徐靖雯

（上海師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,上海 200234）

[1]20世紀(jì)后期，逐漸有一批優(yōu)秀的青年巴揚(yáng)演奏家展現(xiàn)出來(lái)，其中有佐洛塔耶夫，庫(kù)夏科夫等。謝苗諾夫作為其中一位全能的手風(fēng)琴演奏，教育，作曲藝術(shù)家被人們熟知。

《頓河狂想曲》又名《靜靜頓河的三個(gè)故事》，是以肖洛霍夫《靜靜的頓河》中描寫(xiě)的哥薩克人豪放張揚(yáng)的性格為原型，結(jié)合頓河洶涌澎湃的藝術(shù)形象，二者相互碰撞，從中獲取靈感而創(chuàng)作的。[2]

《頓河狂想曲》第三樂(lè)章是演奏技法運(yùn)用最豐富的一個(gè)樂(lè)章。筆者主要從作曲家生平、音樂(lè)本體分析以及演奏方法與個(gè)人體會(huì)三大方面進(jìn)行論述，結(jié)合自己的演奏，總結(jié)巴揚(yáng)手風(fēng)琴演奏技法在該樂(lè)章的應(yīng)用。

一、作曲家生平

[3]維阿切斯拉夫·謝苗諾夫出生于音樂(lè)世家，他七歲開(kāi)始跟隨父親接觸和練習(xí)巴揚(yáng)，14歲考入了羅斯托夫藝術(shù)中專，師從尼古拉耶夫納·特拉赫特金那教授；中專畢業(yè)之后，謝苗諾夫考入莫斯科國(guó)立音樂(lè)學(xué)院，跟隨著名手風(fēng)琴藝術(shù)家蘇爾科夫教授繼續(xù)學(xué)習(xí)，本科畢業(yè)后，為了更系統(tǒng)地了解巴揚(yáng)手風(fēng)琴樂(lè)曲的創(chuàng)作方法，他選擇留在格聶辛國(guó)立音樂(lè)學(xué)院跟隨著名作曲家阿卡爾科夫教授繼續(xù)深造，[4]阿卡爾科夫教授對(duì)世界音樂(lè)開(kāi)闊的視角和全面地理解為之后謝苗諾夫?qū)蛽P(yáng)的傳統(tǒng)創(chuàng)作同現(xiàn)代音樂(lè)的協(xié)同發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

研究生期間，他試著整理改編了一部分浪漫主義時(shí)期的音樂(lè)作品，如舒曼的《賦格曲》，舒伯特《即興曲》和《e小調(diào)奏鳴曲》,李斯特《練習(xí)曲》,巴赫《恰空》等作品。研究生畢業(yè)后第一年，謝苗諾夫創(chuàng)編了《保加利亞組曲》，后又寫(xiě)下了《頓河狂想曲》，在這個(gè)階段他創(chuàng)作了近十首巴揚(yáng)作品。他既是創(chuàng)作者，同時(shí)也是第一個(gè)演奏自己作品的演奏家，真正做到了創(chuàng)演并行。

謝苗諾夫不僅在手風(fēng)琴音樂(lè)編創(chuàng)和演出上取得了突出的成就，同時(shí)也兼顧了手風(fēng)琴教育。1988年，他開(kāi)始擔(dān)任莫斯科格涅辛音樂(lè)學(xué)院的教授，培養(yǎng)出了多位著名音樂(lè)演奏家，其中包含希什金，希里萬(wàn)諾夫，葉夫金等。

二、《頓河狂想曲》第三樂(lè)章演奏及情感體會(huì)

《頓河狂想曲》第三樂(lè)章是一首充滿力量的作品，其音樂(lè)旋律具有磅礴的氣勢(shì)，哥薩克人快意豪放的性格特點(diǎn)同頓河洶涌澎湃的形象相互碰撞，交相呼應(yīng)，形成獨(dú)具特性的藝術(shù)形象。

