李曄
五彩是中國(guó)古代瓷器的彩繪裝飾技法之一,同時(shí)也指彩繪瓷器品種?!拔濉睘樘摂?shù),實(shí)指色彩豐富。按照工藝特征分類,有純釉上五彩、青花五彩和色地五彩三類。純釉上五彩,是在燒好的白釉瓷器上以紅、黃、綠、褐、紫、黑、藍(lán)等彩進(jìn)行繪畫(huà),勾線平涂,入窯以800℃到900℃焙燒而成;青花五彩,先以青料在胎上繪畫(huà),施透明釉入窯高溫?zé)?,再進(jìn)行釉上彩繪,焙燒而成。色地五彩,是指在各種顏色釉瓷器上飾以五彩,再焙燒而成。北京藝術(shù)博物館藏五彩瓷器共有73件,年代涵蓋明代 、清代和民國(guó)三個(gè)時(shí)期,前述三類五彩均有收藏,其中有相當(dāng)數(shù)量的國(guó)家二三級(jí)珍貴文物。
本文擬在五彩發(fā)展歷史的框架內(nèi),結(jié)合文獻(xiàn)與考古資料,對(duì)于北京藝術(shù)博物館館藏五彩瓷器進(jìn)行研究。
一、五彩源流
“五彩”之名,最早見(jiàn)諸明代谷應(yīng)泰的《博物要覽》(天啟年間刊行),書(shū)中載言:“成窯上品,無(wú)過(guò)五彩,葡萄撇口扁肚靶杯,式較宣杯妙甚……五彩,宣廟不如憲廟……宣窯五彩深厚堆垛,故不甚佳,而成窯五彩用色淺談,頗有畫(huà)意……”另有明王士性的《廣志繹》言:“本朝以宣、成二窯為佳,宣窯以青花勝,成窯以五彩。宣窯之青,真蘇勃泥青也,成窯時(shí)皆用盡,故成不及宣。宣窯五彩,堆填深厚,而成窯用色淺淡,頗有畫(huà)意,故宣不及成。然二窯皆當(dāng)時(shí)殿中院人遣畫(huà)也?!泵鞔咤ァ蹲裆斯{》之《燕閑清賞箋上·論饒器》新窯古窯條言:“宣德年造……如鏤空花紋,填以五色,華若云錦。有以五彩實(shí)填花紋,絢艷恍目……宣德五彩,深厚堆垛,故不甚佳。而成窯五彩,用色淺淡,頗有畫(huà)意?!笨梢?jiàn)明人文獻(xiàn)中的五彩實(shí)為斗彩瓷器。
清代雍正、乾隆年間宮廷檔案所載斗彩瓷器,也以“成窯五彩”命名。如雍正七年(1729)內(nèi)務(wù)府檔案記載:“五月十三日據(jù)圓明園來(lái)帖內(nèi)稱,四月十六日太監(jiān)劉希文、王太平交來(lái)成窯五彩磁罐一件,無(wú)蓋。”再如《活計(jì)檔·清檔·乾隆記事》載:“(乾隆十三年閏七月初二日)太監(jiān)胡世杰、張玉交宣窯青龍白地罐一件……成窯五彩菊罐一件,成窯五彩荷花罐一件,成窯五彩罐一件?!?/p>
清代也有分類較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶沾蓪V?。清代佚名《南窯筆記》對(duì)明成化以來(lái)的釉上彩進(jìn)行了劃分,該書(shū)“彩色”條載言:“成、正、嘉、萬(wàn)俱有斗彩、五彩、填彩三種。先于坯上用青料畫(huà)花鳥(niǎo)半體,復(fù)入彩料湊其全體,名曰斗彩。填者,青料雙勾花鳥(niǎo)人物之類于坯胎,成后復(fù)入彩爐填入五色,名曰填彩。其五彩則素瓷純用彩料畫(huà)填出者是也?!?/p>
