摘要：中華民族具有多樣性特征，因此音樂傳承自古以來便呈現(xiàn)出繽紛的色彩。民族音樂作為眾多藝術(shù)創(chuàng)作中的一種類型，發(fā)端于先民通過主體人來探究現(xiàn)實世界的精神需要，其主要通過歌、樂、舞一體的形式傳達著人類解讀周遭環(huán)境變換的審美認知。民族音樂具有地域性、新奇性、審美共通性等特征，因此在其流傳的過程中逐漸與眾多傳播媒介結(jié)合起來。從現(xiàn)有的傳播方式來看，民族音樂逐漸走出了一條依靠現(xiàn)代信息技術(shù)的傳播路徑，并將在未來音樂審美傳達的路上創(chuàng)造出累累碩果。

關(guān)鍵詞：民族音樂;現(xiàn)代傳播;融合發(fā)展;審美傳達

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）06-0-03

從歷史學與文化學的角度來看，民族音樂的興起主要源于古代各族人民基于本民族的生活習慣、生活環(huán)境等因素延伸而來的藝術(shù)創(chuàng)作。比如沿河而居的古代先民，其舞蹈動作多與捕魚的動作有關(guān)，而依靠狩獵或者種植為生的部族，其舞蹈樣式也多與其從事的相關(guān)勞動內(nèi)容有關(guān)。舞蹈的產(chǎn)生往往與音樂及其歌詞相聯(lián)系，這有助于民族音樂大系統(tǒng)概念的生成。所以，民族音樂是一個大概念，其囊括了舞蹈、音樂、臺詞，并在從古至今的發(fā)展傳承中經(jīng)久不息，不斷發(fā)展壯大。

進入21世紀以來，隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展與“世界文學”概念的提出，民族文學尤其是民族音樂逐漸走向世界，并通過互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)支持的電子媒介逐漸傳播開來。從少數(shù)民族音樂傳播樣式上看，世界音樂交流一體化的進程不斷深入推進，其面臨著諸多機遇與挑戰(zhàn)。面對新形勢與新情況，“必須多元化發(fā)展少數(shù)民族音樂，兼容并蓄地接受外來文化，發(fā)展中注重保持少數(shù)民族音樂的民族性，運用多層分級的文化傳播”[1]。

總的來看，現(xiàn)代傳播媒介主要是基于互聯(lián)網(wǎng)的迅速發(fā)展而產(chǎn)生的諸多跨越時空與地域的超級傳播模式，且主要借助眾多短視頻APP進行傳播。可以預(yù)見的是，民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介的融合將是未來的一個重要發(fā)展趨勢，給審美層次的提升與內(nèi)理層面的挖掘等方面帶來極大的正向改變。

1 民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合的可能性

中國民族音樂的發(fā)展基于古代“五音”的發(fā)音基礎(chǔ)，主要有混融、醇厚、富有意蘊美等特征，并在中華大地廣為流傳的過程中，依據(jù)不同的氣候與地域形貌而產(chǎn)生了相應(yīng)的地域性特征。因此，在中國各民族音樂演繹的基礎(chǔ)上而迸發(fā)出的對“真、善、美”矢志不渝的追求，造就了不同樣式的民族音樂表現(xiàn)形式。

“音樂藝術(shù)作為具有發(fā)散性和個性化特點的藝術(shù)類型，其在發(fā)展變化過程中也會自然呈現(xiàn)出多元發(fā)展的狀態(tài)。承擔發(fā)展與傳承任務(wù)的藝術(shù)工作者應(yīng)當明確民族音樂藝術(shù)的自身特征，認識民族音樂藝術(shù)傳承與發(fā)展過程中的問題，加大宣傳力度，引進豐富充足的傳承傳播資源，重視對傳承人和相關(guān)組織的保護，推動民族音樂藝術(shù)發(fā)展與傳承。”[2]由此可見，民族音樂的振興除了需要培養(yǎng)高層次的民族音樂人才外，更重要的是借助現(xiàn)代傳播媒介培養(yǎng)更多的民族音樂愛好者。河南電視臺的王牌戲曲節(jié)目《梨園春》之所以能夠風靡全國二十多年，其主要原因就是在全國范圍內(nèi)有大量的豫劇愛好者。此外，通過衛(wèi)視進行便捷的交流、宣傳和互動，亦是增加節(jié)目粉絲的重要手段，這些都得益于民族音樂（戲曲）與現(xiàn)代傳播媒介的高效率融合發(fā)展。

