袁小雅

中國畫藝術(shù)由來已久，在整個美術(shù)界自成一派，獨(dú)樹一幟，具有非常濃郁的中華民族特色。中國畫題材種類繁多，內(nèi)容豐富，從人物到山水，再到花鳥魚蟲等，每一類題材的作品都強(qiáng)調(diào)對色彩的運(yùn)用。其中，中國畫人物題材創(chuàng)作對色彩的運(yùn)用更為講究。只不過，隨著時代的進(jìn)步和審美的變化，中國畫的色彩運(yùn)用也在不斷創(chuàng)新。而要提高中國畫創(chuàng)作水平，增強(qiáng)中國畫作品的藝術(shù)美感，我們?nèi)孕枰⒆阌谥袊嫷陌l(fā)展歷史，深入探究其創(chuàng)作思維和情感內(nèi)涵，從更多層面上體會色彩技法的運(yùn)用。

一、中國畫及其色彩觀念

中國畫又叫國畫，其歷史非常悠久，具有鮮明的民族色彩。中國畫的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)內(nèi)涵的形成不是一蹴而就的，而是在漫長的時代變遷和社會發(fā)展中沿傳相續(xù)，在不斷充實(shí)、完善與創(chuàng)新中沉淀下來的。早在春秋戰(zhàn)國時期，帛畫就以其優(yōu)美的線條、簡約的色彩、傳神的意境、豐富的情感內(nèi)涵開辟了中國繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作風(fēng)格。特別是這種風(fēng)格藝術(shù)形式盛極一時，由于符合當(dāng)時社會對繪畫藝術(shù)的訴求，順應(yīng)時代審美變化趨勢，使其在不斷地完善與創(chuàng)新中進(jìn)一步豐富了藝術(shù)表達(dá)，使中國畫的藝術(shù)造詣更上一層樓?；谒囆g(shù)創(chuàng)作理念的獨(dú)特性，藝術(shù)創(chuàng)作手法富有特色，使中國畫在整個繪畫界自立為王，成為中國乃至世界繪畫史上的一朵奇葩。從歷史情感和文化底蘊(yùn)上來看，中國畫體現(xiàn)的是古人對自然、社會、政治、哲學(xué)、宗教、道德、生產(chǎn)與生活等方面的認(rèn)識，表達(dá)了古人的樸素情感，以及追求天人合一的思想境界。從創(chuàng)作內(nèi)容和藝術(shù)表達(dá)上來看，中國畫題材有人物、山水、花鳥、魚蟲等類別，技法可分為工筆、寫意、勾勒、設(shè)色、水墨等形式，每一部分內(nèi)容都具有非常高的研究價值。色彩是中國畫藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的元素，對于色彩的把握與運(yùn)用體現(xiàn)了中國畫獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作思維。在色彩運(yùn)用方面，中國畫非常講究墨法的使用，如焦、濃、重、淡及清五色。若將中國畫創(chuàng)作比作一本武功秘籍，那么“隨類賦彩”就是修煉這門武功的心法。隨著繪畫材料的日益豐富，繪畫技術(shù)的快速發(fā)展，以及人們審美觀念的轉(zhuǎn)變，色彩運(yùn)用發(fā)生了翻天覆地的變化，但中國畫的色彩應(yīng)用理念仍沒有因此改變，中國畫的色彩應(yīng)用既能簡單明了，也能復(fù)雜多變。只要保證色彩的使用符合意境和情感的表達(dá)，能夠突出藝術(shù)美感效果，那么繪畫創(chuàng)作就是成功的。假如過分地使用色彩，或是不恰當(dāng)?shù)攸c(diǎn)綴色彩，那么整個作品創(chuàng)作就會失去靈魂，給人一種濃妝艷抹的庸俗之感，進(jìn)而影響作品的藝術(shù)質(zhì)量。

二、中國畫人物題材創(chuàng)作的藝術(shù)特點(diǎn)

