梁瑞芳

聲樂是以人的聲帶為主，用人聲演唱的音樂形式。人們在歌唱的時候，往往把注意力集中在聲樂的演唱、技巧和情感中，很少注重聲樂審美的培養(yǎng)。然而聲樂又是一門美的藝術(shù)，不是簡單的發(fā)聲與表演，整個發(fā)聲和演藝過程都有審美的要求。審美意識的培養(yǎng)是聲樂教學(xué)和審美之間重要的紐帶。因此，在聲樂教學(xué)中要把審美的培養(yǎng)放在重要的位置。

1.研究對象。進(jìn)行聲樂教學(xué)活動的首要條件就是要求學(xué)生具備富有美感的聲音，歌唱時聲音的美感是實現(xiàn)聲樂藝術(shù)美的基礎(chǔ)和重要前提條件。探索一種科學(xué)的、具有自然規(guī)律的發(fā)聲方法并結(jié)合美學(xué)理論的研究對聲樂教學(xué)具有非常重要的意義。所以，培養(yǎng)學(xué)生的審美是我們在聲樂教學(xué)中認(rèn)知聲樂和聲樂演唱的前提。

2.什么是正確的音樂審美。用什么樣的聲音演唱可以給觀眾一種美的感受？大多數(shù)演唱者在演唱過程中只是一味地追求聲音的技術(shù)、技巧或聲音的音色，往往忽視了對聲音審美的培養(yǎng)。如何將審美融會貫通于聲樂教學(xué)中呢？這是我們每一個音樂教育人需要仔細(xì)思考的問題。

聲樂作為藝術(shù)活動的一種指導(dǎo)性的教學(xué)方法，審美意識的培養(yǎng)，在聲樂教學(xué)中不是單純地教會學(xué)生如何運用自己的氣息、如何咬字或打開自己的共鳴腔體等技術(shù)層面的知識，更重要的是在于教會學(xué)生如何用自身比較完備的文化基礎(chǔ)知識、良好的藝術(shù)修養(yǎng)以及自己最真摯的情感去感悟聲樂藝術(shù)、感受聲樂演唱，并能夠真正地將自己的情感融入聲樂作品中。

改革開放以來，我國的綜合實力和藝術(shù)文化的各個方面都在飛速發(fā)展，在各種文化飛速發(fā)展的機遇中，聲樂教育也迎來了春天，得到了一定程度的發(fā)展。但是聲樂教育的發(fā)展并不是一帆風(fēng)順的，在聲樂教學(xué)的發(fā)展中存在一些不合理的教學(xué)理念、教學(xué)方法以及教學(xué)手段，這些問題都嚴(yán)重影響著我國聲樂教學(xué)的發(fā)展與提高。

1.模糊的教學(xué)目標(biāo)。從現(xiàn)今的聲樂教學(xué)來看，很多高校的聲樂教學(xué)都缺乏很清晰的教學(xué)目標(biāo)，在聲樂教學(xué)中只是片面地追求聲樂的演唱和技能的運用，從而忽略了聲樂教學(xué)的藝術(shù)性、情感性、審美性及其他的一些藝術(shù)文化特征。直接導(dǎo)致很多學(xué)生只關(guān)注演唱和技巧的掌握而忽視了音樂審美的培養(yǎng)。模糊的教學(xué)目標(biāo)，很大程度上制約了聲樂教學(xué)質(zhì)量的提高。

2.教學(xué)課程設(shè)置單一。據(jù)了解，在一些專業(yè)的音樂藝術(shù)類院校，學(xué)校的課程設(shè)置中主要有聲樂演唱、鋼琴、曲式、音樂分析、合唱、即興伴奏等課程，這些都是本科生的必修課程，而音樂欣賞、音樂審美等課程卻是選修課程，并不能得到統(tǒng)一培養(yǎng)。專業(yè)的音樂生不應(yīng)該只是學(xué)習(xí)單純的理論知識和技能，也需要有發(fā)現(xiàn)美、欣賞美的能力和素質(zhì)。

3.教授方式傳統(tǒng)。我國在古代就有了學(xué)堂，之后就有了夫子在講臺講授內(nèi)容，學(xué)生在底下聽講的傳統(tǒng)。如今，我們已經(jīng)邁入新時期的大門，但我們的教授模式還是沿用以前的教學(xué)方法，教師在講臺講課，學(xué)生在臺下聽講。雖然這種方法可以很快達(dá)到教師的教學(xué)目標(biāo)，但這種單一教育方法會使本該輕松的課堂變得有壓力，從而使學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒甚至產(chǎn)生反感。

我們在聲樂的演唱和教學(xué)中經(jīng)常說要“以情帶聲”，這句話體現(xiàn)了以情為重的審美思想，也概括了通過傳情的方法來體現(xiàn)聲音中的美。想要做到“以情帶聲、聲情并茂”，就需要我們在聲樂學(xué)習(xí)中從情感、聲音這兩個方面著手。