上述文獻(xiàn)中記載的“五彩”多為斗彩,那么,真正的五彩創(chuàng)燒何時(shí)?根據(jù)窯址考古資料和文物證據(jù),學(xué)界提出了青花五彩創(chuàng)燒于明宣德官窯之說(shuō)。傳世文物有西藏自治區(qū)薩迦寺藏明宣德景德鎮(zhèn)官窯青花五彩蓮池鴛鴦紋碗(圖1),景德鎮(zhèn)御窯遺址也出土了類似的器物標(biāo)本(圖2)。
至于純粹的釉上五彩,則創(chuàng)燒于明嘉靖官窯。景德鎮(zhèn)陶瓷考古研究院江建新研究員在其專著《中國(guó)釉上彩瓷史略》一書(shū)中,以景德鎮(zhèn)御窯遺址考古資料為依據(jù),結(jié)合傳世文物證據(jù),梳理了中國(guó)釉上彩瓷發(fā)展歷史。概言之,最早的彩繪瓷是宋定窯釉上紅彩和金彩,其后是金代磁州窯釉上紅綠彩瓷、元景德鎮(zhèn)釉上紅綠彩和金彩。入明后,景德鎮(zhèn)官窯不斷創(chuàng)制新型彩繪品種,歷經(jīng)洪武釉上紅彩、永樂(lè)礬紅填綠彩、宣德青花填黃填紅與斗彩,至成化青花雙勾斗彩,“運(yùn)用豐富的色彩對(duì)比,在花朵上用其他色彩填蕊,在穿綠衣衫的人物腰間添加紅色腰帶等,以增強(qiáng)畫(huà)面的表現(xiàn)力及真實(shí)感。因其色域比宣德豐富,為嘉靖、萬(wàn)歷時(shí)代絢麗多姿的釉上彩瓷的流行奠定了工藝基礎(chǔ)”。嘉靖官窯用黑彩替代青花勾線,終創(chuàng)燒“大明五彩”,即純釉上五彩。1987年明御窯廠故址出土一件“大明嘉靖年制”款的五彩瓷碗殘器,該器紋飾輪廓線以黑彩勾描,是為物證。這一品種深受宮廷和市場(chǎng)的青睞,經(jīng)萬(wàn)歷朝發(fā)展,清順治朝轉(zhuǎn)型,至于康熙時(shí)期臻于極盛,并進(jìn)一步演進(jìn)出色地五彩。可以說(shuō),正是通過(guò)前朝歷代對(duì)于各種彩料的逐步“馴服”,才有了五彩的最終綻放。
二、明代五彩瓷器
明代五彩瓷器主要集中燒制于嘉靖萬(wàn)歷兩朝,因其瓷器制品裝飾風(fēng)格相似,裝飾繁密、色彩絢麗,故常以嘉萬(wàn)五彩并稱。嘉萬(wàn)五彩主要包括釉上紅、綠、黃、紫、褐、黑諸色,五彩色調(diào)純正,目鑒者常以棗皮紅、孔雀綠、茄皮紫、蜜蠟黃等詞加以美譽(yù);釉下青花采用回青料繪制,色調(diào)藍(lán)中泛紫。嘉靖時(shí)期五彩常用于裝飾大盤(pán)、大罐、大缸、花觚等大器;常見(jiàn)圖案有云龍、云鳳、花鳥(niǎo)、八仙、八吉祥等。萬(wàn)歷五彩在傳承中有變化、有創(chuàng)新;在彩料方面,嘉靖五彩多用孔雀綠彩,而萬(wàn)歷五彩則不然;構(gòu)圖方面,一改前朝構(gòu)圖的清新疏朗,以紋樣滿密為勝;紋樣題材仍以龍鳳花草為主,并有嬰戲、八仙、百鹿等圖案,含有福祿壽等吉祥寓意,帶有道教色彩。《博物要覽》中載:“鏤空花紋,填以五彩,華若云錦?!蔽宀恃b飾鏤空瓷器,是萬(wàn)歷朝的新創(chuàng)品種。
