劉 小 娟，魏 農(nóng) 建，傅 曉 紅

（1.上海對外經(jīng)貿(mào)大學(xué) 工商管理學(xué)院，上海 201620；2.上海社會科學(xué)院 文學(xué)研究所，上海 200235）

一、問題引入

當(dāng)前，中國文化藝術(shù)品市場存在價格混亂的問題，歸根結(jié)底是因?yàn)樗囆g(shù)品價值本身的特性，即藝術(shù)品價值衡量的復(fù)雜性。馬克思在《資本論》中論及藝術(shù)品時指出：（藝術(shù)作品）是不能由勞動再生產(chǎn)的東西，是一系列非常偶然的情況決定的。因此，藝術(shù)品價值的決定因素極其復(fù)雜。同時，在藝術(shù)品金融化的過程中，藝術(shù)品的非價值因素對價格的影響程度極大，藝術(shù)品“信息”知識門檻高，存在天然“壟斷”的可能性，意味著買方相對較弱勢，致使公眾對藝術(shù)品金融信心不足。建立公平、統(tǒng)一和普適的藝術(shù)品定價評價標(biāo)準(zhǔn)和體系是藝術(shù)品金融的當(dāng)務(wù)之急。

二、基礎(chǔ)理論與文獻(xiàn)回顧

（一）藝術(shù)品概念及分類

馬克思指出，在非物質(zhì)生產(chǎn)領(lǐng)域中有兩種情況，一是具有離開生產(chǎn)者和消費(fèi)者而獨(dú)立的形式，因而能在生產(chǎn)和消費(fèi)之間的一段時間內(nèi)存在，能在這段時間內(nèi)作為可以出賣的商品而流通，如書、畫以及一切脫離藝術(shù)家的藝術(shù)活動而單獨(dú)存在的藝術(shù)作品。［1］二是產(chǎn)品同生產(chǎn)行為不能分離，如一切表演藝術(shù)。［2］本文的研究對象主要指第一種具有價值變現(xiàn)可能的、具有“獨(dú)立形式”的藝術(shù)品。

美國哲學(xué)家簡·布洛克認(rèn)為：藝術(shù)品是藝術(shù)家理念的有價值的藝術(shù)載體。這個概念指出了藝術(shù)品具有“創(chuàng)意性”“獨(dú)特性”等特征，但對于藝術(shù)品市場以及金融活動中的藝術(shù)品，這個概念仍過于寬泛，需引入資產(chǎn)的定義以便于較好地區(qū)分藝術(shù)品與其他文化產(chǎn)品。國際會計(jì)準(zhǔn)則理事會（IASB）和美國會計(jì)準(zhǔn)則委員會（FASB）對資產(chǎn)做出如下定義：資產(chǎn)是主體對其具有排他性的權(quán)利或其他權(quán)益的現(xiàn)時經(jīng)濟(jì)資源。［3］因此，藝術(shù)品本身具有價值，且可以貨幣化、符號化、資產(chǎn)化，是藝術(shù)品與一般文化產(chǎn)品的主要區(qū)別。本雅明在《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中提出，藝術(shù)品是具有“光韻”的，即具有原真性、即時即地性和獨(dú)一無二性。［4］藝術(shù)品成為資產(chǎn)的前提是具有排他性，排他性意味著權(quán)利，意味著是一種未來具有經(jīng)濟(jì)利益的資源?，F(xiàn)代意義上的藝術(shù)品的復(fù)制品有很多，但是在特定情況下，部分傳本或摹本也具有很高的藝術(shù)價值，如王羲之的《蘭亭序》摹本等。這類藝術(shù)品也滿足資產(chǎn)的定義。

早期人們對于藝術(shù)品的認(rèn)識往往局限在博物館等場所，忽視了時間的因素，需知在大眾廣為流傳的藝術(shù)作品經(jīng)過時間的打磨，可能會被收入博物館收藏，在博物館內(nèi)的藝術(shù)品也有可能在技術(shù)的幫助下成為人人唾手可得的產(chǎn)品。早期人們對藝術(shù)品價值的認(rèn)知受到高雅文化與大眾文化范疇的影響，如皮埃爾·布迪厄認(rèn)為：文化的高低之分通常被用于維護(hù)階級的高低之分。雖然這種認(rèn)知已經(jīng)隨著時代發(fā)展而改變，但是，博物館、美術(shù)館這類公共場所對于藝術(shù)品確認(rèn)的權(quán)威性成為社會常識被保留下來，藝術(shù)品價值的確認(rèn)也受到該認(rèn)知的影響。

18世紀(jì)左右出現(xiàn)藝術(shù)作品的商品化趨勢，藝術(shù)家逐漸成為獨(dú)立的社會分工階層，除了從藝術(shù)家純粹的審美創(chuàng)作、表達(dá)的角度來解釋藝術(shù)，商業(yè)動機(jī)也被納入藝術(shù)創(chuàng)作的影響因素之中。藝術(shù)創(chuàng)作動機(jī)的多元化也影響了藝術(shù)品價值的多元化，非價值因素對藝術(shù)品價值評估的影響逐漸增大。

本文所述藝術(shù)品的范圍是在藝術(shù)品市場上流通的、具有獨(dú)立形式的、具有“光韻”的藝術(shù)品，不包括借助社會化生產(chǎn)工具，以標(biāo)準(zhǔn)化和批量化生產(chǎn)出來的文化藝術(shù)品。參考美國IRS藝術(shù)品價值評估支持的藝術(shù)品類以及蘇富比、雅昌、佳士得、嘉德等拍賣公司對藝術(shù)品的分類，①資料來源：由蘇富比、雅昌、佳士得、嘉德拍賣官網(wǎng)中產(chǎn)品品類整理得出?？砂凑账囆g(shù)品物理形態(tài)、材質(zhì)以及價值形態(tài)劃分為六類：一是書、畫、古籍，統(tǒng)稱為紙質(zhì)藝術(shù)品；二是陶、瓷、紫砂等材料制成的裝飾用藝術(shù)品、生活用藝術(shù)品、觀賞性雕塑、裝置藝術(shù)品等藝術(shù)品，統(tǒng)稱為燒制藝術(shù)品；三是玉石珠寶，本身因材質(zhì)含有較高的價值，經(jīng)過藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)品，統(tǒng)稱為玉石珠寶；四是木質(zhì)藝術(shù)品，包括家具、雕刻、漆器等；五是布藝織品類，包括絲絹、服飾、毛毯等；六是郵品錢幣、文房器玩等雜項(xiàng)。