[3]《頓河狂想曲》第三樂(lè)章是有引子的雙主題變奏曲。

（一）引子的演奏及情感體會(huì)

引子(1-24小節(jié)）在g小調(diào)上，第三樂(lè)章第一樂(lè)句（譜例一）同時(shí)再現(xiàn)了第一樂(lè)章的第一主題。這一部分的結(jié)構(gòu)勻稱，左右手在開(kāi)始低音區(qū)演奏相同的旋律，后又轉(zhuǎn)成柱式和弦疊加主旋律，在原先的基礎(chǔ)上把旋律織體加厚，情緒推向高潮，表現(xiàn)出頓河的沉穩(wěn)流動(dòng)的形象的同時(shí)展現(xiàn)了一種堅(jiān)定的力量感。作者不掩自己對(duì)湍流不息，大氣而富有張力的頓河水極強(qiáng)的生命力由衷的欣賞和贊嘆，其間樂(lè)句的變化像是一問(wèn)一答，對(duì)句和答句的運(yùn)用增加了引子部分的流動(dòng)感，也為聽(tīng)眾留下想象空間。整個(gè)引子是一條雄壯而富有推動(dòng)性的旋律線，其中運(yùn)用的邏輯對(duì)比感是維阿切斯拉夫·謝苗諾夫塑造音樂(lè)形象時(shí)常用的創(chuàng)作特性之一。

譜例一：

演奏時(shí)以沉思的面部神態(tài)配合和弦的轉(zhuǎn)換，需要注意以下幾點(diǎn)：

1.巧妙的風(fēng)箱處理

在這一部分左手要繃緊風(fēng)箱，加大對(duì)風(fēng)箱的壓力，同時(shí)安排合適的氣口，氣口的銜接處左手手腕要注意力量的均勻變換，拉回風(fēng)箱的力度盡量保持一致，這樣可以讓我們?cè)诩哟箫L(fēng)箱風(fēng)量的基礎(chǔ)上依舊保證音樂(lè)的流暢和樂(lè)句的舒展。

2.雙手的觸鍵配合

引子部分主要采用的演奏手法是非連音，左右手在這一部分的音符時(shí)值完全相同，為體現(xiàn)這一部分的力量，在演奏中尤其要避免連奏，[5,6]要保證每個(gè)音都有一個(gè)抬手落鍵的過(guò)程，左手尤其要注意要這方面的訓(xùn)練，這要求演奏者在練習(xí)和演奏的時(shí)候?qū)χ讣庥幸欢ǖ目刂屏?，同時(shí)運(yùn)用自己的聽(tīng)辨能力和對(duì)樂(lè)句的理解，按照對(duì)句和答句的特性演奏。

（二）第一部分：第一主題及兩次變奏：（33-48小節(jié)）

這一部分旋律十分自由，富有抒情性，輕柔悠揚(yáng)的旋律和引子部分大氣磅礴的旋律形成強(qiáng)烈反差，整個(gè)部分洋溢著溫柔的情感，好像在緩緩訴說(shuō)著美好的回憶，級(jí)進(jìn)為主的旋律為我們娓娓道來(lái)那些溫柔卻歷久彌新的溫暖，讓人為之動(dòng)容。這一主題部分采用緩慢悠揚(yáng)的高聲部旋律，在A樂(lè)段主題的第一次變奏（33-38小節(jié)）中轉(zhuǎn)入bE大調(diào)，

1.第一次變奏（33-38小節(jié)）

轉(zhuǎn)入降E大調(diào)，左手采用bE作為低聲部持續(xù)音，之后使用對(duì)位式復(fù)調(diào)寫(xiě)法，[7]豐富了原有旋律肢體，展現(xiàn)出音樂(lè)的變化性。

39-40小節(jié)采用bE大調(diào)上下行的音階，旋律逐漸加快變得活潑，這兩小節(jié)的結(jié)尾處速度逐漸放慢，將旋律巧妙過(guò)渡到第二次變奏的高聲部，同時(shí)也讓這兩部分的慢旋律富有變化。

