□山東省泰安市老年大學 徐廣偉

《險峰幽居圖》徐廣偉

退休后，我一直在老年大學學習寫意山水畫。近年來，自感進步較快，細究原因，除個人勤學苦練之外，更得益于亓均老師的悉心指導。亓老師的一個重要教學方法，就是引導學員更好地從臨摹古畫中學習繪畫技術，通過觀察自然，從直臨、背臨、拼合到創(chuàng)新，循序漸進的提高。

所謂“直臨”，即照著古畫直接臨摹，一筆一畫，依樣畫葫蘆，盡量做到不走樣，在“逼真”上下功夫。

“直臨”三五遍之后，等印象深刻就開始“背臨”。即拋開原作，憑著記憶重畫一幅。在作畫過程中難免會加入個人想法，添加新的內容，這就向“拼合”邁進了一步。

所謂“拼合”，含意有二：一是將臨摹過的不同畫家的作品，按照自己的構思選擇可用部分拼合在一起，形成新的畫面；二是較大篇幅地加入個人元素。如此，便為“創(chuàng)新”打開了大門。

“創(chuàng)新”是臨古的目的，從而使自己的繪畫水平得到進一步提高。我曾把李唐的《萬壑松風圖》、范寬的《溪山行旅圖》、黃公望的《富春山居圖》中的相近畫面，與自己在泰山的寫生內容拼合在一起，構成《險峰幽居圖》，得到老師和同學們的普遍好評。

幾年來，在臨摹古畫的過程中，我有了以下幾點體會。

一、只有努力學習古人對大自然的細致觀察能力，才能掌握更多的繪畫素材。如古人外出多靠步行、騎驢或乘舟，行進雖然緩慢，卻有充裕的時間對沿途風景仔細觀賞，一草一木、一山一水，都可盡收眼底，所以才有了王蒙的怪石嶙峋、龔賢的掛壁飛泉。我常想，杜甫之所以能寫出“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”這樣的詩句，與其細心觀察是分不開的?；诖耍以谔┥綄懮虐貢r，不再只是籠統(tǒng)地描繪樹杈分布和樹冠形態(tài)，而是仔細地觀察和描繪樹干的紋路、樹瘤、樹皮裂隙、鱗葉分布等細節(jié)。作品完成后，果然使古柏形態(tài)更加生動有韻致。

《溪山行旅圖》（局部）北宋·范寬 絹本水墨 臺北故宮博物院藏

二、古人隱藏、會意式的構圖方式，糾正了我直白的繪畫思維模式。我曾試著去表現(xiàn)“采菊東籬下，悠然見南山”及“松下問童子，言師采藥去”的畫面意境，常把人物放在突出位置，這樣一眼便能看出畫的含義，但往往毫無含蓄可言。直到臨摹范寬的《溪山行旅圖》后，我才體會到古人繪畫多注重“藏”。從題目來看，此作應將“行旅”放在突出位置加以表現(xiàn)，山林只是陪襯，但作者卻把人物放在高山峻嶺掩映下的不起眼的角落，稍一粗心就會看不到他的存在。為什么要這樣布局呢？我認為，這不僅再現(xiàn)了山林和人物的比例關系，而且強調了高山茂林是為“行旅”服務的反襯思路，即所謂“大音希聲，大象無形”。

三、臨摹古畫，能夠使我們更好地學習和理解山水畫歷史。北宋米芾評論范寬《溪山行旅圖》中的高山是“恒岱”的縮影，即東岳泰山與北岳恒山的融合，具有“國家”“天下”的隱喻。郭熙則將前朝各位畫家的山川歸納為東西南北四個方位，把五岳、武夷、峨眉、太行、長白等大山在空間上覆蓋天下，使“國家”觀念更加具體化。我深刻地體會到，學習山水畫不僅是學習一種藝術，還能練就描繪祖國錦繡河山的本領。我們應當飽含愛國情懷，把祖國的山水美景盡情通過畫面展現(xiàn)出來。唯有如此，才能創(chuàng)作出更好的作品。

古人在畫幅中喜歡以詩詞做題跋，詩人王維更是提倡“詩中有畫，畫中有詩”。因此我一直在詩詞方面努力，當畫完《險峰幽居圖》時，我在畫側題詩一首：“險峰澗深居高人，少有塵囂煩心神。飛瀑流泉堪作伴，蒼松翠柏可為鄰。瑞草掩掩羊腸徑，仙石兀兀天臺群。世間誰個能似我，悠然長嘯半天云?！迸R摹古畫提高了我在詩詞方面的興趣，從而使詩畫都有了長足進步?？傊?，臨摹古畫，受益大矣！