（二）藝術(shù)品價值衡量理論

馬克思主義政治經(jīng)濟(jì)學(xué)認(rèn)為，使用價值是由具體勞動創(chuàng)造的，是價值的物質(zhì)承擔(dān)者，并且具有質(zhì)的不可比較性，而藝術(shù)創(chuàng)造也是一個勞動生產(chǎn)過程，是藝術(shù)價值形成的基礎(chǔ)。但是藝術(shù)品的使用價值不同于一般商品，不適用于資產(chǎn)評估的基本理論和方法，藝術(shù)品價值的評估本身具有特殊性，如藝術(shù)品價值的形成依賴于價值審美活動的發(fā)現(xiàn)，而且藝術(shù)品資源存在狀態(tài)的復(fù)雜性，使得藝術(shù)品價值的計(jì)量更復(fù)雜、更困難。因此，衡量藝術(shù)品價值是一項(xiàng)復(fù)雜的審美活動，藝術(shù)品的意義詮釋和價值評價是現(xiàn)代藝術(shù)理論的一大難題。［5］65

回溯對藝術(shù)的定義，關(guān)于藝術(shù)的定義并未在多大程度上影響藝術(shù)品的分類，卻影響了對藝術(shù)品價值的衡量。早期藝術(shù)的價值主要側(cè)重精神價值，如亞里士多德的“技藝論”認(rèn)為藝術(shù)需從制作技術(shù)角度進(jìn)行定義；黑格爾認(rèn)為藝術(shù)是“理念的感性顯現(xiàn)”，［6］52是“絕對觀念的形象”；別林斯基、車爾尼雪夫斯基提出“藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)的形象認(rèn)識”；馬克思認(rèn)為藝術(shù)是人類感性地認(rèn)識把握世界的一種方式；托爾斯泰等人的“情感論”認(rèn)為藝術(shù)是情感的表現(xiàn)等。這些藝術(shù)品定義中蘊(yùn)含的評價標(biāo)準(zhǔn)可概括為：能體現(xiàn)較高超的技藝水平，能表現(xiàn)藝術(shù)家或者公眾情感體驗(yàn)，能體現(xiàn)不同時期人們的精神、認(rèn)知、哲學(xué)等理性思維并讓公眾獲得“共鳴”“共感”或“反思”。

藝術(shù)是由內(nèi)容和形式——矛盾對立統(tǒng)一的精神活動，［6］53因此，藝術(shù)品價值可分為形式價值和內(nèi)容價值，尤其重視人即藝術(shù)家對于藝術(shù)品的改造過程。對應(yīng)本文對藝術(shù)品的分類，我們可以在一般意義上說，燒制藝術(shù)品、布藝藝術(shù)品、木質(zhì)藝術(shù)品、玉石珠寶類藝術(shù)品的形式價值更高，紙質(zhì)藝術(shù)品和雜項(xiàng)的內(nèi)容價值更高。

（三）具體藝術(shù)品類的價值評價標(biāo)準(zhǔn)

從具體藝術(shù)品品類來看，行業(yè)實(shí)踐則更偏向考慮實(shí)踐性。具體藝術(shù)品品類的價值評價標(biāo)準(zhǔn)通常由該行業(yè)協(xié)會進(jìn)行制定，通過各類專著以及鑒賞書籍傳達(dá)藝術(shù)品價值的定義，通常由業(yè)內(nèi)權(quán)威人士進(jìn)行編寫，其內(nèi)容被行業(yè)大多數(shù)人士認(rèn)可，學(xué)理性研究較少，價值標(biāo)準(zhǔn)缺乏統(tǒng)一性和規(guī)范性。具體如下：

紙質(zhì)藝術(shù)品類。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》記載了名家作品的價格參照，是早期對藝術(shù)家作品價值的市場度量。張懷瓘的《書議》《書估》等書籍建立了中國書法價格評估體系。至清朝，《石渠寶笈》對清廷內(nèi)府所藏歷代書畫藏品進(jìn)行了較為系統(tǒng)的分類，有書、畫、卷、軸、冊等九類，并且對書畫藝術(shù)品的價值劃分等級，真而精的為上等，不佳或存有問題的為次等。

燒制藝術(shù)品類。孫陽以原始陶藝為研究對象分析藝術(shù)品的價值，指出原始陶藝不僅是人們的生活器具，更是當(dāng)時人們精神創(chuàng)作的一種方式，是原始人精神文明和世界發(fā)展的見證者。同時，陶器在演變成陶藝的過程中其審美價值逐漸凸顯。［7］張純、韓靜認(rèn)為陶瓷藝術(shù)品價值包括藝術(shù)價值、社會價值、歷史價值、市場價值。［8］

玉石珠寶類。劉大同所著《古玉辨》對古玉的價值從古玉的出土地、生產(chǎn)地、品質(zhì)、顏色、玉皮、沁色、變相進(jìn)行了甄別，此外對玉雕藝術(shù)作品價值評價還包括曹昭《格古要論》、陳性《玉紀(jì)》、李鳳延《玉雅》等?！段奈锊仄范墭?biāo)準(zhǔn)圖例》不僅包含玉雕藝術(shù)品的價值評判，還包括對文房用具、銅器、兵器、家具、造像等的級別評定。

雜項(xiàng)類。最早研究錢幣的是南北朝時期顧煊所著《錢譜》，以及南宋時期洪遵所著《錢志》，咸豐同治時期《古泉匯》，王雪農(nóng)、劉建民《半兩錢研究與發(fā)現(xiàn)》，劉吉德《中國古代錢幣美學(xué)特征與珍藏價值》等都對錢幣價值進(jìn)行了探討。普遍認(rèn)為錢幣不僅具有收藏價值也有考古價值，更是代表了當(dāng)時工業(yè)鑄造的水平，反映了經(jīng)濟(jì)、民俗等歷史價值。

（四）藝術(shù)品價值內(nèi)涵探究視角

藝術(shù)品價值內(nèi)涵探究需要從多學(xué)科知識中判斷藝術(shù)品的意義和價值閾限。在此前提下對藝術(shù)品價值進(jìn)行本體化的探索，使得藝術(shù)品能夠以多重身份參與人類的社會實(shí)踐并且展示其多維度的文化屬性，從多個維度詮釋并估量藝術(shù)品的意義和價值。［5］67

部分學(xué)者側(cè)重藝術(shù)品本身的價值，對于藝術(shù)品價值概括性較高，偏重價值內(nèi)涵。比如宗白華認(rèn)為：藝術(shù)至少是三種主要價值的結(jié)合體，即形式的價值、抽象的價值和啟示的價值。［9］劉士林認(rèn)為：藝術(shù)作品的價值結(jié)構(gòu)包括認(rèn)識價值、倫理價值、審美價值三個層次。［10］王君指出，藝術(shù)品價值的文化因素包括五個維度：歷史價值、科學(xué)價值（智力、情感、想象圖像技術(shù)等的反映）、審美價值、精神價值（發(fā)展經(jīng)驗(yàn)、生存智慧、價值觀念、心理結(jié)構(gòu)等精神意識）、保護(hù)狀態(tài)。［11］71張倩認(rèn)為：藝術(shù)品的價值由藝術(shù)品的歷史性、學(xué)術(shù)性和藝術(shù)性決定。［12］

