孫紹振
一
要讀懂古典詩歌的藝術(shù)奧秘,光憑直覺是不夠的,因而讀者往往寄希望于權(quán)威理論,但一切理論都不是完美無缺的,都不可避免存在局限。在一個(gè)經(jīng)典文本面前,就是把全世界所有的權(quán)威理論拿來,也是不夠用的。且不說到目前為止,世界上的詩歌理論紛紜萬象,互相矛盾,就是某些得到認(rèn)同的部分,也并不包含貼切答案。
“一切景語皆情語”,這是王國維對(duì)中國古典詩話的權(quán)威總結(jié)。在古典詩話中,早已有了梅堯臣的“狀難寫之景,如在目前;含不盡之意,見于言外”。將“景”和“情”聯(lián)系起來,說得生動(dòng),后世的詩話多作引用,但是,詩詞話家又每每傾向于將景語和情語分開。例如,講到律詩當(dāng)中兩聯(lián),往往是前一聯(lián)言景,后一聯(lián)抒情;講詞的長調(diào),也每每是上半闋即景寫實(shí),下半闋激發(fā)抒情。這種把情和景分立的說法與創(chuàng)作實(shí)踐發(fā)生矛盾,矛盾推動(dòng)了理論的發(fā)展。明代的鄧云霄在《冷邸小言》中說:“凡詩須一聯(lián)景,一聯(lián)情,固也。然亦須情中插景,景中含情。”[1]雖然意在糾正“一聯(lián)景,一聯(lián)情”的偏頗,但是用了個(gè)“固也”,還是有所保留,不敢正面觸碰。即便如此,這畢竟提出了情和景二者不能獨(dú)立,而是統(tǒng)一的。清代賀貽孫的《詩筏》說得更明確:“作詩有情有景,情與景會(huì),便是佳詩。若情景相睽,勿作可也?!盵2]清代吳喬在《圍爐詩話》中進(jìn)一步批評(píng):“七律大抵兩聯(lián)言情,兩聯(lián)敘景,是為死法。蓋景多則浮泛,情多則虛薄也。然順逆在境,哀樂在心,能寄情于景,融景入情,無施不可,是為活法。”[3]明末清初的李漁的《窺詞管見》在理論上邁進(jìn)了重要的一步,情和景的對(duì)立不是平衡的:“詞雖不出情景二字,然二字亦分主客。情為主,景是客,說景即是說情,非借物遣懷,即將人喻物。有全篇不露秋毫情意,而實(shí)句句是情,字字關(guān)情者。切勿泥定即景詠物之說?!盵4]這個(gè)情主景客的觀念,用今天的話來說即情是矛盾的主要方面,決定景的性質(zhì),這實(shí)在是中國古典詩論的一大突破。20世紀(jì)初王國維先生在《人間詞話》中總結(jié)為“一切景語皆情語”,那就是說,沒有單純客觀的景語,只有為情感同化的景語。這個(gè)理論得到廣泛認(rèn)同,很權(quán)威,很少遭遇質(zhì)疑,其實(shí)仍然留下了一系列問題。首先,情景交融,借景抒情,情離開景不能直接抒發(fā),性質(zhì)上乃是間接抒情,不言而喻,尚有直接抒情一路,此乃中國古典詩歌之另一半江山,另有其規(guī)律。由于篇幅所限,本文不能全面展開,僅取此二者矛盾對(duì)立統(tǒng)一,在一定歷史條件下之轉(zhuǎn)化,在不同形式中之分化略作分析。[5
二
只要回到創(chuàng)作與閱讀實(shí)踐中來,就不難分析其優(yōu)長和不足。這個(gè)原則中之“一切”,暴露出了概括不周延的缺陷,但畢竟包含著從特定歷史時(shí)期中總結(jié)出來的某種規(guī)律。然而,從20世紀(jì)50年代以來,并不在少數(shù)的學(xué)者似乎并不理解其中的合理內(nèi)核。解讀古典詩歌,遵循著權(quán)威范疇——“即景寫實(shí)”,其實(shí)就是李漁正面反對(duì)過的“即景詠物”。不過此理念挾帶著唯物主義(其實(shí)是機(jī)械唯物主義,而不是辯證唯物主義)的權(quán)威,俘虜了許多學(xué)者,比如認(rèn)為蘇軾的《赤壁懷古》上半闋是即景寫實(shí),下半闋是抒情;認(rèn)為賀知章的《詠柳》好在“最能反映柳樹的特征”;認(rèn)為林和靖的《山園小梅》中的梅花形象寫出了“梅花的神韻”。很顯然,這些觀點(diǎn)不約而同在理論上都倒退于“即景詠物”體的窠臼中了。