明萬(wàn)歷青花五彩梅花式盆(圖3),國(guó)家二級(jí)文物??趶?0.4、底19.2、高7.8厘米。盆整體呈梅花造型,盆沿平折外撇,五瓣花口,腹部五道內(nèi)向壓印;梅花形底足,僅外底心一圓形部位施釉,內(nèi)有青花雙圈六字楷書(shū):“大明萬(wàn)歷年制”,其余部位澀胎。
整體以青花五彩裝飾,以彩或青花勾邊,平涂設(shè)色;填色與勾線色相同,青花勾邊即平涂青花填色,礬紅勾邊即平涂礬紅填色,依此類推。盆口沿青花勾繪五處如意形開(kāi)光,開(kāi)光之間繪青花錦地紋。開(kāi)光內(nèi)繪河蝦、水草,五處開(kāi)光紋樣相似,設(shè)色不同,有紅、綠、黃彩和青花。留白部勾描平直短線,表現(xiàn)風(fēng)平浪靜、水波不興。盆內(nèi)壁裝飾紋樣、技法與口沿相似。
盆內(nèi)底繪道教升仙、福祿寓意紋樣。畫(huà)面底部綠彩描繪大海,間繪紅、黃彩雜寶紋樣。青花描繪的仙山從海中勃然升起,綠色海浪洶涌澎湃。山頂生紅珊瑚兩只,間有云氣繚繞上升,內(nèi)繪代表天的乾卦,直達(dá)天界,表示道教升仙的至高追求。以仙山云氣中心,將畫(huà)面分隔為左右對(duì)稱的兩部分,繪以梅花鹿、蝙蝠、花草、云氣等,寓意福祿雙全。紅、綠、藍(lán)、黃四種顏色主次分明,滿密紛繁,給人以豐富、明快的視覺(jué)感受。盆口沿、內(nèi)壁和盆內(nèi)底之間,隨盆形勾繪青花雙線,作為不同裝飾部位的間隔。
盆外口沿以青花勾繪海水紋,青花、綠彩填色,間繪黃、藍(lán)梅花十朵。外壁繪水禽圖,大雁兩兩一組,或比翼齊飛、或浮水嬉戲,形態(tài)各異,以深淺不同的赭色平涂,寫(xiě)實(shí)逼真。綠彩描繪岸石、綠葉,紅彩描繪荷花、蘆葦,間有黃彩點(diǎn)綴。色彩明艷,繁而不亂。留白處畫(huà)細(xì)線表現(xiàn)水紋。
三、清代五彩瓷器
清順治時(shí)期,政權(quán)初立,戰(zhàn)火未熄,社會(huì)經(jīng)濟(jì)生產(chǎn)尚在恢復(fù)當(dāng)中,景德鎮(zhèn)官窯生產(chǎn)頗受影響,帶有順治年款的官窯制品較為罕見(jiàn)。相比,景德鎮(zhèn)民窯生產(chǎn)更為活躍,青花、青花五彩等彩繪瓷器有相當(dāng)產(chǎn)量,滿足了市場(chǎng)的需求。這一時(shí)期的青花五彩瓷器既有大明遺風(fēng)又有清朝特點(diǎn),屬于傳承中創(chuàng)新的轉(zhuǎn)型時(shí)期。
康、雍、乾三朝,太平盛世,是中國(guó)古代彩繪瓷發(fā)展的巔峰時(shí)期。五彩在康熙時(shí)期盛極一時(shí),并為后來(lái)取而代之的琺瑯彩、粉彩奠定了工藝基礎(chǔ)??滴跷宀视址Q“硬彩”“古彩”,因其繪畫(huà)勾線運(yùn)筆雄健、色彩古雅凝重而得名?!讹嬃鼾S說(shuō)瓷》言:“康熙硬彩,雍正軟彩,硬彩者,謂彩色甚濃,釉附其上,微微凸起?!崩L畫(huà)風(fēng)格受當(dāng)時(shí)版畫(huà)和文人畫(huà)影響,題材有以龍鳳為主的宮廷紋樣,也有歷史、戲曲人物故事圖、庭院仕女、才子佳人、花鳥(niǎo)瑞獸等時(shí)人喜聞樂(lè)見(jiàn)的題材。