另有學(xué)者關(guān)注藝術(shù)品的時間維度，認(rèn)為創(chuàng)作投入時間以及創(chuàng)作在藝術(shù)家創(chuàng)作生涯中的時間，作品的歷史厚度以及在時間發(fā)展過程中對作家審美的接受度等都影響了藝術(shù)品價值。［13］也有學(xué)者在藝術(shù)品價值研究中加入市場流通影響因素，認(rèn)為影響因素除了物理價值、藝術(shù)價值、文化價值、審美價值、歷史價值、精神價值，還包括收藏價值、市場價值、經(jīng)濟(jì)價值，如吸引力、炫耀性、投機(jī)性等。［14］［15］［16］［17］王廣振等人從需求角度出發(fā)，根據(jù)馬斯洛需求層次理論，將藝術(shù)品價值分為審美價值、收藏價值、使用價值、投資價值和滿足價值。［18］93-94

對藝術(shù)品價值進(jìn)行多要素分析的研究較多，對探索藝術(shù)品價值具有開拓意義，藝術(shù)品資產(chǎn)價值的多重性特征是藝術(shù)品高凈值的重要基礎(chǔ)，這種價值的多元化和評價取向的多樣化給藝術(shù)品價值更多的拓展空間。學(xué)者對藝術(shù)品價值認(rèn)知中的“市場價值”與“經(jīng)濟(jì)價值”之類表述的出現(xiàn)，表明藝術(shù)金融給藝術(shù)品市場帶來的影響。但是，目前學(xué)界所認(rèn)定的“藝術(shù)品價值”要素紛繁多樣，沒有一個有序的框架，缺乏統(tǒng)一、較為權(quán)威的理論框架。

（五）藝術(shù)品評價標(biāo)準(zhǔn)及估價模型

多年來，學(xué)者對藝術(shù)品價值開展多層次探索，依據(jù)合適的等級進(jìn)行賦值，盡力去建立具有普遍意義的藝術(shù)品價值評價標(biāo)準(zhǔn)以及估價模型，幫助藝術(shù)品不斷拓展其質(zhì)押融資的渠道，突破藝術(shù)品在鑒定、評估、質(zhì)押等方面的瓶頸。

國外的研究成果根據(jù)研究前提的不同可以分為兩類：第一類認(rèn)為藝術(shù)品價格市場是不可預(yù)期的，因此，藝術(shù)品的價格是不可預(yù)測的，文化因素影響市場對藝術(shù)品價值的認(rèn)知。如Emile Durkheim認(rèn)為部分商品背離價格理論，并不是來自個人偏好的集合，而是來自社會規(guī)范。Jens Beckert在此基礎(chǔ)上提出應(yīng)該通過社會機(jī)構(gòu)、網(wǎng)絡(luò)和框架來理解藝術(shù)品價格，認(rèn)為藝術(shù)品價格受市場領(lǐng)域內(nèi)的社會和政治力量影響。［19］691-692第二類認(rèn)為藝術(shù)品價格是可預(yù)期市場，主要通過經(jīng)濟(jì)學(xué)與統(tǒng)計(jì)分析模型對藝術(shù)品價格進(jìn)行模擬預(yù)測。如L.E.A.Braden和Thomas Teekens以三個荷蘭博物館（Stedelijk，Boijmans-Van Beuningen，Van Abbe）數(shù)字化檔案中1 148位藝術(shù)家從1930年到1989年的市場表現(xiàn)數(shù)據(jù)為基礎(chǔ)，利用網(wǎng)絡(luò)分析法研究藝術(shù)家聲譽(yù)對藝術(shù)品價格的影響。［20］Massimiliano Castellani等人利用APH（Artist Price Heterogeneity），分析2006年至2010年之間的意大利藝術(shù)品價格，認(rèn)為行業(yè)數(shù)量、平均價格、藝術(shù)家專門性、出身、知名度、生產(chǎn)、市場結(jié)構(gòu)、國籍、藝術(shù)時期是影響意大利藝術(shù)品價格的主要因素。［21］奧拉夫·維爾蘇斯則提出“定價腳本”概念，認(rèn)為基于藝術(shù)家聲譽(yù)、作品尺寸等容易測量的因素，而不按照藝術(shù)作品的質(zhì)量來衡量作品價值，可以為藝術(shù)品價格機(jī)制提供結(jié)構(gòu)性、一致性、穩(wěn)定性和可預(yù)測性。［22］152-153

國內(nèi)多數(shù)學(xué)者則認(rèn)為藝術(shù)品價格預(yù)期與藝術(shù)品價值緊密相關(guān)。國內(nèi)藝術(shù)品定價研究主要分為三類：第一，從藝術(shù)品價值本身開展研究?；谒囆g(shù)品價值與價格可以轉(zhuǎn)換的認(rèn)知，認(rèn)為價值是影響價格的主要因素，包括價值價格論、成本價格論、特征分析法（又稱Hedonic模型法和效用估價法），采用的數(shù)理統(tǒng)計(jì)分析方法包括統(tǒng)計(jì)模型和專家評價、［23］模糊綜合評價法、德爾菲法，［24］以及結(jié)合德爾菲法與層次分析法的判斷矩陣［11］72等。量化指標(biāo)選取標(biāo)準(zhǔn)不一，“藝術(shù)品價值”量化分析模型多樣，相對來說缺乏統(tǒng)一且較權(quán)威的應(yīng)用模型。第二，從消費(fèi)環(huán)節(jié)出發(fā)，重點(diǎn)研究購買者的藝術(shù)品喜好和目的不同對于藝術(shù)品價格的影響，其研究方法有收益還原法等。第三，以市場結(jié)構(gòu)與流通為切入點(diǎn)開展研究，其研究方法包括市場比較法、供求價格論、壟斷價格論、重復(fù)交易比照法。

三、藝術(shù)品價格的形成機(jī)制

（一）藝術(shù)品價值內(nèi)涵結(jié)構(gòu)