但是,即使用情主景客、一切景語皆情語的理念,去解讀陳子昂的《登幽州臺(tái)歌》,仍然會(huì)遇到困難。不在少數(shù)的學(xué)人,只能頑強(qiáng)地用景觀作強(qiáng)制性闡釋,仍然離不開“展現(xiàn)了一幅境界雄渾、浩瀚空曠的藝術(shù)畫面”。其實(shí),這里根本沒有什么“畫面”,完全沒有景語。但是,這首沒有情景交融的詩,在中國文學(xué)史上卻成了結(jié)束唐初齊梁宮體華麗辭藻的遺風(fēng),奏響盛唐詩壇氣象的前奏。
詩里用了幽州黃金臺(tái)的典故。戰(zhàn)國時(shí),燕昭王即位,強(qiáng)齊入侵,內(nèi)亂頻仍。昭王急欲招攬人才。郭隗以故事啟發(fā)之:“古一國君,以千金購千里馬,三年不成。有自告奮勇者,以五百金買千里馬之骨以歸,君王大怒。此人曰:‘死馬能以五百金購,活馬價(jià)值豈不更高?王大悟。不到一年,三匹千里馬接踵而至?!惫笳f,王欲招攬人才,先自我始;昭王乃拜郭隗為師,筑黃金臺(tái)以廣招天下奇才。杰出之士紛紛來投,燕國由此中興,一度擊敗強(qiáng)大的齊國。黃金臺(tái)就成了不惜重金招徠人才的典故。
陳子昂登臺(tái),為什么要哭?
武則天時(shí)期,他曾經(jīng)在中央王朝升到右拾遺,因牽連所謂“逆黨”入獄,后被赦免,很是感激。在《謝免罪表》中,他這樣說:“臣伏見西有未賓之虜,北有逆命之戎,尚稽天誅,未息邊戍,臣請(qǐng)束身塞上,奮命賊庭,效一卒之力,答再生之施?!盵6]武則天命其侄武攸宜北征契丹,聘子昂為“參謀”,參與軍事行動(dòng),其時(shí)陳正當(dāng)盛年,以為大展宏圖在即。然前軍屢敗。其友盧藏用在《陳氏別傳》中說他上書陳辭:此敗,由于主將“法制不申”,如同“兒戲”,“今大王(武攸宜)沖謙退讓……”實(shí)際上是批評(píng)武攸宜“怯兵”,與前軍一樣是“兒戲”。陳子昂提出,前軍雖敗,總體說來,敵弱我強(qiáng),不能失去信心,應(yīng)該“取長補(bǔ)短”,厲行“法制”;甚至提出“乞分麾下萬人以為前驅(qū)”,好像勝券在握?!短茣り愖影簜鳌酚涊d略同,不過其中陳子昂的語氣更加急切,如“契丹小丑,指日可擒”,武攸宜的反應(yīng)頗為強(qiáng)烈——“攸宜怒”之。[7]此時(shí)陳子昂三十七歲,壯年氣盛,習(xí)慣了中央王朝拾遺補(bǔ)闕的文風(fēng)。盧藏用說他:“感激忠義,常欲奮身以答國士。自以官在近侍,又參預(yù)軍謀,不可見危而惜身茍容?!盵8]他這樣口無遮攔,不但對(duì)頂頭上司毫無尊重之意,而且自信得有點(diǎn)過分。
他要哭的第一個(gè)原因就是為文看錯(cuò)了對(duì)象和形勢(shì)。武攸宜本來不過讓他起草文書而已,不想他如此口出大言,反復(fù)急言直諫,還是中央王朝拾遺的文風(fēng)。彼時(shí)他屢屢批評(píng)分析武則天的政策,有時(shí)碰釘子,有時(shí)也受到“召見”,他以儒家用之則行、舍之則藏的原則處之,尚能逢兇化吉,而在軍情緊急的前線,還用這樣的文風(fēng),在武攸宜看來,這個(gè)書呆子才真是“兒戲”,于是將他降職為“軍曹”。從中央王朝的右拾遺一下子變成了下級(jí)軍官,他受到的打擊是很大的。此時(shí),他作了七首詩(《軒轅臺(tái)》《燕昭王》《樂生》《燕太子》《田光先生》《鄒子》《郭隗》),前有序曰:
