宋艷艷

摘要：中國畫有著悠久的歷史，蘊(yùn)含著傳統(tǒng)文化思想和內(nèi)涵，彰顯了中華民族傳統(tǒng)文化的魅力和底蘊(yùn)。為了更好地傳承中華傳統(tǒng)文化，將中國畫發(fā)揚(yáng)光大，需要積極創(chuàng)新中國畫的傳承路徑。本文結(jié)合傳統(tǒng)中國畫和對中國畫創(chuàng)新的認(rèn)識，分析中國畫傳承與創(chuàng)新的辯證關(guān)系，并從中國畫蘊(yùn)含的古代哲學(xué)思想分析其傳承價(jià)值，思考中國畫傳承與創(chuàng)新的實(shí)踐路徑。

關(guān)鍵詞：中國畫 ?文化傳承 ?藝術(shù)創(chuàng)新

中圖分類號：J205

在經(jīng)濟(jì)、文化全球化背景下，中西方各方面信息交融趨勢正沖擊著人們的思想觀念，人們以前所未有的包容性和發(fā)展性共享全人類文明成果。中國畫也面臨著改革與創(chuàng)新的挑戰(zhàn)，為了更好地傳承并適應(yīng)新時(shí)代變化，人們開始出現(xiàn)思想分歧，一是標(biāo)榜創(chuàng)新的旗號，認(rèn)為傳統(tǒng)是中國畫創(chuàng)新發(fā)展的最大阻礙。二是“反其道而行之”，在傳承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上進(jìn)一步激發(fā)創(chuàng)新動力，吸取西方藝術(shù)的精華，并與我國傳統(tǒng)文化相融合，采用新的藝術(shù)形態(tài)表現(xiàn)東方藝術(shù)的特有美感。

一、中國畫傳承與創(chuàng)新的內(nèi)涵

（一）對傳統(tǒng)中國畫的繼承

很多人在理解傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承和創(chuàng)新時(shí)存在偏頗，片面地認(rèn)為傳統(tǒng)就是桎梏，是時(shí)代進(jìn)步和文化創(chuàng)新發(fā)展的絆腳石，其實(shí)不然，追求創(chuàng)新，謀求變化，但是并不意味著要完全摒棄傳統(tǒng)文化。傳統(tǒng)文化本身是隨著時(shí)代的變化與發(fā)展而不斷自我完善和自我更新的。任何事物都有其內(nèi)在發(fā)展規(guī)律，如果缺少自我發(fā)展、新陳代謝的能力，這樣的事物是不可能延綿不斷發(fā)展到至今的。正如徐悲鴻先生所說：“古法之佳者守之，采絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方化之可采入者融之。”中國畫創(chuàng)新與變革需要有一個基本的態(tài)度和出發(fā)點(diǎn)，即立足于中國畫傳統(tǒng)，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上談創(chuàng)新。如何繼承傳統(tǒng)？并非完全毫無保留地復(fù)刻，而是要保留中國畫傳統(tǒng)藝術(shù)的民族審美和藝術(shù)本質(zhì)的特征，將中國畫蘊(yùn)含千年的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化思想、藝術(shù)內(nèi)涵提取出來，并結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)文化精神，以此為價(jià)值取向，根據(jù)畫家個體創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)、藝術(shù)個性、素養(yǎng)等為主體，圍繞社會現(xiàn)實(shí)生活，將傳統(tǒng)中國畫進(jìn)行開發(fā)性、創(chuàng)新性創(chuàng)作，使其兼具傳統(tǒng)文化哲學(xué)底蘊(yùn)和現(xiàn)代文化精神特點(diǎn)。