藝術(shù)品資產(chǎn)價值的形成依賴價值發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)品價值是藝術(shù)品價格的重要影響因素，消費(fèi)者對藝術(shù)品價值的認(rèn)知影響了藝術(shù)品價格。張忠義認(rèn)為：21世紀(jì)以來，中國的文物藝術(shù)品到了“價值表現(xiàn)”階段，即“價值發(fā)現(xiàn)”階段。［25］西沐認(rèn)為：藝術(shù)金融產(chǎn)業(yè)的發(fā)展就是在發(fā)現(xiàn)價值與關(guān)注價值的節(jié)點(diǎn)上找到了藝術(shù)與金融對接的關(guān)聯(lián)點(diǎn)，金融是尋找價值，藝術(shù)是創(chuàng)造價值，市場機(jī)制是發(fā)展價值。中國藝術(shù)品市場的發(fā)展主線是商品化至證券化（大眾化），藝術(shù)品資產(chǎn)從理財更多轉(zhuǎn)向財富管理，藝術(shù)品資產(chǎn)的價值發(fā)現(xiàn)是藝術(shù)財富管理的一個重要著眼點(diǎn)與立足點(diǎn)。［26］因此，藝術(shù)品價值的概念對藝術(shù)品市場的發(fā)展至關(guān)重要。

以2020年新銳藝術(shù)家的市場表現(xiàn)為例，2020年上千位80后新銳藝術(shù)家邁向二級市場，遠(yuǎn)多于2019年的不到900位。新銳藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特社會關(guān)切引起消費(fèi)者的共鳴和肯定。這種消費(fèi)者對藝術(shù)品價值的肯定使得其藝術(shù)品價格通常遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過機(jī)構(gòu)的最高估值。薩爾曼·托爾（Salman Toor）的 油 畫Rooftop Party with Ghosts 1，原本估價在10萬至15萬美元，在2020年12月份以82.2萬美元在紐約佳士得成交，［27］其酷兒人物具象畫迎合了當(dāng)前人們對性別問題的關(guān)注。曾梵志2020年拍賣24幅作品，《面具系列1996 NO.6》成交價2 415萬美元，僅次于《最后的晚餐》的拍賣價。面具系列作品中最富代表性的幾個特征：面具、紅領(lǐng)巾與巨大雙手，“富有強(qiáng)烈個人色彩的圖像傳遞出一種熱鬧表象之下強(qiáng)烈的空洞和孤寂感，把自己從武漢初到北京的感受盡數(shù)表達(dá)出來，揭示出20世紀(jì)90年代初期社交場合中人與人之間冷漠、疏離與程式化的關(guān)系”。［28］作品成交價遠(yuǎn)超過最高估價的這批新銳藝術(shù)家，其作品通常涉及當(dāng)下熱門話題，關(guān)注現(xiàn)實(shí)題材，包括種族、性別認(rèn)同、身份認(rèn)同，在作品中表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個人經(jīng)驗(yàn)?！八麄兊淖髌繁纫恍└忻漠?dāng)代藝術(shù)家的價格水平更高?！保?9］

藝術(shù)品創(chuàng)造屬于非物質(zhì)生產(chǎn)領(lǐng)域，同時具有物質(zhì)載體，因此，藝術(shù)品使用價值包含了物質(zhì)意義上的價值和非物質(zhì)意義上的價值。物質(zhì)意義上的價值，即滿足消費(fèi)者在使用藝術(shù)品中具有物理形態(tài)的需求。非物質(zhì)意義價值包括認(rèn)知意義、社會關(guān)系、審美意義。從藝術(shù)生產(chǎn)角度來看，藝術(shù)品是一種形象思維，表達(dá)了藝術(shù)家的理解和認(rèn)知，并且對現(xiàn)實(shí)具有否定和超越意義。它以藝術(shù)家主體的意志能力為基礎(chǔ)，具有強(qiáng)烈主觀色彩，既是個體精神意志的表達(dá)，也表現(xiàn)群體意識的追求。從藝術(shù)消費(fèi)角度來看，人們在對藝術(shù)品進(jìn)行的審美活動中可以了解與認(rèn)識自然、社會以及自身的文化符號。藝術(shù)品從藝術(shù)家主體出發(fā)，在到達(dá)消費(fèi)者時卻能擺脫主觀價值形式約束，形成消費(fèi)者自有的審美趣味。

在實(shí)現(xiàn)“驚險的跳躍”即藝術(shù)品向貨幣轉(zhuǎn)換后，藝術(shù)品使用價值便轉(zhuǎn)換為價值。在該范疇下“藝術(shù)品價值”內(nèi)涵結(jié)構(gòu)可表示為圖1。

圖1 藝術(shù)品價值內(nèi)涵結(jié)構(gòu)圖

藝術(shù)品形式價值包括物理價值和技藝價值。藝術(shù)品實(shí)質(zhì)上是借助于物質(zhì)載體的非物質(zhì)勞動，“物質(zhì)載體時間上的物理穩(wěn)定性使文化生產(chǎn)的價值客觀化”，［30］因此，物質(zhì)載體的特性影響藝術(shù)品價值的呈現(xiàn)。所以藝術(shù)品的原材料、存世量和周轉(zhuǎn)量、保存完好程度等是藝術(shù)品物理價值的重要內(nèi)容。并且藝術(shù)品尺寸大小意味著藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的不同著力程度。非物質(zhì)內(nèi)涵主要由非物質(zhì)勞動創(chuàng)造，故以同一作者來說，其成熟期的作品價格往往高于成長期的作品。技藝價值如紋理、造型等，能夠體現(xiàn)當(dāng)時人們能動改造世界時的熟練技術(shù)，以及藝術(shù)創(chuàng)作過程中的勞動付出，是人們創(chuàng)造智力、情感、想象圖像的技術(shù)反映。因此，藝術(shù)品的形式價值不僅僅承載著藝術(shù)品物質(zhì)意義的使用價值，也體現(xiàn)著非物質(zhì)意義上的使用價值，形式價值與內(nèi)容價值密不可分。

藝術(shù)品內(nèi)容價值包括歷史價值、文化內(nèi)涵、社會價值、藝術(shù)美學(xué)。歷史價值指藝術(shù)品具有發(fā)現(xiàn)歷史、證明歷史的作用，在藝術(shù)品傳世后的流轉(zhuǎn)、傳承、記錄與政治、思想、技術(shù)等各個方面的信息密切相關(guān)。文化內(nèi)涵指藝術(shù)品中體現(xiàn)的宗教信仰、民族文化、地域特征，不同的信仰具有不同的信仰圖騰，體現(xiàn)在藝術(shù)品形式中可能是造型和紋理的獨(dú)特性。社會價值指藝術(shù)品具有幫助人們獲得認(rèn)知、進(jìn)行思想教育、進(jìn)行情感交流、實(shí)現(xiàn)對現(xiàn)實(shí)否定與超越等具有社會群體意義的功能，以及社會中的個體或組織通過藝術(shù)品獲得經(jīng)濟(jì)價值（保值、增值）的功能。藝術(shù)美學(xué)側(cè)重從消費(fèi)者接受角度出發(fā)，在對藝術(shù)品進(jìn)行鑒賞、審美的過程中產(chǎn)生的視覺美感、共鳴，以及持續(xù)形成系統(tǒng)的藝術(shù)理念。藝術(shù)品不僅僅是陶冶情操的對象，更是技藝水平代表的工藝精神、民族精神的物理承載主體，是社會主觀意識、發(fā)展經(jīng)驗(yàn)、生存智慧、價值觀念和心理結(jié)構(gòu)的凝聚。

