崔曉玲
(天水市職業(yè)技術(shù)學(xué)校 甘肅 天水 741000)
歷經(jīng)百年洗禮之后,我國聲樂藝術(shù)逐步發(fā)展完善,目前已達到較高發(fā)展水準(zhǔn)。同時,聲樂藝術(shù)憑借其獨特的人聲特點擁有其他藝術(shù)形式無可比擬的藝術(shù)魅力,被越來越多的人喜愛和追捧。隨著時代的發(fā)展變遷,聲樂人才培養(yǎng)標(biāo)準(zhǔn)不斷變化,民眾的文化素養(yǎng)、藝術(shù)素養(yǎng)、審美要求也不斷提升,人們對聲樂發(fā)展提出了新的要求。基于此,進一步分析民族唱法與美聲唱法的異同,探究美聲唱法對民族聲樂發(fā)展影響,對推廣民族聲樂藝術(shù)有重要現(xiàn)實意義。
“美聲唱法”是西方傳統(tǒng)音樂唱法,知名代表是意大利美聲唱法。演唱音色優(yōu)美,音節(jié)銜接順滑,發(fā)聲自然。“民族唱法”是一個廣義概念,主要指在我國不同歷史文化發(fā)展階段,在各個民族以及區(qū)域流傳的聲樂演唱手段與藝術(shù)形態(tài)。從狹義角度來看,民族唱法特指除了曲藝和戲曲外的民間歌曲和藝術(shù)性歌曲。民族唱法演唱時曲調(diào)或悠揚、或婉轉(zhuǎn)、或大氣,民族氣質(zhì)十分鮮明。為厘清自20 世紀(jì)初期美聲唱法傳入我國后對我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的影響,筆者先分析美聲唱法與民族唱法的異同,為我國民族聲樂藝術(shù)走出獨屬于我國的個性化的聲樂之路提供參照。
從聲樂演唱的本質(zhì)來看,美聲唱法與民族唱法類同性極為明顯。其一,二者用于具體作品表演時,演唱基本要素相一致。如,演唱時的發(fā)聲、語言、風(fēng)格、呼吸以及情感表達等都有許多相似之處,具體而言,二者在發(fā)聲方面均需使用高位置演唱,呼吸的位置也一致;其二,二者用于具體作品演唱時,氣息運用也類同。無論是美聲唱法創(chuàng)作者,還是民族唱法創(chuàng)作者,皆認(rèn)為演唱過程的氣息控制與使用能主導(dǎo)作品最終呈現(xiàn)效果,只有演唱者精準(zhǔn)控制氣息,表演時才能“人境合一”,為觀眾奉獻精美舞臺,引人回味,有效建立表演者與觀眾的情感鏈接;再次,二者用于具體作品演唱時,演唱目的相一致。作為聲樂藝術(shù)文化不可或缺的組成部分,二者用于具體舞臺表演都旨在展現(xiàn)作品蘊含的深厚情感、思想,使其與演唱者、觀眾的內(nèi)心情感產(chǎn)生共鳴;最后,二者用于具體作品表演時,演唱者的心理因素相同。即,無論使用哪一種演唱唱法,演唱者都需要具有飽滿、向上的心理狀態(tài),積極面對接下來的舞臺演出,將自身情感與作品表達合二為一,以實現(xiàn)對演唱作品的藝術(shù)再現(xiàn),帶給觀眾美妙的聆聽體驗。
就藝術(shù)表演的本質(zhì)而言,表演載體與藝術(shù)形式的差異是造成演唱風(fēng)格、唱法以及流派產(chǎn)生不同的主要原因。從歷史成因與文化層面對美聲唱法與民族唱法進行比較,可以發(fā)現(xiàn)二者的差異有以下幾方面因素的影響:其一,美聲唱法源自西方文化,具體唱法受到地域、宗教等多方面因素的影響,既要呈現(xiàn)情感,又要適度節(jié)制。民族唱法則基于中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,既豪放質(zhì)樸,又不失含蓄。從二者的唱法特征上我們可以看出二者的歷史底蘊不同;其二,聲樂藝術(shù)與政治、經(jīng)濟、科技發(fā)展,甚至是不同民族的人文精神、審美、語言等息息相關(guān),這些因素自身的差異造成了聲樂藝術(shù)形態(tài)與唱法的不同,造成民族唱法與美聲唱法所呈現(xiàn)文化內(nèi)涵各有不同;其三,美聲唱法與民族唱法在唱法層面差異顯著。美聲唱法注重表現(xiàn)音樂思想,以使聽眾得到精神享受為目標(biāo)。民族唱法追求“天然性”,以反映人們在勞作中、生活中的真實情感為目標(biāo),講究演唱表達的渾然天成。