（二）對中國畫的創(chuàng)新

中國畫的發(fā)展需要緊跟時(shí)代發(fā)展變化而不斷融合新的內(nèi)容和創(chuàng)作形式，并且在保持自身民族審美特性的基礎(chǔ)上，將優(yōu)質(zhì)的文化精神和文化內(nèi)涵延續(xù)下去，找到傳統(tǒng)與創(chuàng)新的融合點(diǎn)，以此順應(yīng)時(shí)代發(fā)展趨勢，找到創(chuàng)新發(fā)展之路。從近一百年間中國畫的發(fā)展來看，中國畫逐漸從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)型、求變，其根源在于西方繪畫藝術(shù)傳入中國，多元文化思潮和藝術(shù)文化理念使得傳統(tǒng)中國畫受到前所未有的沖擊。同時(shí)社會制度、意識形態(tài)和價(jià)值取向等方面的改變，促使傳統(tǒng)中國畫以傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)社會經(jīng)濟(jì)形態(tài)和封建文化氛圍作為賴以生存的發(fā)展時(shí)空逐漸消失。由此，傳統(tǒng)中國畫的創(chuàng)作觀念、繪畫語言、繪畫風(fēng)格等要素與現(xiàn)代社會人們的思想觀念、文化環(huán)境、審美觀念、生活方式、精神訴求等方面出現(xiàn)隔閡，傳統(tǒng)中國畫難以適應(yīng)現(xiàn)代社會發(fā)展，所以進(jìn)行創(chuàng)新和變革是中國畫發(fā)展的重要出路。在進(jìn)行創(chuàng)新與變革的過程中，中國畫可以向兩個方面發(fā)展：一是將西方繪畫藝術(shù)的寫實(shí)思想與傳統(tǒng)中國畫的創(chuàng)作理念和繪畫方式相融合，推動中國畫自身變革與發(fā)展;二是傳統(tǒng)中國畫要從內(nèi)部自我變革出發(fā)，立足于傳統(tǒng)中國畫的民族審美文化特性，在文化繼承中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。細(xì)數(shù)為中國畫創(chuàng)新發(fā)展做出過突出貢獻(xiàn)的老一輩藝術(shù)家，如徐悲鴻、蔣兆、張大千等，他們的藝術(shù)創(chuàng)作在一定程度上吸收了西方繪畫藝術(shù)中的寫實(shí)思想內(nèi)涵，并融合中國畫的傳統(tǒng)內(nèi)容進(jìn)行相應(yīng)創(chuàng)新和重塑。像張大千的繪畫作品就將西方藝術(shù)中的抽象主義和思想精神進(jìn)行有機(jī)融合，既傳承了中國畫本身特有的傳統(tǒng)和押韻特征，又以新的創(chuàng)作方向打造出創(chuàng)新形式的藝術(shù)作品。

（三）中國畫的傳承與創(chuàng)新的關(guān)系

當(dāng)代中國畫創(chuàng)作傳承與創(chuàng)新關(guān)系是相輔相成的。創(chuàng)新的方式有很多種，既可以在繪畫材料、工具和繪畫方式等方面進(jìn)行創(chuàng)新，還可以在繪畫技巧和創(chuàng)作思想上融入新的內(nèi)容，所以了解中國畫的創(chuàng)新方法，需要從不同角度分析。如圍繞作品具體的內(nèi)容、繪畫形式、創(chuàng)作題材、繪畫技巧等。其中最主要的創(chuàng)新要點(diǎn)是改變畫家的創(chuàng)作思想，站在新的視角，將風(fēng)格迥異的藝術(shù)作品呈現(xiàn)給觀眾。如中國油畫和水彩畫就是從國外引進(jìn)的畫種，經(jīng)過時(shí)代發(fā)展和藝術(shù)演變，運(yùn)用外來藝術(shù)創(chuàng)作方式，體現(xiàn)出中華民族傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)精神和審美特質(zhì)。因此，思考中國畫的傳承與創(chuàng)新關(guān)系，其本質(zhì)思考的是“固本”與“求新”的關(guān)系。在“固本”基礎(chǔ)上“求新”，應(yīng)時(shí)而變，正視時(shí)代發(fā)展與進(jìn)步過程中呈現(xiàn)的新矛盾和新問題。如果缺少了“固本”作用，否定傳統(tǒng)中國畫精神和作用，另起爐灶的創(chuàng)新，就會陷入傳統(tǒng)文化虛無的泥潭。因此，在改良中國畫中，實(shí)現(xiàn)“固本”與“求新”，應(yīng)在正確的藝術(shù)創(chuàng)作觀念引領(lǐng)下在造型構(gòu)造中融入傳統(tǒng)元素，以傳統(tǒng)為“求新”基礎(chǔ)，展現(xiàn)現(xiàn)代創(chuàng)意。但要注意的是，創(chuàng)新并非現(xiàn)代創(chuàng)意和傳統(tǒng)元素的簡單融合，要防止現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)意流于符號化，陷入藝術(shù)創(chuàng)作的“圍城”。要梳理清楚中國畫傳承發(fā)展的內(nèi)在動力，實(shí)現(xiàn)古今貫通，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上挖掘與現(xiàn)代創(chuàng)意相關(guān)聯(lián)的審美元素，更新藝術(shù)觀念，將現(xiàn)代社會發(fā)展、人類精神、時(shí)代特征投射在藝術(shù)創(chuàng)作中。