民族音樂的最初形式是真人版的現(xiàn)場演繹，有學者認為，原始社會的人們由于無法理解變幻莫測的自然現(xiàn)象，遂在腦海中臆造了眾多的神祇，同時通過“歌、樂、舞”一體的形式試圖感知上天的意志。正是基于以上原因，一種帶有原始巫術(shù)色彩的民族音樂便應(yīng)運而生了。當然，也有研究者認為，隨著現(xiàn)代傳播媒介的介入，民族音樂逐漸由聽覺模式向視聽覺模式轉(zhuǎn)變?！凹兟犛X藝術(shù)受到視覺藝術(shù)發(fā)展的影響，開始由純聽覺藝術(shù)轉(zhuǎn)向視聽藝術(shù)?！盵3]視聽覺模式的形成是對原始社會民族音樂現(xiàn)場感的還原，其影響力必定超過純聽覺模式。正如萊辛在其著作《拉奧孔》中論及詩與畫關(guān)系時所說的那樣，詩歌具有間接性特征，而繪畫卻具有更直觀的影響力。由此可以推及聽覺與視聽覺的相關(guān)比較，視聽覺模式必定會成為受眾更為喜愛的審美樣式，而民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介的融合將會成為繼承原始民族音樂創(chuàng)作的現(xiàn)代化創(chuàng)新。

2 民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合過程中的相關(guān)問題

2.1 基于西方音樂話語沖擊下的“主體性建構(gòu)”

民族音樂的發(fā)展與繁榮離不開人這一主體的積極參與，故“主體性建構(gòu)”則是促進其發(fā)展的關(guān)鍵?！爸黧w性建構(gòu)”主要體現(xiàn)為對人的內(nèi)在品性與外在技藝的雙重促進與發(fā)展。無論是民族音樂的創(chuàng)制者，還是欣賞與傳播者，面對西方音樂的沖擊，都需要厘清民族音樂的發(fā)展歷史與審美定位。以中國少數(shù)民族音樂創(chuàng)作為例，在很長一段時間內(nèi)，我國少數(shù)民族音樂的創(chuàng)制和演繹多是在舞臺上進行表演，而現(xiàn)實生活中的表演也往往與金錢利益相掛鉤，這就導致從事少數(shù)民族音樂研究的人群偏少。

“中國少數(shù)民族音樂研究在認識論上經(jīng)歷唯我論、進化論、現(xiàn)象學、解釋學等不同階段?！盵4]在以上不同發(fā)展階段中，最基礎(chǔ)的便是唯我論階段，其對應(yīng)了自我的沉迷與消解，要解決其帶來的消極效應(yīng)，最直接的方法便是“主體性”的二次建構(gòu)。隨著互聯(lián)網(wǎng)與多媒體的迅速發(fā)展，在西方音樂話語的強烈沖擊下，許多音樂愛好者時而會對西方音樂產(chǎn)生過多偏愛?；谏鲜銮闆r，重新還原民族音樂所依賴的現(xiàn)實環(huán)境與歷史因素，力求通過價值觀的引導使聽眾重回熱愛民族音樂文化的道路。

此外，民族音樂尤其是少數(shù)民族音樂的主體性應(yīng)通過現(xiàn)代傳播媒介的相關(guān)轉(zhuǎn)化來完成，其原因主要表現(xiàn)在兩個方面。其一，現(xiàn)代傳播媒介可以通過“大數(shù)據(jù)”運算的方式找到從事少數(shù)民族音樂創(chuàng)制的相關(guān)群體，并通過網(wǎng)絡(luò)互動的方式進行在線交流。其二，通過現(xiàn)代傳播媒介的網(wǎng)絡(luò)演繹，從業(yè)者可以很好地進行技藝溝通、相互學習，同時還可以通過網(wǎng)絡(luò)直播的模式，吸引更多民族音樂愛好者。