中國畫作為中國繪畫藝術(shù)經(jīng)典中的經(jīng)典，其在漫長的歷史發(fā)展進(jìn)程中完善了藝術(shù)創(chuàng)作體系，形成了鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)。一是突出人物特點(diǎn)。對于畫家來說，人物畫要傳達(dá)的內(nèi)容不只是表象上的人物表情、神態(tài)、動作等，而是要借由這些特征傳達(dá)人物的思想品格和精神狀態(tài)，使整個人物更加活潑，栩栩如生。有高超技法和豐富經(jīng)驗(yàn)的畫家在創(chuàng)作人物畫時，首先想到的是人物形象特點(diǎn)的刻畫。他們往往從人物的性格特點(diǎn)分析入手，在合理使用色彩的基礎(chǔ)上凸顯人物形象特點(diǎn)，使觀者可以通過仔細(xì)觀察畫作人物內(nèi)容，快速找到與畫作人物的情感共鳴，進(jìn)而直達(dá)畫作人物的內(nèi)心深處，了解其思想和心理活動。這種藝術(shù)表達(dá)效果是畫家追求的藝術(shù)境界，這種藝術(shù)表達(dá)效果也是展現(xiàn)作品藝術(shù)魅力的必然要求。二是形神的結(jié)合統(tǒng)一。形神結(jié)合是中國畫藝術(shù)創(chuàng)作的一種境界，也是畫家在創(chuàng)作中竭力追求的藝術(shù)高度。在人物題材畫作的創(chuàng)作實(shí)踐中，畫家往往更注重觀察人物形象的整體特征，包括面目表情、神態(tài)語言、肢體動作及精神風(fēng)貌等，依托合理的表達(dá)方式將人物精準(zhǔn)地繪制在畫面之上，使人物的性格特點(diǎn)與整個景色特點(diǎn)相契合，相輔相成，相得益彰，進(jìn)而使人物形象特征更加鮮明，更好地傳遞人物思想和精神。值得一提的是，畫家可以結(jié)合自身精湛的畫功和豐富的經(jīng)驗(yàn)，將自己對繪畫的理解、美學(xué)的認(rèn)識及情感的領(lǐng)會融入畫作之中，進(jìn)一步豐富畫作的內(nèi)涵，給人以更深層次的藝術(shù)享受。三是形態(tài)與情感的有機(jī)結(jié)合。在人物題材中國畫中的人物應(yīng)當(dāng)有靈魂，有較強(qiáng)的生命力。所謂的靈魂就是讓人物有思想、有性格，所謂的生命力就是讓人物有情感。要實(shí)現(xiàn)這一藝術(shù)效果，畫家需要在畫作的創(chuàng)作過程中，不斷吸收新的思想，接受新的理念，并在不斷創(chuàng)新中完善創(chuàng)作。這對于畫家藝術(shù)修為的錘煉和藝術(shù)素養(yǎng)的提升都有積極的現(xiàn)實(shí)意義。形態(tài)與情感融合在一起，既能突出形態(tài)的美感，又能增強(qiáng)情感的厚度，給人帶來巨大的審美享受。特別是依托符合人物精神的背景烘托人物的形象特點(diǎn)，更有利于將人物的思想情感直觀地呈現(xiàn)出來，促使觀者深切體會畫作的內(nèi)涵，感受畫家的情感變化，這顯然是提高繪畫藝術(shù)層次的關(guān)鍵所在。

三、中國畫人物題材創(chuàng)作中的色彩應(yīng)用特點(diǎn)

