基礎(chǔ)上發(fā)展形成了民族聲樂體系。當(dāng)然，值得一提的是，雖然中國“新”歌劇的發(fā)展歷史進(jìn)程較短，但在中國音樂人的共同努力下蓬勃發(fā)展，已經(jīng)有大量優(yōu)秀的中國歌劇演繹著新中國的時代主旋律。筆者堅(jiān)信，在不久的將來，中國歌劇能在世界音樂舞臺上與傳統(tǒng)意大利歌劇交相輝映。