唐 吟
(桂林理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,廣西桂林,541004)
構(gòu)建全員、全過程、全方位的“三全”育人格局,是高校加強(qiáng)思想政治教育工作面臨的一個重要課題。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)(以下簡稱非遺)作為地域文化的重要載體,內(nèi)容豐富、內(nèi)涵深厚,是高?!叭庇说膬?yōu)質(zhì)資源。高校設(shè)計教育以培養(yǎng)有審美判斷和科學(xué)精神的高層次、復(fù)合應(yīng)用型人才為宗旨,強(qiáng)調(diào)審美性、藝術(shù)性和實踐性。[1]傳統(tǒng)美術(shù)類非遺包括刺繡技藝、民間繪畫、民間剪紙、傳統(tǒng)印染、傳統(tǒng)雕塑、陶瓷技藝、傳統(tǒng)編織、傳統(tǒng)玩具等,具有藝術(shù)造型、手工技藝、審美思想、社會功能、藝術(shù)價值、文化象征等要素,是藝術(shù)設(shè)計教育的重要教學(xué)資源,具有全面育人價值。因此,高校設(shè)計教育應(yīng)不斷挖掘非遺優(yōu)秀資源,發(fā)揮非遺全面育人價值。
伴隨著社會對非遺保護(hù)意識的增強(qiáng),非遺進(jìn)高校、進(jìn)課堂熱度不減,如引入非遺和傳承人項目、辦展覽、開講座、開工坊、設(shè)基地等,這既有利于校園文化建設(shè),又可以使學(xué)生了解非遺,激發(fā)學(xué)生對非遺的保護(hù)意識。
在高校設(shè)計教育中,非遺的參與度很高,特別是傳統(tǒng)美術(shù)類非遺項目,其參與模式主要有以下三種。一是將非遺作為教學(xué)資源和教學(xué)內(nèi)容,如中外設(shè)計史、工藝美術(shù)史等基礎(chǔ)理論課的授課內(nèi)容是讓學(xué)生了解設(shè)計的“過去式”,其中就包含大量傳統(tǒng)美術(shù)類非遺作品和知識,學(xué)生學(xué)習(xí)和分析這些作品和知識,可以認(rèn)識傳統(tǒng)藝術(shù)的本質(zhì)和審美,受到傳統(tǒng)文化的熏陶。二是將非遺作為藝術(shù)實踐活動的啟蒙環(huán)節(jié),如陶藝、漆藝、染織、傳統(tǒng)繪畫、藝術(shù)實踐等課程的學(xué)習(xí)都始于對傳統(tǒng)造型和技藝的臨摹學(xué)習(xí),從而讓學(xué)生獲得藝術(shù)基礎(chǔ)技能的提升和藝術(shù)情感體驗,而傳統(tǒng)美術(shù)類非遺中包含大量傳統(tǒng)造型和技藝要素,是藝術(shù)實踐的啟蒙老師。三是將非遺作為藝術(shù)設(shè)計的再創(chuàng)作元素。近些年,因旅游經(jīng)濟(jì)、鄉(xiāng)村振興政策的影響,部分地方高校充分將本土非遺資源融入設(shè)計教學(xué),探索出以“非遺再設(shè)計”為主題的課程、設(shè)計訓(xùn)練營、大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)設(shè)計和科研項目等形式,將傳統(tǒng)造型、圖案、工藝、材料等元素進(jìn)行提煉和研究,與現(xiàn)代設(shè)計功能融合,使非遺煥發(fā)生機(jī),體現(xiàn)了高校設(shè)計教育對非遺的保護(hù)、傳承和再生意識的增強(qiáng)。整體來看,這三種基本模式呈現(xiàn)的特點為:偏重將傳統(tǒng)美術(shù)類非遺作為藝術(shù)設(shè)計教育教學(xué)的素材和資料,充分發(fā)揮非遺美育的核心價值,同時,非遺的德育價值也逐漸顯現(xiàn),在提升學(xué)生文化認(rèn)同和價值認(rèn)同上起到了作用;讓高校設(shè)計教育參與非遺傳承保護(hù)的話題,集中在對傳統(tǒng)圖案、工藝技藝、材料等的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化和應(yīng)用的問題上。