（二）藝術(shù)品定價機(jī)制

藝術(shù)品價值實(shí)現(xiàn)形式是不斷變化、充滿選擇的。這個過程涉及對藝術(shù)品價值的衡量與定價，將少數(shù)人壟斷的藝術(shù)品放置于市場中，以期通過公平、公正、公開的測評方式進(jìn)行藝術(shù)品生產(chǎn)經(jīng)營及定價是藝術(shù)品的必然走向。［18］91

藝術(shù)品價格標(biāo)準(zhǔn)通常以藝術(shù)品指數(shù)為衡量標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)品指數(shù)，指基于一定的藝術(shù)品價格樣本，利用數(shù)理統(tǒng)計(jì)、計(jì)量經(jīng)濟(jì)學(xué)模型進(jìn)行編制，反映藝術(shù)市場價格走勢變化和運(yùn)行狀況的指數(shù)體系。蘇富比編制的藝術(shù)品市場綜合指數(shù)是國際上最早的藝術(shù)品指數(shù)，現(xiàn)在國際上最普遍采用的藝術(shù)品指數(shù)是梅·摩根指數(shù)，國內(nèi)較為重要的指數(shù)是雅昌指數(shù)和中國藝術(shù)品指數(shù)等。從數(shù)據(jù)上來看，中國藝術(shù)品私下交易規(guī)模占比藝術(shù)品交易的60%以上，［31］極大地影響了藝術(shù)品指數(shù)統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)的范圍、規(guī)模的合理性。

在市場可預(yù)期的前提下，國外常用基本定價機(jī)制主要包括平均價格估值法、重復(fù)交易評估法、特征分析評估法三種。前兩個方法的使用有兩大前提，即認(rèn)定市場的主導(dǎo)地位，價格可以較為成熟地反映藝術(shù)品的價值，藝術(shù)品交易次數(shù)和交易價格是市場上人們對于藝術(shù)品價值高低的真實(shí)反映。前兩者建立在市場信息較為完善的前提下，故而中國學(xué)界研究方向多采用特征分析評估法。可見，現(xiàn)實(shí)中業(yè)內(nèi)的定價機(jī)制和學(xué)者研究并不完全吻合。從特征分析評估法流程來探究原因即可得知，特征分析評估法首先要確認(rèn)影響藝術(shù)品價格的要素，這些要素尚未得到統(tǒng)一，更不用說對要素進(jìn)行分權(quán)賦分或者權(quán)威機(jī)構(gòu)確立、發(fā)布、執(zhí)行。

市場實(shí)踐與藝術(shù)品估價體系大相徑庭的成交價格屢見不鮮。如2021年春季王俊杰《萬物之始》成交價超越估價的6.7倍（蘇富比拍賣）；薩爾曼·圖爾（Salmoon Toor）《三個男孩》成交價超越估價10.2倍（蘇富比拍賣）；明末清初黃花梨麒麟紋圈背交椅成交價超越估價8倍（佳士得拍賣）；清乾隆御制掐絲琺瑯壽字暗八仙拱寶珠壽字五爪龍紋長頸瓶成交價超越估價11倍（佳士得拍賣）等。2021年5月佳士得亞洲拍賣成果報告顯示，60%拍品成交價超越最高估值，30%拍品成交價符合估值，10%拍品成交價低于最低估價。晚間拍賣的總成交額是最低估價的1.4倍、二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣的總成交額是最低估價的1.74倍。［32］2021年上半年蘇富比亞洲拍賣成果報告顯示，所有西方藝術(shù)品中75%拍品逾高估價成交，亞洲當(dāng)代藝術(shù)品總成交額超過總估值近2倍，亞洲區(qū)最佳當(dāng)代藝術(shù)日拍平臺總成交額超過總估值2倍。［33］從市場表現(xiàn)來看，盡管拍賣行有著豐富的藝術(shù)品價格數(shù)據(jù)庫、專業(yè)的團(tuán)隊(duì)和評估體系，也只有約30%左右的藝術(shù)品估價是較為準(zhǔn)確的。因此，行業(yè)實(shí)踐更偏向考慮實(shí)踐性，學(xué)術(shù)研究對于實(shí)踐的指導(dǎo)還有待提升。

因此，確定影響藝術(shù)品價格的要素，是研究藝術(shù)品價格形成機(jī)制的重要組成部分。

（三）藝術(shù)品價格影響因素

國內(nèi)學(xué)者對于藝術(shù)品定價的研究主要包括價值價格論、效用價格論、成本價格論、供求價格論、壟斷價格論、特征分析法等。其中價值價格論、成本價格論、特征分析法從藝術(shù)品價值本身開展研究。效用價格論主要是從消費(fèi)環(huán)節(jié)來考慮藝術(shù)品的購買者對于藝術(shù)品喜好和目的不同導(dǎo)致對藝術(shù)品價格的影響。供求價格論、壟斷價格論從市場流通角度考慮藝術(shù)品價格。

馬克思主義政治經(jīng)濟(jì)學(xué)認(rèn)為，價值決定價格，價格圍繞價值上下波動。但藝術(shù)家付出的勞動也很難用社會平均勞動投入表示，凝聚在藝術(shù)品中用于滿足人們精神或是文化等方面需要的價值，是人類審美思維、創(chuàng)造意識、哲學(xué)觀念、宗教觀念、表現(xiàn)技法等多因素的綜合反映。藝術(shù)品的價格與價值的關(guān)系具有特殊性。

根據(jù)藝術(shù)品定價研究基礎(chǔ)與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，藝術(shù)品價格受到價值因素和非價值因素的共同影響，非價值因素對于藝術(shù)品價格往往產(chǎn)生較大影響。非價值影響因素具體包括以下四點(diǎn)：

1.宏觀環(huán)境

藝術(shù)品價格受到市場領(lǐng)域內(nèi)運(yùn)作的社會和政治力量的影響。［19］691GDP在較長一段時間中對藝術(shù)品價格水平具有拉動作用，短期沒有顯著影響，［34］M1和M2的增長率與藝術(shù)品的成交額有著同步正向的促進(jìn)關(guān)系。［35］最富階層的收入與藝術(shù)品的價格之間存在長期穩(wěn)定的關(guān)系［36］即“凡勃倫效應(yīng)”，受到希望得到它的人們不斷變動的財富和嗜好的影響。Kim Oosterlinck指出，“二戰(zhàn)”期間法國藝術(shù)品市場表現(xiàn)明顯優(yōu)于黃金以外的所有另類投資?！岸?zhàn)”時非法活動和被迫逃離國家的風(fēng)險增加了對謹(jǐn)慎資產(chǎn)（discreet assets）的興趣，體型小的藝術(shù)品反倒比大型藝術(shù)品更受歡迎。［37］戰(zhàn)時小型藝術(shù)品處于溢價狀態(tài)，而大型藝術(shù)品價格大部分未能真實(shí)顯示其價值。

