沈松奇

[摘?要]

音樂與詩歌的完美結(jié)合使藝術(shù)歌曲煥發(fā)生機?！豆枢l(xiāng)》作為我國抗戰(zhàn)時期的一首藝術(shù)歌曲，主要介紹了人們因外敵侵略而流亡到他鄉(xiāng)，在流亡之地思念自己故鄉(xiāng)的情感。作者將民族五聲調(diào)式和西方和聲小調(diào)相結(jié)合創(chuàng)作而成，呈現(xiàn)了一部具有中國韻味的優(yōu)秀藝術(shù)歌曲。筆者結(jié)合藝術(shù)歌曲發(fā)展、抗日戰(zhàn)爭以及詞曲創(chuàng)作對藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》的音樂分析和演唱處理進行探究。

［關(guān)鍵詞］藝術(shù)歌曲；《故鄉(xiāng)》；音樂分析；演唱處理

［中圖分類號］J616?［文獻標識碼］A?［文章編號］1007-2233（2022）11-0137-03

一、藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》的創(chuàng)作背景

中國近代藝術(shù)歌曲在20世紀20年代得到廣泛發(fā)展，藝術(shù)歌曲作為中國近代新音樂文化的一種重要音樂風(fēng)格，可以說直接推動了中國音樂向前發(fā)展，對中國音樂、文化起著非常重要的作用。在中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的最起初階段，以蕭友梅先生、趙元任、黃自先生等一大批具有代表性的知名作曲家共同創(chuàng)寫了《問》《點絳唇·賦登樓》《思鄉(xiāng)》《叫我如何不想她》等這些中國藝術(shù)歌曲，他們對推進中國早期音樂文化工作的展開起到很大的作用，在中國近代史上有著十分重要的地位。

（一）藝術(shù)歌曲的起源及在中國的發(fā)展

從世界的范圍來說，早在13世紀之前藝術(shù)歌曲就已經(jīng)在歐洲出現(xiàn)，直到16世紀德奧作曲家把佛蘭德斯樂派的復(fù)調(diào)手法與德國中世紀以來的獨唱歌曲結(jié)合在了一起，形成了四聲部的世俗聲樂體裁——Lied。后來的藝術(shù)歌曲在18世紀末19世紀初的歐洲得到進一步的發(fā)展，逐漸成為音樂與詩歌完美結(jié)合后的一種新的藝術(shù)體裁，同時還是一種深情地表達情感的一種音樂形式。18世紀末，德國的輕歌劇作曲家將民歌引入了輕歌劇中，受到了人們的廣泛歡迎，民間音樂與輕歌?。▽W(xué)院音樂）的這次成功結(jié)合，成為藝術(shù)歌曲產(chǎn)生的重要轉(zhuǎn)折點，之后這種藝術(shù)形式在歐洲乃至整個世界得到了很快的發(fā)展和傳播。

中國自古代以來就有了詩、樂一體的優(yōu)良文化傳統(tǒng)形式，這些詩詞通常來說可以讓人們?nèi)パ莩?，進而更好地表達情感，早在1902年梁啟超先生就提出了恢復(fù)中國詩與樂相結(jié)合的傳統(tǒng)形式的主張，同時他還特別強調(diào)了詩跟樂在生活教育管理方面的重要影響和作用。另外，提出這種主張的還有王國維老先生，在他的一篇文章《論小學(xué)唱歌科之材料》中，提到了一首歌曲除了音樂要顯得美，歌詞也要顯得美，他當時提倡的是主要采用古代詩詞作為音樂的專業(yè)歌詞比較好。因此，藝術(shù)歌曲這種聲樂形式在我國古代便有一定程度上的探索。

20世紀初，蕭友梅、趙元任等一批近現(xiàn)代音樂家開始引進西方的藝術(shù)歌曲，而藝術(shù)歌曲這一術(shù)語也正是蕭友梅先生從德語翻譯過來的，我國的藝術(shù)歌曲可以說是從國外大量引進其創(chuàng)作手法、創(chuàng)作技巧、演唱表現(xiàn)形式等，使音樂彰顯詩性、釋放中國特有的人文情感，體現(xiàn)中國古典文化精神。中國的民族特有的語言韻味與風(fēng)土人情為這種聲樂體裁注入了特有的風(fēng)格。自此，藝術(shù)歌曲在我國近代歷史中與時俱進向前發(fā)展，在不斷地傳承與拓展中，成為我國的時代風(fēng)格特色與中華民族寶貴的文化瑰寶。