2.第二次變奏（41-48小節(jié)）

這次變奏和第一主題的旋律大體一致，后半句由八度疊加單音旋律構(gòu)成，再現(xiàn)并且強(qiáng)調(diào)了主題旋律。

演奏第一樂(lè)章需要注意以下幾個(gè)要點(diǎn)：

（1）保持音的演奏

該樂(lè)章的第一主題在右手的演奏中有大量保持音出現(xiàn)，保持音的時(shí)值要比其他音符更長(zhǎng)，并且音符之間幾乎沒(méi)有空隙，手指要找將保持音“撐起來(lái)”的感覺(jué)，保持音的訓(xùn)練也是培養(yǎng)演奏者樂(lè)感的一個(gè)重要組成部分。

（2）顫音的演奏

[5,6]這一樂(lè)章內(nèi)左手的演奏中，顫音占了極大的比例。顫音演奏體現(xiàn)了我們對(duì)手指的控制力，要盡量控制手指下鍵深度一致，這樣才可以平穩(wěn)的發(fā)聲，同時(shí)每個(gè)小節(jié)內(nèi)要安排相同數(shù)量的顫音，如33小節(jié)有四組顫音，那么之后的小節(jié)也要按照該數(shù)量進(jìn)行安排。

（3）節(jié)奏以及情感的把握

盡管這一樂(lè)章情感基調(diào)是溫柔的娓娓道來(lái)，但并不代表我們?cè)谘葑噙@一樂(lè)段的時(shí)候?qū)?jié)奏的處理可以過(guò)于自由和舒展，反而我們要盡量避免節(jié)奏過(guò)于散漫，對(duì)此一方面可能會(huì)造成節(jié)奏和前后兩個(gè)樂(lè)章的脫節(jié)，另一方面可能會(huì)造成音樂(lè)缺乏推動(dòng)性，陷入過(guò)分平靜缺乏情感流動(dòng)的陷阱。

譜例二

（三）第二部分：第二主題及七次變奏

B樂(lè)段（49-60小節(jié)）開(kāi)始轉(zhuǎn)入C大調(diào)，從2/4拍轉(zhuǎn)為3/4拍。雖然53-60小節(jié)節(jié)拍轉(zhuǎn)入了三拍子，但依照重音這一部分卻出現(xiàn)二拍子效果。該樂(lè)章音樂(lè)旋律較為歡快，和抒情為主的第一主題形成強(qiáng)烈對(duì)比。49-52小節(jié)的長(zhǎng)音符和53-60小節(jié)連續(xù)的短音符體現(xiàn)了樂(lè)句內(nèi)部的對(duì)比感。這一段為我們描繪了哥薩克人歡歌載舞的熱鬧景象，[8]演奏該樂(lè)段，面部表情可以較為活潑，肢體動(dòng)作更加明顯。

為了進(jìn)一步烘托熱鬧的氛圍，后邊又進(jìn)行了三次變奏。分別在61-67小節(jié)，68-94小節(jié)，95-158小節(jié)。

第一次變奏（61-67小節(jié)）由2/4拍轉(zhuǎn)3/4拍，整體節(jié)奏加密，采用16分音符的快速跑動(dòng)，開(kāi)始出現(xiàn)了部分離調(diào)和臨時(shí)變音，以對(duì)位式復(fù)調(diào)寫(xiě)法進(jìn)行變奏，旋律肢體更加飽滿，以屬和弦收尾。

第二次變奏B2（68-94小節(jié)）是5/4拍和3/4拍的轉(zhuǎn)換，高聲部采用帶有倚音的大切分，出現(xiàn)大量和弦外音，左手低聲部采用主七和弦加入和弦外音同七和弦形成震音，增加了不協(xié)和感，這幾個(gè)樂(lè)句按順序分別是F大調(diào)，b E大調(diào)，C大調(diào)，這三個(gè)大調(diào)屬于遠(yuǎn)關(guān)系大調(diào)，增加了音樂(lè)色彩上的沖突對(duì)比。