市場運(yùn)行機(jī)制和法規(guī)同樣影響著藝術(shù)品價格，如“權(quán)力尋租”、藝術(shù)品賄賂等權(quán)力因素參與，導(dǎo)致藝術(shù)品經(jīng)營非審美化，遮蔽了藝術(shù)品價值。文化藝術(shù)氛圍同樣影響藝術(shù)品價格，當(dāng)人們推崇文學(xué)藝術(shù)，密切關(guān)注藝術(shù)家時，藝術(shù)品價格相對會提高。社會文化運(yùn)動形成的輿論意見對藝術(shù)品價格也有較大影響，如“黑人、原住民和有色人種”（BIPOC），該運(yùn)動反對種族主義以及資本主義政治，該運(yùn)動的推進(jìn)使得政府治理與市場消費(fèi)中社會公眾的角色和地位逐漸凸顯。一些博物館撥出特別資金用以采購20世紀(jì)和21世紀(jì)的“黑人、原住民和有色人種”藝術(shù)家的作品，尤其是大都會博物館，承諾為此項(xiàng)計(jì)劃投入1 000萬美元。隨著2020年“黑命貴”運(yùn)動愈演愈烈，一些博物館甚至開始拋售白人藝術(shù)家（通常是男性）的作品。而且藝術(shù)品作為資產(chǎn)的預(yù)期增長空間也極大地影響了藝術(shù)品價格。藝術(shù)品經(jīng)銷商和機(jī)構(gòu)組織會偏向從藝術(shù)家手中收購價格增長空間大的藝術(shù)品，藝術(shù)家會相應(yīng)地創(chuàng)作受大眾歡迎的藝術(shù)品類型，而這種創(chuàng)作趨向最終影響藝術(shù)品價格。

2.藝術(shù)商業(yè)中介

市場不會完全按照藝術(shù)品價值高低進(jìn)行交易，而是以利潤為標(biāo)準(zhǔn)，故藝術(shù)品價格受到市場主體的影響。藝術(shù)品在通過藝術(shù)商業(yè)中介參與市場的過程中，“借助于‘闡釋循環(huán)’而實(shí)現(xiàn)了‘意義增值’，以至于實(shí)現(xiàn)了利潤增值”。［5］69在該理論的基礎(chǔ)上，藝術(shù)品參加拍賣交易的次數(shù)、展覽的次數(shù)也是影響藝術(shù)品價格形成的重要因素。藝術(shù)品批評家與藝術(shù)專家以及權(quán)威機(jī)構(gòu)對于藝術(shù)品的成功與否以及價格高低的影響越發(fā)突出。藝術(shù)專家的話語權(quán)更多地把握在具有從業(yè)經(jīng)驗(yàn)優(yōu)勢的對象中，獲得同行中德高望重者的認(rèn)可或者在具有權(quán)威話語的機(jī)構(gòu)組織如博物館進(jìn)行展覽，既是藝術(shù)家獲得內(nèi)在回報的表現(xiàn)，也是獲得外在經(jīng)濟(jì)報償?shù)那疤帷?/p>

藝術(shù)商業(yè)中介主體包括藝術(shù)品銀行、藝術(shù)基金、藝術(shù)品信托投資、藝術(shù)品質(zhì)押典當(dāng)、藝術(shù)品產(chǎn)權(quán)交易、藝術(shù)品保險、藝術(shù)品租賃等機(jī)構(gòu)；展示主體包括博物館、藝術(shù)館、畫廊、博覽會等。商業(yè)中介的繁榮和發(fā)展有利于推動藝術(shù)品金融化，促進(jìn)藝術(shù)品市場的發(fā)展。在藝術(shù)市場擁有強(qiáng)大聲譽(yù)的機(jī)構(gòu)在藝術(shù)品市場上能實(shí)現(xiàn)更高的價格。市場上藝術(shù)品價格溢出藝術(shù)品價值無可厚非，但仍需健全的藝術(shù)品交易信息和市場規(guī)范，過度依賴商業(yè)操作而非依靠藝術(shù)自身的發(fā)展只會陷入空心化，使得藝術(shù)品的意義和價值在傳播過程中產(chǎn)生消極的改變和滑動，滋生市場的投機(jī)行為，從而消費(fèi)端會失去受眾的信任，同時生產(chǎn)端對藝術(shù)創(chuàng)作也會產(chǎn)生消極影響。如紐約畫商邁克爾·高德尤斯（Michael Goedhuis）的仕丹萊收藏基金購入大量的藝術(shù)品，宣稱部分作品會被捐贈給頂級博物館，并于2007年3月至8月期間在丹麥的路易斯安娜現(xiàn)代藝術(shù)館展出，展覽名為“中國制造：仕丹萊收藏基金（Made in China:The Estella Collection）”。高德尤斯利用藝術(shù)館的展出和關(guān)注度為藝術(shù)品增值，在展出期間宣布將這些展出的藏品交由蘇富比拍賣行進(jìn)行拍賣，并于2008年4月在中國香港蘇富比拍得1 800萬美元交易額。盡管實(shí)際上該藝術(shù)館事先并不知情，但也由此引發(fā)了激烈批評。［38］

3.藝術(shù)家和藝術(shù)品的影響力

藝術(shù)家知名度是一種品牌保障，其管理運(yùn)營與奢侈品品牌有相似之處，如Mandel認(rèn)為購買藝術(shù)品屬于炫耀性消費(fèi)，是擁有社會地位和文化內(nèi)涵的標(biāo)志。［39］英國學(xué)者露絲·陶斯曾用巨星理論解釋藝術(shù)品市場上藝術(shù)家收入的非正態(tài)分布現(xiàn)象，指出消費(fèi)者更喜歡較高天賦的藝術(shù)家，因?yàn)檫@代表了質(zhì)量。選擇一個勝利者，降低了消費(fèi)者搜索市場和獲取其他相關(guān)作品與創(chuàng)作者信息的成本。［40］