二、中國畫的思想內(nèi)涵與傳承

中國畫受到古代哲學(xué)思想的影響很深，不同派系、不同地域、不同樣式的中國畫都呈現(xiàn)出差異化的個性、風(fēng)格特點(diǎn)和藝術(shù)魅力，盡管部分畫家受到西方藝術(shù)文化思潮的影響，追求個性、奇異、荒誕等藝術(shù)形式，與傳統(tǒng)中國畫形式有著本質(zhì)差別，但是一定程度上依然對中國畫的創(chuàng)新發(fā)展產(chǎn)生影響，有促進(jìn)作用。

（一）文化傳承

中國畫的傳承不僅僅是創(chuàng)作技法的傳承，更是文化的傳承，所以創(chuàng)作優(yōu)秀的中國畫作品，需要立足于中國民族傳統(tǒng)文化，從古代藝術(shù)大家和古代哲學(xué)思想中汲取創(chuàng)作養(yǎng)分，如儒家思想“天人合一”和“仁愛”、道家思想“返璞歸真”，擺脫思想束縛，回歸自身，感知自然萬物，尋找藝術(shù)本源，實(shí)現(xiàn)人與自然的統(tǒng)一，達(dá)到物我交融等，這些都對中國畫產(chǎn)生了很大的影響。而這些古代哲學(xué)思想文化也隨著時(shí)間推移逐漸積淀下來，并融入到現(xiàn)代社會各個方面，發(fā)揮著社會教化和提升文化修養(yǎng)的作用。創(chuàng)作者需要仔細(xì)研究古代思想文化，學(xué)習(xí)藝術(shù)大家的作品，從中體會我國傳統(tǒng)文化優(yōu)秀品質(zhì)和崇高精神，并從多方面學(xué)習(xí)中國畫美學(xué)思想、創(chuàng)作理論、繪畫技巧和哲學(xué)思想，在經(jīng)過自身創(chuàng)作邏輯和繪畫方式的混合下融入到作品當(dāng)中。同時(shí)我國還有著悠久歷史的魚文化，魚不僅是重要的食品佳肴，還是休閑漁業(yè)的組成部分。隨著人們生活水平的提高，逐漸發(fā)展出健康吃魚、觀賞魚等形式，形成了獨(dú)特豐富的魚文化。古人有“魚素”之稱，主要是用絹帛寫信裝在魚腹中傳遞信息，是一種吉祥物的代表?，F(xiàn)代生活中也可以看到“魚”作為吉祥物件，如對聯(lián)或者刻有“年年有余”的吉祥圖案等，雖然采用的是諧音，但是可以看出人們用魚表達(dá)對美好生活的向往和期待。