學(xué)界對非遺的研究不斷深入、研究方法逐漸多元和開放,為非遺參與高校設(shè)計教育提供了更廣闊的思路。方李莉認(rèn)為,在傳統(tǒng)的生活中,許多藝術(shù)往往是一場儀式或表演的一個部分,必須放在某一社會語境或歷史語境中才能解釋清楚。[2]現(xiàn)有傳統(tǒng)美術(shù)類非遺項目參與高校設(shè)計教育的模式,如知識講授、藝術(shù)實踐和體驗、再生設(shè)計實踐等,更多是將傳統(tǒng)美術(shù)非遺中的一個造型、一個圖案、一種技藝、一種材料變?yōu)榻虒W(xué)的素材融入教學(xué)實踐,素材往往是孤立存在的,恰似只觸及了基因表層的“遺傳因子”,而忽視了龐大的基因序列及其“遺傳信息”,即忽視了美術(shù)因素的流脈,忽略了社會內(nèi)涵和復(fù)雜的社會生活系統(tǒng),丟失了儲存著藝術(shù)生命起源、生長、凋亡等過程的信息,最終遮蔽、弱化了其參與高校設(shè)計教育的育人功能。
因此,在高校設(shè)計教育中,如何挖掘優(yōu)質(zhì)非遺資源并讓非遺參與教學(xué)育人過程,如何讓學(xué)生在知識學(xué)習(xí)中既了解傳統(tǒng)文化又培育民族精神,既發(fā)揮非遺的全面育人價值又保護(hù)和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,是值得思考的問題,需要從思考非遺在高校設(shè)計教育中的育人功能本質(zhì)開始。
現(xiàn)代設(shè)計以創(chuàng)造性思維為核心,要求以新穎獨特的思維揭示事物本質(zhì)及內(nèi)在聯(lián)系,以獲得新成果。因此,高校設(shè)計教育中激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維是一項重要任務(wù)。
設(shè)計是物質(zhì)生產(chǎn)過程,也是造物活動,造物活動的根源和本質(zhì)體現(xiàn)于造物的原生性問題。造物的原生性,即人類造物與自然、社會的相互作用或衍生關(guān)系,反映了造物活動是如何在特定的自然、文化中進(jìn)行和完成的,揭示了造物發(fā)生的機(jī)制和邏輯性,展現(xiàn)出人類創(chuàng)造的能動性。傳統(tǒng)美術(shù)類非遺的技藝、裝飾風(fēng)格、個體工匠等都源自農(nóng)耕社會,其特征的形成與中國天地人和的宇宙觀、以節(jié)氣為代表的農(nóng)業(yè)知識體系、代代相傳的手工傳統(tǒng)、家族繁衍的人生文化、傳統(tǒng)的生活式樣等密切相關(guān),其中蘊藏豐富的造物機(jī)制和解決農(nóng)業(yè)生活問題的智慧,揭示著中國風(fēng)格設(shè)計的原生性問題。
在高校設(shè)計教育中,借助非遺作品讓學(xué)生理解造物原生性,從而發(fā)現(xiàn)藝術(shù)“發(fā)生”的奧秘,不僅可以培養(yǎng)他們對事物內(nèi)在聯(lián)系的思考、解釋的思維能力,還可以加深他們對傳統(tǒng)文化知識的了解,激發(fā)他們的創(chuàng)新思維。例如,廣西環(huán)江毛南族石刻技藝和木雕技藝是毛南族人民在長期的生產(chǎn)、生活中創(chuàng)作出的,有著獨特的民族記憶。毛南族人民生活在群山之中,與山中的木頭、石頭結(jié)下了不解之緣。