第三次變奏（95-158小節(jié)）較為復(fù)雜，由F大調(diào)轉(zhuǎn)向bA大調(diào)，bD大調(diào)，最后進(jìn)入bE大調(diào)，[9]這一樂(lè)段將第二主題的主題材料分割開(kāi)來(lái)，動(dòng)力式進(jìn)行主題的發(fā)展和擴(kuò)寫(xiě)。這里出現(xiàn)了大量不協(xié)和音程及和弦，二度和七度疊加制造出詼諧的氛圍，這里高低聲部的配合又形成了二拍子的伴奏音型，類似鼓掌的節(jié)拍，為后續(xù)哥薩克人進(jìn)入熱烈的狂歡做準(zhǔn)備。音樂(lè)轉(zhuǎn)入快速跑動(dòng)的華彩樂(lè)段，情感更加激烈，直到進(jìn)入變奏中的高潮階段，低聲部由主音和導(dǎo)音形成的七級(jí)和弦震音做伴奏，配合高聲部由快速跑動(dòng)到和弦連接再回到快速跑動(dòng)，最后以屬和弦收尾。后面從137小節(jié)開(kāi)始轉(zhuǎn)入bE大調(diào)，節(jié)拍也從之前的4/4拍轉(zhuǎn)向了5/4拍，節(jié)奏變化也更加頻繁，每小節(jié)都會(huì)更換節(jié)拍，打破了之前固定化的旋律節(jié)奏，節(jié)奏在樂(lè)曲快結(jié)束的這一部分更加隨性自由。伴隨著四小節(jié)的過(guò)度進(jìn)入抖風(fēng)箱的部分，二抖風(fēng)箱（譜例三）在這里渲染了熱烈的狂歡氛圍，由突強(qiáng)到突弱，再由弱逐漸漸強(qiáng)，前半部分熱烈，詼諧幽默，營(yíng)造出快活的熱鬧景象，最后結(jié)尾（151-158小節(jié)）是由弱到強(qiáng)，同時(shí)也逐漸加快的一串抖風(fēng)箱，在這里運(yùn)用三抖風(fēng)箱，以降E大調(diào)屬和弦作為框架，內(nèi)部疊置二度音豐富音響效果。最后以開(kāi)放性刮奏結(jié)束。

譜例三：

演奏這一部分需要注意以下幾點(diǎn)：

（1）觸鍵手法：

139小節(jié)開(kāi)始觸鍵采用輕巧的觸鍵，這里我們可以采用斷音奏法或者非連音奏法。

①斷音奏法：

斷音奏法一般稱跳音奏法，在表達(dá)比較活躍的，跳脫的音樂(lè)片段中運(yùn)用廣泛。斷音奏法需要手指第三指節(jié)更加靈敏的發(fā)力，要求手指間斷貼鍵快速觸鍵，在練習(xí)時(shí)我們將力量集中在指尖彈奏，可以先用慢速練習(xí)尋找手指發(fā)力的平衡感，每次觸鍵都盡量用最小力氣彈奏練習(xí)（每個(gè)人手指和身體的力量都是有限的，因此我們可以減少每次觸鍵使用的力量提高手指的整體靈活度和持久度）。斷音有兩種演奏方式，在演奏音程或者和弦時(shí)我們可借助手腕把位調(diào)整演奏斷音，例如在本樂(lè)章兩次抖風(fēng)箱時(shí)就有用到（譜例三），在手腕的帶動(dòng)下通過(guò)控制手指的各個(gè)關(guān)節(jié)，手型靈活切換，練習(xí)時(shí)可以通過(guò)重復(fù)練習(xí)形成音位的手指記憶；演奏單音斷奏時(shí)用指尖彈奏斷音，要求我們的手指快速而靈活的演奏，這種奏法在比較多的華彩樂(lè)段以及變奏片段中都出現(xiàn)過(guò)。在練習(xí)時(shí)我們要由慢到快的高抬指練習(xí)，隨著速度的加快，縮小手離鍵的距離，進(jìn)行貼鍵練習(xí)。

