湯 揚

（ 安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院，安徽 蕪湖 241000 ）

琵琶是一種古老的樂器， 早在秦漢時期就已經(jīng)出現(xiàn)，至明清時期形成了琵琶藝術(shù)百家爭鳴的盛世，如清朝有南北派，后來南派演變?yōu)槠胶伞⑵謻|派、崇明派和無錫派等，并產(chǎn)生了眾多琵琶名家。

浦東派琵琶藝術(shù)2018 年由國務(wù)院批準列入為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)， 鞠士林是浦東派琵琶藝術(shù)的鼻祖，著有《鞠士林琵琶譜》，是浦東派的開山之作。 浦東派傳人沈浩初先生在前幾代傳人的演奏譜上加以整理、精心編撰的《養(yǎng)正軒琵琶譜》是浦東派的立派之作。 浦東派琵琶藝術(shù)的特點首先在于代表作上全面、文武雙全，十四首大曲各有特點；其次在于演奏技巧豐富有特色：如四根弦并弦、大小快慢的揉弦、滿輪以及大遮分等。 潘亞伯是浦東派第四代傳人沈浩初的外孫，1958 年考入中央音樂學(xué)院，師從林石城先生， 是我國音樂學(xué)院培養(yǎng)的最早一批琵琶專業(yè)人才。 在演奏方面潘亞伯技藝精湛，盡得浦東派的精華，又在前輩的基礎(chǔ)上有所發(fā)展和創(chuàng)新；教學(xué)方面他不斷探索， 結(jié)合自己數(shù)十年的教學(xué)經(jīng)驗形成了獨特的教學(xué)理念， 總結(jié)出一套有效的教學(xué)方法和理論并將其用于實踐當中，培養(yǎng)了大批優(yōu)秀人才，為琵琶藝術(shù)的發(fā)展作出了很大貢獻。 其踐行一生的教學(xué)理念值得我們學(xué)習， 也為以后的琵琶教育事業(yè)提供了一定的參考。

一、潘亞伯的從藝經(jīng)歷

潘亞伯(1940.3-)，中國音樂家協(xié)會會員，中國音樂家協(xié)會琵琶學(xué)會顧問、 中國民族管弦樂學(xué)會琵琶專業(yè)委員會顧問，全國“民樂藝術(shù)終生貢獻獎”和“杰出貢獻獎”獲得者。 出身于琵琶世家，外祖父沈浩初是“浦東派琵琶”第四代宗師，著有《養(yǎng)正軒琵琶譜》。潘亞伯1958 年考入中央音樂學(xué)院民樂系，師從“浦東派”第五代傳人林石城教授。 “畢業(yè)后分配到吉林省歌舞劇院任琵琶獨奏演員，彈撥樂聲部長、首席，后任教于吉林藝術(shù)學(xué)院。 1980 年以演奏家身份參加?xùn)|北三省舉辦的沈陽音樂周展演， 獲得業(yè)界廣泛好評。曾隨團出訪朝鮮。1987 年執(zhí)教于安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院”[1]。

“潘亞伯曾多次參加全國高等音樂院校琵琶教學(xué)經(jīng)驗交流會，1979 年的學(xué)術(shù)報告《關(guān)于琵琶基本功訓(xùn)練的幾點體會》 是琵琶界有文獻記載以來的第一篇涉及基本功訓(xùn)練、如何突破難點的論文，后發(fā)表在《中央音樂學(xué)院學(xué)報》上”[2]。 1985 年在全國高等音樂院校琵琶教學(xué)經(jīng)驗交流會上的學(xué)術(shù)報告《輔助練習在琵琶教學(xué)中的應(yīng)用》一文，后于1988 年發(fā)表在《星海音樂學(xué)院學(xué)報》上。

潘老創(chuàng)作和改編了一些琵琶曲，如《歡樂的瑞麗江畔》《春韻》《軍民聯(lián)歡》《游擊隊歌》及《杜鵑圓舞曲》等，他是既能演奏又能創(chuàng)作的老一輩琵琶藝術(shù)家。