他們在營建居住的干欄石樓時,干欄內(nèi)外山墻以木、石為結(jié)構(gòu),房基運用石柱,臺階運用石條,門檻、曬臺、牛欄、桌子、凳子、水缸、水盆等都是石頭壘砌并雕鑿花樣,房屋的木梁、柱子、門樓以及家用的木桌、木椅、木柜上也都雕刻圖案。他們在建造房屋的過程中練就了雕刻石材、木材的技藝,賦予了石材、木材生命和活力。他們擅長石雕、木雕,繼而延伸至儺面具制作和石墓雕刻。[3]以木雕儺面具來說,制作時需根據(jù)面具形象的地位、功力、性格以及人們對他們的的褒貶等,來確定面具形象的面貌,其中摻雜了民俗、宗教和原始戲劇等多種元素。[4]他們的雕刻技藝是從農(nóng)業(yè)生活中獲得,他們農(nóng)忙時為農(nóng),農(nóng)閑時為工,把從處理居家日用材料中獲得的經(jīng)驗,延伸至精神儀式領(lǐng)域的裝飾技藝,技術(shù)達(dá)到純熟。
可見,傳統(tǒng)美術(shù)類非遺技藝或造型的原生性問題,揭示著造物誕生機(jī)制。在高校設(shè)計教育教學(xué)中,充分發(fā)揮非遺的育人功能尤為關(guān)鍵,可以讓學(xué)生認(rèn)識到設(shè)計本質(zhì),激發(fā)他們思考設(shè)計的來龍去脈及其與其他事物間的聯(lián)系,幫助他們突破思維定式,激發(fā)他們的感受、想象,增強(qiáng)他們分析和解決問題的能力,使他們在藝術(shù)創(chuàng)作時能夠吸收如藝術(shù)風(fēng)格、民俗習(xí)俗、社會潮流等一切可借鑒的要素,綜合在自己的藝術(shù)思維中,最終達(dá)到培養(yǎng)具有創(chuàng)新思維人才的目的。
無論是在傳統(tǒng)社會還是現(xiàn)代社會,造物或設(shè)計都與人類社會生活血肉相連。現(xiàn)代設(shè)計強(qiáng)調(diào)公共服務(wù)意識、尊重大眾和公共意志,這與傳統(tǒng)社會中形成的文人風(fēng)雅自賞的設(shè)計有本質(zhì)區(qū)別。因此,在高校設(shè)計教育教學(xué)中,幫助學(xué)生確立現(xiàn)代設(shè)計方法論意識、了解設(shè)計與生活的關(guān)系,是培養(yǎng)專業(yè)設(shè)計人才研究和解決問題能力的重要方法。但就現(xiàn)實情況來看,多數(shù)高校設(shè)計專業(yè)學(xué)生因年齡、閱歷的局限,未能深入廣闊社會生活,也無法深刻理解設(shè)計與生活的關(guān)系,未能真正掌握設(shè)計方法論,阻礙了未來學(xué)習(xí)和創(chuàng)作。
傳統(tǒng)美術(shù)類非遺根植于社會生活,富含大眾意識、民間民俗生活信息、歷史文化等內(nèi)容。在高校設(shè)計教育中,教師應(yīng)借助對非遺的接觸和學(xué)習(xí),讓學(xué)生在對物的學(xué)習(xí)中,領(lǐng)略廣闊、樸素的民間社會生活,體會物與傳統(tǒng)社會、與人的關(guān)系,進(jìn)而啟發(fā)學(xué)生思考并找到物與現(xiàn)代生活的關(guān)系,幫助學(xué)生逐步確立設(shè)計方法論意識。
例如,廣西環(huán)江毛南族花竹帽是在帽底編織花紋的竹帽或斗笠,可當(dāng)作雨具日常使用?;ㄖ衩被y美觀、結(jié)實耐用,是廣西竹編工藝的代表。制作花竹帽是毛南族婦女的日常行為,一般選取夏至后立秋前修直勻稱的筋竹和墨竹做材料,這樣可以避免早春竹材的寒濕和霜降后的篾皮脆性,制作流程包括制篾、染色、編織等工藝?;ㄖ衩笔莵碜陨畹漠a(chǎn)物,與氣候、雨量、物產(chǎn)、生產(chǎn)方式、行業(yè)規(guī)則、習(xí)俗等有密切關(guān)系,呈現(xiàn)了毛南族人民衣、食、住、行的生活細(xì)節(jié)和樣態(tài)。花竹帽的造型是平面和圓錐體的組合,編織的篾紋以五角星為中心,六角形環(huán)疊交叉輻射,這種樣式與帽子的功能、竹制材料特性、服飾不無關(guān)聯(lián)。[5]《廣西通志》記載:“竹笠極細(xì)密,少年婦女戴之。”[6]花竹帽還是男女青年的定情信物和女子出嫁時必不可少的嫁妝,象征吉祥和幸福,這也反映了其圖案樣式的來源。
