喬亞峰
(山西大同大學(xué) 渾源師范分校,山西 大同 037400)
中國作為四大文明古國之一,歷史文化悠久而燦爛,山水畫是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要構(gòu)成部分,自魏晉南北朝時期開始繁榮發(fā)展。從文人風(fēng)骨到富麗堂皇,從清新淡雅到爐火純青,從唐代、宋代到明清,畫家們留下了一幅又一幅獨具藝術(shù)魅力的畫景。山水畫是中國畫精髓的凝練,其中蘊含著十分深厚的東方藝術(shù)與審美,能夠帶給欣賞者身臨其境的感官體驗,有著切身的意境美感受。中國山水畫創(chuàng)作過程中的意境表達,為欣賞者打造了豐富的想象空間,使其能夠盡可能地發(fā)揮自身的想象力,滿足了欣賞者的意境與審美追求,具有十分重要的藝術(shù)價值和現(xiàn)實意義。
在中國山水畫創(chuàng)作過程中,意境表達不僅局限于平面繪畫,更多的是通過深層次的構(gòu)造體現(xiàn)意境,以情景交融的藝術(shù)表現(xiàn)形式,將作者繪畫過程中超凡脫俗的精神訴求體現(xiàn)出來。例如在八大山水畫創(chuàng)作的過程中,意境表達的要求則相對較高,要求繪畫者以靈動的構(gòu)圖形式以及含蓄的筆墨色彩,將山水畫的內(nèi)容和形式表達進行有效處理,通過山水抒發(fā)自身內(nèi)心的情感。一方面,意境表達是中國山水畫創(chuàng)作的靈魂。中國山水畫創(chuàng)作,表達的手法可以是情景交融,創(chuàng)作者在進行景物描繪的過程中,將自身的情感變化與對藝術(shù)的認知進行融入,進而實現(xiàn)整個藝術(shù)作品氛圍的渲染,同時也為山水畫賦予了更高的藝術(shù)價值和生命力。意境表達是山水畫創(chuàng)作的靈魂,始于我國國畫大師李可染。對于中國山水畫的創(chuàng)作而言,充分表達其意境,使作品呈現(xiàn)出不一樣的韻味,帶給欣賞者更好的感官體驗?,F(xiàn)如今在中國山水畫創(chuàng)作過程中,意境表達是創(chuàng)作者始終追尋和重視的內(nèi)容。另一方面,意境是中國山水畫創(chuàng)作審美中的思想境界。中國山水畫創(chuàng)作的過程中,十分注重意境表達,意境表達是創(chuàng)作的核心內(nèi)容,繪畫手法僅僅是輔助手段,不僅能夠強化山水畫的整體效果,同時能夠充分凸顯其藝術(shù)特征。山水畫創(chuàng)作中意境的表達要求繪畫者對事物描述的同時,融入自身情感,使山水畫呈現(xiàn)出更加深厚的哲學(xué)內(nèi)涵。創(chuàng)作者通過在虛實之間創(chuàng)設(shè)想象空間,讓欣賞者不僅能夠感受到山水的自然景物,還能感受到其中所傳達的內(nèi)在情感,進而形成新的感悟。
縱觀我國歷代大家的山水畫創(chuàng)作,能夠發(fā)現(xiàn)中國山水畫在創(chuàng)作過程中,對于用筆有著較高的講究,用筆技巧也在很大程度上決定著中國山水畫的呈現(xiàn)效果以及意境表達。因此,要求繪畫者在創(chuàng)作過程中掌握用筆技巧,才能不斷提升山水畫意境表達效果,增添山水畫的藝術(shù)價值。古代中國山水畫創(chuàng)作,用筆主要有兩種形式,分別為行筆和執(zhí)筆。行筆主要包含頓、提、按、挫的差異,執(zhí)筆涵蓋中、側(cè)、疾、緩等區(qū)別。無論運用哪一種方法,均對創(chuàng)作者的用筆技巧有較高的要求,同時,不同用筆方法則呈現(xiàn)出的山水畫風(fēng)格也具有很大的差異性。例如,《淮揚潔秋圖》山水畫作品,用筆技巧十分嫻熟,創(chuàng)作者通過合理的用筆技巧將淮揚秋季美麗的景色呈現(xiàn)出來,作品描繪的景物主要是秋水和蘆葦。在用筆技巧方面,創(chuàng)作者主要采取渾厚和細筆兩種形式,進而呈現(xiàn)出的藝術(shù)效果疏密有致,通過仔細欣賞,則能夠感受到山水畫作品所傳遞出的秋季微涼的意境之美。