（二）繪畫技法傳承

中國畫與西畫相較而言有著明顯的特點(diǎn)，那就是中國畫不講究焦點(diǎn)透視，不強(qiáng)調(diào)自然界對于物體的光色變化，也不拘泥于物體外表的形似，而是追求創(chuàng)作者的主觀情趣，注重“以形寫神”，表達(dá)一種“似和不似之間”的感覺和體驗(yàn)。而西畫重視形似，講究“以形寫形”，但這并不是說西畫完全不注重“神”的表現(xiàn)，只是相比較而言，更講究對整個畫面的整體性描繪和刻畫。因此，也有很多人認(rèn)為西畫是“再現(xiàn)”的藝術(shù)，而中國畫則是“表現(xiàn)”的藝術(shù)。中國畫與西畫相比，其獨(dú)特的優(yōu)勢主要在于表現(xiàn)手法。表現(xiàn)手法主要分為工筆、寫意和兼工帶寫三種形式。通過這三個形式的聯(lián)合運(yùn)用，實(shí)現(xiàn)畫作工整細(xì)致、細(xì)節(jié)刻畫入微，以形神兼?zhèn)涞墓P墨手法表達(dá)創(chuàng)作者的情感。比如：南宋時(shí)期的畫家牧溪的《蓮鳥圖》，通過三筆兩畫，就展現(xiàn)出神韻，畫作線條勾勒簡潔清晰，表現(xiàn)了“以少勝多”“此處無聲勝有聲”的奇妙特點(diǎn)。畫家運(yùn)用留白繪畫技巧，呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)意境。還有現(xiàn)代著名畫家齊白石的畫作也是如此，繼承了傳統(tǒng)留白的創(chuàng)作技巧，齊白石創(chuàng)作的關(guān)于“魚”的作品，像《九魚圖》《年年有余圖》和《魚樂圖》等，按照中國畫留白“畫魚不畫水”的要求，畫家通過魚的擺動和對魚身、魚尾等墨色的變化，以及空白的處理讓畫面充滿生氣，使人產(chǎn)生魚在游動的想象效果。

（三）中國畫筆墨傳承

傳承是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，也是“變中不變”的核心基因。中國畫在文化多元化發(fā)展背景下，呈現(xiàn)出多樣化發(fā)展趨勢。而筆墨作為中國畫的基本語言和傳遞繪畫思想內(nèi)涵的表達(dá)方式和思想媒介，凝結(jié)著中國濃厚的文化品格和內(nèi)在氣質(zhì)。筆墨是中國畫造型設(shè)計(jì)不可忽視的部分，不僅作為我國寫意畫的工具材料，還是畫家基于繪畫造型規(guī)律以及創(chuàng)作形式來表達(dá)作品的主題思想、塑造美術(shù)形象的重要重要手段，對呈現(xiàn)畫作內(nèi)容的生動性、提升作品感染力都具有促進(jìn)作用。一幅作品中用筆用墨是必要的兩個因素，不可分離，而欣賞一幅畫作，也可以從筆墨干濕程度、濃淡變化等方面看出繪畫者用墨水平的高低，如果繪畫者用墨不拘一格，揮灑自然、靈活，用筆用墨變化多端，這說明畫家善用活墨。也有一些學(xué)生認(rèn)為中國畫的發(fā)展需要加快實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化，將現(xiàn)代中國畫看成無國界、無民族文化特性、無縱向傳承與橫向聯(lián)系的純材料性藝術(shù)，但是這種主張絲毫沒有重視傳統(tǒng)文化的價(jià)值，以放棄傳統(tǒng)文化傳承來換取與西方繪畫藝術(shù)同步發(fā)展和認(rèn)可的機(jī)會，是思想西化的產(chǎn)物。所以當(dāng)下問題不在于題材、不在于創(chuàng)作本身，而是筆墨形式和意蘊(yùn)的表現(xiàn)，想要長遠(yuǎn)發(fā)展，就不能脫離傳統(tǒng)文化而談創(chuàng)新，應(yīng)該要緊緊抓住筆墨形式創(chuàng)作的兩個因素，即“力感”和“韻味”，實(shí)現(xiàn)剛?cè)岵?jì)、“力透紙背”的效果，帶給人極致的美感和生命力。如吳昌碩的國畫《桃花》，其中S形曲線會使人想到生命的韻律感，再現(xiàn)了桃花的婀娜姿態(tài)和春意盎然的意境。

