舞蹈是一種利用肢體動作來展現(xiàn)情感與文化意蘊的獨特文化藝術(shù)方式，舞蹈演員唯有在表演中靈活、熟練地運用舞蹈技巧，才能將舞蹈動作展現(xiàn)得淋漓盡致。高爾基先生曾經(jīng)說過：“藝術(shù)家對于豐富的情感，不適當(dāng)運用技巧，那么情感就會面臨癱瘓的狀態(tài)?！边@也側(cè)面體現(xiàn)出舞蹈技巧對于舞蹈表演的重要作用。高超的舞蹈技巧不僅能使舞蹈表演更具情感與張力，而且能深層次挖掘舞蹈的內(nèi)在思想精神與文化藝術(shù)價值，實現(xiàn)整個舞蹈藝術(shù)水準(zhǔn)的全面提升。

一、舞蹈技巧相關(guān)內(nèi)容概述

（一）舞蹈技巧基本內(nèi)涵

舞蹈技巧是指在特定的時間內(nèi)，借助個體的韌帶、肌肉與骨骼，在舞蹈表演、練習(xí)等中實現(xiàn)各種正確動作的靈活展現(xiàn)，全方位呈現(xiàn)舞蹈中蘊含的精神情感等。從藝術(shù)的內(nèi)涵與方式視角來看，舞蹈技巧被劃入藝術(shù)文化形式范圍內(nèi)，指的是依托于既有基礎(chǔ)與現(xiàn)有條件，根據(jù)不同事件需求、不同時代、情感文化需求，對表演實施的反復(fù)藝術(shù)加工，進(jìn)而創(chuàng)造出超越普通舞蹈動作與水準(zhǔn)的高標(biāo)準(zhǔn)、獨特的舞蹈表演形式。在某種程度上來講，舞蹈技巧是使表演發(fā)展成真正藝術(shù)的重要支撐。

（二）舞蹈技巧的基本功能

舞蹈技巧是舞蹈表演者表演與訓(xùn)練的基礎(chǔ)內(nèi)容，在實踐教學(xué)中，舞蹈教師會通過了解舞蹈表演學(xué)習(xí)者的舞蹈技巧認(rèn)知與掌握程度，來衡量其舞蹈訓(xùn)練的水平。一方面，每位舞蹈表演學(xué)習(xí)者都會進(jìn)行大量的舞蹈技巧課堂教學(xué)，通過對自身韌帶、肌肉等的訓(xùn)練來靈活掌握繁復(fù)多變的舞蹈動作。這些舞蹈技巧訓(xùn)練不僅能幫助舞蹈表演學(xué)習(xí)者掌握更多的技巧，實現(xiàn)自身舞蹈表演能力的全面提升，并且能在訓(xùn)練中學(xué)習(xí)將舞蹈與技巧進(jìn)行有機融合。另一方面，舞蹈技巧的學(xué)習(xí)能使舞蹈編導(dǎo)的作用得以全方位發(fā)揮。舞蹈編導(dǎo)是整個表演的把控者，需要精準(zhǔn)把控整個舞蹈表演中舞蹈技巧的具體運用。為了確保舞蹈表演中舞蹈技巧的高質(zhì)量展現(xiàn)，舞蹈編導(dǎo)要綜合整場表演，以恰當(dāng)?shù)姆绞綄⑽璧讣记扇谌氡硌輨幼髦校瑸槲璧副硌葜猩鷦尤宋镄蜗蟮恼宫F(xiàn)與表演劇情的推動提供有力支持，從根本上實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)與感染張力的有效呈現(xiàn)，吸引更多受眾。