中國近現(xiàn)代早期的一批音樂學(xué)者通過去歐洲和其他國家努力學(xué)習(xí)音樂文化，了解西方音樂藝術(shù)，借鑒西方藝術(shù)風(fēng)格與西方的寫作經(jīng)驗，對“中國式”的音樂文化進行了開拓發(fā)展與創(chuàng)新，中國的藝術(shù)歌曲從此開始了真正意義上的創(chuàng)作，這一時期的作品成為他們創(chuàng)作藝術(shù)性歌曲的主要方向。這一特殊時期寫作的藝術(shù)歌曲大都是以古詩詞為主，但更多的是表達對祖國熱愛和對人民的同情，因此藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作一方面可以適應(yīng)時代發(fā)展的新要求，另一個重要方面，也深刻的反映了當時中國的特殊時期，人民水深火熱的生活對音樂家創(chuàng)作的重大影響。

（二）《故鄉(xiāng)》的創(chuàng)作背景

藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》是由陸華柏先生作曲、張帆先生作詞，1937年7月7日，盧溝橋事變爆發(fā)，國共兩黨宣告建立抗日民族統(tǒng)一戰(zhàn)線，正式揭開了全面抗日戰(zhàn)爭的序幕。[KG（0.05mm]12月南京淪陷，作為愛國人士，詞曲作者根據(jù)當時社會狀

況與人民流離失所的悲慘遭遇，于1937年的冬天在廣西桂林創(chuàng)作出了這首藝術(shù)歌曲——《故鄉(xiāng)》，并于1938年春在桂林首演，由梅經(jīng)香首唱。無論是歌詞還是曲調(diào)都具有中華深厚的民族情感和濃厚的藝術(shù)感染力，使人們聽后心中久久難以忘懷。

作曲家陸華柏先生當時在創(chuàng)作這首作品時回憶道，確實是在一邊感受著一邊寫作著，全部是自己個人的親身所感而作出的凄涼藝術(shù)歌曲，他創(chuàng)作這首歌曲時甚至是流著眼淚結(jié)束的創(chuàng)作。在他自己的創(chuàng)作中，伴奏與歌曲的旋律緊密結(jié)合，婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，感覺像要回到故鄉(xiāng)，抒發(fā)了作者對故鄉(xiāng)的深切懷念之情。詞作者張帆作為徐悲鴻的助教，在遭遇廣西美術(shù)學(xué)院停辦之后，毅然決然同陸華柏、徐杰民等人創(chuàng)編音樂刊物，進行音樂宣傳。而藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》就是在這一過程中誕生的，這部偉大作品完成之后，第二年由梅經(jīng)香在桂林首唱，演出大獲成功，廣為流傳至今，因此它成為了近代中國藝術(shù)歌曲抗日戰(zhàn)爭歷史時期最具有代表性的一首藝術(shù)歌曲。

二、藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》音樂分析

《故鄉(xiāng)》是一首抒情性和戲劇性相結(jié)合的藝術(shù)歌曲，采用并列單二部曲式結(jié)構(gòu)，可分為A、B兩段，并附有前奏、間奏以及尾奏。

前奏（1—4）對主體部分的調(diào)式、織體、動機部分做了概要性提示。

A段（5—26）其次級結(jié)構(gòu)由四個樂句構(gòu)成，為非方整性樂段。從材料的構(gòu)成與發(fā)展的角度來觀察，整體形成了“起承轉(zhuǎn)合”的四樂句樂段形式。歌曲旋律以第一段的第一句為主線進行發(fā)展，并且在D主音的基礎(chǔ)上多次進行模仿和重復(fù)。A音樂片段的旋律大致走向是從高到低緩緩向下的，這也是我國民族五聲調(diào)式音樂風(fēng)格的一大特色。這一部分的伴奏織體寫作采用的是聲部模仿的方法，使得演唱旋律和鋼琴伴奏旋律之間層次分明，聽起來如行云流水一般，又不失安靜優(yōu)美的氣氛。調(diào)性位置為D宮系統(tǒng)調(diào)式，第一句“起”句在主和弦T上作半終止，b句“承”在屬和弦上作半終止，并與第一句“起”句形成一答一問的終止和聲關(guān)系。c句“轉(zhuǎn)”句從下屬和弦開始陳述樂曲，最后在主和弦上做終止。d句“合”句對A樂段整體旋律作了必要性的總結(jié)之后，最后在D大調(diào)的主和弦上完滿終止形成收攏性樂段。[1]

接著是兩部分之間進行轉(zhuǎn)換的伴奏部分，并且反復(fù)的進行四度模進，使其充滿了戲劇性，在調(diào)式上這個地方也發(fā)生了變化，由民族五聲調(diào)式向和聲小調(diào)轉(zhuǎn)變。