吾北征,出自薊門,歷觀燕之舊都,其城池霸跡已蕪沒矣。乃慨然仰嘆,憶昔樂生、鄒子群賢之游盛矣。因登薊樓,作七詩以志之,寄終南盧居士。
七首中反反復(fù)復(fù)地感嘆,燕昭王時(shí)代一去不再。其中《燕昭王》可為代表:
南登碣石館,遙望黃金臺(tái)。
丘陵盡喬木,昭王安在哉。
霸圖悵已矣,驅(qū)馬復(fù)歸來。
字面上是悼古,黃金臺(tái)上已經(jīng)長出喬木。不可忽略的是,不是灌木,不是荒草,而是喬木,高大的樹,可見其被掩沒之久。燕昭王那樣尊重人才的賢明君主已經(jīng)成為歷史的陳跡,君臣相助大展宏圖(霸圖)的時(shí)代一去不復(fù)返,自己命中注定懷才不遇,只能是神往而悲愴。
他哭的第二個(gè)原因,乃是“念天地之悠悠”。天地是空間無限,悠悠是時(shí)間無限,而自己的生命是有限的。生命苦短,經(jīng)不起耗費(fèi),人生理想不可能得到實(shí)現(xiàn),悲愴之極乃潸然淚下。
七詩一組,其中充滿壯志難酬的無奈、心情的沉郁。從藝術(shù)上看,這些詩并不見得特別精彩。時(shí)值初唐,絕句、律詩的格律初具,形式嶄新,詩人爭相這樣寫作,不免矯枉過正,耽于平仄格律的嚴(yán)整過于追求華彩,壓制了詩人的情懷,掩蓋了齊梁宮體遺風(fēng)的內(nèi)容空洞。其根源在拘于借景抒情,以間接抒情為唯一途徑。對(duì)于這樣的詩風(fēng),陳子昂是很憂慮的。他在《修竹篇序》中這樣說:
文章道弊五百年矣。漢、魏風(fēng)骨,晉、宋莫傳,然而文獻(xiàn)有可征者(按:大概是指陶淵明、鮑照等)。仆嘗暇時(shí)觀齊、梁間詩,彩麗競繁,而興寄都絕,每以永嘆。
陳子昂生活在初唐(658—700年),他逝世的時(shí)候,李白、王維才出世,至于杜甫,還要等十二年才呱呱墜地。初唐的主流詩風(fēng),特別是上層詩壇,齊梁宮體余風(fēng)仍然占據(jù)主流。陳子昂成年之時(shí),上官儀身為宰相,位極人臣,其詩挾帶行政權(quán)力,“上官體”雄踞詩壇,成為競相追隨的詩風(fēng)。如《詠畫障》:
芳晨麗日桃花浦,珠簾翠帳鳳凰樓。
蔡女菱歌移錦纜,燕姬春望上瓊鉤。
新妝漏影浮輕扇,冶袖飄香入淺流。
未減行雨荊臺(tái)下,自比凌波洛浦游。
四聯(lián)對(duì)仗并列,結(jié)構(gòu)呆板,全系華詞麗語堆砌,正是齊梁宮體的典型。正如劉勰在《文心雕龍》中所說:“儷采百字之偶,爭價(jià)一句之奇。情必極貎以寫物,辭必窮力而追新?!鼻楦袆t完全被華彩的套語和單調(diào)的對(duì)仗所淹沒。
間接抒情的局限發(fā)展到寡情的程度,卻成為當(dāng)時(shí)詩家追求的錦標(biāo)。流風(fēng)所及,就是張若虛那首被聞一多稱為“詩中的詩”的《春江花月夜》,個(gè)別詩句也未能免俗,留下了宮體的胎記。如:
鴻雁長飛光不度,魚龍潛躍水成文。
上句本來是接著前面的“愿逐月華流照君”,思婦想象自己能夠隨月光無遠(yuǎn)弗屆,伴隨夫君,而鴻雁不斷地飛來,季節(jié)更迭、年華流逝,而月光卻不能讓自己的情思跨越空間。后面接著來了一句“魚龍潛躍水成文”,魚和龍?jiān)谒子蝿?dòng),水面上出現(xiàn)波紋,與思婦的情感毫無關(guān)系。為什么要浪費(fèi)這一句呢?因?yàn)樾问缴弦獙?duì)仗,對(duì)稱結(jié)構(gòu)就顯得完整。追隨齊梁詩風(fēng),到了李白時(shí)代,就顯得很差勁了,他在《古風(fēng)》中非常直率地批判:“自從建安來,綺麗不足珍。”
三
