顧力
“九七式”花器集合 釉陶 2009—2021 2022年羅意威工藝獎入選
中國是瓷器的母國,陶瓷生產(chǎn)有著悠久的歷史,也是公認(rèn)的陶瓷藝術(shù)大國。當(dāng)下的陶瓷創(chuàng)作則有著前所未有的熱鬧局面:一方面,對陶瓷史的研究推動著傳統(tǒng)陶瓷門類的全面復(fù)興,這是自1957年國家輕工業(yè)部做出《關(guān)于恢復(fù)歷史名窯的決定》,建立傳統(tǒng)陶瓷產(chǎn)區(qū)各個國營廠以來,陶瓷生產(chǎn)最為活躍的時期;另一方面,20世紀(jì)80年代傳來的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)包括現(xiàn)代陶藝思潮,也影響到陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作,催生了中國自己的“現(xiàn)當(dāng)代陶藝”。
不同于傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)注重實(shí)用與裝飾,現(xiàn)代陶藝更注重創(chuàng)作者所注入作品的觀念,強(qiáng)調(diào)陶瓷材質(zhì)本體的表現(xiàn)力,是一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。然而,與一切冠有“現(xiàn)代”或“當(dāng)代”的藝術(shù)門類不同,現(xiàn)代陶藝仍然具備極高的工藝門檻,它不像繪畫或雕塑,可見遠(yuǎn)非可得,創(chuàng)作者埋首于泥火之間,所有的作品要在燒成之后方得定型。相比于其它藝術(shù)形式,現(xiàn)代陶藝家要掌握各種陶瓷成型工藝,熟悉并利用材料特性,才能借此表達(dá)自己的觀念,成就獨(dú)一無二的作品。
現(xiàn)代陶藝在中國的發(fā)展歷程,不過三十余年的歷史。這是因?yàn)楝F(xiàn)代陶藝并非發(fā)源于中國的傳統(tǒng)文化和社會土壤之中,中國的現(xiàn)代陶藝對于傳統(tǒng)陶瓷,是一項(xiàng)全新的藝術(shù)門類,有根本的觀念區(qū)隔。早期的中國現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作者,往往是美術(shù)院校出身,他們或由其它門類的藝術(shù)轉(zhuǎn)而進(jìn)入陶藝領(lǐng)域,或由工藝美術(shù)門類轉(zhuǎn)入,極少數(shù)從傳統(tǒng)陶瓷產(chǎn)區(qū)的產(chǎn)業(yè)工人或陶瓷設(shè)計(jì)者中進(jìn)入現(xiàn)代陶藝領(lǐng)域。本文試以陸斌的“九七式花器”為例,探究現(xiàn)代語境下的中國陶藝創(chuàng)作。
石器時代 陶 尺寸不等 1997年
傳統(tǒng)陶瓷屬于手工藝生產(chǎn),陶人則位列百工。中國的陶瓷生產(chǎn),大致分為“官窯”和“民窯”兩個體系。長期以來,只有窯口的分別,而無陶人的名錄,有限的對窯口的記錄,民窯多不見錄,獨(dú)重“官窯”。直到明崇禎年間,《陽羨茗壺系》一書,以類似于歷代畫譜之體例,錄紫砂藝人及其作品并加評定,為中國陶藝史之重要資料。而作為瓷都的景德鎮(zhèn),在十九世紀(jì)末期之前,僅留下幾位督陶官的名字而已。自宋而今,造就景德鎮(zhèn)瓷業(yè)輝煌成就的眾多窯工,則湮沒不聞。這是因?yàn)閭鹘y(tǒng)的陶瓷生產(chǎn),尤其是瓷器的生產(chǎn),是手工業(yè)分工合作的體系,“過手七十二,方克成器”,幾乎不存在“個人創(chuàng)作者”的概念,而是不同工序上就位的操作手。