色彩是呈現(xiàn)人物畫藝術(shù)魅力的重要元素，沒有色彩的點(diǎn)綴與修飾，中國畫人物題材創(chuàng)作無疑是不成功、不完美的。就人物題材的中國畫作品來說，其色彩應(yīng)用有著非常鮮明的特點(diǎn)，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一是色彩的表現(xiàn)效果。分析中國畫的色彩表現(xiàn)效果，可以在對比西方畫色彩使用中發(fā)現(xiàn)更多的特點(diǎn)。比如西方人物畫中的色彩較為“濃妝艷抹”，中國人物畫作中的色彩較為“淡然恬靜”。這主要是中西方人物畫藝術(shù)的創(chuàng)作理念不同。西方人物畫注重寫實(shí)，虛實(shí)之間的構(gòu)建更多依賴于色彩和光影的使用。中國人物畫則強(qiáng)調(diào)“以形寫神”，追求的是“似與不似之間”的境界。同時二者在意境、透視法等方面也有較大差別，這進(jìn)一步突出了中國畫色彩表現(xiàn)效果的與眾不同。通常情況下，在創(chuàng)作人物題材的中國畫時，畫家往往會選擇使用一種顏色作為整幅畫的主色調(diào)，并在此基礎(chǔ)上使用一定技法來突出主色調(diào)，進(jìn)而讓整幅畫的色彩更具美感。值得注意的是，只有在宗教類型的人物形象創(chuàng)作中，畫家才會使用一些濃烈的色彩突出人物形象，依托色彩的遞進(jìn)、暈染，使宗教人物活靈活現(xiàn)。二是色彩的搭配方法。在傳統(tǒng)的中國畫創(chuàng)作中，特別是人物題材的中國畫，畫家更加重視提煉創(chuàng)作技巧，提高色彩應(yīng)用水平。通過在實(shí)踐中不斷夯實(shí)色彩應(yīng)用基礎(chǔ)，在掌握色彩的應(yīng)用特點(diǎn)與風(fēng)格的基礎(chǔ)上，采用層層過渡和疊加來突出色彩的使用效果，以表達(dá)出人物美感。針對一些細(xì)節(jié)上的處理，畫家非常注意通過色彩的細(xì)微變動對人物形象特點(diǎn)表達(dá)帶來的影響，為了避免出現(xiàn)過度渲染的情況，畫家也非常重視對色彩漸變過程的把握。特別是合理使用一定數(shù)量的調(diào)和色，找尋色彩疊加所不能表達(dá)的色彩，將繪畫所需要的各種色彩展示出來，不僅能提高色彩調(diào)整的質(zhì)效性，也在一定程度上保證了繪畫的藝術(shù)效果。三是水墨精神的宣揚(yáng)。人物題材的中國畫創(chuàng)作大多以色彩和水墨為創(chuàng)作工具。水墨作為中國特有的色彩，其在突出人物形象特點(diǎn)方面發(fā)揮巨大作用，依托合理的水墨色彩更利于賦予人物靈魂和生命力，使之形神兼具、栩栩如生。在具體的繪畫過程中，畫家重視水墨和色彩的搭配使用，采用“大范圍覆蓋，小范圍渲染”的方式，將二者有機(jī)結(jié)合在一起，既能突出色彩的應(yīng)用效果，還能烘托水墨的特點(diǎn)，從而達(dá)到展現(xiàn)畫作藝術(shù)美感的目的。除此之外，畫家還擅長采用留白的方式營造意境，傳達(dá)思想情感，不僅給人帶來無限的想象空間，還能讓人在欣賞和品味畫作中收獲更多的美感享受。

四、中國畫人物題材創(chuàng)作中的色彩應(yīng)用技法

人物題材的中國畫創(chuàng)作有著非常悠久的歷史，在后續(xù)的社會發(fā)展進(jìn)程中逐步形成肖像畫、風(fēng)俗畫、道釋畫、仕女圖、歷史畫等創(chuàng)作形式，沉淀出豐富的畫法及色彩應(yīng)用技法。如白描、工筆重彩及寫意等畫法，都蘊(yùn)含著與之相對的色彩應(yīng)用技法。白描畫法是我國最早的繪畫形式，它的操作機(jī)理非常簡單，就是通過對線條的長短、粗細(xì)、濃淡等進(jìn)行控制，協(xié)調(diào)筆畫的輕重、快慢，來勾勒有層次感、空間感的畫面結(jié)構(gòu)，突出人物的形象特征。白描畫法在中國傳統(tǒng)人物畫藝術(shù)發(fā)展中占據(jù)舉足輕重的地位，其形成與發(fā)展不是一蹴而就的，也是經(jīng)過畫家多年的潛心研究和實(shí)踐探索，在不斷地創(chuàng)新中得以完善。值得一提的是，唐朝時期的吳道子潛心研究白描畫法，通過反復(fù)斟酌線描的粗細(xì)、疏密、直圓和彎曲等，提煉出增強(qiáng)人物繪畫表現(xiàn)力的技法。北宋時期的宋公麟在承襲吳道子的白描畫法基礎(chǔ)上，進(jìn)一步改良和創(chuàng)新白描畫法，使白描畫法內(nèi)容更加翔實(shí)，其運(yùn)用能夠產(chǎn)生更強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力。在整個古代時期，很多畫家提出“無色彩論”的觀點(diǎn)，主張利用黑白兩色表達(dá)畫面內(nèi)容，進(jìn)一步突出了白描畫法的實(shí)用性。工筆重彩畫法是中國繪畫中的重要畫法之一，其在我國繪畫史的發(fā)展進(jìn)程中同樣占據(jù)非常重要的地位。所謂工筆重彩畫法就是通過合理的排列和鋪設(shè)重色來表達(dá)畫面效果，主要分為勾線、底色、著色等步驟，對其顏料的運(yùn)用非常講究。古人較有詩意，將繪畫稱為“丹青”，丹指朱砂，青指石青、石綠，都是工筆重彩畫中常見的顏料。寫意畫法是在工筆畫法的基礎(chǔ)上，基于水墨彩色而衍生出來的畫法。寫意畫作為一種風(fēng)格獨(dú)特且有內(nèi)涵的繪畫藝術(shù)，非常講究內(nèi)涵、情趣及情感表達(dá)，特別是在文人墨客的推崇與發(fā)展下，寫意畫在中國繪畫歷史舞臺上留下了燦爛的篇章。經(jīng)過多年的沉淀與發(fā)展，寫意人物畫法分為大寫意、寫意線描、寫意著色三類，且每類畫法各有風(fēng)格特色。比如大寫意畫法能夠充分發(fā)揮作者的創(chuàng)作技巧，借由潑墨、簡筆等技法，將人物思想與情感表達(dá)得淋漓盡致。再比如寫意著色能夠在寫意人物的表達(dá)上，借由多種上色技巧，賦予人物結(jié)構(gòu)、明暗關(guān)系，從而利用色彩突出人物的思想情感和心理活動變化。