在五十多年的教學(xué)生涯中， 潘老培養(yǎng)了一批當今琵琶界有影響的中堅力量：八十年代如潘娥青（中國電影樂團）、潘嫦青（安徽省歌舞劇院）；在東北工作期間培養(yǎng)了一批以周顯順（吉林藝術(shù)學(xué)院）、劉石（南京藝術(shù)學(xué)院）、楊淑芳（吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）為代表的教學(xué)名師； 在安徽又培養(yǎng)了青年琵琶教師張迎春（安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院）、湯揚（安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院、文華獎獲得者）、李躒（浙江音樂學(xué)院）、王睿琳（上海市惠南文化服務(wù)中心）等。

二、潘亞伯琵琶教學(xué)理念的形成

潘亞伯琵琶教學(xué)理念的形成， 主要經(jīng)歷了三個發(fā)展階段：

（一）上世紀六七十年代萌芽期——琵琶基本功訓(xùn)練法的由來

1956 年中央音樂學(xué)院民樂系建立，當時的全國琵琶教學(xué)體系還不夠完善，尚有不足，潘亞伯畢業(yè)后分配至吉林省歌舞劇院，工作中遇到了很多新的挑戰(zhàn)，排練演奏中經(jīng)常遇到有一定難度的片段。 “為什么彈不下來呢，原來是基本功沒跟上！ ”找到原因后，潘老靜下心來開始研究，如何提高右手的夾彈速度、左手的活指以及換把跳把，包括持久力的訓(xùn)練。 查閱國外的演奏理論、借鑒體育運動中沖刺和耐力的訓(xùn)練方式，再結(jié)合自身演奏需求，他逐漸探索出一系列的基本功訓(xùn)練法，為其后來的教學(xué)理念形成奠定基礎(chǔ)。

（二）上世紀八九十年代成熟期——全國琵琶教學(xué)會議“一鳴驚人”

基于十幾年工作中的不斷探索和實踐， 潘亞伯積累了豐富的演奏和教學(xué)經(jīng)驗，1979 年在全國琵琶教學(xué)會議中作為 “關(guān)于教學(xué)問題的各組代表大會發(fā)言”組的八名代表之一，潘老關(guān)于《琵琶基本功訓(xùn)練的幾點體會》的發(fā)言一石激起千層浪，受到在場同行的廣泛討論、深受好評；在會議期間舉辦的琵琶演奏音樂會，潘亞伯演出了自己改編的《游擊隊歌》，反響熱烈。 經(jīng)此“一役”，潘亞伯關(guān)于基本功訓(xùn)練的教學(xué)和創(chuàng)新得到了公認。1980 年，潘亞伯以演奏家身份參加沈陽音樂周獨唱獨奏音樂會， 同年潘亞伯指導(dǎo)胞妹潘嫦青在文化部主辦的“上海之春”全國琵琶比賽中獲得二等獎。 1982 年潘亞伯又指導(dǎo)胞妹潘娥青在文化部主辦的全國民族器樂獨奏觀摩演出中獲得了琵琶組第一名……八九十年代， 潘亞伯在之前基礎(chǔ)上又編寫一系列實用的琵琶練習曲、 創(chuàng)作及改編樂曲十余首，同時培養(yǎng)的學(xué)生已經(jīng)嶄露頭角，充分證明其在演奏和教學(xué)上的成功。