基于以上分析,我們可以發(fā)現(xiàn)二者在唱法層面存在以下區(qū)別:首先是氣息運用。美聲唱法主張將氣一下子吸到肺部最底部,在吸氣過程使肺部擴張,用胸腔共鳴。民族唱法主張調(diào)節(jié)氣息,讓氣自臍間發(fā)出,吸氣較深,但演唱時只使用一部分氣息;其次,美聲唱法注重混合共鳴,唱法多混合聲區(qū),演唱講究整體美感和共鳴。民族唱法在與美聲唱法同樣使用較高位置發(fā)聲基礎(chǔ)上,唱法位置更靠前,喉嚨開合角度較小,多用真聲,運用的主要為局部共鳴,在演唱中間可以換氣。民族唱法對演唱出來的音色有具體要求,由此形成獨特風(fēng)格;最后,美聲唱法除注重演唱技巧外,對于表演者的著裝、妝容等有較高要求,多穿燕尾服、禮服。民族唱法無嚴(yán)苛要求,只要不過分隨意即可。
根據(jù)前文分析可知,美聲唱法與民族唱法都有自己的特點。要想在多元文化思潮沖擊下使民族聲樂有效借鑒美聲唱法,藝術(shù)工作者必須在深入研究二者異同性的基礎(chǔ)上,遵循“取長補短”原則,找出二者的契合點與平衡點,挖掘美聲唱法對民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的借鑒價值,以在現(xiàn)當(dāng)代聲樂藝術(shù)發(fā)展中通過融合美聲唱法,使民族聲樂藝術(shù)朝著豐富、多元的方向穩(wěn)健發(fā)展。
隨著我國市場經(jīng)濟體制的改革,社會各領(lǐng)域開始發(fā)生相應(yīng)變化,民族聲樂藝術(shù)也開始嶄露頭角,發(fā)揮其在藝術(shù)領(lǐng)域的影響力。一部分藝術(shù)工作者看到了美聲唱法對民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的積極影響,嘗試將美聲唱法巧妙地與民族唱法進行融合,但是,大部分藝術(shù)工作者對美聲唱法與民族唱法的結(jié)合重視不夠。為抓住民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展機遇,相關(guān)人員必須加強對美聲唱法的關(guān)注,對美聲唱法與民族聲樂的關(guān)系進行針對性梳理,把美聲唱法融入民族聲樂,促進民族聲樂的多元化發(fā)展,凸顯民族聲樂借鑒美聲唱法的實際價值。換言之,新的時代背景下,民族聲樂發(fā)展的當(dāng)務(wù)之急是與時俱進,轉(zhuǎn)換單一發(fā)展思想,緊跟時代潮流,走多元化發(fā)展道路。相關(guān)工作人員要在正視美聲唱法優(yōu)勢的基礎(chǔ)上,充分了解民族聲樂的內(nèi)涵與思想,以理論為導(dǎo),以創(chuàng)新為核,在實踐中借鑒美聲唱法,促進民族聲樂的發(fā)展。
例如,為有效擴展相關(guān)人員的藝術(shù)思維,應(yīng)對他們進行正確引導(dǎo),使他們合理認(rèn)識美聲唱法對民族聲樂發(fā)展的積極影響,即,民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展不應(yīng)局限于某一單一領(lǐng)域,同時,對他們進行教育啟發(fā),并提供一定實踐體驗機會,啟迪聲樂專業(yè)人員將自身所學(xué)理論與實踐經(jīng)驗相結(jié)合,使他們在后續(xù)藝術(shù)創(chuàng)作中自覺將美聲唱法與民族唱法相結(jié)合,實現(xiàn)聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新與改進、發(fā)展。此外,還要注重提高相關(guān)人員的行動力,畢竟,民族聲樂是看重結(jié)果、質(zhì)量和效率的藝術(shù)形式,一旦有聲樂人員違反制度,就要及時進行獎勵和懲罰,督促其走在正確的聲樂藝術(shù)道路上。同時,要正確吸收美聲唱法的有利因素,并將其應(yīng)用于民族聲樂,推動民族聲樂在唱法、形式、文化等方面的發(fā)展。