在歐洲人解開瓷器之謎并以工業(yè)革命的成果將之大規(guī)模生產(chǎn)之后,中國陶瓷從輝煌跌落至舉步維艱的地步。有識之士痛心之余,力圖自救,1905年,自日本考察歸來的熊希齡倡議創(chuàng)辦“湖南瓷業(yè)公司”,試圖將傳統(tǒng)手工業(yè)改造為適應(yīng)時代的工業(yè)化生產(chǎn),差不多同時期,江西瓷業(yè)公司由御窯廠改制,自此國內(nèi)瓷業(yè)生產(chǎn)進(jìn)入現(xiàn)代化進(jìn)程,一時群星競起,多地都有新式瓷廠的建立。新中國成立后的景德鎮(zhèn),更是成立了以“十大瓷廠”為代表的現(xiàn)代化陶瓷工廠,服務(wù)于新的社會形勢的需求,也承擔(dān)了出口創(chuàng)匯的重任??上У氖?,因?yàn)楦鞣N條件的限制,新中國的陶瓷并沒有像古代那樣,成為全世界的寵兒。時代轉(zhuǎn)易,新材料層出不窮,陶瓷器皿的重要性降低了,而已經(jīng)滿足了基本需求的人們,更傾向于去尋找安放精神的容器。然而,正是工業(yè)生產(chǎn)讓人手得以解放,產(chǎn)品極大豐富、實(shí)用層面滿足之后,陶瓷才有了一個新的可能——拋棄實(shí)用的功能,成為自我表達(dá)的材料。
2000年前后,原有生產(chǎn)體系舉步維艱,國營瓷廠開始紛紛倒閉或改制,陶瓷的專業(yè)產(chǎn)能開始外溢,陶瓷生產(chǎn)設(shè)備也更多地輕量化、智能化,個人工作室也雨后春筍般出現(xiàn),不同于以往的陶瓷消費(fèi)需求和市場也因此產(chǎn)生。轉(zhuǎn)型是艱難的,自由的背后滿是代價,景德鎮(zhèn)、宜興、龍泉、建水等老產(chǎn)區(qū)都開始變得更自由,也更年輕了。
傳統(tǒng)的作坊和瓷廠,都不具備現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作條件,簡言之,傳統(tǒng)陶瓷必須按照市場或出資人的意志,而獨(dú)立的思考和表達(dá)不是它的應(yīng)有選項(xiàng)。而工作室則可以成為藝術(shù)品的產(chǎn)房,現(xiàn)代技術(shù)是陶藝的助產(chǎn)士,而懷胎十月的苦楚和盼望,只有獨(dú)立的藝術(shù)家能夠體驗(yàn)到。
創(chuàng)作草圖 1990年
鐵器時代 陶 尺寸不等 1996年
中國陶瓷的現(xiàn)代化之路,一開始就是兩條腿走路:工廠和學(xué)堂,這也是現(xiàn)代工業(yè)的基本要求。1906年,熊希齡在醴陵創(chuàng)辦湖南官立瓷業(yè)學(xué)堂,為中國陶瓷教育現(xiàn)代化之始。及1910年,張謇、康達(dá)等人在鄱陽創(chuàng)辦江西瓷業(yè)公司同時即設(shè)立中國陶業(yè)學(xué)堂(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)之前身),之所以沒有在景德鎮(zhèn),其原因竟是“景德鎮(zhèn)之制瓷者,己則守成法不可改,而復(fù)休于一經(jīng)改良,將立被淘汰,而無所啖飯,勢且出于合群抵制之一途,故遷地以避之。”1928年,中央大學(xué)和中央研究院一起成立了中央陶瓷試驗(yàn)場(上海硅酸鹽研究所之前身),這些都是中國陶瓷工藝產(chǎn)學(xué)研的現(xiàn)代化之始。
院校尤其是美術(shù)院校中,在20世紀(jì)80年代開始,出現(xiàn)一個全新的現(xiàn)象,雕塑向陶藝的轉(zhuǎn)向。當(dāng)?shù)袼苓M(jìn)入到陶藝,平面和圖案的重要性就退后了,雕塑從業(yè)者更容易理解陶藝,它們的區(qū)別似乎只是“燒成”與否。實(shí)際上,陶瓷雕塑也是陶瓷藝術(shù)中歷史悠久的、最奢侈的品類,即便是在當(dāng)下,陶瓷因?yàn)槟透g的優(yōu)點(diǎn),依然是戶外雕塑的優(yōu)良材料,雕塑從業(yè)者只需要微小的轉(zhuǎn)向,解決少量的工藝問題,就可以順暢地做出陶瓷作品。早期的陶藝家,不少同時也是雕塑家,出自院校系統(tǒng),由器皿而雕塑,再由雕塑而裝置,陶藝的形式不斷拓展,同時,使陶藝獨(dú)立的最重要的因素——個人化的表達(dá),越來越變得可能了。
