周津宇
(杭州師范大學(xué),浙江 杭州 310000)
藝術(shù),是一種社會意識形態(tài),是人的活動及其產(chǎn)品,是既顯示出人的較高程度的技巧性或技藝性,又比較顯著而全面地表現(xiàn)出人的主體性并且具有感性形象,能滿足人們審美需要的活動及其產(chǎn)品。影響藝術(shù)創(chuàng)作的因素包括藝術(shù)家的技藝、所處的社會背景、藝術(shù)家賦予的情感等。藝術(shù)中的情感化,作為藝術(shù)表達(dá)的重要動因和藝術(shù)家常用的表達(dá)技巧,在賦予藝術(shù)作品真實感的同時,能延展觀者對作品思考的深度和廣度,創(chuàng)造思想共鳴。在當(dāng)今視域下,相較于傳統(tǒng)藝術(shù)形式對情感表達(dá)的單一化,新媒體藝術(shù)以其所具有的數(shù)字化技術(shù)、傳播輻射面、傳播速度等科技因素的融合,對情感的表達(dá)產(chǎn)生了區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)形式的特殊影響,使作品擁有五感上的交互性、時效性、集成性,與此同時,多重情感的體現(xiàn)豐富了新媒體藝術(shù)的表現(xiàn)形式,并為藝術(shù)帶來了全新的順境。
在藝術(shù)的語境之下,技術(shù)是展現(xiàn)藝術(shù)效果的媒介,通過不同方式輸出藝術(shù)理念,賦予藝術(shù)不同的表現(xiàn)形式,并給予觀者別致的體驗與共振。數(shù)字媒體藝術(shù)則是將相對感性的傳統(tǒng)藝術(shù)與偏重理性的現(xiàn)代技術(shù)結(jié)合,是兩者融會貫通的代表性學(xué)科。它屬于新媒體藝術(shù)的分支,是建立在數(shù)字化信息傳播技術(shù)平臺上并以此為創(chuàng)作媒介和展示方式的當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)。是以數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ)、以信息傳播為媒介、以互動交流為手段、以先鋒實驗為特征、以藝術(shù)觀念為驅(qū)動的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作活動。情感,在一定程度上影響著藝術(shù)品的創(chuàng)造,但并非是作品呈現(xiàn)的絕對性要素。同時,技術(shù)的進(jìn)步并不會阻礙情感的傳達(dá),越來越多的新媒體藝術(shù)在突破形式的瓶頸后,開始聚焦情感及人文的關(guān)懷,實現(xiàn)形式和內(nèi)容的雙重創(chuàng)新。情感化設(shè)計也因此成了設(shè)計領(lǐng)域的熱門選擇。
四者的基本關(guān)系
在藝術(shù)發(fā)展過程中不難發(fā)現(xiàn),藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系是一個上升、下降、再上升與再下降的模式。值得注意的是,這種模式并不是完全明確與清晰的,藝術(shù)與技術(shù)之間是一種曖昧的互動?,F(xiàn)如今,從集訓(xùn)式的藝術(shù)考試到附庸風(fēng)雅的“凡爾賽”藝術(shù),傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式和內(nèi)容輸出,在一定程度上似乎陷入了自我矛盾的僵局。在“以人為中心”理念的普及下,欣賞一幅畫,最重要的不是了解這幅畫的前世今生,而是由此收獲的驚喜和觸動。而現(xiàn)代人的文化崇拜、美術(shù)館崇拜、展覽崇拜,照法國藝術(shù)史家達(dá)尼埃爾·阿拉斯的說法,是一種脫離原先語境的展示方式,是“文化在舞臺上的亮相”。而這種所謂的文化崇拜,在一定程度上除了吸引大量游客打卡各地美術(shù)館,為美術(shù)館、補習(xí)班增長經(jīng)濟收益及流量外,對受眾本身并無過多裨益。
傳統(tǒng)藝術(shù)的“困境”,或許正是新興技術(shù)的“順境”。無論是傳統(tǒng)藝術(shù)還是數(shù)字媒體藝術(shù),兩者創(chuàng)作的出發(fā)點都是為了使觀賞者取得最大后效。所謂觀感的最大后效,便是是否能與之產(chǎn)生情感的共鳴。藝術(shù)家的成功,往往仰賴知音或是大眾文化的青睞。而新技術(shù)的出現(xiàn),無疑將超越五感中的視覺,催生更多的情感共振。在不斷出現(xiàn)的新技術(shù)面前,藝術(shù)家需要調(diào)動與升華內(nèi)在的精神力量來克服這種被動的局面,從而擁有使用和駕馭新技術(shù)的能力。