有研究曾發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家年齡對藝術(shù)品價格的影響，藝術(shù)家的個人名譽(yù)的傳播和權(quán)威的時間積累使得藝術(shù)家年齡與價格在統(tǒng)計(jì)學(xué)上呈現(xiàn)正相關(guān)關(guān)系?？梢哉f資深藝術(shù)家可能有更長的時間來提升知名度和聲譽(yù)。［22］139隨著時代變遷，大眾的不同認(rèn)可程度影響了藝術(shù)家作品的市場價值，即藝術(shù)品價格具有時間特征。一方面藝術(shù)家不同的創(chuàng)作時期影響作品的成熟度，而且不少藝術(shù)家的作品生前不被認(rèn)可，死后卻享譽(yù)全球。另一方面隨著時間的累積，藝術(shù)家被更廣泛的大眾接受，在更廣泛的審美活動中擴(kuò)大自身的價值。

4.購買者和評估者的主觀性

購買者心理往往被認(rèn)為是影響藝術(shù)品價格最關(guān)鍵的因素。菲利普·科特勒（Philip Kotler）提出了消費(fèi)者決策過程五個階段理論，企業(yè)得以從消費(fèi)者角度提高產(chǎn)品的吸引力。在藝術(shù)品市場，消費(fèi)者對藝術(shù)品的藝術(shù)欣賞、投資財富等需求影響了藝術(shù)生產(chǎn)與供給。在以拍賣市場為主的藝術(shù)品流通活動中，藝術(shù)品的價格往往取決于拍賣者。消費(fèi)心理包括受眾的鑒賞水平、審美心理、身份立場、對藝術(shù)品的需求等，都會導(dǎo)致消費(fèi)者的藝術(shù)品價值評判產(chǎn)生差異。

即使藝術(shù)品價格由第三方機(jī)構(gòu)進(jìn)行評估，消費(fèi)者以此為基礎(chǔ)進(jìn)行最終交換，藝術(shù)品價格仍受第三方評估者的主觀性影響。如行政派可能以政治學(xué)知識為依據(jù)，學(xué)院派更多以美學(xué)知識為依據(jù)，藝術(shù)家可能以“技藝”為基礎(chǔ)，市場價值評估考慮一般市場主體，清算價值評估則更多地考慮藝術(shù)品快速變現(xiàn)時的價值判斷。因此，在評價時各方知識不可避免在其中各有偏重，進(jìn)入市場流通的藝術(shù)品，其價值量必定受需求不同而發(fā)生變化。

藝術(shù)品價值評估的復(fù)雜性在一定程度上要求加入“專家審評”，需要依靠人們的認(rèn)知來評定價值高低，因此這部分不穩(wěn)定性使得藝術(shù)品價格同樣具有不確定性。然而從藝術(shù)品價值評價的公共性和專業(yè)性要求來看，需要減少評價主體的主觀性給藝術(shù)品價值本身帶來的影響。建立完善的藝術(shù)品價值評估系統(tǒng)應(yīng)當(dāng)減少這部分不確定性，增加評估的客觀性。另一方面，也可以增加不確定性部分的可信度，即確定主觀部分的權(quán)威性，在此基礎(chǔ)上的藝術(shù)品價格“可信度”才能有所提高。

（四）藝術(shù)品價值與價格的轉(zhuǎn)換機(jī)制模型

本研究總結(jié)上述藝術(shù)品價格形成機(jī)制的價值因素，整合非價值因素，確定了較為完整的影響藝術(shù)品價格要素群組，初步構(gòu)建了藝術(shù)品價值與價格的轉(zhuǎn)換機(jī)制，包括兩個機(jī)制：一是以價值因素為基礎(chǔ)，非價值因素作為重要影響因素，兩者共同構(gòu)成藝術(shù)品價格。二是以價值因素為基礎(chǔ)，但是非價值因素能夠影響價值因素，并與受非價值因素影響的價值因素共同構(gòu)成藝術(shù)品價格。如圖2所示：

圖2 藝術(shù)品兩因素對價格影響機(jī)制

李嘉圖認(rèn)為藝術(shù)品的價格只由它們的稀少性決定，［41］認(rèn)為買家的財富和購買偏好是影響藝術(shù)品價格的主要因素?？梢娝囆g(shù)品價值向價格轉(zhuǎn)換具有條件約束，不僅包括李嘉圖提出的買家購買力和偏好，還包括上述宏觀環(huán)境、藝術(shù)家影響力、商業(yè)操作、受眾需求這些非價值因素，而且這些條件約束會使得“藝術(shù)品價值”在實(shí)現(xiàn)過程中，具有不同的比重和限制，使得藝術(shù)品的價值量也隨之產(chǎn)生變化。所以，藝術(shù)品價值評估擁有不同的標(biāo)準(zhǔn)，這個標(biāo)準(zhǔn)受到條件約束而變化。因此，藝術(shù)品價格受兩部分因素影響，一是受到約束條件（非價值因素）影響的價值因素；二是非價值因素。價值因素以變量Ai表示（i=1，2，3，4，5，6），即物理價值為變量A1、技藝價值為變量A2、歷史價值為變量A3、文化內(nèi)涵為變量A4、社會價值為變量A5、藝術(shù)美學(xué)為變量A6；非價值因素以變量Bi表示（i=1，2，3，4），即宏觀環(huán)境為變量B1、商業(yè)中介為變量B2、藝術(shù)家知名度為變量B3、消費(fèi)者效用為變量B4，則藝術(shù)品價值與價格轉(zhuǎn)換模型可以表示為下圖3。

圖3 藝術(shù)品價值與價格的轉(zhuǎn)換機(jī)制模型

（五）藝術(shù)品價值評估的實(shí)踐探索

我國文化部文化市場發(fā)展中心于2006年成立了常設(shè)機(jī)構(gòu)“藝術(shù)品評估委員會”，并在濰坊銀行開設(shè)的藝術(shù)品質(zhì)押貸款業(yè)務(wù)中對藝術(shù)品真?zhèn)芜M(jìn)行鑒定與價值評估。為進(jìn)一步完善藝術(shù)品價值評估體系，2011年國家發(fā)展和改革委員會國際合作中心文化產(chǎn)業(yè)研究所和中國收藏家俱樂部合作開展中國特色的第三方“文化藝術(shù)品評估體系”項(xiàng)目。該體系采用“6-2-2”的標(biāo)準(zhǔn)化機(jī)構(gòu)估價方式，即60%的標(biāo)準(zhǔn)化程序手冊打分，20%依靠儀器和科技手段，另20%由專家經(jīng)驗(yàn)評定。［42］

2013年，文化部文化市場司提出將在蘇、浙、湘、陜、粵、京設(shè)立權(quán)威鑒定機(jī)構(gòu)，為藝術(shù)品金融市場的發(fā)展提供保障。次年，北京國際版權(quán)中心推出“藝術(shù)品防偽與追溯數(shù)字管理系統(tǒng)”，借鑒了西方藝術(shù)品鑒定體系的經(jīng)驗(yàn)。

