王澤龍,薛雅心
(華中師范大學(xué) 文學(xué)院,湖北 武漢 430079)
唐宋山水詩可以說是中國古代山水詩的藝術(shù)高峰,影響了中國現(xiàn)代山水詩的藝術(shù)形態(tài),朱英誕即是受益者。謝冕曾評價(jià)他:“學(xué)貫中西,藝通今古,詩文燦爛。”[1]朱英誕是20世紀(jì)30、40年代京派詩人群中具有代表性的詩人,他在近半個(gè)世紀(jì)的詩歌生涯中僅創(chuàng)作現(xiàn)代山水詩就有1300多首,“他對大自然觀察之精微,感受之敏銳,非其他新詩人可比。日月星辰,春夏秋冬,晨昏寒暑,在朱英誕筆下,都是詩,都可賦予人格,賦予新的生命?!薄叭绻f朱英誕是中國現(xiàn)代山水田園詩的杰出代表,絕非過譽(yù)?!盵2]他從唐宋山水詩中汲取藝術(shù)養(yǎng)料,同時(shí)不拘于傳統(tǒng)詩藝,在歐風(fēng)美雨的時(shí)代環(huán)境中吸收西方象征主義,“開拓了中國山水田園詩的新境界,賦予了中國山水田園詩現(xiàn)代審美意味,創(chuàng)造了一批20世紀(jì)中國現(xiàn)代山水田園詩的經(jīng)典之作”[3]。
典故是詩文等所引用的古書中的故事或詞句,用典是創(chuàng)作者自古以來作文的重要法則,如劉勰所言:“事類者,蓋文章之外,據(jù)事以類義,援古以證今者也?!?《文心雕龍·事類》)唐宋時(shí)期用典大為流行,李白、李商隱、楊萬里等皆用典,黃庭堅(jiān)還提出“奪胎換骨”與“點(diǎn)鐵成金”之法,使有限的語言生出無限新意。但用典也遭非議,嚴(yán)羽曾言:“用字必有來歷,押韻必有出處,讀之反覆終篇,不知著到何在?!盵4]李商隱曾因善用典被視為“獺祭魚”:“唐李商隱為文,多檢閱書史,鱗次堆積,左右時(shí)謂‘獺祭魚’”[5]。獺捕到魚后將其排列于水邊,此種行為頗像祭祀,詩人用典便與此相像。五四時(shí)期胡適提出的“八事”之一便是“不用典”,其實(shí),他反對的是濫用典故,認(rèn)為“其工者偶一用之,未為不可”[6]。詩人流沙河指出“五四新詩,六十年來,不是用典成癮,出了問題,而是用得太少,不敢大膽調(diào)動古人的積極性”[7]162。朱英誕則大膽用典:“我不但崇拜李商隱,我還想:一定要把‘獺祭魚’法發(fā)揚(yáng)光大”[8]233,“我們的詩應(yīng)該是用典和白描交錯(cuò),結(jié)合而成之,這必須是例不十不立法;而一概排斥用典,那就猶之乎永遠(yuǎn)由它是一片草田?!盵8]261他“與古為新”,更新傳統(tǒng),賦予典故新的生氣與活力。