康熙五彩色料主要有礬紅、大綠、雪白、古黃、古紫、青料等,創(chuàng)新之處在于釉上藍(lán)彩的發(fā)明和透明彩料的增多。大綠是以銅氧化物為著色劑的深綠色透明顏料,其性質(zhì)較硬,主要用于繪畫(huà)花葉的正面、人物服飾、石頭、樹(shù)干圖案等。雪白是以鉛粉與石英鍛燒的合成顏料,為五彩顏料中的主要熔劑,其性質(zhì)溫和,稍有黏性,未燒時(shí)為純白色,燒成后為無(wú)色透明玻璃狀。古黃是以鐵和錫的氧化物為著色劑,以雪白為熔劑混合而成的顏料,主要用于繪畫(huà)花朵、花蕊、衣服及配景等。古紫是以錳和鈷的氧化物為著色劑,以雪白為熔劑的顏料,燒成后呈各種透明的紫色,主要用于繪畫(huà)樹(shù)干、花朵、山石、配景等。另有苦綠,用于繪畫(huà)花葉的反面、嫩葉及人物服飾、石頭等。水綠,用于地皮景、淺色花朵、山石、水色等。此外,康熙時(shí)期的五彩,還大面積使用金彩,更增強(qiáng)了畫(huà)面富麗堂皇的藝術(shù)效果??滴跚嗷ㄎ宀蚀罅渴褂媒鸩蔬M(jìn)行圖案裝飾,曾對(duì)日本有田燒產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。17世紀(jì),日本有田燒模仿中國(guó)景德鎮(zhèn)窯生產(chǎn)了大量的青花五彩描金瓷器,稱金襕手樣式。
北京藝術(shù)博物館館藏清代五彩瓷器,按照工藝特征可分為三類:青花五彩、純釉上五彩以及色地五彩。
(一)青花五彩
1.陳設(shè)瓷
清順治青花五彩人物紋觀音尊(圖4),口徑16、底徑14、高49.8、腹徑21厘米。
唇口外撇,短粗頸,豐肩,長(zhǎng)圓腹,腹下漸斂,脛部至底略微向外展,平底。器型高大端莊,胎體厚重,風(fēng)格敦厚古樸。既帶有明末遺韻,又呈現(xiàn)出清初特色,具有明末清初“轉(zhuǎn)變期”瓷器造型的典型特征??谘赝酷u色釉,俗稱“醬口”。醬口主要流行于明末清初的景德鎮(zhèn)民窯瓷器,是有著斷代意義的標(biāo)志性特征。
通體施白釉,釉色白中泛青。以青花五彩裝飾,畫(huà)面分布于頸、肩、腹三個(gè)部位,題材各不相同。頸部以青花五彩繪庭石牡丹紋兩組。庭石以青花繪畫(huà),分深淺兩色。釉下青花裝飾工藝承襲晚明技法,色階基本為兩種——即深藍(lán)和淺藍(lán)。色調(diào)藍(lán)中泛灰,略顯沉暗凝重,與康熙青花“墨分五色”的水墨畫(huà)效果差別較大。牡丹花枝干以褐彩勾邊,填色下褐上綠,體現(xiàn)枝干新老之分。葉片繪畫(huà)分為兩種,釉上黑彩勾描輪廓、葉脈,綠彩填色;釉下繪青花葉片,二者結(jié)合表現(xiàn)明暗、虛實(shí)。牡丹花以紅彩勾邊、填色,花瓣邊緣留白。牡丹花采取了花心分向兩邊的構(gòu)圖形式,花蕊高高隆起頗似雙犄狀,故稱“雙犄牡丹”。這種紋始現(xiàn)于順治時(shí)期,盛行于康熙時(shí)期,是清初瓷器上具有斷代意義的一種花卉紋樣。肩頸交匯處一圈內(nèi)繪青花線描冰裂紋,同樣具有斷代意義。