中國山水畫也被稱之為水墨畫,主要是由于在中國山水畫創(chuàng)作的過程中,對于著墨技巧十分注重,并且整體的效果與著墨有著密不可分的關(guān)聯(lián)性。著墨技巧是中國山水畫創(chuàng)作過程中至關(guān)重要的表現(xiàn)手法,所運用的墨色主要分為黑白。其中黑墨又被分為濃、淡、黑、濕、干五種不同的類型,而白色的運用主要是基于宣紙本身的顏色,五黑一白被統(tǒng)一稱之為六彩,在中國山水畫創(chuàng)作過程中運用十分廣泛。早期的中國山水畫創(chuàng)作過程中,意境的表達僅僅是通過渲染的形式,可以從五代時期說起。但是著墨技巧在中國山水畫創(chuàng)作中的應(yīng)用,是在六要概念被提出之后,且伴隨時代與社會的不斷發(fā)展,越來越多的畫家展開了深入研究,仔細鉆研了中國山水畫的著墨技巧?,F(xiàn)今,著墨技巧也不斷發(fā)生變化,且形成了潑墨、積墨、破墨、蘸墨等諸多用墨的技巧和方法,進一步豐富了中國山水畫的用墨形式和表現(xiàn),配合有效的渲染技術(shù),能夠?qū)⒂迫坏纳剿嬕饩掣玫爻尸F(xiàn)出來。
中國山水畫的空間構(gòu)圖,通常是借助墨色與宣紙的白色,實現(xiàn)空間畫面的合理分割,呈現(xiàn)出的視覺效果能夠使整幅畫更加清晰、明朗及協(xié)調(diào)??臻g構(gòu)圖的巧妙性,不僅對于自然景物的處理具有很好的效果,同時能夠?qū)嬅嬷忻枥L物體的主次進行劃分和凸顯,讓這些不同的物體真正與作品建立銜接。另外,在中國山水畫意境的表達過程中,空間構(gòu)圖還有助于深入地傳達作者的思想以及核心內(nèi)容。例如,在著名山水畫作品《春山積翠圖》中,整幅畫均是通過巧妙的空間構(gòu)圖,使主仆二人協(xié)調(diào)統(tǒng)一。其背景選用了遠近不同的自然景物,配合合理的空間構(gòu)圖呈現(xiàn),畫面的視覺感官體驗更佳。除此之外,在這幅中國山水畫創(chuàng)作的過程中,戴進采取了交錯空間的構(gòu)圖形式,巧妙地打造了虛實結(jié)合的畫面感,呈現(xiàn)出主仆的辛苦面色,在景物與人物的相互襯托之下,很好地呈現(xiàn)出作品的意境。
縱觀我國從古至今的中國山水畫家,在創(chuàng)作方面累積的經(jīng)驗,想要真正傳遞出高雅的意境,實現(xiàn)情景交融的藝術(shù)效果,那么在中國山水畫創(chuàng)作的過程中,要求創(chuàng)作者能夠很好地處理情、景、意三者之間的關(guān)系,并且要具備高超的繪畫表現(xiàn)手法,繼而實現(xiàn)三者的完美融合,才能使作品的藝術(shù)價值得以提高,意境凸顯,畫面更有韻味和氣質(zhì)。無論是宇宙或自然界,萬事萬物均是在不斷變化的,且正是這些源源不斷的變化,才賦予山水畫家更多的創(chuàng)作靈感,使其能夠通過多變的形式進行展現(xiàn)。不過在創(chuàng)作過程中需要注意的是靈活性與生動性,如果僅僅是生硬的照搬,那么則很難體現(xiàn)出較高的藝術(shù)價值和意境。此外,想要進一步提高山水畫的意境,不僅要具備扎實的繪畫基礎(chǔ),同時還要具備豐富的閱歷和廣博的學(xué)識、開闊的視野,才能實現(xiàn)意境的表達更高級,真正激發(fā)欣賞者的情感共鳴。因此,如何在山水畫創(chuàng)作過程中進行意境創(chuàng)設(shè),始終是畫家們應(yīng)該思考的問題。
在評價中國山水畫的藝術(shù)價值過程中,意境的構(gòu)圖和立意是兩項重要指標,而畫家所運用的創(chuàng)作理念、經(jīng)驗、技巧以及其藝術(shù)修養(yǎng),是對山水畫藝術(shù)效果產(chǎn)生影響的關(guān)鍵。所以,畫家在進行中國山水畫創(chuàng)作的過程中,首先需要明確的則是創(chuàng)作意境,在此基礎(chǔ)上,展開科學(xué)合理的構(gòu)思和立意,這樣才能為意境的升華與表達夯實基礎(chǔ),提供穩(wěn)固的根基。構(gòu)思是中國山水畫創(chuàng)作的第一步,同時也是至關(guān)重要的一步,優(yōu)質(zhì)的構(gòu)思是呈現(xiàn)優(yōu)秀山水畫作品的基礎(chǔ)和前提,畫家在開始創(chuàng)作之前,需要在腦海中進行山水畫的整體構(gòu)思,并將自身為創(chuàng)作采集的素材,在腦海中進行率先的加工,形成一個相對完整的藝術(shù)形象。