在經(jīng)濟全球化的發(fā)展態(tài)勢下,世界各國在文化上的交流不斷加深,各類音樂類型亦飛速發(fā)展。我國民族聲樂藝術(shù)要想在保證“民族性”特色的基礎(chǔ)上煥發(fā)新的生命活力,就必須科學(xué)認(rèn)知美聲唱法對民族聲樂發(fā)展的積極影響,對現(xiàn)有的民族聲樂表達形式進行創(chuàng)新,并且,在不同領(lǐng)域融入民族聲樂。以教育領(lǐng)域為例,高校應(yīng)順應(yīng)新課程改革要求與素質(zhì)教育理念,正視美聲唱法已成為各音樂院校必修課程的現(xiàn)實,進一步系統(tǒng)梳理美聲唱法對民族聲樂發(fā)展的影響,提高我國民族聲樂藝術(shù)教學(xué)形式的靈活性和趣味性。
目前,大部分音樂院校在開展民族聲樂藝術(shù)教學(xué)過程中,都會適當(dāng)借鑒美聲唱法的優(yōu)勢,尤其是美聲唱法的發(fā)音形式,為此,要基于美聲唱法與民族唱法的對比,深入認(rèn)識美聲唱法對民族聲樂的影響。首先,要對民族聲樂對美聲唱法發(fā)音形式的借鑒進行清晰梳理。其一,民族聲樂演唱者重視氣息調(diào)整,在訓(xùn)練氣息技能的過程中,教育工作者要對聲樂專業(yè)學(xué)生提出要求,讓他們嘗試并借鑒美聲唱法的呼吸原理,在演唱中對氣息的使用要平穩(wěn)、均衡且持續(xù)。如,借鑒美聲唱法的連音技巧,不破壞歌詞演唱的連貫性與所呈現(xiàn)意境。其二,根據(jù)不同歌曲的不同演唱要求,將美聲唱法靈活融入民族聲樂,重點要求學(xué)生咬字準(zhǔn)確。因美聲唱法最早起源于佛羅倫薩,深受意大利語發(fā)音影響,咬字精準(zhǔn),但是,漢語對咬字的要求并不如此嚴(yán)苛,所以,把美聲唱法融入民族聲樂,可以將美聲唱法的“舌頭壓向較低位置,通過嗓后位置保證發(fā)音。同時,后咽壁立起,確保咽腔穩(wěn)定后發(fā)音”的技巧引入民族聲樂發(fā)音實踐,確保學(xué)生發(fā)音穩(wěn)定、連貫、精準(zhǔn)。教育工作者通過循序漸進的發(fā)音引導(dǎo),可以豐富民族聲樂情感表現(xiàn)方式、授課方式與教學(xué)組織形式,推動民族聲樂可持續(xù)發(fā)展。
在歷史發(fā)展進程中,各個民族對美聲唱法的認(rèn)識與理解各不相同,對美聲唱法的融合工作亦較不重視,由此,大批民族聲樂工作者對民族聲樂發(fā)展創(chuàng)新喪失探究性,可以長期為民族聲樂發(fā)展做出穩(wěn)定貢獻的人員不斷減少。同時,高等院校忽視了美聲唱法應(yīng)用人才的培養(yǎng),造成美聲唱法普及工作難以推進,這些因素都不利于民族聲樂的創(chuàng)新與改進,因此,要基于美聲唱法與民族唱法的異同性分析,建成一支專業(yè)的學(xué)習(xí)、應(yīng)用美聲唱法的隊伍,為民族聲樂發(fā)展提供保障。簡而言之,即由點到面、由淺入深地發(fā)揮專業(yè)人員的示范作用,從一小部分人入手,擴大美聲唱法與民族聲樂融合實踐的輻射范圍,潛移默化改變更多人的陳舊觀念,使美聲唱法在民族聲樂發(fā)展過程發(fā)揮更大積極作用,構(gòu)建民族聲樂文化良性發(fā)展循環(huán),推動民族聲樂藝術(shù)長遠發(fā)展。
例如,高校可以結(jié)合我國國情與民族聲樂現(xiàn)有發(fā)展情況,積極開展專題講座與主題活動,突出民族聲樂的“接地氣”特點,為民族聲樂發(fā)展科學(xué)融合美聲唱法創(chuàng)造條件。繼而,相關(guān)人員可以結(jié)合自身實踐經(jīng)驗,為美聲唱法融入民族聲樂進行形式創(chuàng)新與調(diào)整。同時,可以整合大量聲樂文化人員的研究思路與研究成果,科學(xué)融合美聲唱法的民族聲樂體系,提高民族聲樂發(fā)展質(zhì)量。另外,有關(guān)部門要重視專業(yè)聲樂人才隊伍建設(shè),完善聲樂文化發(fā)展相關(guān)制度。管理人員要“以身作則”,以傳承民族文化為宗旨,將正確的思想貫穿在美聲唱法與民族聲樂融合過程中。最終,相關(guān)人員要利用美聲唱法的優(yōu)勢對民族聲樂進行科學(xué)補充,展現(xiàn)嶄新的民族聲樂藝術(shù)形象,增添民族聲樂的趣味性和藝術(shù)性,推動民族聲樂“中西合璧”,帶給聽眾美的享受。
本文通過對美聲唱法與民族唱法異同的分析,深入探討了美聲唱法對民族唱法的影響,梳理了民族聲樂借鑒美聲唱法的不足之處,為接下來的民族聲樂在發(fā)展過程中融合美聲唱法厘清了思路,并提出了可行的融合策略,以推進民族聲樂多元發(fā)展。