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2021年9月22日，由Exor集團、愛馬仕集團和蔣瓊耳女士共同持有的SHANG XIA品牌，宣布任命設計師Yang Li為時裝創(chuàng)意總監(jiān)，十數(shù)日之后，Yang Li于巴黎時裝周期間進行了新裝發(fā)布。作為品牌的首個時裝系列，Yang Li交出了一份堪稱完美的答卷。

他稱自己是一位有朋克心的紳士——朋克與紳士，即在對立與統(tǒng)一之中實現(xiàn)了巧妙的平衡，這是Yang Li鐘愛的表達，亦是SHANG XIA的品牌特質。受感于Yang Li的創(chuàng)造力，我們實現(xiàn)了與他的對話及聯(lián)結，并嘗試以此了解甚至進入屬于Yang Li的時裝創(chuàng)意宇宙。

我眼中的SHANG XIA秉承著“平衡之內、意料之外”的品牌哲學。如何在對立又統(tǒng)一的存在之中，尋得某種恰合的聯(lián)結，這對SHANG XIA而言很重要，比如東方與西方、光線與陰影、過去與未來、動作與情緒等等。SHANG XIA有如一道“任意門”，它將這些各具特質的美感，連接在了一起。

在談及我的設計之前，我認為，對每一個品牌來說，重中之重是構建屬于自己的世界，以將各類亞文化乃至音樂元素作為參考，汲取靈感并加以個性化地呈現(xiàn)。我所做的設計亦然如此，這契合于SHANGXIA美學中的包容、多元等特質。并且，我希望為SHANG XIA注入中國年輕一代的活力，獨特的活力，因為我相信時尚的一部分就是藝術，它需要做出個性化的表達。

我曾經(jīng)很喜歡玩滑板，在那個時候，我和我的朋友們就非常注重自己的穿著，我們明白通過穿著可以表達自己。然而，當時我并沒有意識到，這就是“時尚”。隨著時間的推進，我逐漸了解了20世紀90年代時裝設計師們的杰出作品，認識到自己穿的衣服、迷戀的事物，是被稱作“時尚”的存在。

后來，在我十八九歲的時候，我著迷于時尚傳遞的故事，于是決定繼續(xù)探索、追尋時尚。于我而言，時尚絕不僅僅是衣服，它是為了構建一個以服裝為主角的宇宙。至于其他的職業(yè)考量，我童年時候的夢想是成為一名F1車手，因為這種職業(yè)有難度，它很獨特，甚至有點危險，我迷戀冒險?，F(xiàn)在我是一名時裝設計師、是SHANG XIA的時裝創(chuàng)意總監(jiān)，這與我的冒險精神也是分不開的。

中央圣馬丁藝術與設計學院，有著非常自由的氛圍，以及鼓勵好奇心的學院文化。在圣馬丁的經(jīng)歷令我意識到，成為一名成功的設計師，是CSM學子的使命。直到今天，我依然肩負著這種“使命感”。而在Raf Simons實習，對我來說是一個打基礎的過程，我積累了許多知識和經(jīng)驗，開始創(chuàng)建屬于我自己的設計語匯。

在不同文化、不同觀念的相互碰撞之中，新鮮的力量就會涌現(xiàn)出來——我始終堅信這一點。SHANGXIA深植于中國傳承之中又不斷創(chuàng)新，這種特質吸引了我，因此，出任時裝創(chuàng)意總監(jiān)，意在以此創(chuàng)造出獨特的當代中國美學。并且，我覺得中國承載著非常強大的創(chuàng)新力量，這里不僅僅是一個市場，我也相信具有中國文化特質的極簡主義是浪漫的、富有詩意的，它溫暖又崇高，這種獨特的美感令我深深著迷。

我設計LOGO的出發(fā)點是“不要像設計師一樣思考”。這一全新LOGO水平的呈現(xiàn)形式和完整性，象征著SHANG XIA新篇章的當代視角和創(chuàng)新性。它代表了SHANG XIA連接東方與西方、過去與現(xiàn)在、傳統(tǒng)與先鋒的“任意門”的作用。

我的同名品牌YANG LI像是一個離家出走的叛逆少女，始終沉浸在幻想和癡迷之中。以此作比的話，SHANG XIA就是她的姐姐。后者已經(jīng)在中國打下了堅實的基礎，建立了完整的品牌文化和理念，現(xiàn)在，正計劃著展開美麗而重要的世界巡航，它滿懷抱負，具有更為國際化的藍圖。