三、在中國畫傳承的基礎(chǔ)上思考創(chuàng)新路徑

（一）促進(jìn)繪畫藝術(shù)變革，重新塑造繪畫品格

實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，前提需要尊尚傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上繼承與發(fā)展。中國畫的傳承與創(chuàng)新并非是“舊瓶裝新酒”，進(jìn)行傳統(tǒng)藝術(shù)文化的單純復(fù)古，也不是對傳統(tǒng)內(nèi)容的全部繼承與延續(xù)，而是繼承傳統(tǒng)文化的民族審美特征，汲取傳統(tǒng)藝術(shù)文化精神品格，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)造，實(shí)現(xiàn)文化變革與發(fā)展，為后人創(chuàng)造和積累更多豐富多樣的文化財(cái)富。所以對中國畫的創(chuàng)新，一方面，應(yīng)該從審美觀念和創(chuàng)作方法及思維方面進(jìn)行變革，突破原有文化偏頗的局限，要站在整體藝術(shù)發(fā)展立場積極創(chuàng)新。以《齊白石全集》為例，齊白石的畫作從唐宋繪畫出發(fā)，對黃公望、董其昌等文人畫的研究和分析，立足于傳統(tǒng)文化精神，加以重新塑造，為中國畫學(xué)術(shù)研究做好鋪墊，彰顯傳統(tǒng)文化價(jià)值，在傳統(tǒng)文人畫的基礎(chǔ)上繼承人文精神。另一方面，中國畫的創(chuàng)新突破要有兼容并蓄的胸懷，以開放包容的態(tài)度，接受西方藝術(shù)文化思潮，要勇于突破和接納新思想，拓寬繪畫創(chuàng)作視野，以積極的學(xué)習(xí)態(tài)度借鑒和吸收新技法。如，吳冠中繪畫藝術(shù)以獨(dú)立的著墨創(chuàng)作形式，推動藝術(shù)創(chuàng)新;還有周韶華在創(chuàng)作中充分借鑒了漢唐繪畫風(fēng)格;林風(fēng)眠開創(chuàng)了中西方藝術(shù)的新形勢，畫家以現(xiàn)代藝術(shù)精神訴求為出發(fā)點(diǎn)，嘗試運(yùn)用新的材料和肌理，塑造現(xiàn)代水墨繪畫風(fēng)格，并將西方塊面結(jié)構(gòu)與中國畫的點(diǎn)韻律融合起來，在色彩運(yùn)用上也體現(xiàn)出水墨藝術(shù)語言。這些畫家都努力“求新”“求變”，站在傳統(tǒng)文化和藝術(shù)精神基礎(chǔ)上融合新思想、新技法，推動中國畫藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。