②非連音奏法：

非連音奏法和斷音奏法在練習(xí)時(shí)都用到高抬指練習(xí)，但二者的音響效果有所區(qū)別，斷音具有顆粒感，是“點(diǎn)狀”的發(fā)聲，而非連音是“線段式”的發(fā)聲，手指觸鍵時(shí)間更長(zhǎng)，配合低音聲部的跳音斷奏更富有層次感，整體音響具有一種“穩(wěn)定音節(jié)和不穩(wěn)定伴奏沖突的詼諧感”。

（2）抖風(fēng)箱

抖風(fēng)箱作為風(fēng)箱的特殊演奏技法之一，在手風(fēng)琴音樂(lè)作品中被普遍運(yùn)用。抖風(fēng)箱包括二抖，三抖，四抖，五抖風(fēng)箱，每種都各具特色。本樂(lè)章用到了二抖和三抖風(fēng)箱。

在第二主題的第三次變奏中運(yùn)用了二抖風(fēng)箱（譜例五），為了使發(fā)力更集中，我們首先要調(diào)整好背帶使上身更加貼合，在練習(xí)時(shí)可以通過(guò)上提風(fēng)箱抖風(fēng)箱分擔(dān)一部分力，左臂繃緊風(fēng)箱，通過(guò)慢練找準(zhǔn)合適的發(fā)力點(diǎn)，發(fā)力點(diǎn)大約在左前下方的風(fēng)箱角，把這個(gè)角作為支撐開(kāi)和風(fēng)箱，其余的三個(gè)角輕松活動(dòng)，發(fā)出的音就可以輕巧動(dòng)聽(tīng)，也能有效的把握風(fēng)箱的開(kāi)合狀態(tài)，要通過(guò)大量練習(xí)尋找發(fā)力點(diǎn)提升對(duì)風(fēng)箱的控制力。

第二次抖風(fēng)箱是結(jié)尾處的三抖風(fēng)箱，這里的三抖風(fēng)箱由弱到強(qiáng)，將音樂(lè)渲染到高潮，在練習(xí)抖風(fēng)箱時(shí)風(fēng)箱分別在前上方，后上方兩個(gè)角找到支點(diǎn)，緊接著左手快速回風(fēng)箱形成三抖風(fēng)箱。我們?cè)诰毩?xí)時(shí)要找到三抖風(fēng)箱的平衡點(diǎn)，盡量使其時(shí)值均勻。最后通過(guò)刮奏的演奏方式將感情推向高潮，宣告全曲結(jié)束。

結(jié)語(yǔ)

《頓河狂想曲》是大氣而富有熱情的，是維阿切斯拉夫·謝苗諾夫在成年早期創(chuàng)作的一首代表作。在二次創(chuàng)作演奏的時(shí)候我們要貼合謝苗諾夫創(chuàng)作時(shí)的心境，結(jié)合哥薩克族熱情豪放的個(gè)性特點(diǎn)，融合自身情感，嘗試為樂(lè)曲的各樂(lè)章進(jìn)行音樂(lè)表演設(shè)計(jì)，練習(xí)時(shí)避免手指機(jī)械運(yùn)動(dòng)，思考設(shè)計(jì)樂(lè)曲整體感情的表達(dá)，這樣才能更好地彰顯樂(lè)曲生命力。筆者通過(guò)對(duì)該作品的研究，結(jié)合文獻(xiàn)資料及他人的演奏，同時(shí)結(jié)合自己的演奏，嘗試從演奏技法以及情感體會(huì)進(jìn)行多方面剖析，旨在對(duì)維阿切斯拉夫·謝苗諾夫《頓河狂想曲》第三樂(lè)章進(jìn)一步探知，進(jìn)而更好地指導(dǎo)演奏該樂(lè)章。