首先是廓形，或者說是形狀。在我為SHANG XIA所做的時裝之中，那些形狀具有純粹而絕對的美感。并且，我將自己對光線的理解，融入了其中，光是無形之物，卻也是色彩的媒介和魔法。

SHANG XIA 2022春夏系列，是充滿對立與和諧的多元風格宣言。在這一系列之中，我置入了許多對比，它們實現(xiàn)了意料之外的平衡，不僅反映了中國是一個充滿對比的國家，也反映了我們當下生活的世界。

在該系列中，你能看到很多明麗的色彩。我想在中國文化和審美的語境之中，使用非常當下的設計語匯，令明亮的色彩呈現(xiàn)出一種強烈的、銳利的美感，一如我在YANG LI所做的那樣——全黑的Look是有力量的，明麗的亮色亦然。除此以外，我也在SHANGXIA 2022春夏系列之中，實現(xiàn)了制作工藝方面的煥新。傳統(tǒng)的皮革制作方式和雙面結構被破壞了，取而代之的是自然的、未加工的切割方式，以此創(chuàng)造出了全新的美。簡言之，SHANG XIA 2022春夏系列，處于一個新的、自由開放的語境之中，喚起了經(jīng)典的、優(yōu)雅的意涵。

泡泡云拖鞋的靈感來源于20世紀60年代的美學遺產(chǎn)，它有著“太空時代”的藝術風格。通過在氣泡中封裝一雙制作精美的皮革拖鞋，宛若行走在空氣之中，我想表達的是后現(xiàn)代的二元性。積極探索色彩和透明度之美，這是SHANG XIA的DNA。

這個想法其實蠻簡單的，在一個透明的泡泡里放一雙拖鞋，這有點兒像是一段婚姻，美麗的、意想不到的結合，創(chuàng)建出獨特的、全新的對話。

當然，因為浪漫是創(chuàng)造時尚、真誠地呈現(xiàn)一則故事的關鍵因素。沒有浪漫，這項工作就沒有實質的內容。但與其說是浪漫主義者，我試著成為一位有朋克心的紳士。

我覺得自己是在崇高中尋找偉大的美，我不受西方或東方的束縛與框定。透過東方克制的鏡頭，凝視并融合后現(xiàn)代主義支離破碎的美，是我在做的事情。

你有“中國設計師”的自覺性嗎？作為SHANGXIA這樣一個杰出的中國品牌的時裝創(chuàng)意總監(jiān)，你如何處理東西方在審美層面的差異性？

我在北京長大，然后移居澳大利亞，之后去往歐洲，這一路上我遇到的所有鼓舞人心的人和事情，都給了我莫大的能量。我的自我意識，是由我在東方和西方的經(jīng)歷共同組成的。因此，我不太喜歡將自己完全歸入某一方。這種不被界定的狀態(tài)，令我可以從不同的角度作出思考。

至于差異性，由于我的個人經(jīng)歷，我能夠從很多方面獲得啟發(fā)，東西方的審美都滋養(yǎng)了我的創(chuàng)造力。無論是東方或西方的美，在我看來，它們都能喚起一種崇高的美，這種美已然超越了文化的差異，比如大自然史詩一般的美，亦如北京、上?，F(xiàn)代城市的輪廓和光影之美。

音樂對我影響深遠，這是我的另一個愛好。不僅僅是與音樂人、藝術家合作，我也會以一名粉絲的身份，去看現(xiàn)場演出，并且在人群中見到其他粉絲，這讓我深受鼓舞。以前，我至少每兩周去看一場演唱會，但現(xiàn)在沒辦法了。我真的希望疫情盡快結束。

在不同的城市生活、總是置身于陌生的環(huán)境之中，這讓我對不同的文化產(chǎn)生了無盡的好奇和向往。巴黎的年輕人想要穿得像老一輩，然而在倫敦，年輕一代則在反抗傳統(tǒng)。這種有趣的對比，能夠激發(fā)我的創(chuàng)作靈感，并被我運用到設計之中。

我認為“元宇宙”是一種令人興奮的新經(jīng)濟模式，但它還處于起步階段，我很好奇它的未來走勢，并且我也非常希望能夠找到將SHANG XIA與“元宇宙”聯(lián)結在一起的方式。

呼吸感，新鮮感，空氣感。

我希望有朝一日，SHANG XIA能與國際大品牌并駕齊驅，能在國際奢侈品舞臺上，代表中國的設計力量。同時，在我看來，SHANG XIA應當成為一種多元的形式，成為在全球舞臺上立足的中國年輕一代用來展示文化、表達自我、相互交流的媒介。