（二）加強(qiáng)學(xué)校思想引導(dǎo)，培育藝術(shù)創(chuàng)新人才

中西方藝術(shù)文化相互融合日益深化，很多西方藝術(shù)風(fēng)格不斷對我國美術(shù)行業(yè)產(chǎn)生沖擊和影響，而如今雖然國家教育部門開始重視學(xué)生道德藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)，但是素質(zhì)教育觀念在理論和實(shí)踐方面存在脫節(jié)問題，很多學(xué)校并沒有營造濃厚的美術(shù)文化創(chuàng)作氛圍，甚至高校很少設(shè)置關(guān)于中國畫的藝術(shù)教室和課程，導(dǎo)致多數(shù)學(xué)生忽視了極具中華民族傳統(tǒng)文化特色的中國畫，自然中國畫難以得到良好傳承和發(fā)展。為此，學(xué)校需要發(fā)揮引導(dǎo)作用，改變教育觀念和美術(shù)人才培養(yǎng)方向，教學(xué)規(guī)劃中將設(shè)置專門的中國畫相關(guān)美術(shù)課程，將美術(shù)人才培養(yǎng)放在人才培養(yǎng)目標(biāo)中的突出位置上。學(xué)校在設(shè)置教學(xué)任務(wù)時(shí)，應(yīng)當(dāng)調(diào)整中國畫傳承與創(chuàng)新教育在整個教學(xué)工作中的比重，認(rèn)真對待中國畫的傳承與創(chuàng)新問題，教育工作者自身要認(rèn)識到中國畫傳承與創(chuàng)新發(fā)展的重要性，認(rèn)識到美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)的必要性，并主動將中國畫藝術(shù)課程與高校教育工作重心協(xié)同起來，落實(shí)到具體層面。中國畫傳承事業(yè)不是一蹴而就的，需要從小抓起，對各個學(xué)校、各個學(xué)段滲透中國畫傳承的教學(xué)任務(wù)，通過國家教育部門的引導(dǎo)和指示，在幼兒階段，要培養(yǎng)孩子對中國畫的興趣，建構(gòu)真實(shí)的美術(shù)教學(xué)體驗(yàn)環(huán)境，讓幼兒融入真實(shí)的教學(xué)情境，體會中國畫創(chuàng)作的藝術(shù)魅力。在小學(xué)階段，學(xué)校應(yīng)建設(shè)專門的美術(shù)學(xué)習(xí)教室，設(shè)計(jì)中國畫相關(guān)藝術(shù)課程。此外，在傳授中國畫知識內(nèi)容時(shí)，教師應(yīng)注重教學(xué)方式，不管是幼兒時(shí)期、小學(xué)時(shí)期還是高校階段，在傳承中國畫的過程中，都應(yīng)以學(xué)生自身發(fā)展規(guī)律和需求為前提，結(jié)合不同學(xué)習(xí)層次學(xué)生的接受能力、藝術(shù)素養(yǎng)、知識學(xué)識、理解能力等，進(jìn)行個性化教育。同時(shí)為了激發(fā)學(xué)生對中國畫的探索興趣，更好地推動中國畫的傳承與發(fā)展，學(xué)?？梢远ㄆ诮M織中國畫比賽或者組織學(xué)生參觀中國畫相關(guān)畫展活動，讓學(xué)生對中國畫傳承有著更深刻的認(rèn)識，在耳濡目染和潛移默化中自覺傳承。

（三）利用現(xiàn)代傳播方式，推動藝術(shù)文化傳播

傳承和創(chuàng)新中國畫，可以從社會傳播方面進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展。市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展、新媒體技術(shù)傳播、互聯(lián)網(wǎng)等成為了現(xiàn)代社會的特征和代名詞。在互聯(lián)網(wǎng)普及下，推動了新媒體的誕生，由此，使得中西方藝術(shù)文化交流越來越頻繁。而當(dāng)代年輕人受到西方藝術(shù)文化的影響，生活過程中也盡可能追求西方藝術(shù)作品中時(shí)尚的藝術(shù)風(fēng)格品位。如在房屋裝修設(shè)計(jì)中，會偏好西方藝術(shù)作品中的風(fēng)格，采用歐式新古典風(fēng)格進(jìn)行裝飾。而很少有年輕人會偏愛中國畫，一般選擇中國畫的人群多數(shù)是文人，所以中國畫算是比較小眾的藝術(shù)風(fēng)格。其原因在于中國畫長期發(fā)展以來都比較看重畫作中的文化思想和藝術(shù)精神，不同欣賞個體因成長經(jīng)歷、藝術(shù)素養(yǎng)、文化底蘊(yùn)的差異會對同一幅中國畫產(chǎn)生不同的理解，這也造成了中國畫現(xiàn)代化發(fā)展進(jìn)程中缺少群眾基礎(chǔ)，與群眾審美風(fēng)格和藝術(shù)追求相背離。但從不同方面來看，現(xiàn)代社會網(wǎng)絡(luò)高效的信息傳播方式，恰好可以彌補(bǔ)中國畫傳播逐漸與群眾相背離的境況。為此，在向公眾傳播中國畫的過程中，需要采用多元傳播手段。一是將中國畫文化精神內(nèi)涵與特定物品外觀設(shè)計(jì)相結(jié)合。如文創(chuàng)產(chǎn)品、茶葉包裝等等。設(shè)計(jì)師要充分挖掘中國畫傳統(tǒng)文化審美要素，以“揚(yáng)棄”的態(tài)度，在傳承基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作創(chuàng)新突破。二是與各個電視節(jié)目展開合作，在節(jié)目中適當(dāng)融入中國畫元素，從中國畫藝術(shù)視角出發(fā)，在觀眾觀看節(jié)目的同時(shí)感知中國畫的藝術(shù)價(jià)值。三是利用新媒體傳播渠道進(jìn)行中國畫傳承。國家可以加強(qiáng)對新媒體行業(yè)領(lǐng)域的引導(dǎo)，在信息傳播中融入中國畫元素，讓各個群體在瀏覽信息過程中學(xué)習(xí)中國畫的相關(guān)藝術(shù)知識。