2.2 高校少數(shù)民族音樂教育亟待加強

高校教育為我國各項事業(yè)的發(fā)展提供了源源不斷的人才，他們在現(xiàn)代社會生活的各個領(lǐng)域發(fā)揮了巨大作用。高校民族教育中的少數(shù)民族音樂教育本應(yīng)屬于音樂教育中的一大板塊，其直接外顯便是舞臺劇目的演繹都少不了少數(shù)民族音樂的有效參與，而高校培養(yǎng)的大學生音樂人才往往占據(jù)著非常重要的地位。環(huán)顧當下的高校音樂教育課堂，便會發(fā)現(xiàn)出于商業(yè)化與就業(yè)路徑選擇的需要，許多音樂專業(yè)學生熱衷于學習西方音樂沖擊下的流行唱法，在樂器方面則傾向于學習西方流行樂器的演奏。面對這種現(xiàn)象，必須“在高校增設(shè)針對少數(shù)民族學生的音樂教學，有助于少數(shù)民族學生了解多元化的音樂，同時也鼓勵少數(shù)民族學生將民族音樂與現(xiàn)代音樂相融合”[5]。

此外，面對少數(shù)民族教育資金匱乏的問題，政府相關(guān)部門應(yīng)對其提供政策與資金支持，進而促進其健康與持續(xù)發(fā)展。面對一些少數(shù)民族地區(qū)對家庭音樂教育投入少等現(xiàn)實問題，基層部門還需進行與支持民族音樂教育事業(yè)相關(guān)的動員與解說，使廣大人民群眾了解民族音樂教育的重要性。因此，為了凸顯我國各民族團結(jié)奮進的新局面，高校音樂教育應(yīng)突出少數(shù)民族音樂教育的重要性?；谝陨纤悸放c設(shè)想，高校音樂教師在課堂上要有意識地引導學生了解中國民族音樂的發(fā)展歷程，進而培養(yǎng)學生的愛國之心，共同把中華民族的音樂教育更好地傳承下去。

3 民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合路徑分析

3.1 內(nèi)外兼修突顯民族音樂的主體能動性

對于從事民族音樂的主體人來說，在講求音樂奏唱、舞蹈編排等傳統(tǒng)技藝的同時，更重要的是挖掘其內(nèi)在的身心修養(yǎng)，只有在內(nèi)外兼修的前提下，才能將民族音樂的獨特韻味呈現(xiàn)出來。民族音樂尤其是少數(shù)民族音樂往往會包含一些表現(xiàn)本民族特征的唱詞、唱腔以及演奏樂器，這就體現(xiàn)了其獨具特色的地域文化。我國當下的少數(shù)民族音樂時而被搬上舞臺和電視熒屏，但其賴以生存的根基往往被忽視，很多時候呈現(xiàn)給觀眾的只是外在的形式，而缺乏內(nèi)在的根本內(nèi)容?！吧贁?shù)民族音樂賴以生存的土壤被破壞、傳統(tǒng)音樂傳承機制無法適應(yīng)新時代的發(fā)展、傳承人數(shù)量的減少、少數(shù)民族音樂的創(chuàng)新性不足、流行音樂的沖擊、受眾審美思維的改變及學校音樂教育的忽視等都影響著當代少數(shù)民族音樂的傳播與發(fā)展。面對少數(shù)民族音樂的傳播困境，只有內(nèi)外兼修，既創(chuàng)新少數(shù)民族音樂樂曲的形式、內(nèi)容和演奏方式，又從外部加強傳承機制建設(shè)，才能真正讓少數(shù)民族音樂充分展現(xiàn)其藝術(shù)魅力，走出國門、走向世界舞臺?！盵6]由此可見，在民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合創(chuàng)新發(fā)展的前提下，通過主體能動性的有效參與可以改變當下民族音樂發(fā)展過程中出現(xiàn)的諸多問題，進而提高學習效率，為中華民族的音樂發(fā)展和傳承打好人才根基。