（三）上世紀九十年代至今完善期——深耕教學(xué)傳道解惑

這一時期， 潘亞伯繼續(xù)豐富和完善自己的教學(xué)理論，堅守教學(xué)崗位培養(yǎng)優(yōu)秀的琵琶傳承人，同時不忘繼續(xù)創(chuàng)作新曲目。2008 年，在潘亞伯先生的悉心指導(dǎo)下，筆者獲得文化部舉辦的“文華藝術(shù)院校獎”琵琶B 組銀獎， 是安徽師范大學(xué)建系以來第一次獲得全國大獎。 “作為當代著名琵琶演奏家、教育家，潘亞伯先生在2011 年榮獲中國民族管弦樂學(xué)會最高獎——‘民樂藝術(shù)終身貢獻獎’”，2014 年獲得中國音樂家協(xié)會琵琶學(xué)會‘杰出貢獻獎’”[1]。 現(xiàn)今潘老久居上海， 依然在為浦東派琵琶藝術(shù)的傳承貢獻自己的力量。

三、潘亞伯教學(xué)理念的特點

潘亞伯出身琵琶世家， 自小浸潤在傳統(tǒng)教育之中，1958 年考入中央音樂學(xué)院，在校勤奮努力，刻苦鉆研。 參加工作后作為演奏家長期活躍在舞臺上，技藝精湛并有著豐富的實踐經(jīng)驗， 同時又長期兼顧琵琶教育工作， 教學(xué)經(jīng)驗豐富。 面對多元化文化的沖擊，潘老并沒有固執(zhí)守舊，其教育方法也在不斷的創(chuàng)新與改變，我們通過研究其教學(xué)理念，將會對高校的琵琶教育工作產(chǎn)生極其重要的影響。

（一）系統(tǒng)科學(xué)

潘老強調(diào)在琵琶教學(xué)當中，不可一蹴而就，而是應(yīng)該注重循序漸進。 教學(xué)不追求急于求成，應(yīng)該由淺入深進行，通過由表及里的逐漸深入，運用科學(xué)系統(tǒng)的方法讓學(xué)生掌握琵琶演奏藝術(shù)。 而潘老的教學(xué)科學(xué)系統(tǒng)又體現(xiàn)在以下兩個方面：

1.教學(xué)規(guī)劃

遇到初學(xué)者，首先從左右手的基本指法開始：右手彈、挑注重學(xué)生對關(guān)節(jié)的運用和訓(xùn)練；左手手指的壓弦則要注意指尖立起，不同把位的手型。 基礎(chǔ)的學(xué)習不能馬虎， 保證學(xué)生熟練掌握后即可循序漸進地引入其他指法、相應(yīng)的練習曲和樂曲。 遇到有一定演奏基礎(chǔ)的學(xué)生， 潘老會迅速找出學(xué)生演奏時的主要問題，先矯正、再提高，有的放矢，補缺補差，從而有效地提高學(xué)生演奏水平。

潘老通過幾十年的探索研究， 編寫了一套完整有效的練習曲集，其中包含基礎(chǔ)指法的練習、左右手指法的配合練習以及難點問題的專項練習， 所有的指法練習順序環(huán)環(huán)相扣、 與各階段教學(xué)內(nèi)容緊密聯(lián)系。 如在其編寫的基礎(chǔ)指法20 條中，第一條《彈挑按音練習》、第二條《換把練習》、第三條《一把位按音練習》、第四條《彈挑的規(guī)律練習》。 通過這四首練習曲的內(nèi)容分析可見，其內(nèi)容聯(lián)系緊密，在前一首基礎(chǔ)上加以合理延伸，既鞏固前面所學(xué)又融入新內(nèi)容，始終處于鞏固和提升的過程，整個學(xué)習進程科學(xué)且有效。

2.訓(xùn)練方法

這里的訓(xùn)練專指基本功訓(xùn)練。 “練習曲不等于基本功！ ”潘老一再強調(diào)。 全面的基本功練習應(yīng)該包含純功練習、音階練習以及練習曲。 “純功”是指快功和耐力功。 快功是指速度，多年的舞臺實踐中，潘老發(fā)現(xiàn)左手活指和右手夾彈能達到208 的速度時， 演奏快速樂曲就不會有大的難度了。怎么能快？首先注意點要密集，即手腕和指關(guān)節(jié)動作幅度要小。 經(jīng)過不斷研究，潘亞伯總結(jié)了一套科學(xué)有效的訓(xùn)練方法。 然而在教學(xué)中他又發(fā)現(xiàn)，從慢速提高到中快速比較容易，但要更快就難了。 另外有了速度，往往又不能堅持很久，所以耐力的訓(xùn)練也要有科學(xué)的方法。 此外，潘亞伯在《輔助練習在琵琶教學(xué)中的應(yīng)用》一文中創(chuàng)新性地提出分解練習、縮減法、組合練習的訓(xùn)練法，開展了速度與方法的關(guān)系研究。