瓶身繪青花五彩通景人物圖。二位俊秀文生騎高頭駿馬,顧首微笑,揚(yáng)鞭道別,執(zhí)扇捧席的小童亦含笑回首;閣樓之上,佳人憑欄,凝望離人,嫣然一笑,一旁的仕女正在收卷竹簾,神態(tài)自若。別離場(chǎng)面輕松愉悅,并未表現(xiàn)慣常的不舍哀愁。畫(huà)面以赭色勾繪大量云氣,借白釉本色,不填白彩,時(shí)代風(fēng)格鮮明,是順治時(shí)期又一頗具斷代意義的裝飾紋樣。遠(yuǎn)處的屋脊、山石、樹(shù)木,在云氣之中若隱若現(xiàn),似在仙境。畫(huà)面整體以青花、綠彩和留白為主,顯得清淡素雅;紅彩少量使用,作為俏色點(diǎn)綴。山石以青花繪畫(huà)而成,深淺兩色,藍(lán)中泛灰。施彩上仍以勾線平涂法為主,偶爾也見(jiàn)有點(diǎn)子皴法。山石兩側(cè)樹(shù)冠直接涂染綠彩,不勾邊,顏色光潤(rùn)透亮,呈現(xiàn)新的時(shí)代特征。
清順治青花五彩八仙人物紋花觚(圖5),口徑16.4、底徑13.5、高41.5厘米。造型為撇口,深筒形腹,腹中部微凸,脛至底部略向外展,平砂底。形制古樸,胎體厚重。通體施白釉,釉色白中泛青。青花五彩裝飾,釉上紅、綠、黃、紫、黑等彩料繪畫(huà);釉下青花發(fā)色深沉,藍(lán)中泛灰。裝飾位于腹上、中、下三個(gè)部位。
上腹部繪八仙祝壽圖。壽星高額長(zhǎng)髯,著黃衣、乘綠鶴、駕紅云,飄然下降。八仙對(duì)面相迎,各執(zhí)法器,神態(tài)各異。衣著以綠、藍(lán)、黃素色為主,紅色描繪袖邊兒,作為跳色點(diǎn)綴。畫(huà)面大塊留白,近上下邊界處繪云氣、庭石、欄桿、綠植等。云氣以赭色勾描,庭石深淺兩色青花描繪;綠植以黑彩勾描輪廓、葉脈,樹(shù)冠直接涂染綠彩、不勾邊;欄桿紅彩描繪,作為跳色點(diǎn)綴。中腹部繪石榴、桃等折枝瑞果紋。下腹部繪牡丹等折枝花卉紋,施彩以紅、綠兩色為主,整體裝飾風(fēng)格帶有明代遺韻。紋飾布局疏朗,用筆粗獷豪放,色彩對(duì)比鮮明。
花觚的外底為平底,不施釉露胎,中心微微內(nèi)凹。因修胎工藝較為草率而留有跳刀痕。底足側(cè)邊斜削,亦露出胎體,且明顯可見(jiàn)旋削留下的旋坯痕,是為清初民窯燒造的典型工藝特征,具有一定的瓷器斷代意義。
此類順治時(shí)期青花五彩瓷器,還有以下兩件,同樣具有順治時(shí)期轉(zhuǎn)型期紅綠彩瓷的典型特征。清順治青花五彩狩獵紋象腿瓶(圖6),口徑11、底徑12.3、高35.5厘米;清順治青花五彩四妃十六子將軍罐(圖7),口徑13.5、底徑15.2、高31.2厘米。
2.餐具