2019年2月2日，文化部在北京發(fā)布新修訂的《藝術(shù)品經(jīng)營管理辦法》，提出要建立專家委員會、明示擔(dān)保、盡職調(diào)查、鑒定評估、信用監(jiān)管等一系列新的制度。禁止將藝術(shù)品權(quán)益拆分為均等份額公開發(fā)行，對藝術(shù)品金融交易進(jìn)行了規(guī)范。還進(jìn)一步明確了鑒定評估機(jī)構(gòu)及從業(yè)人員的責(zé)任及有關(guān)程序。

目前，大多數(shù)人認(rèn)可的評估方法為“同行評議”，因其具有專業(yè)性的評價視野、技術(shù)和程序的同時又使得“同行”以第三方的形式獲得授權(quán)。［5］68但這種藝術(shù)品價值評估方法受限于專家的經(jīng)驗(yàn)、學(xué)識，受主觀性判斷影響較大。對比歐美等較為繁榮、成熟的藝術(shù)品市場，其藝術(shù)品價值評估體系相對更為完善、更具權(quán)威和系統(tǒng)性，如設(shè)立第三方藝術(shù)品鑒定評估機(jī)構(gòu)，采取“身份索引+科學(xué)鑒定+專家鑒定”為一體的藝術(shù)品鑒定體系，［18］95建立了較為完整的藝術(shù)品資料庫以供查詢。專家學(xué)者包括博物館館長、學(xué)者、藝術(shù)品經(jīng)銷商、拍賣管理人和價值評估師。評估標(biāo)的所需資料包括：物品的描述、藝術(shù)品的名稱、評估工作的主題、媒質(zhì)、創(chuàng)作日期、尺寸、物品的歷史、物品展覽記錄、物品引證有關(guān)資料、物品的記號、物品的實(shí)體狀態(tài)、攝影圖片、可能影響藝術(shù)品公允市場價值確定的其他信息、評估基準(zhǔn)日、購入的費(fèi)用日期和方式等。［43］

四、結(jié)論與研究展望

本研究通過對藝術(shù)品及其價值、價格評估相關(guān)文獻(xiàn)的回顧，探索和總結(jié)了藝術(shù)品價值的內(nèi)涵、影響因素及其與價格的轉(zhuǎn)換機(jī)制。藝術(shù)品價值包括形式價值與內(nèi)容價值，形式價值又包括物理價值、技藝價值；內(nèi)容價值包括社會價值、文化內(nèi)涵、歷史價值和藝術(shù)美學(xué)。在藝術(shù)品價值向價格轉(zhuǎn)換的過程中，非價值因素成為藝術(shù)品價值的約束條件，使得藝術(shù)品價值因素的權(quán)重發(fā)生變化，受到約束的價值因素與非價值因素共同作用，兩者共同決定了藝術(shù)品價格。

本文構(gòu)建了藝術(shù)品價格形成標(biāo)準(zhǔn)模型，但并未探索出約束條件的量化關(guān)系和藝術(shù)品價格組成兩個部分之間的量化關(guān)系。希望后續(xù)研究能借助區(qū)塊鏈技術(shù)、大數(shù)據(jù)、數(shù)字網(wǎng)絡(luò)等技術(shù)進(jìn)一步驗(yàn)證和完善本研究結(jié)果。另外，如學(xué)者西沐所說，中國藝術(shù)品資產(chǎn)估值不僅需要建立價格分析的理論模型，更需要建立完整的市場數(shù)據(jù)和數(shù)據(jù)挖掘管理平臺，利用好互聯(lián)網(wǎng)大數(shù)據(jù)、人工智能等工具，從而逐步建立起一套標(biāo)準(zhǔn)的估價體系。

一是智能化。區(qū)塊鏈技術(shù)是通過自身分布式節(jié)點(diǎn)進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)數(shù)據(jù)存儲、驗(yàn)證、傳遞和交流的技術(shù)方案。基于權(quán)威與標(biāo)準(zhǔn)的建立，區(qū)塊鏈等技術(shù)能對藝術(shù)品真?zhèn)魏土鬓D(zhuǎn)進(jìn)行溯源，保證“契約精神”，減少不誠信的藝術(shù)品操作。區(qū)塊鏈的標(biāo)準(zhǔn)確定、權(quán)威性影響著未來市場上在區(qū)塊鏈下藝術(shù)品流通范圍，區(qū)塊鏈技術(shù)在藝術(shù)金融層面的核心問題還是權(quán)威方的確立，以信任為基礎(chǔ)的區(qū)塊鏈應(yīng)用和藝術(shù)品價值評價標(biāo)準(zhǔn)密切相關(guān)。所以區(qū)塊鏈技術(shù)在藝術(shù)品價值評價標(biāo)準(zhǔn)上的應(yīng)用具有評價主體一致性，即價值評價的權(quán)威和與藝術(shù)品區(qū)塊鏈應(yīng)用發(fā)布的主體一致。

二是科技化。大數(shù)據(jù)是大量、高速、多變、真實(shí)的信息資產(chǎn)，結(jié)合人工智能等新型數(shù)據(jù)處理、解析工具，實(shí)現(xiàn)更強(qiáng)的決策能力、洞察力和最優(yōu)化的處理。兩者構(gòu)成了藝術(shù)品價格評估基礎(chǔ)數(shù)據(jù)的獲取、存儲與應(yīng)用的基本技術(shù)框架。要建立有普遍適用性的評價標(biāo)準(zhǔn)，就需要保證模型數(shù)據(jù)來源的可靠性?；诖髷?shù)據(jù)技術(shù)、人工智能構(gòu)建藝術(shù)品估值模型能為藝術(shù)品的鑒定提供更為可靠、完整的資料，提高藝術(shù)品評估的權(quán)威性和可信度。

三是互聯(lián)網(wǎng)化。藝術(shù)品價值的實(shí)現(xiàn)不得不依靠市場，其中非價值因素中“傳播”因素會影響藝術(shù)品本身的價值發(fā)現(xiàn)。國內(nèi)大量具有互聯(lián)網(wǎng)特性的新型藝術(shù)品交易平臺的興起，以及世界范圍內(nèi)藝術(shù)品消費(fèi)者出現(xiàn)的網(wǎng)絡(luò)購買習(xí)慣，即越來越多的消費(fèi)者將通過網(wǎng)絡(luò)交易平臺甚至社交媒體完成藝術(shù)品的交易。因此，市場渠道的建立和整合在互聯(lián)網(wǎng)時代越來越依靠數(shù)字網(wǎng)絡(luò)。借助互聯(lián)網(wǎng)而生的各種藝術(shù)品流通渠道，能夠幫助人們更多參與到藝術(shù)品價值發(fā)現(xiàn)的審美活動中。