二、舞蹈表演中舞蹈技巧運用的作用

（一）有助于深刻展現(xiàn)舞蹈表演的意蘊情感

舞蹈表演與普通的表演形式不同，是借助個體的肢體動作來呈現(xiàn)內(nèi)在情感。從舞蹈表演者的角度來看，借助技巧動作將身體美麗一面展現(xiàn)在眾人面前并非最重要的，借助技巧動作立體呈現(xiàn)舞蹈蘊含的藝術(shù)文化，讓人們體會到其中蘊含的真情實感才是舞蹈表演的靈魂。在舞蹈表演中，舞蹈表演者需要將舞蹈與音樂進(jìn)行完美融合，借助舞蹈技巧與受眾形成感情上的共鳴，實現(xiàn)舞蹈表演欣賞價值與藝術(shù)價值的全面展現(xiàn)。

（二）有助于舞蹈動作靈敏性的提升

對于舞蹈表演，舞蹈技巧是表演的重要支撐，可以促使表演者更快地投入感情、融入氛圍，伸展表演者的身體，進(jìn)而提高舞蹈的表現(xiàn)張力與展現(xiàn)靈活性。舞蹈技巧能促使表演者結(jié)合多樣的技巧增強身體姿勢的美感，進(jìn)一步凸顯表演者的身體欣賞水平與舞蹈主體內(nèi)容，讓受眾沉浸在藝術(shù)表演中，學(xué)會享受藝術(shù)、欣賞舞蹈的美，實現(xiàn)人們舞蹈欣賞水平與藝術(shù)審美能力的

全面提高。

（三）有助于突出強調(diào)人物形象

舞蹈表演者的表演并非完成機械、簡單的舞蹈動作，而是需要深層次理解舞蹈的內(nèi)涵情感，充分展現(xiàn)舞蹈中蘊含的豐富情感與各具特色的人物形象。為了促使整個故事完整呈現(xiàn)，實現(xiàn)眾人在情感上的傳遞與共情，需要以更高標(biāo)準(zhǔn)要求舞蹈表演者，確保其能利用高超、熟練的舞蹈技巧，真實、生動地表演整個故事情節(jié)、體現(xiàn)情感色彩，達(dá)到本色出演的最佳狀態(tài)。在某種程度上可以說，舞蹈技巧的靈活運用能突出強調(diào)人物的個性與形象，使整個舞蹈表演更富有感情、更立體充實。

三、舞蹈技巧在舞蹈表演中的運用策略

（一）把握作品、添加技巧，讓舞蹈形象更飽滿、更立體

一個合格的舞蹈表演者，想要呈現(xiàn)完美的舞蹈表演，要先把握好作品，這是表演的前提條件，避免“重技巧、輕作品”的問題出現(xiàn)。表演者除了要把握作品的內(nèi)容，也要透過內(nèi)容把握情感元素、人物形象，只有對作品的這些重要構(gòu)成有清晰、全面且深入性的認(rèn)知，才可以把握好表演方向并為甄選和使用合理的舞蹈技巧奠定基礎(chǔ)。如在表演《剪紙姑娘》這個作品時，要先了解作品背后抒發(fā)的情感。了解到該作品主要表達(dá)喜悅之情，更好調(diào)動情緒、甄選技巧并靈活運用，如此才可確保舞蹈表演的方式與作品情感、作品內(nèi)容高度契合，將作品完整、準(zhǔn)確表現(xiàn)。

對于為作品添加和使用的舞蹈技巧，要慎重篩選。不同技巧所側(cè)重的情感有所差異，歡快作品需要甄選動作流暢且呈現(xiàn)歡快氣息的舞蹈技巧，而悲傷作品需要配置動作輕緩的舞蹈技巧，讓舞蹈技巧與作品節(jié)奏保持一致，才能不出現(xiàn)突兀感，更好與作品融為一體，這是完美表演的重要指標(biāo)。

值得一提的是，舞蹈技巧并非簡單的人體動作，使用舞蹈技巧并非為炫技，本質(zhì)上是為舞蹈整體服務(wù)的，所以要摒棄對舞蹈技巧單純技能上的追求，要站在作品角度選用技巧，最合適的才是最好的，如此才能確保舞蹈表演渾然天成，也使得舞蹈形象更加飽滿、更加立體。