發(fā)聲練習(xí)的目的是通過科學(xué)的發(fā)聲方法發(fā)出美好的聲音。我國著名的音樂家周小燕先生曾說過：“練聲是為了訓(xùn)練發(fā)聲的基本狀態(tài)，所以練聲的時候?qū)β曇舻囊笠浅?yán)格、規(guī)范。”在唱高聲區(qū)的時候要：“‘上不封頂’，不要感覺有任何東西蓋著，完全拉開上口蓋；換聲區(qū)要‘穿針引線’，絕不能加力，力量太大就像線頭太粗一樣，穿不過去了；高音地下?lián)欤鸵籼焐夏??！敝苄⊙嘞壬@句話主要表達(dá)了三層含義：第一層，當(dāng)我們在唱高音區(qū)的時候要把聲音從后腦拋出去，不能讓人感覺我們在唱歌時有個無形的東西在壓著我們的聲音，我們用自己的蠻力去擠；第二層，換聲區(qū)往往是我們不太舒服的音域，我們在換聲區(qū)應(yīng)該按照之前的力度去過渡，而不是通過額外的力量去推聲音；第三層，當(dāng)我們在演唱低音區(qū)的時候，應(yīng)該有低音區(qū)的震動，但也需要高音的位置和共鳴，不能因為是低音區(qū)，我們就降低自己的歌唱位置，仍要保持高的歌唱位置。

因此，教師在聲樂教學(xué)中，不能僅僅只關(guān)注演唱，而應(yīng)該通過課程教學(xué)啟發(fā)學(xué)生對音樂美的思考，讓他們想想通過怎樣的方法可以發(fā)出美的聲音，而不是對音樂沒有任何感情、聲音的處理，在那亂唱。這些都是我們聲樂教育者應(yīng)該關(guān)注的問題。

1.培養(yǎng)審美的基本意識。聲樂的審美能力是學(xué)生在聲樂演唱中的一種基本能力，是學(xué)生進(jìn)行審美活動的前提和保障。首先我們要培養(yǎng)學(xué)生的審美識別能力，告訴他們哪些聲音是美的，通過觀摩大師課，聽大師的演唱技巧，樹立正確的聲音概念，再通過反復(fù)訓(xùn)練，加深學(xué)生對美的認(rèn)識。

2.建立正確的聲音觀念。聲音觀念是指學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，對歌唱時的形象和情感進(jìn)行審美的認(rèn)知，建立正確的聲音觀念，糾正主觀意識和不合理、不科學(xué)的發(fā)聲原理，提高對聲音的意識和控制能力。想要做到這些就需要學(xué)生有正確的發(fā)聲方式和呼吸方法，在此基礎(chǔ)上建立科學(xué)的練習(xí)方式，不斷完善自己的發(fā)聲技巧和對作品的情感表達(dá)。

3.提高學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)的效率。在聲樂教學(xué)中，最困難也是最容易出現(xiàn)問題的部分是技術(shù)類教學(xué)。學(xué)習(xí)的過程主要通過教師的示范和學(xué)生的模仿來完成。在教學(xué)活動中，教師要與學(xué)生進(jìn)行互動，幫學(xué)生樹立正確的審美觀念，讓學(xué)生的思維處于一種活躍的狀態(tài)，提升他們對課堂的認(rèn)知。我們可以通過良好的環(huán)境和活躍的課堂氛圍提高學(xué)生的審美能力，調(diào)動學(xué)生的主觀能動性，讓學(xué)生主動去發(fā)現(xiàn)生活中的美，對音樂產(chǎn)生有意義的思考。

審美能力的培養(yǎng)離不開在藝術(shù)實踐中吸收養(yǎng)分，如果只是單純地對審美進(jìn)行培養(yǎng)而不運用于聲樂演唱中，就失去了原本培養(yǎng)的意義和價值。聲樂藝術(shù)實踐是審美能力培養(yǎng)的重要手段，對不同方式的藝術(shù)實踐活動，人們內(nèi)心也有不同的感受，這有利于滿足人們個性發(fā)展的要求。所以，加強聲樂中的藝術(shù)實踐是增強音樂審美能力的根本方法。

我們要讓學(xué)生在平時上課中將所學(xué)的聲樂技巧運用于聲樂演唱中，從中獲得審美體驗，這樣不僅可以提高學(xué)生的演唱水平，而且可以提升學(xué)生的審美能力。在藝術(shù)實踐過程中，教師要運用靈活的教育方式，強調(diào)學(xué)生在藝術(shù)實踐過程中的感性認(rèn)識，并提高學(xué)生的實踐能力，使學(xué)生能夠增強對聲樂演唱的感受和理解，從而更好地調(diào)動學(xué)習(xí)聲樂的興趣。

聲樂教學(xué)不同于其他學(xué)科，教師在聲樂教學(xué)中要不斷更新教育方法和教學(xué)模式，激發(fā)學(xué)生對聲樂課的興趣，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，增強互動性與趣味性，重視培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美和鑒賞能力，強化對學(xué)生的音樂訓(xùn)練，逐步提高學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)，從而使學(xué)生在聲樂專業(yè)上有更好的發(fā)展。

（作者系淮北師范大學(xué)音樂學(xué)院研究生）（責(zé)任編輯張妤）