又如,廣西賀州瑤族的鑿花使用了鑿剪工藝,有著鮮明的符號化形式語言,極富神秘感、意蘊豐富、功能多元。鑿花內(nèi)容以表現(xiàn)神像為主,形象符號有人形、植物形、動物形和幾何形,以圓點、三角、菱形構(gòu)成造型。鑿花呈現(xiàn)的不僅是符號化的藝術(shù)語言,更是瑤族人民精神的外化符號,寄托了他們的集體情感與精神,投射了他們的生活圖景,展現(xiàn)了民族遷徙與地域文化的融合。[7]
可見,傳統(tǒng)美術(shù)類非遺是在具體生活、儀式、節(jié)日中的民眾藝術(shù)、生活藝術(shù)、非主流藝術(shù),承載著獨特的藝術(shù)形式、傳統(tǒng)文化、象征意義和鮮活的生活樣態(tài),牽涉物本身和物與自然、與社會、與人的關(guān)系,以及由這些關(guān)系構(gòu)成的社會語境及歷史語境。因此,在藝術(shù)設(shè)計教育教學(xué)中,需要透過這些藝術(shù)形式的表征,讓學(xué)生看到藝術(shù)背后鮮活的生活樣態(tài),激發(fā)學(xué)生探討創(chuàng)造它的人與藝術(shù)符號、文化象征意義以及審美行為形成的關(guān)系,進(jìn)而啟發(fā)學(xué)生尋找現(xiàn)代設(shè)計與生活的關(guān)系,讓學(xué)生最終掌握基本的設(shè)計方法,增強(qiáng)研究和解決設(shè)計問題的能力。
現(xiàn)代設(shè)計中蘊含著設(shè)計者的精神追求、審美個性,散發(fā)著承載情感的美。傳統(tǒng)美術(shù)類非遺由民間工匠創(chuàng)造,他們的作品凝聚著汗水和心意,傾注了心血,充滿著人性的美好和赤誠之心,飽含溫度和情意,涉及倫理、理性、感性、想象力等,這就是匠心之美。
藝術(shù)設(shè)計和情感的關(guān)系不僅存在于設(shè)計表現(xiàn)和運用中,還存在于設(shè)計師進(jìn)行創(chuàng)作時的情感注入,而設(shè)計師情感的形成受出生、成長、教育、家庭等因素的影響。讓學(xué)生在傳統(tǒng)美術(shù)非遺的匠心之美熏陶中,獲得審美情感、提升審美精神,其實質(zhì)是建構(gòu)學(xué)生的人文精神,是藝術(shù)設(shè)計教育的重要內(nèi)容。
例如,柳州三江侗族刺繡是集紡織、印染、剪紙、刺繡于一體的傳統(tǒng)手工藝,體現(xiàn)了侗族文化的內(nèi)涵和藝術(shù)價值,是侗族文化的重要組成部分。侗族歷史悠久、民風(fēng)淳樸,侗家人把歷史、傳說等民族文化織繡在了侗布上,定格在窗簾、床單、背帶和服飾中,這些手工織物包裹著他們的生活,飽含了先民的智慧和匠心之美。侗族刺繡用繡針引彩線,按預(yù)設(shè)花樣在織物上刺綴運針構(gòu)成花紋圖案,用在婦女的衣服、頭巾和胸兜、嬰兒背帶、布花鞋、鞋墊、煙袋、挎包上,反復(fù)繡綴的工藝還能增加衣物的耐用度。在普通侗族家庭,婦女刺繡手藝在母女之間代代相傳,無論結(jié)婚、走親戚、趕圩都要穿上刺繡侗衣,以顯示她們的心靈手巧和作為侗家人的自信;母親會為即將出生的孩子縫制有刺繡裝飾的背帶,傳遞對孩子的愛和祝福,刺繡花樣有形象善良可愛的雙龍搶寶、子孫綿延的金錢葫蘆、驅(qū)邪除病的太陽紋、寧靜恬美庇護(hù)孩童的月亮花等。[8]