清康熙青花五彩龍鳳紋碗(圖8),口徑13、底徑6.2、高6.4厘米。圓口微侈,弧腹,圈足。外底有“大清康熙年制”青花雙圈六字楷書(shū)款。內(nèi)口沿、內(nèi)底繪青花雙圈;外壁口沿、腹部勾青花單線三道;外足勾青花雙線。碗內(nèi)底繪紅彩龍紋、火珠和綠色云氣。外口沿繪五彩雜寶、青花紅綠彩如意云頭紋,以青花單線串聯(lián)。外壁繪青花五彩龍鳳穿花紋,五彩為主;青花勾描龍身作為構(gòu)圖定位,并點(diǎn)綴枝葉。兩條行龍,一紅一綠,間繪火珠、彩鳳,穿行于花草之間。整體以紅綠撞色,給人以鮮明的視覺(jué)感受。
此類碗為清代官窯大運(yùn)瓷器,康熙首創(chuàng),至光緒均有燒造。各朝器物在裝飾風(fēng)格上略有變化,例如,康熙時(shí)期的龍身作翻滾狀,綠龍的毛發(fā)使用的是釉下青花,綠彩色澤純正,透明感強(qiáng)。乾隆時(shí)期的龍身繼續(xù)為翻滾狀,但氣勢(shì)和力度不如前朝,綠龍的毛發(fā)使用了黑彩。道光時(shí)期的龍身缺乏兇猛氣勢(shì),龍爪方向與前朝不相同,缺乏力度感,綠龍的毛發(fā)則又使用了釉下青花。
清康熙青花五彩花卉紋盤(pán)(圖9),口徑20.4、底徑10.5、高4厘米。圓口微侈,弧腹,圈足。外底有“大清康熙年制”青花雙圈六字楷書(shū)款??谘貎?nèi)外、內(nèi)底、外足腹交界處分別以青花勾繪雙圈。盤(pán)內(nèi)底和外壁以青花五彩裝飾。盤(pán)內(nèi)底繪折枝花卉十余種,有繡球花、牡丹花、荷花、菊花等。勾描、設(shè)色以五彩為主,有紅、綠、黃、紫、赭色等,同種顏色又有不同的濃淡、深淺。青花描繪部分枝葉,作為點(diǎn)綴。盤(pán)外壁繪折枝花卉八組,五彩為主,青花為輔。
清雍正以后,琺瑯彩、粉彩盛行,五彩逐漸衰落,造型、圖案鮮有創(chuàng)新。官窯為滿足宮廷需要繼續(xù)生產(chǎn)碗、盤(pán)、十二月花神杯等餐飲用瓷。民窯生產(chǎn)仿康熙五彩風(fēng)格瓷器。
清雍正五彩花卉紋碗(圖10),口徑10.1、底徑3.7、高4.8厘米。
清雍正青花五彩云龍紋盤(pán)(圖11),口徑20、底徑12.5、高3厘米。
3.文房用瓷
清康熙青花五彩花石紋筆筒(圖12),口徑17.4、底徑16.7、高14.3厘米。圓口、直壁、圓底、隱圈足??谘厥┽u彩一周。筆筒整體以青花五彩裝飾,兼工帶寫(xiě),設(shè)色精巧。畫(huà)面中央為精心疊壘的庭石,青花繪畫(huà),與同時(shí)期的青花瓷一樣,采用上等浙料,運(yùn)用分水技法繪畫(huà)表現(xiàn)石紋肌理,色階豐富,層次分明。庭石左右為花頭碩大艷麗的紅色薔薇、菊花和淡雅的黃菊,花枝、草葉有以黑彩勾線、綠彩平涂,也有以青花直接描畫(huà),給人以遠(yuǎn)近不同、虛實(shí)結(jié)合的視覺(jué)效果。此外還描繪蝴蝶、蜻蜓作為點(diǎn)綴。近口沿處點(diǎn)畫(huà)紅日,可謂點(diǎn)睛之筆,風(fēng)和日麗的庭院花石小景,得以完成。