隨后,開始對山水畫創(chuàng)作進行立意,明確山水畫創(chuàng)作的核心主題。中國山水畫在創(chuàng)作過程中,畫家可以選取的主題范疇十分廣泛,類型繁多,包含古樸型、簡約型、雄厚型等等。無論畫家最終確定的主題是哪一種類型,均需要創(chuàng)設(shè)意境更好地呈現(xiàn)藝術(shù)效果,實現(xiàn)情景交融的良好畫面感,進一步增添山水畫的內(nèi)涵。由此可以看出,在中國山水畫創(chuàng)作過程中,構(gòu)思與立意對于藝術(shù)價值凸顯、意境表達的重要價值。
合理的意象選擇,是關(guān)乎中國山水畫意境表達效果的關(guān)鍵性因素,同時也是畫家在創(chuàng)作山水畫過程中,構(gòu)圖環(huán)節(jié)不可缺少的一部分。與我國人物、花鳥畫有所不同,中國山水畫的魅力更加具有獨特性,創(chuàng)作過程中題材選取大多來源于自然界,即將自然景觀或人物,通過畫家的筆墨點綴和渲染,達到理想的創(chuàng)作效果。大自然中的人與物是不斷變化的,且伴隨季節(jié)更替呈現(xiàn)出不同的特征,因此,使中國山水畫的構(gòu)圖和立意體現(xiàn)出很大的差別,同時也將畫家想要表達的寓意、創(chuàng)作意圖更好地呈現(xiàn)了出來。自然界的復(fù)雜和多變?yōu)楫嫾乙庀筮x擇提供了更多的可能性,但是由于中國山水畫創(chuàng)作的局限,意象的選擇和表達同樣有一定的限制性,要求畫家能夠精心挑選以及進行合理的組合設(shè)計,才能達到精益求精的藝術(shù)效果,創(chuàng)設(shè)出高雅、淡然的意境。
中國山水畫創(chuàng)作過程中,意象構(gòu)圖有相應(yīng)的規(guī)律,只有遵循其規(guī)律,才能呈現(xiàn)出良好的藝術(shù)創(chuàng)作效果,實現(xiàn)虛實和遠近的結(jié)合,以及山水畫創(chuàng)作內(nèi)涵的彰顯。在中國山水畫創(chuàng)作過程中,主題確立之后,則需要畫家合理地將創(chuàng)作內(nèi)容與畫面的布局結(jié)構(gòu)結(jié)合,加之配備相應(yīng)的藝術(shù)創(chuàng)作手法,將作者想要表達的情感和意境融入繪畫之中,進一步增添山水畫的表現(xiàn)效果。畫家在選擇意境構(gòu)圖的過程中,需要立足于創(chuàng)作題材的基礎(chǔ)上展開合理與巧妙的設(shè)計,才能提升意境創(chuàng)設(shè)的有效性以及山水畫作品的藝術(shù)價值。例如在我國北方著名的中國山水畫家李成和范寬的作品中,所運用的構(gòu)圖形式十分新穎和別致,并且由于兩位畫家在創(chuàng)作過程中的優(yōu)勢表達有所差異,最終所呈現(xiàn)出的山水畫作品,形成了一張一合、一文一武的意境表達效果。兩位畫家在創(chuàng)作領(lǐng)域擅長的內(nèi)容也有所區(qū)別,畫家李成更加善于呈現(xiàn)北方的雪景,采取平面構(gòu)圖的形式將雪景的蕭條和凄涼完美地呈現(xiàn)出來。其中國山水畫主要以山川作為繪畫內(nèi)容,在用筆技巧以及著墨方面,更具有挺拔之勢,整體的畫面效果更加壯觀和雄偉。
綜上所述,在中國山水畫創(chuàng)作的過程中,意境表達是不可或缺的重要內(nèi)容,始終融于中國山水畫的構(gòu)思、立意以及創(chuàng)作實踐的整個過程。伴隨時代與社會的發(fā)展,山水畫的創(chuàng)作手法不斷改變和創(chuàng)新,然而意境表達始終是山水畫創(chuàng)作的根本。在創(chuàng)作實踐中,通過科學(xué)構(gòu)思與立意,凸顯山水畫藝術(shù)價值;合理的意象選擇,提升山水畫意境表達;規(guī)律性意象構(gòu)圖,達到完整的創(chuàng)作效果等方式,進行意境創(chuàng)設(shè)與深化表達,進而呈現(xiàn)出山水畫的內(nèi)涵,提高其藝術(shù)價值。
遼寧經(jīng)濟職業(yè)技術(shù)學(xué)院遼寧經(jīng)濟管理干部學(xué)院學(xué)報2021年3期