B段（30—48）其次級結(jié)構(gòu)由四個樂句構(gòu)成，為非方整性樂段。從材料的構(gòu)成和發(fā)展的角度來觀察，與A樂段一樣整體上形成了“起承轉(zhuǎn)合”的四樂句樂段形式。調(diào)性位置由A樂段的D宮系統(tǒng)調(diào)式轉(zhuǎn)為b和聲小調(diào)，使中西音樂調(diào)式和諧地融合在一起。第一句e句為4小節(jié)從b和聲小調(diào)的屬和弦上開始陳述，這里就形成了與A樂段的不同之處，最后以屬和弦作終止。f句四小節(jié)，最后以主和弦T作終止，與e句形成一問一答的終止和聲關(guān)系。g句的旋律與節(jié)奏開始在主題動機的基礎(chǔ)上發(fā)展變化，因此構(gòu)成了“轉(zhuǎn)”句的句式特點，最后在主和弦上做終止。h句較前兩句規(guī)模有所擴大，最后在b和聲小調(diào)的主和弦上完滿終止形成收攏性樂段。[2]

尾聲（49—53）使用B樂段的伴奏織體材料進行發(fā)展，對前面的音樂做了一個簡單回顧，最終停留在b和聲小調(diào)的主和弦上，強調(diào)了音樂的收束感。

三、藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》的演唱處理

（一）《故鄉(xiāng)》演唱技巧

歌曲《故鄉(xiāng)》的歌詞非常有畫面感，唱這首歌曲的時候就好像融入了這美麗的風(fēng)景中，這首歌曲的情感語言表達展現(xiàn)出了人民群眾對故鄉(xiāng)的留戀，對侵略者的憤懣之情。歌曲最大的特點是以弱起拍起句，如第五小節(jié)空拍之后出現(xiàn)的八分音符的“我”，四分音符的“生”并連接兩個附點音符的節(jié)奏，帶動了旋律的進行，但又由于是歌曲的第一個樂句，在演唱之時要帶有一種訴說的情緒，聲音要以一種柔和甜美的情緒，講述美麗的故鄉(xiāng)，清澈的河流、垂楊夾岸、茂密松林……。第一句“故鄉(xiāng)”采用力度術(shù)語“p”進行修飾，又在弱起拍上起唱，因此要兼顧到這些修飾，演唱之時做到“輕聲高位”，“故”字以附點節(jié)奏進行呈現(xiàn)，“鄉(xiāng)”字雖然占有二分音符的時值，但在演唱時要注意不可拖沓，要以一種爽朗、輕快積極的情緒對故鄉(xiāng)的美景、熱愛、傾訴娓娓道來。諸如此種特點的還有后邊的“那兒有……”“春天……”“秋天……”等。[3]

到了后半部分，要以高漲的情緒進行表達為主，歌曲[KG（0.10mm]描繪的是一個故鄉(xiāng)從之前的平靜生活到突然被戰(zhàn)爭打亂，

被外敵侵入使百姓們無家可歸，背井離鄉(xiāng)，流離失所，四處游蕩逃亡，對親人們的思念，渴望回到自己的故鄉(xiāng)與家人團聚的情感。后面的歌詞直接可以訴說：“現(xiàn)在，一切都改變了，現(xiàn)在，已經(jīng)是野獸的屠場。”這也是情緒的宣泄，但要對氣息有良好的把控。緊接著又“故鄉(xiāng)，我的母親，我的家呢”，表達出了勞苦大眾的深切盼望，渴望回到家鄉(xiāng)與親人們團聚。最后又通過追問的語氣“哪一天再能回到你的懷里，那一切是否能依然無恙？”用主題重新強調(diào)整首歌要表達的核心。

（二）《故鄉(xiāng)》情感分析

情感的準確表達是詮釋歌曲的又一重點，而要想更加準確的表達情感需要對歌曲的歌詞內(nèi)容、創(chuàng)作進行深度了解。歌曲《故鄉(xiāng)》的歌詞總體可以分為兩部分，第一部分可以描述它為詩情畫意。第一句話：故鄉(xiāng)，我生長的地方，本來是一個天堂。它采取了直接突出主題的方式，然后又借景抒情。那有清澈的河流，岸上的楊柳，枝繁葉茂的松林，到后來的牛羊在草原上來往游蕩，再到最后秋天的樹木秋叢，這些歌詞都給人以特別優(yōu)美祥和享受的視覺。文學(xué)歌詞寫景無疑突出它的景色宜人，雖然它似乎在寫景，但實際上與后段形成鮮明對比，這是發(fā)展的主題線索，詠嘆調(diào)般的旋律音表達了作者對故鄉(xiāng)美景以及鄉(xiāng)情的深切懷念。月夜我們泛舟湖上，莊嚴的古廟幾次憑吊斜陽，它是內(nèi)心世界的真實寫照，這也是用月光古廟代替思鄉(xiāng)的重要部分。