(二)純釉上五彩
清康熙五彩蓮池鴛鴦紋盤(pán)(圖13),口徑20.4、底徑12.6、高4厘米。圓口、弧腹、圈足。純釉上五彩裝飾。外底有青花雙圈“大明成化年制”六字楷書(shū)款,為康熙偽托成化款識(shí)。裝飾紋樣模仿明代官窯蓮池鴛鴦紋樣。畫(huà)面中央為兩兩相望的一對(duì)鴛鴦,一飛一游,富有動(dòng)感;黑彩勾邊,并以線點(diǎn)描繪羽毛,紅、黃、赭、綠平涂填色。荷塘中,黑彩勾繪荷葉,綠彩平涂填色,紅彩描畫(huà)荷花,此外還以黑彩畫(huà)線描繪水紋。盤(pán)外壁亦是蓮池鴛鴦紋樣,裝飾技法紋樣與盤(pán)心相似。
家具飾件:清康熙五彩瓷磚
北京藝術(shù)博物館館藏瓷磚分為圓形和長(zhǎng)方形兩種。圓形瓷磚直徑多為20、厚4厘米;方形瓷磚尺寸多為長(zhǎng)25、寬16、厚5厘米。兩種瓷磚均為兩面五彩裝飾,工筆繪畫(huà);裝飾題材一面為戲曲或歷史人物故事圖,另一面為花鳥(niǎo)圖。瓷磚中空,側(cè)面開(kāi)孔,澀胎,用于穿插安裝在羅漢床的屏式床圍中(圖14)。
清康熙五彩圓形瓷磚(圖15),直徑20.8、厚4.5厘米。圓形中空瓷磚,側(cè)面澀胎,留有對(duì)稱分布四個(gè)方孔。兩面以五彩裝飾,工筆繪畫(huà)。一面邊沿繪逑路錦紋一周,黑彩勾邊,綠彩填色,以六朵礬紅花間隔。畫(huà)面主體為類似“滿床笏”的祝壽主題,寓意家門(mén)福祿昌盛、富貴壽考。畫(huà)面上部中央為對(duì)坐品冠夫婦,背后桌案之置鼎爐三供,供奉圣旨。畫(huà)面兩邊分列子婿,皆著朝服。畫(huà)面中央是童子嬉戲,子嗣繁衍。畫(huà)面人物服飾有紅、綠、藍(lán)、赭四色,設(shè)色均衡,喜慶而不艷俗。釉上藍(lán)彩,為康熙首創(chuàng),改變了以往藍(lán)色只能以青花體現(xiàn)的局面,工藝上省去了先燒青花的流程。瓷磚另一面邊沿繪龜背錦紋一周,間繪礬紅花朵。畫(huà)面主體繪綠彩山石、紅彩牡丹、白彩和藍(lán)彩玉蘭、五色錦雞、黃體藍(lán)翅小雀、紅日等。
清康熙五彩方形瓷磚(圖16),長(zhǎng)25.8、寬17.8、厚4.7厘米。方形中空瓷磚,側(cè)面澀胎,長(zhǎng)邊留有兩個(gè)方形插孔,短邊留有一個(gè)方形插孔。兩面以青花五彩裝飾,工筆繪畫(huà)。一面邊沿繪逑路錦紋一周,黑彩勾邊,綠彩填色,以十朵礬紅花間隔。畫(huà)面題材為文人雅集,山林之中,四組文人分別在撫琴、讀書(shū)、對(duì)弈、觀畫(huà),人物神態(tài)各異,生動(dòng)鮮明。畫(huà)面以藍(lán)、綠、紅三種色彩為主,兼有黃、赭等,設(shè)色清雅。瓷磚另一面邊沿繪龜背錦紋一周,間繪礬紅花朵。畫(huà)面左下角繪綠色園石一塊,一棵桃樹(shù)旁逸斜出,重瓣桃花以紅彩描繪,大花細(xì)葉,更顯得雍容華美。一只雀鳥(niǎo)獨(dú)立桃枝,留白處點(diǎn)綴三兩蝴蝶,動(dòng)靜結(jié)合,饒有趣味。