知道了怎么練習，還要會科學(xué)地安排練習時間。潘老師提出了兩個原則：第一、練琴不休息、換手休息。 即在純基本功練習過程中左右手可輪換交替，避免某個手指過度疲勞造成受傷。 第二、根據(jù)狀態(tài)科學(xué)的安排練習內(nèi)容。 專業(yè)的學(xué)生練琴時間一般較長，無法保證幾個小時都能高度集中， 所以當精力充沛時要先練速度快的、力度強的和難度大的。 另外還需結(jié)合當前的學(xué)習和任務(wù)來安排練習的內(nèi)容，要有重點。

（二）靈活多變

教學(xué)上靈活多變則體現(xiàn)在：1.課堂教學(xué)時間分配靈活：潘老師一節(jié)課的內(nèi)容分為課堂練功（實時掌握學(xué)生基本功水平，起到督促提高的作用）、回課（前一節(jié)課內(nèi)容回顧，指出不足）以及新課學(xué)習。2.針對不同學(xué)生因材施教：學(xué)生水平不同，老師則需要根據(jù)個人情況制定教學(xué)計劃，補缺補差，同時要發(fā)揮學(xué)生的長處，以此提高學(xué)生演奏水平。 3.選曲靈活：傳統(tǒng)樂曲、民間樂曲、中外作品及新作品都要貫穿在教學(xué)中，使學(xué)生能全面掌握琵琶不同風格類型的樂曲。

（三）藝術(shù)表現(xiàn)和音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)

樂感就是對音樂的感覺， 潘亞伯教導(dǎo)學(xué)生練習樂曲首先要找到對樂曲的理解和感受， 然后再去練習?！斑@是音樂表現(xiàn)的基本功”。在此基礎(chǔ)上還需要找到技術(shù)上需要解決的問題，“技術(shù)應(yīng)該跟隨音樂表現(xiàn)走，才能使音樂富有生氣、富有活力、生機勃勃。 ”對于樂曲演奏的潘老師提出了三個要求，流暢是基礎(chǔ)，再者要完整充分的表達樂曲內(nèi)容，最后則是細致，演奏者需要注意音色、強弱變化，節(jié)奏靈活，音樂抑揚頓挫、跌宕起伏。

文化底蘊與音樂家的成長和成功有著緊密關(guān)系。 偉大的音樂家一般來說總是與淵博的知識結(jié)伴，而知識既從生活中取得又從書中學(xué)來。 潘老師常說：“文化底蘊是音樂的根基，是音樂的沃土。 一個人不讀書只彈琴，那是到不了高境界的。 ”

對于學(xué)生的培養(yǎng)， 潘亞伯常教導(dǎo)學(xué)生要多讀文學(xué)作品，多看各類書籍，多聽各種風格的音樂。 文化的積累和沉淀是一個漫長的過程，不可貪一日之功，要有耐心和長期的堅持。

四、潘亞伯琵琶教學(xué)理論的現(xiàn)實意義

潘亞伯的教學(xué)體系有著極其重要的作用， 為以后琵琶教育工作提供了較多的參考， 其教育體系所具有的現(xiàn)實意義總結(jié)為以下幾點：

（一）多元化發(fā)展的需要

琵琶是中國彈撥樂之王， 凝聚了不同的時代特色和民族特色，是中國傳統(tǒng)精神和美學(xué)的融合體。 在古代，琵琶就廣受歡迎，無論是上層社會還是民間，都可以看到它的身影。