歌曲《故鄉(xiāng)》誕生于20世紀30年代，這首歌曲以優(yōu)美的旋律并與當代中國人民強烈的民族情懷緊密結(jié)合，從而使得這首作品仍在廣大院校、階層傳唱。在演唱這首作品時，我們要準確的把握情感，要把握住作品是通過描寫故鄉(xiāng)以表達思念以及對侵略者的仇恨。開始部分主要是抒情，通過敘述故鄉(xiāng)的河流、松林、草原、小舟和湖水等風(fēng)景從而引出思念故鄉(xiāng)的主題，演唱者如入一個寧靜、和諧、優(yōu)美的鄉(xiāng)間田園之中，這里溪水潺潺、鶯歌燕舞、自然安詳，寧靜安詳?shù)撵o景之后，視線由高到低，季節(jié)也由春到秋。激昂慷慨的間奏使作品的情緒發(fā)生轉(zhuǎn)折，到了歌曲的后半部分，對于故鄉(xiāng)的思戀、對于故鄉(xiāng)親人的想念成為主題，迫切地想與家人團聚，追憶古廟、回憶往事，家仇國恨涌上心頭，對侵略者的仇恨憤懣之情等作為演唱者在演唱時都要進行準確把握。只有對歌曲進行充分的理解，才能更好地對作品進行詮釋、表現(xiàn)。[4]

（三）《故鄉(xiāng)》舞臺實踐

舞臺實踐是檢驗我們自己平時訓(xùn)練結(jié)果的一個很好的平臺，是發(fā)現(xiàn)自身問題的一個非常重要的途徑。在舞臺演唱時，要有很強的代入感，仿佛回到了那個戰(zhàn)亂紛爭的年代，歌詞一出，腦海中應(yīng)該迅速浮現(xiàn)出歌詞的畫面，這首歌曲的前半部分就是懷念故鄉(xiāng)優(yōu)美祥和的景色，所以要有懷念故鄉(xiāng)的感情，要把畫面在腦海展現(xiàn)出來，要想著畫面去演唱。后半部分就是同仇敵愾，要用一種激昂悲憤的情緒進行演繹，把自己投入到當時社會中。歌曲的形象塑造、舞臺表現(xiàn)和情感表現(xiàn)等方面的練習(xí)與實踐，是深入掌握這部作品藝術(shù)風(fēng)格的必要條件，也是與作者深入交流的特殊方式。因為這部作品以時代的真實景象為背景，要重點突出抗戰(zhàn)時期主人公心理的藝術(shù)特征，特征越突出，它所產(chǎn)生的藝術(shù)感染力越強，唱出來越動人，越震撼?？坍嬛魅斯蜗蠓矫嬉攸c突出藝術(shù)設(shè)計形象的個性和藝術(shù)形象的美，要用外形的美反映內(nèi)在的情緒。在藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》中，它通過我們前面的寫景抒情到后面的悲憤感慨情緒，集中反映中國當時社會生活由安寧平靜轉(zhuǎn)為戰(zhàn)爭動亂的一種形象。聲樂舞臺演出，包括聲音、動作、神態(tài)、形象等。而舞臺效果良好的呈現(xiàn)前提是聲音要正確，歌詞對應(yīng)的情緒要對，動作要自然，不要太僵硬。一段完美的演唱要求歌者既要有準確的聲音又要有飽滿的情緒，還要有良好的演唱技巧，準確把握歌曲內(nèi)容和情感，才能塑造出作品的完整藝術(shù)形象，給觀眾帶來不一樣的體驗。

結(jié)?論

《故鄉(xiāng)》這部作品集中了中國廣大人民群眾的共同心愿，讓我們仿佛看到了當年那個年代人們的生活狀態(tài)，對家鄉(xiāng)的懷念，和對生活無奈的情感。這部作品在抗戰(zhàn)期間其強烈的愛國精神被廣為傳播，具有鮮明的時代社會背景，同時也具有非常重要的影響和地位。我們要繼續(xù)研究《故鄉(xiāng)》這部作品，了解和探究怎么讓這部作品更好地實現(xiàn)它的藝術(shù)價值和轉(zhuǎn)換遺產(chǎn)的魅力。

注釋：

[1]

吳海寧.藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》的創(chuàng)作與演唱分析[J].藝術(shù)教育，2019（08）：228—229.

[2]郝林沖.淺談藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》[J].北方音樂，2016（07）：169.

[3]蓋亞男.試論藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》的藝術(shù)處理[D].山西大學(xué)，2013.

[4]危?瑛.藝術(shù)歌曲《故鄉(xiāng)》的演唱分析與把握[J].歌海，2008（05）：12—13.

（責任編輯：劉露心）