五、中國畫人物題材創(chuàng)作中的色彩應(yīng)用發(fā)展

中國人物畫藝術(shù)是經(jīng)過一代又一代杰出畫家的潛心研究和實(shí)踐探索，在不斷完善與創(chuàng)新中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)和提煉技術(shù)，才得以傳承至今，給予人們更多的藝術(shù)享受。但隨著社會的快速發(fā)展，審美觀念的不斷變化，人們對中國畫的偏好已經(jīng)發(fā)生改變。因此，為了重振中國畫藝術(shù)，讓中國畫重回歷史巔峰，就需要加強(qiáng)中國畫藝術(shù)的創(chuàng)新。特別是在色彩運(yùn)用方面，必須有機(jī)吸收西方畫先進(jìn)的色彩運(yùn)用觀念，保證中國畫色彩運(yùn)用與時俱進(jìn)，使之展現(xiàn)出濃郁的時代特色。當(dāng)然，加強(qiáng)中國畫人物題材創(chuàng)作中的色彩運(yùn)用，需要建立在尊重、承認(rèn)與繼承傳統(tǒng)中國人物畫色彩運(yùn)用理念和技法的基礎(chǔ)上，結(jié)合新的藝術(shù)理念、新的色彩理論內(nèi)容，以及新的色彩和對色彩運(yùn)用方法進(jìn)行提煉，使之呈現(xiàn)更多的藝術(shù)內(nèi)涵和藝術(shù)美感。比如現(xiàn)當(dāng)代知名畫家何家英，他創(chuàng)作的《山地》這部作品就是利用工筆畫法，利用暖色調(diào)，將炎熱的天氣、炙烤的感覺描繪出來，使整部作品內(nèi)容更加生動形象。何家英對于色彩的運(yùn)用有自己的心得體會，在諸多作品創(chuàng)作中都呈現(xiàn)出“淡雅明快”的色彩運(yùn)用特點(diǎn)。值得一提的是，何家英的這種色彩運(yùn)用風(fēng)格，是在傳承中國畫傳統(tǒng)繪畫理念的基礎(chǔ)上，有機(jī)融合西方人物畫創(chuàng)作理念，將中國人物畫與西方人物畫的優(yōu)勢結(jié)合在一起，開辟了新的人物畫創(chuàng)作風(fēng)格。通過合理使用色彩技巧，保證色彩的表達(dá)合理得當(dāng)，使作品能夠呈現(xiàn)出層次感，滲透更多的情感，給人帶來較好的視覺沖擊和觀看感受?？偟膩碚f，繪畫藝術(shù)的日益多樣化，給其色彩運(yùn)用帶來了更多的技巧和方法，使中國畫獲得了更多的發(fā)展契機(jī)。在借鑒中學(xué)習(xí)，在總結(jié)中提煉，不斷充實(shí)中國畫內(nèi)容，更有利于提高中國畫人物題材創(chuàng)作中色彩運(yùn)用的生命力。

六、結(jié)語

綜上所述，中國畫人物題材創(chuàng)作中色彩的應(yīng)用已有了較高的藝術(shù)造詣，通過繼承、創(chuàng)新及發(fā)展中國畫色彩應(yīng)用技巧，將更多的情感要素融入人物形象之中，可以進(jìn)一步充實(shí)人物形象特點(diǎn)，更好地傳達(dá)人物的思想和精神。特別是畫家結(jié)合時代發(fā)展特點(diǎn)，加強(qiáng)對色彩的控制，合理使用繪畫語言，可以使畫作的藝術(shù)水平更上一層樓，給人帶來良好的藝術(shù)享受。