由此可見,侗族刺繡里處處都是侗族婦女對生活的情意,對生命、萬物的敬重,這是樸素的匠作之心。《文心雕龍·明詩》記載:“人稟七情,應(yīng)物斯感,感物吟志,莫非自然?!盵9]人心對外物有了感應(yīng),才產(chǎn)生藝術(shù)的靈感和創(chuàng)作的沖動。教師應(yīng)借助這些充盈著豐厚情感、富含匠心之美的傳統(tǒng)美術(shù)類非遺去打動學(xué)生,讓他們領(lǐng)略和感受人真實樸素的情感世界和寬厚的性格,促使他們像手藝人那樣沉浸在全神貫注、耐得住寂寞的學(xué)習(xí)時光里,無論窗外有多嘈雜喧鬧的世界,都能守住內(nèi)心的寧靜,擁有對藝術(shù)的執(zhí)著之心。
隨著設(shè)計的多元化趨勢,只有立足本土文化、體現(xiàn)民族特色,才能彰顯設(shè)計潮流、展示自我設(shè)計意識和個性表現(xiàn),這也是設(shè)計從本土文化認(rèn)知、認(rèn)同到文化自覺、自信的過程。費孝通指出:“文化自覺是一個艱巨的過程,只有在認(rèn)識自己的文化,理解并接觸到多種文化的基礎(chǔ)上,才有條件在這個正在形成多元文化的世界里確立自己的位置?!盵10]可見,加強(qiáng)學(xué)生對民族文化的認(rèn)知,讓學(xué)生從中汲取營養(yǎng)、提升文化自信,是十分必要的。
傳統(tǒng)美術(shù)類非遺的本土性、民族性文化特征最鮮明,讓學(xué)生在領(lǐng)略本土藝術(shù)的魅力中了解民族文化、確立民族身份和認(rèn)同感,同時放眼世界,借鑒國外先進(jìn)設(shè)計理念,形成自己富于民族化的設(shè)計風(fēng)格,體現(xiàn)了學(xué)生對本土文化的傳承和超越的過程。
例如,三江侗族農(nóng)民畫是侗鄉(xiāng)農(nóng)民農(nóng)閑時折木為筆,用鍋墨、藍(lán)靛等做顏料,把生存狀態(tài)和原始浪漫的審美情趣涂畫在墻壁、紙張或侗布上,這種民間美術(shù)形式延續(xù)至今,成為純審美意義的藝術(shù)活動。畫面多以鼓樓為核心,展現(xiàn)了“有寨必有鼓樓,有河必有風(fēng)雨橋”的族群文化特征,是由民俗建筑、民俗風(fēng)情、生活習(xí)俗構(gòu)成的和諧畫卷:有群峰林立的自然風(fēng)光,有利用生態(tài)種養(yǎng)技術(shù)在水田里養(yǎng)魚養(yǎng)鴨的田園風(fēng)光,有流動起伏的梯田,有“吃百家宴,納百家福,成百樣事,享百年壽”的長桌宴,有腌酸魚、喝油茶、抓魚的日常,有順應(yīng)天時的勞作,有本寨一眾男女老少齊聚鼓樓聽款首講款的情景,等等。再如,壯族服飾刺繡圖案來源于原始圖騰標(biāo)示,是壯族文化的活體,以雷王、鱷、蛇、狗、牛、蛙為重要題材,展現(xiàn)了壯族的審美觀念。[11]
由此可見,借助傳統(tǒng)美術(shù)類非遺中有本土文化的畫面,讓學(xué)生感受到“你是什么樣的人”“你的生活是怎樣的”“你歸屬于哪個群體”,讓學(xué)生對地域文化有所認(rèn)知,增強(qiáng)國家認(rèn)同感、民族歸屬感,對塑造學(xué)生的民族性格、促進(jìn)地域民族藝術(shù)創(chuàng)新具有重要價值。
高校作為教書育人、地域文化傳承的重要陣地,對非遺保護(hù)、傳承有義不容辭的責(zé)任,豐富多彩的傳統(tǒng)美術(shù)類非遺是地域民族文化傳承的重要載體,在藝術(shù)設(shè)計教育中有著特殊的育人價值。總之,只有清晰認(rèn)知非遺全面育人,才能發(fā)揮其對人才的智育提升、美育塑造和德育升華的作用,實現(xiàn)德育、智育和美育協(xié)同育人、全面育人、文化育人,強(qiáng)化學(xué)生的民族文化自信,增強(qiáng)高校非遺育人效果,實現(xiàn)對本土文化的傳承。