（二）技巧與表演巧妙融合，彰顯作品主題

舞蹈技巧不能生搬硬套，舞蹈表演者要有意識促成技巧與表演的巧妙融合，不讓觀賞者看出較重表演痕跡是基本的表演素養(yǎng)。為此，舞蹈表演者需要憑借嫻熟的技巧、豐富的經(jīng)驗和對作品的深刻理解，將舞蹈技巧巧妙融入舞蹈表演中，讓舞蹈表演更加完整，順利彰顯作品主題，避免觀賞者看得“一頭霧水”。

舞蹈技巧與舞蹈表演的融合，除了要體現(xiàn)在動作上，還需要與音樂節(jié)奏、道具使用等配合，使得舞蹈技巧的加入為舞蹈表演“加分”，更要在肢體動作的動靜結(jié)合中延續(xù)故事、體現(xiàn)人物鮮明的個性、抒發(fā)情感。如《孔雀飛來》作品表演中，主要體現(xiàn)的是孔雀形象，要展現(xiàn)孔雀的美麗及魅力，需要舞蹈表演者在動作語言中體現(xiàn)這些內(nèi)容，更要結(jié)合作品體現(xiàn)出歡樂祥和的寓意，動作以舒緩、柔美為特點，也要間接加強動作的節(jié)奏感，賦予跳躍性和動感力度。建議舞蹈前半部分以旋轉(zhuǎn)、跳躍的動作為主，舞蹈后半部分要放慢動作，促成舞蹈技巧與舞蹈表演的巧妙融合，從而營造美的氛圍，一點一點感染觀眾。

總之，需要通過舞蹈技巧的融入深化作品主題，讓舞蹈表演具備基本內(nèi)涵與深邃靈魂。只有這樣，才可以打動觀眾。舞蹈表演者要順著作品的思緒、故事情節(jié)恰當(dāng)使用各類舞蹈技巧，做到具體問題具體分析，如此方可讓舞蹈表演回味不窮并給觀眾留下深刻印象。

（三）突出舞蹈技巧特點，提升表演境界

首先，體現(xiàn)舞蹈技巧的高難度性。舞蹈技巧是在舞蹈動作基礎(chǔ)上融入的一些具有難度性和技術(shù)性的動作，這并非動作的簡單銜接，而是要發(fā)揮出人體機能的潛力和價值，利用一些較為夸張的動作展現(xiàn)出特有的情感。其次，體現(xiàn)舞蹈技巧的形式美。舞蹈自身屬于高雅藝術(shù)，具有極強的觀賞性，與其自身具備的美感存在緊密關(guān)聯(lián)。再次，體現(xiàn)舞蹈技巧的豐富多彩性。舞蹈是多種多樣的，可劃分出多個類型，不同類型對舞蹈技巧有著不同的要求。尤其是一些少數(shù)民族舞蹈，需要結(jié)合風(fēng)俗來巧妙體現(xiàn)舞蹈技巧并采用舞蹈技巧達(dá)成不同目的，體現(xiàn)舞蹈技巧的豐富多彩性和變化多端性也就變得非常必要且重要。最后，體現(xiàn)舞蹈技巧對微妙情感的表達(dá)渠道。舞蹈技巧利用一連串的和諧動作展示舞蹈作品中的情感因素和主題內(nèi)容，其中，舞蹈動作支撐著故事轉(zhuǎn)折、情緒婉轉(zhuǎn)的表達(dá)，所以要在使用舞蹈技巧中關(guān)注表達(dá)渠道，這并不是動作到位這么簡單，需要身心合一并在觀眾心目中搭建一座心靈共鳴橋梁。