(三)色地五彩
清康熙淺醬地青花五彩龍紋題詩(shī)碗(圖17),口徑17.4、底徑8.1、高8.5厘米。外壁微弧、四倭腳、圈足。碗內(nèi)壁口沿以青花單線勾描邊界,內(nèi)繪礬紅回紋;倭腳處青花方框內(nèi)繪折枝紅綠彩花卉紋。內(nèi)底青花雙圈內(nèi)繪海水龍紋,云氣、海水以黑彩勾邊、綠彩填色;龍紋以礬紅彩勾邊、填色,黑彩點(diǎn)睛。外部除四個(gè)倭壁留白外,其余均以淺醬彩作地。以白線作為口沿邊界,外足也有雙圈白線。外口沿四邊繪青花變體夔龍紋,四倭腳處繪礬紅花朵。四外壁以黑彩勾繪單線作為畫(huà)面邊界,內(nèi)繪海水紅龍紋,海水、云氣以黑彩勾邊,紅彩填色,龍紋以礬紅彩勾邊、填色,黃目黑瞳,神采奕奕。
四倭壁青花行書(shū)題寫(xiě)詩(shī)文,識(shí)讀如下:唐皮日休的《牡丹》:“落盡殘紅始吐芳,佳名喚作百花王。競(jìng)夸天下無(wú)雙艷,獨(dú)立人間第一香?!彼嗡抉R光《客中初夏》:“四月清和雨乍晴,南山當(dāng)戶轉(zhuǎn)分明。更無(wú)柳絮因風(fēng)起,惟有葵花向日傾?!彼翁K軾《上元侍宴》:“淡月疏星繞建章,仙風(fēng)吹下御爐香。侍臣鵠立通明殿,一朵紅云捧玉皇?!彼沃鼙卮蟆度胫闭賹?duì)選德殿賜茶而退》:“綠槐夾道集昏鴉,敕使傳宣坐賜茶。歸到玉堂清不寐,月鉤初照紫薇花。”
四、民國(guó)五彩瓷器
進(jìn)入民國(guó),景德鎮(zhèn)仍然是瓷業(yè)中心,但隨著御窯廠的關(guān)停,瓷業(yè)的傳承、發(fā)展與創(chuàng)新全在民窯。在釉上彩裝飾中,粉彩為大宗,五彩則更多地用于仿古瓷器裝飾。北京藝術(shù)博物館館藏民國(guó)五彩瓷多仿明清,胎、釉、器型、彩料、繪畫(huà)均與明清五彩瓷器有較大區(qū)別。民國(guó)仿品胎體更加厚重,上手較明清五彩更加沉重;釉色純白,不像明清白釉略微泛青,釉質(zhì)也不如明清瑩潤(rùn);器型線條呆板,整體觀感蠢拙;五彩與明清時(shí)期相比,顯得艷俗、浮薄,沒(méi)有明清五彩微微凸起的凝厚質(zhì)感。繪畫(huà)方面,多為照貓畫(huà)虎,模仿明清紋樣;底部的款識(shí)書(shū)寫(xiě)、工藝痕跡也與本朝器物有較大區(qū)別。
民國(guó)青花五彩龍鳳紋花觚(圖18),口徑10.7、底徑9、高20.8厘米。
民國(guó)五彩云龍紋斗形盆(圖19),口徑19.5×19.4、底徑9.9×10、高10.8厘米。
民國(guó)五彩花鳥(niǎo)紋大筆筒(圖20),口徑19.5、底徑19.1、高17.4厘米。
五、總結(jié)
正是通過(guò)前朝歷代對(duì)于各種彩料的逐步“馴服”,才有了五彩的最終綻放,并對(duì)日本的伊萬(wàn)里瓷器產(chǎn)生了直接而重大的影響。北京藝術(shù)博物館收藏的五彩瓷器,既是研究五彩裝飾技法演變的重要文物證據(jù),也是不可多得的藝術(shù)珍品。