據(jù)中國產(chǎn)業(yè)信息網(wǎng)《2019 年中國美術(shù)館行業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀及行業(yè)發(fā)展趨勢分析》報告指出,當(dāng)今美術(shù)館的工作重點從傳統(tǒng)的“以物為中心”(圍繞收藏與研究展開),轉(zhuǎn)向了新博物館學(xué)理念指導(dǎo)下的“以人為中心”(圍繞教育交流等公民文化訴求展開)。美術(shù)館開始更加注重交互性、多維化、多元化、多媒介的信息傳遞方式,并致力于進(jìn)行跨感官、跨智能、跨學(xué)科、跨領(lǐng)域的探究與互動。而數(shù)字媒體藝術(shù),正是調(diào)動了不同從業(yè)者的知識與經(jīng)驗背景,融合了多種技術(shù)表現(xiàn)形式,將藝術(shù)普及到大眾的視野。
較為成功的一個案例是墨西哥ENESS 新媒體工作室的《LUMES》。藝術(shù)家在澳大利亞卡布里尼兒童醫(yī)院為孩子們提供了一個交互式的體驗空間。設(shè)計者用木頭和高質(zhì)量的6 位CREE LED 燈共同打造了一面龐大的信息交互墻。墻體不斷變幻著事先編寫的畫面,并能實時與孩子們進(jìn)行互動。看似遙遠(yuǎn)的藝術(shù)融入了孩子們枯燥的醫(yī)療生活中,他們并不需要理解晦澀的筆觸遍能直接與之產(chǎn)生共鳴,孩子與藝術(shù)、孩子與孩子之間的距離被拉近了,心靈得到了撫慰,產(chǎn)生真正意義上的后效。無獨有偶,藝術(shù)家Christin Marczinzk 在2015 年設(shè)計了一個VR 虛擬現(xiàn)實場景模擬體驗作品《SWING VR》。該作品以秋千為物理組建接口,并連接VR 眼鏡,使體驗者進(jìn)入新舊世界的更迭交替中,體驗者隨著秋千輕輕晃動,從森林飛向天際,空間轉(zhuǎn)化之間,內(nèi)心的感觸也隨之變化。與上例相同的是,藝術(shù)家通過將人們引入沉浸式環(huán)境中,利用影像、聲音、觸感為體驗者帶來了精神共振和情感共鳴。
觀察分析近幾年的數(shù)字媒體藝術(shù)創(chuàng)作案例,不難發(fā)現(xiàn),它們在傳遞藝術(shù)家本人情感與創(chuàng)作意圖之外,大多服務(wù)于公共命題。例如Demodern 公司的“EYE TO EYE”項目便圍繞保護生物多樣性而展開;又如Antilop 公司為大眾汽車公司所做的表達(dá)對日趨惡劣的環(huán)境的思考的項目。這些項目通過對交互技術(shù)的藝術(shù)化處理,突破了空間的限制,將虛擬情境的體驗與現(xiàn)實的人文關(guān)懷聯(lián)結(jié)起來,由此也讓大眾看到了數(shù)字媒體對藝術(shù)創(chuàng)造形式的豐富。在積極實現(xiàn)藝術(shù)與技術(shù)的融合中,使用新興技術(shù)服務(wù)于社會的福祉,正是新媒體藝術(shù)興起的初衷。藝術(shù)家通過openframework、kinect 等程序,從多維度、多領(lǐng)域、多媒介,賦予內(nèi)容以新的形式,使人的參與也成為藝術(shù)品的一部分,由此技術(shù)也為藝術(shù)帶來了“溫度”。
首先從觀賞者的角度來看,當(dāng)數(shù)字媒體發(fā)展到當(dāng)下的階段,觀者已經(jīng)不再滿足于技術(shù)的新奇感,而更加注重從內(nèi)容的獲取中尋求對自我的文化社群定義。而內(nèi)容和情感是文化社群形成的兩個重要因素,兩者相互結(jié)合,可以成為維系文化社群紐帶。
20 世紀(jì)90 年代以后中國年輕世代的個體化,由于缺少“情感現(xiàn)代化”的向度,產(chǎn)生了極端利己的個人主義價值觀,不少淪為“無情的個體”。后物質(zhì)世代的情感結(jié)構(gòu)尷尬地處于“不再”與“尚未”之間,呼喚著情感的“再啟蒙”。由此形成了“沒有個人主義的個體化”的局面。但從21世紀(jì)開始,隨著數(shù)字媒體藝術(shù)的普及,許多呼喚情感“再啟蒙”的作品和實驗不斷出現(xiàn),大到北京奧運會開幕式上流光溢彩的光影裝置表現(xiàn)的大國氣派和家國情懷,小至無數(shù)虛擬燈光秀在跨年當(dāng)夜給予社會個體的心靈溫度,隨著藝術(shù)與技術(shù)的不斷融合,數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展內(nèi)容不斷貼近著社會價值觀和大眾文化的需求,走向理性與情感的再啟蒙。