陸斌幾乎把中國陶藝發(fā)展的路徑都走了一遍,是非常有代表性的中國陶藝家,既有“中國”,同時“陶藝”。1984年,已經(jīng)在工廠工作五年的陸斌考入南京藝術(shù)學(xué)院的工藝美術(shù)專業(yè),而他本來的志向是雕塑,無奈南藝雕塑系當(dāng)年不招生。因此,陸斌入潘春芳門下學(xué)習(xí)陶瓷,系統(tǒng)地學(xué)習(xí)宜興紫砂壺工藝。
按照現(xiàn)在的概念,紫砂壺屬于傳統(tǒng)陶瓷,所有的形式在清代已然完備,幾乎沒有系統(tǒng)性改進(jìn)空間,新中國成立后紫砂廠的工藝師也有不少發(fā)明,大多湮沒不聞。如果陸斌繼續(xù)從事這一條路徑,則將歸于傳統(tǒng)手藝人之列。
做過工人、喜歡繪畫的陸斌顯然不愿意,從1984年至今,他所開辟的路徑少有人行,卻是中國陶藝很典型、也很有價值的路徑。作為當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作者,陸斌創(chuàng)作了不少令人驚嘆的當(dāng)代陶藝作品,從早期的化石系列到近年的信仰之塔和殘損之書(大悲咒系列),他關(guān)注現(xiàn)實(shí)世界的種種矛盾和精神層面的撕裂,在傳統(tǒng)文化中尋找靈感和解脫之道,這些作品讓他獲得了世界性的聲譽(yù)?!熬牌呤健被ㄆ鲃t少為人知,這批作品的概念誕生于1997年,使用宜興紫砂壺工藝中最有特點(diǎn)的泥片成型工藝制作,先后三批,不斷錘煉,完成于2021年。
從形式上,陸斌受到傳統(tǒng)器物造型,尤其是高古玉器、石器,三代青銅器和現(xiàn)代工業(yè)制品的影響,也受到西方陶藝家尤其是Hans Coper的影響。Hans Coper制作實(shí)用的器皿,卻讓它們更有雕塑感,尤其是組合起來的時候,有別具一格的形式特點(diǎn)。陸斌的器型同樣如此,但他更關(guān)注時間性和民族性,高古石器和青銅器中就已經(jīng)體現(xiàn)的幾何的、簡潔的美感,和現(xiàn)代工業(yè)制品的美感異曲同工。當(dāng)這些來源不同、造型各異的作品成組擺放的時候,有和諧整體的美感,彼此呼應(yīng)的內(nèi)在精神風(fēng)貌。這些不僅來自于造型,也是釉面的色澤和肌理所賦予的,陸斌以泥片法成型,以類似于繪畫寫染的方式上釉,通過數(shù)次燒成,營造了鐵銹、巖石、青銅甚至皮革被時間磨礪的質(zhì)感。如果把1997年的第一批,2009年的第二批和最近的第三批進(jìn)行比較,很容易發(fā)現(xiàn)它們演變的規(guī)律:造型趨于簡練,釉色則演繹豐富。時間洗去了肉質(zhì)的部分,骨相則愈加明顯了。
“九七式”花器依然是器物,這也是我把它們歸于現(xiàn)代陶藝的原因,盡管器物作為立體物,幾乎可以視作雕塑,離開使用功能而獨(dú)立存在——在傳統(tǒng)陶瓷中也有“陳設(shè)器”的概念,不強(qiáng)調(diào)功能性,但多在因襲的造型中傳達(dá)普遍的觀念而非作者的意圖。
在過去的一百年,先是救亡圖存,接著是獨(dú)立發(fā)展,對工業(yè)的渴望,對現(xiàn)代化的追求,是國家和民族之所向?!熬牌呤健被ㄆ魉w現(xiàn)的理性之力、秩序之美,正像是這個古老的陶瓷大國在現(xiàn)代的轉(zhuǎn)身。
M2/M3 花器 釉陶 30cm×27cm×12cm 22.5cm×26cm×8.5cm 2009-2021年
P1-P5 花器 釉陶 尺寸不等 2009-2021年
F1/F2 花器 釉陶 25cmx21.5cmx6cm 27cmx27cmx9cm 2021年
W3/W7 花器 釉陶 29cm×6.5cm 25.5cm×20cm×12.5cm 2021年
循其跡而覓其源,每一種藝術(shù)形式的出現(xiàn),都是時代的需求,在物質(zhì)和精神層面的準(zhǔn)備完成之后,自然產(chǎn)生。中國深厚的陶瓷文化土壤,就應(yīng)該產(chǎn)生獨(dú)特而健壯的現(xiàn)代陶藝。毋庸置疑,“九七式”花器有望成為新的經(jīng)典,成為這幾十年來中國陶藝發(fā)展的一個精彩的注腳。