（四）加大國際傳播力度，促進(jìn)中西文化交流

文化全球化趨勢日益加深，很多西方國家的人都對中國傳統(tǒng)文化表現(xiàn)出喜愛之情，借此機(jī)會，可以加速將我國優(yōu)秀的中國畫精神內(nèi)涵向西方國家進(jìn)行傳播，加深中西方文化交流，盡可能引發(fā)西方國家公眾對文化內(nèi)容、思想觀念和思維模式的思考，從而引導(dǎo)西方國家公眾在欣賞畫作的過程中加深對中國畫的認(rèn)識和理解。所以在傳播中，應(yīng)著重凸顯出中國畫的精神內(nèi)涵，傳播優(yōu)質(zhì)的中國畫作品，同時(shí)也可以舉辦關(guān)于中國畫的國際藝術(shù)文化展。此外，我國可以將中國畫精神內(nèi)涵與時(shí)裝設(shè)計(jì)結(jié)合起來。很多國內(nèi)品牌為了追求時(shí)尚，拓寬消費(fèi)受眾，在時(shí)裝設(shè)計(jì)上會參照國際流行趨勢，認(rèn)為國際流行趨勢更符合多數(shù)人群的藝術(shù)品位，很少有品牌將中華民族傳統(tǒng)文化元素融入到時(shí)裝設(shè)計(jì)中。在傳播中國畫過程中，國內(nèi)時(shí)裝品牌可以在向外出口的品牌設(shè)計(jì)中融入中國畫的文化精髓和精神內(nèi)涵。如時(shí)裝LOGO設(shè)計(jì)、圖案設(shè)計(jì)等，以凸顯中國畫內(nèi)涵為主，不管是國內(nèi)大眾還是西方國家大眾在看到這個LOGO或者圖案時(shí)就可以自然想到這是中國品牌，以此達(dá)到中國畫文化精神傳播的目的。

四、結(jié)語

綜上所述，中國畫的傳承和創(chuàng)新應(yīng)在繼承傳統(tǒng)民族文化精髓的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)中國畫在創(chuàng)作理念、繪畫技法等方面的革新。要正確認(rèn)識中國畫傳承與創(chuàng)新的辯證關(guān)系，傳統(tǒng)創(chuàng)作理念雖然對中國畫發(fā)展有一定的局限性，但是不能將傳統(tǒng)都視為中國畫保守的弊端，要順應(yīng)中國畫發(fā)展規(guī)律，采用“揚(yáng)棄”態(tài)度對待，不管是中方傳統(tǒng)文化還是西方文化，都有自身發(fā)展規(guī)律，也有相應(yīng)局限，所以要進(jìn)行中國畫藝術(shù)革新，讓傳統(tǒng)民族文化內(nèi)涵煥發(fā)活力。

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