其次從藝術(shù)家的角度看,新媒體藝術(shù)為他們帶來了更為寬廣的創(chuàng)作空間,也為其情感的表達(dá)提供更多更有效的方式。唐納德·諾曼在《情感化設(shè)計》中談及人的情緒有三個層面“感官層、行為層、反思層”,在觀覽展品時,觀眾從視覺、聽覺、觸覺等本能的五感獲得信息,從交互行為中獲得學(xué)習(xí)和樂趣,從反思層面上得到精神上的享受,情感化是“以人為中心”的設(shè)計重要部分。一直以來,情感化設(shè)計都是設(shè)計界的熱門主題,而隨著新興學(xué)科的設(shè)立、數(shù)字媒體技術(shù)的普及,新興藝術(shù)家開始不斷拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式,將歷史文化融入當(dāng)下生活,分析提煉當(dāng)下社會的關(guān)鍵詞,并對未來發(fā)出詰問和思考,重塑思維模式,不斷創(chuàng)新,以實現(xiàn)情感與技術(shù)的最大融合。
第三,從數(shù)字媒體技術(shù)的功能來看,數(shù)字媒體作為社會公共傳播媒介,日益承擔(dān)起更加顯著的社會公共文化職能。得益于數(shù)字技術(shù)的優(yōu)勢,它能夠與受眾建立起無縫隙的、浸入式傳播模式,對人們的生活滲透力日漸增強。比如三維立體視效、AR 增強現(xiàn)實技術(shù)、VR 虛擬現(xiàn)實技術(shù)等新技術(shù)為博物館的陳列方式和展覽方式帶來了巨大變革,在吸引到更多觀賞者的同時,也能使他們在交互中對情感化設(shè)計產(chǎn)生更強烈的共鳴,通過多種渠道提高了信息傳遞的效率和廣度。
從觀賞者、藝術(shù)家及數(shù)字媒體技術(shù)的功能來看,數(shù)字媒體的內(nèi)容轉(zhuǎn)向于情感表達(dá),將成為一種必然趨勢。而數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計的情感化表現(xiàn),也正在不同領(lǐng)域上根據(jù)不同對策進(jìn)行著變革創(chuàng)新。
首先在主題的選擇上,富有人文關(guān)懷的選題往往能吸引觀賞者的注意,從冰川融化的全球現(xiàn)狀到女性“MeToo”的維權(quán)之路,情感的聯(lián)結(jié)可以從與廣袤自然的交織到人際社會所能體察的視域。而情感化設(shè)計的主題往往符合人們的心理預(yù)期,具有較強的社會性,將數(shù)字媒體藝術(shù)的形式付諸于設(shè)計的內(nèi)容上,在一定情況下可以產(chǎn)生超過平面設(shè)計、傳統(tǒng)藝術(shù)形式表現(xiàn)的效果。
其次從表現(xiàn)方式的選擇上來看,色彩、空間構(gòu)成、媒介都是需要考慮的問題。就色彩而言,它本身具有鮮明的情感指向,鮮妍濃烈的色彩會引起心情的振奮,相對平和柔緩的顏色則會使人沉郁頓挫,而大面積的黑白往往會讓人心情空虛。根據(jù)要表達(dá)的不同情緒,設(shè)計的主色調(diào)也可以進(jìn)行特定選擇。在空間構(gòu)成方面,空間的大小、點線面的疏密和粗細(xì)等等,都可以給人的情感注入活力,體現(xiàn)出情感的魅力。媒介則被認(rèn)為是人的延伸,每一種媒介都會改變?nèi)藗兊母兄绞綇亩淖內(nèi)藗兊纳娣绞健?shù)字媒體藝術(shù)通過不同形式進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn),所產(chǎn)生的情感表現(xiàn)效果也不盡相同,3D mapping 根據(jù)電腦編程的編寫與高清投影儀,多媒體沙盤根據(jù)3D 打印技術(shù)以及多維度發(fā)光等等都能在一定程度上加大藝術(shù)表現(xiàn)效果。
第三從傳播方式的選擇上來看,新媒體作為新興傳播方式,其大眾傳播的效果尤為引人注目。通過數(shù)字網(wǎng)絡(luò)傳播,它能在極短時間內(nèi)吸引更多的觀賞者進(jìn)行觀覽,具有很強的時效性和社會性。受眾極易在虛擬空間內(nèi)受氛圍和情緒鼓舞,從而利于激憤、慷慨情感的表達(dá)。因此組織化的信息便十分有利于組織內(nèi)多類人群交互共享,例如通過無人機、沉浸式空間、互動墻等應(yīng)用形式打造的組織化的空間環(huán)境和文化社群能夠加速社群組織內(nèi)情感傳遞,鞏固群體結(jié)合。同時,在面向私人空間,VR 虛擬現(xiàn)實、AR增強現(xiàn)實、人體感應(yīng)等等應(yīng)用形式都是偏向于私人化傳播,利于含蓄情感的表達(dá)。
藝術(shù)與技術(shù)的不斷融合產(chǎn)生的數(shù)字媒體藝術(shù)給人類的信息交流帶來了全新的體驗,在人類不斷獲得生活的豐富性和物質(zhì)文明的滿足時,更能為人類帶來精神情感體驗的觀感。面對數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展,我們應(yīng)當(dāng)以一種更開放的態(tài)度來面對。所有從業(yè)者都需要對此進(jìn)行不斷的研究與思考,不斷剖析情感內(nèi)容與技術(shù)形式的最好結(jié)合,才能走在時代的前沿,成就打動人心的藝術(shù)。