面對全球化發(fā)展的社會，琵琶教學(xué)也應(yīng)該多元化發(fā)展，琵琶的教學(xué)模式從一開始的口傳心授到現(xiàn)在規(guī)范化教學(xué)體系的形成，無疑是琵琶教學(xué)事業(yè)的一次跨越。 潘亞伯積極融合西方的音樂教育觀念，結(jié)合長期從事琵琶演奏和教育工作的心得體會，將畢生精力投入其中，構(gòu)建起了較為完善且有自我特色的專業(yè)教學(xué)體系。潘亞伯的教學(xué)體系通過不斷的借鑒與發(fā)展以及眾多琵琶教師的反復(fù)實踐，使得這一體系日趨完善起來，為未來的專業(yè)教育多元化發(fā)展提供幫助。 潘老的弟子周顯順創(chuàng)辦的顯順琵琶學(xué)校，其教學(xué)方法就是在潘老師的基礎(chǔ)上加以發(fā)展，特別是基本功訓(xùn)練法的充分應(yīng)用，從顯順琵琶學(xué)校出來的學(xué)生專業(yè)扎實、基本功好、速度快，所以每年都為音樂學(xué)院輸送一批學(xué)生?！爸茱@順由于他在琵琶領(lǐng)域及教學(xué)上取得的成果，吉林省遼源市在2008 年9 月被文化部命名為‘國家文化產(chǎn)業(yè)示范基地’，從而獲得‘中國琵琶之鄉(xiāng)’的稱號。2009 年3 月周顯順被中華非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專家委員會評為‘中國琵琶之鄉(xiāng)杰出傳承人’”[3]。

（二）教學(xué)理念緊隨時代 不斷創(chuàng)新發(fā)展

建國以來我國一直重視音樂藝術(shù)的發(fā)展，在教育上不惜余力， 其中琵琶教育也得到了較好的發(fā)展，這是許多教育工作者共同努力的結(jié)果，他們在教學(xué)方面不斷探索，在教育道路上不斷邁進，取得了驕人的成績。 潘亞伯一生致力于現(xiàn)代專業(yè)教育，他在原有的基礎(chǔ)上不斷吸收、借鑒新的理念，形成一套科學(xué)的教學(xué)思想，同時還借鑒了姐妹藝術(shù)的可取之處，尋找合適的教育方法和模式，在此基礎(chǔ)上建立了個人獨特的琵琶教育體系。 這是一個較為完善的體系，專業(yè)性較強，相對較為系統(tǒng)。幾十年來社會在各方面都發(fā)生了巨大變化，信息化改變了許多傳統(tǒng)的東西，對于琵琶教學(xué)來說同樣如此。 無論是演奏家還是學(xué)生都受其影響，對于學(xué)術(shù)上的批判研究也應(yīng)順勢而為，將多學(xué)科的內(nèi)容融入其中，交叉研究會使人的視野更為開闊。 如對作曲技法的研究， 可以將民族音樂學(xué)的理論引入其中，借鑒其他方法才能更為深入的發(fā)展。 現(xiàn)代教育應(yīng)是多學(xué)科綜合知識運用的結(jié)果，其中不僅僅是專業(yè)技能的傳授，同時也會涉及心理學(xué)的內(nèi)容，與運動生理學(xué)密切相關(guān)，與美學(xué)相互融合。

五、結(jié)語

在半個多世紀的藝術(shù)人生中，潘亞伯的演奏、創(chuàng)作、教學(xué)理論研究，構(gòu)成了其獨特的藝術(shù)觀念，并不斷豐富和完善著他的琵琶教學(xué)思想及體系，對琵琶藝術(shù)發(fā)展有著廣泛而深刻的影響。 研究潘亞伯的教學(xué)理念和藝術(shù)成就， 對如何繼承發(fā)展琵琶音樂藝術(shù)，提高琵琶教育和教學(xué)質(zhì)量，都有著現(xiàn)實而深遠的意義。