3.2 跨文化傳播彰顯課程思政的愛國情懷

在當下的高校課程改革潮流中，課堂思政理念已經(jīng)逐漸深入人心，并在很大程度上影響著大學生的知識學習與愛國情懷。民族音樂的發(fā)展離不開祖國的獨立和強大，這就決定了民族音樂在創(chuàng)新構(gòu)思中要始終彰顯愛國情懷。高校民族音樂教育中的跨文化傳播是一個極其重要的學術(shù)視角，其將中國與西方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進行對比與審視，在秉持“取其精華，去其糟粕”的思想引領(lǐng)下，站好音樂教育中的政治立場與民族立場。

“結(jié)合當前視覺性文化的時代特點，可以在文化自覺和文化自信的基礎(chǔ)上，深入認識跨文化傳播過程中的文化差異，并綜合運用現(xiàn)代傳播媒介及手段，優(yōu)化傳播內(nèi)容及組合形式，讓民族音樂與樂舞、樂器、服飾等文化財富比翼齊飛?！盵7]民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介的融合創(chuàng)新發(fā)展，離不開跨文化路徑的選擇與課程思政的有效推進。只有在繼承本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的基礎(chǔ)上，才能更好地推動民族音樂的創(chuàng)新發(fā)展，也只有對外來音樂文化進行有效借鑒，才能真正使民族音樂汲取到多樣化的營養(yǎng)元素。

3.3 創(chuàng)新思維推動民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合發(fā)展

創(chuàng)新就是對舊方法和舊體制的改變，而藝術(shù)的發(fā)展就來源于思維和理念的創(chuàng)新以及與科技的高度融合。對于民族音樂的傳承創(chuàng)新發(fā)展這一問題而言，只有創(chuàng)新思維，才會使其獲得持續(xù)健康的發(fā)展。由于商品經(jīng)濟的發(fā)展，傳統(tǒng)民族音樂中的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)逐漸面臨著“被淘汰”的困境，其原因主要表現(xiàn)為從事非物質(zhì)文化遺產(chǎn)行業(yè)的人群難以維持生計，或者是逐漸被更現(xiàn)代化的民族音樂演繹方式所取代。以西南少數(shù)民族地區(qū)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承為例，其在發(fā)展過程中面臨著諸多不確定性因素，通過政策性支持與保護只能解一時之渴，只有深層次且多樣化的創(chuàng)新思維，才會永葆生機和活力。面對日漸萎靡的少數(shù)民族傳統(tǒng)民族音樂藝術(shù)，“既需要挖掘繼承這一優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，又要適應(yīng)現(xiàn)代社會實現(xiàn)變革創(chuàng)新，而生產(chǎn)性保護是實現(xiàn)音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在創(chuàng)意、生產(chǎn)、流通、銷售過程中的整體性保護”[8]。總之，創(chuàng)新思維為民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介的健康發(fā)展提供了源源不斷的動力，其將直接影響到民族音樂能否獲得更多受眾的支持，是否能讓更多受眾主動參與到民族音樂的創(chuàng)新與演繹之中。例如，近幾年來，人民群眾之所以喜歡蒙古族音樂中的流行唱法，主要原因在于其在樂器演奏、演唱方法等方面有所改進和創(chuàng)新，所以說，創(chuàng)新思維可以有效推動民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介的融合創(chuàng)新發(fā)展。

4 結(jié)語

隨著信息技術(shù)在各類型學校課堂上的應(yīng)用，其給傳統(tǒng)的課堂教育教學帶來了許多顛覆性的優(yōu)化設(shè)計，民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介的有效融合就具有實現(xiàn)預(yù)期課程目標的可能性。當然，對民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合過程中的相關(guān)問題進行挖掘，將有助于人們更好地直面問題，這些問題集中表現(xiàn)為在西方音樂話語沖擊下的“主體性建構(gòu)”以及高校少數(shù)民族音樂教育亟待加強等?；谏鲜鰡栴}，要做到以內(nèi)外兼修凸顯民族音樂的主體能動性，利用跨文化傳播彰顯課程思政的愛國情懷，還要依靠創(chuàng)新思維推動民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合發(fā)展?？傊?，對民族音樂與現(xiàn)代傳播媒介融合路徑進行科學分析，并應(yīng)用于實踐，才能有助于民族音樂教育的健康發(fā)展。

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作者簡介：王蔚（1967—），女，山東泰安人，本科，教授，研究方向：聲樂、民族音樂、音樂治療。