值得一提的是，在舞蹈技巧運用過程中，舞蹈表演者要有明確目的，對想要達(dá)成的境界有清晰認(rèn)知，方可讓表演美輪美奐。首先，要巧妙添加舞蹈技巧，讓觀眾通過觀看了解這些技巧，但是要避免舞蹈技巧與舞蹈作品格格不入問題的出現(xiàn)，舞蹈表演初期表演中要嘗試達(dá)成這一要求;其次，要將舞蹈技巧融入舞蹈表演，為舞蹈表演增光添彩，讓兩個相對獨立的部分融合為一個整體，實現(xiàn)舞蹈中有技巧、技巧為舞蹈服務(wù)，讓觀眾大飽眼福，講究巧妙融合、融合的恰到好處，進(jìn)而貼合作品情感、人物等;再次，要結(jié)合經(jīng)驗適當(dāng)隱去動作技巧的痕跡，提高舞蹈技巧的水準(zhǔn)，將舞蹈技巧運用到爐火純青，在不影響觀眾觀感過程中增強視覺沖擊、感染力，讓舞蹈表演更立體、更完整、更形象，使得舞蹈表演魅力大增。當(dāng)然，想要達(dá)成這一目標(biāo)實屬不易，相當(dāng)考驗舞蹈表演者的功底。

例如在《雀之靈》舞蹈表演中，主要體現(xiàn)孔雀展翅翱翔、迎風(fēng)挺立的形象，需要舞蹈表演者在燈光渲染、音效襯托下展現(xiàn)舞姿的優(yōu)美，更要精準(zhǔn)表達(dá)孔雀的各類動作，主要通過手臂、手腕、手指柔軟剛韌表現(xiàn)出來，肢體動作的輕柔、優(yōu)美在整體和局部中體現(xiàn)，可適當(dāng)加入起伏步、拱肩、孔雀手勢等動作，體現(xiàn)出孔雀的姿態(tài)，讓動作更靈動、更自然、更美麗，讓每一個動作都融入表演中。

（四）注重公開性質(zhì)舞蹈表演，提高舞蹈表演者臨場經(jīng)驗

舞蹈表演通常情況是在公開狀況下展開，本身就與舞蹈表演者日常訓(xùn)練存在較大差距。日常訓(xùn)練舞蹈表演者基本上在封閉空間進(jìn)行，這種封閉的訓(xùn)練廳基本不會有觀眾，需要針對性鍛煉表演者的心理素質(zhì)，防止其在登臺表演過程中產(chǎn)生失誤。因此，需要注重公開性質(zhì)舞蹈表演，多提供機會使表演者增加實戰(zhàn)經(jīng)驗，在受眾面前實現(xiàn)自我的突破與心理素質(zhì)的有效提升，促使其不斷調(diào)整自我心態(tài)，保證其在舞蹈表演中始終保持非常良好狀態(tài)。在這種狀態(tài)下，才能使舞蹈表演者更靈活地運用舞蹈技巧，實現(xiàn)技巧與情感的融合，這樣的表演才會更有張力，更有魅力，表演者會更加輕松，肢體動作也會更加順暢。

在平時的訓(xùn)練中，要鼓勵舞蹈表演者積極參與一些大型表演活動，登上更大的表演舞臺，不斷鍛煉自己面對觀眾的勇氣，克服在表演過程中可能出現(xiàn)的緊張畏懼心理。要把每一次表演都當(dāng)成對自己的考驗，全身心投入，認(rèn)真表演，從而不斷提升自己的舞蹈表演能力及對舞蹈技巧的運用熟練程度，為登上更大更好的舞臺打下基礎(chǔ)。

四、結(jié)語

舞蹈技巧之于舞蹈表演，就好似土壤之于植物，是支撐整個舞蹈表演的重要依托。人們對舞蹈藝術(shù)理解和要求越來越高，將各種舞蹈技巧巧妙運用到舞蹈表演當(dāng)中，將會是非常重要的研究內(nèi)容。為了做好兩者的融合，要注重舞蹈技巧和舞蹈情感的結(jié)合，要懂得化技巧于無形，要使舞蹈編導(dǎo)和表演者對舞蹈技巧有正確的認(rèn)知，要提高舞蹈表演者的臨場經(jīng)驗，進(jìn)而真正讓舞蹈技巧成為助力舞蹈表演藝術(shù)水平提高和魅力展現(xiàn)的重要工具。

作者簡介：祝琳琳（1991-），女，滿族，吉林長春人，碩士研究生，助教，研究方向為音樂與舞蹈學(xué)。