對(duì)于陳子昂的那七首詩,在我們習(xí)慣了盛唐李白、杜甫、王維的詩歌以后,可能一下子看不出有什么精彩之處,但其在當(dāng)時(shí)詩歌藝術(shù)上卻是另辟蹊徑的。這是完全不借助景觀的美化,不訴諸間接的抒情,而是將情感作直接抒發(fā)。號(hào)稱復(fù)古,實(shí)際上是藝術(shù)上的一種解放,然而這種解放似乎并不徹底,充其量是追隨建安以來所謂“正始之音”,局限于阮籍(三國時(shí)期魏國文學(xué)家)的風(fēng)格,并沒有超越建安風(fēng)骨之處,好像并不足以擔(dān)當(dāng)起力挽狂瀾開拓盛唐詩壇氣象的使命。
但是,人們所重視的并不是這七首詩,而是后來成為經(jīng)典的《登幽州臺(tái)歌》??稍陉愖影鹤约旱脑娗靶⌒蛑校挥小耙虻撬E樓,作七詩以志之,寄終南盧居士”,并沒有《登幽州臺(tái)歌》。此詩最初出自盧藏用的《陳氏別傳》:
子昂知不合,因箝默下列,但兼掌書記而已。因登薊北樓,感昔樂生、燕昭之事,賦詩數(shù)首,乃泫然流涕而歌曰:“前不見古人,后不見來者。念天地之悠悠,獨(dú)愴然而涕下?!?/p>
最早的《陳子昂集》里也沒有這首詩,這個(gè)集子的編者是與陳子昂具有“忘形之契”的好友盧藏用,“合采其遺文可存焉,編而次之,凡十卷”[12]。陳子昂的同鄉(xiāng)精心謄錄的傳到明朝的版本《陳伯玉文集》里也沒有這首詩。多達(dá)十六種的《唐人選唐詩》,陳子昂之作入選的只有一首七律《白帝城懷古》。明代楊慎的《升庵詩話》也說《登幽州臺(tái)歌》“文集不載”。比楊慎(1488—1559年)晚生大半個(gè)世紀(jì)的吳琯的《唐詩紀(jì)》收入了這首詩,還給它加上了個(gè)題目“登幽州臺(tái)歌”。后來《全唐詩》和《唐詩別裁》就沿襲了下來。這四句詩就成為盛唐詩壇氣象的輝煌前奏,而那寫給知心朋友的七首詩,卻為后世諸多選本所淡忘了。
一百多年后,在唐詩達(dá)到輝煌的頂峰之后,韓愈對(duì)此輝煌的藝術(shù)高峰的歷史進(jìn)程作出總結(jié)。他在《薦士(薦孟郊于鄭馀慶也)》中說得比較系統(tǒng):
五言出漢時(shí),蘇李首更號(hào)。
東都漸彌漫,派別百川導(dǎo)。
建安能者七,卓犖變風(fēng)操。
逶迤抵晉宋,氣象日凋耗。
中間數(shù)鮑謝,比近最清奧。
齊梁及陳隋,眾作等蟬噪。
搜春摘花卉,沿襲傷剽盜。
國朝盛文章,子昂始高蹈。
勃興得李杜,萬類困陵暴。
在長達(dá)五百年的詩路歷程中,扭轉(zhuǎn)齊梁陳隋風(fēng)花雪月蹈襲之頹波,為李杜開路的乃是陳子昂的“高蹈”,用今天的話來說就是“崛起”。這個(gè)評(píng)價(jià)太高了,連初唐四杰都略而不計(jì)了。其實(shí),王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王,繼沈佺期、宋之問,對(duì)于近體的律詩絕句的格律規(guī)范具有重要貢獻(xiàn),乃是唐詩藝術(shù)史上不可忽略的階段性高度。平和中正的韓文公無視王楊盧駱,是否失之偏頗?
當(dāng)然,這可能與中唐時(shí)期詩壇的風(fēng)氣有關(guān)。經(jīng)歷了盛唐的高峰,人們對(duì)于四杰的詩作可能普遍不滿,甚至不屑。故早在杜甫,就有《戲?yàn)榱^句》之一曰:
王楊盧駱當(dāng)時(shí)體,輕薄為文哂未休。
爾曹身與名俱滅,不廢江河萬古流。
看來,藝術(shù)進(jìn)步了,早期歷史性經(jīng)典水準(zhǔn)已經(jīng)較為普遍,于是也就不稀罕了。比杜甫小五十多歲的韓愈對(duì)一度風(fēng)流蓋世的四杰未免有所忽視。
而陳子昂的《登幽州臺(tái)歌》為什么有幸入平和中正的韓愈的法眼呢?這里涉及在間接抒情的泛濫中直接抒情崛起的問題。文章太長了,且聽下回分解吧。
(待續(xù))