唐宋山水詩名句眾多,流傳久遠(yuǎn),它們在文學(xué)長河中經(jīng)過層層篩選成為經(jīng)典。后世詩人引經(jīng)典詩句入詩,通過新奇的想象力與卓越的創(chuàng)造性,讓古老的詩句煥發(fā)出不凡的文學(xué)魅力。朱英誕引用精練的唐宋詩句入山水詩,賦予其新的詩歌意境。他引宋代張镃的“無月無燈夜自明,糢糊何啻瓦溝平”(《記雪》)入詩:“拿一束花枝當(dāng)火把/丟掉它,丟掉它/春天的風(fēng)暖得醉人了/無月無燈夜自明?!?《春晝》)原句是雪夜之景,朱英誕卻讓花枝照亮春夜,它的顏色與姿態(tài)瞬間讓漆黑的夜晚搖曳出光的影子,暖風(fēng)帶來如光般醉人的溫暖。他還將煉字之法用于現(xiàn)代山水詩,以最經(jīng)濟(jì)的方式汲取唐宋詩句的精華。如引用李賀描繪兒童的“骨重神寒天廟器,一雙瞳人剪秋水”(《唐兒歌》)入詩,使梅花成為“骨重神寒的歸人/她更嬌美/比起十五女來”(《古梅[一]》),“骨重神寒”不就是梅花凌寒不屈的傲人風(fēng)姿嗎?它將梅花的風(fēng)致與氣韻表現(xiàn)出來,精神與美感同在。朱英誕借鑒李商隱詩句“深夜月當(dāng)花”(《春宵自遣》)作詩:“夜來臨,我有著我的茂密的樹林/我愛今宵的月當(dāng)頭/無所謂地諦聽著鬼拍手?!?《街頭望西山口占》)關(guān)于“當(dāng)”字,他“嘗欲與廢名居士論之而未果”[9],可見詩人的煉字之功。詩人抬頭,正對著今宵的月,然這已足矣,此即詩人閑適淡然的人生態(tài)度。他的山水詩因?yàn)橛刑扑卧娋涞涔实狞c(diǎn)綴,其景物描繪更出彩,意境氛圍更濃郁。
除直接引用詩句外,朱英誕還將唐宋詩句改為白話詩,改變原本的語言組織方式與主旨意境,使傳統(tǒng)山水詩句呈現(xiàn)現(xiàn)代風(fēng)貌。他將唐人陸暢詩句“天人寧許巧,剪水作花飛”(《驚雪》)改為“夢寐與醒覺之間無限浩淼/是誰呀能夠剪水成花/并且飛舞起來?”(《夜思》)相較原句,此白話詩句對話性更強(qiáng),更具說話的調(diào)子,更能帶動讀者的思緒。將“今夜偏知春氣暖,蟲聲新透綠窗紗”(劉方平《月夜》)改為“夜是暖暖的,春天像那微綠的小蟲/暗暗地爬窗間?!?《春夜》)古詩常因篇幅限制需用極其精練的語言刻畫場景,現(xiàn)代詩則可以用散文的語言擴(kuò)充詩歌篇幅,以容納更多詩意。在原句中,蟲聲從窗外透進(jìn),白話詩句則將春天喻為小蟲,再用“爬”的動作讓春天的到來充滿動感,畫面感更強(qiáng)。散文的形式毫不毀損詩的內(nèi)容,這就是“內(nèi)容是‘真詩’,形式是散文的”[10]232。將李賀的“雄雞一唱天下白”(《致酒行》)改為“人間隱隱一聲雞/驀地唱出紅日來/更分明了/四方的眼色∥歸鴉若有遠(yuǎn)方的逃避/紅日乃茫然而沒落了/一個(gè)黯然的追求/誰將成夢呢”(《紅日》)。李詩稱贊少年的凌云壯志,氣勢高勁、鏗鏘有力,不在于景的描繪。朱英誕將詩歌畫面大加鋪陳,從清晨紅日初升寫到傍晚紅日沒落,填充“雄雞一唱”的自然之景,景象更為飽滿。他還在這山水詩句中透露出時(shí)代思考,“逃避”“茫然”“沒落”“黯然”等詞體現(xiàn)現(xiàn)代詩思,這是作為“大時(shí)代的小人物”在30年代的自我感觸,正如廢名所說“是厭世詩人的美麗,嚴(yán)肅得很”[10]351。這樣的用典也有助于塑造“一個(gè)在眾多歷史文本交織下的、具有多義性的‘自我’形象”[11]。朱英誕的山水詩大膽引唐宋經(jīng)典詩句入詩,或?qū)ζ溥M(jìn)行現(xiàn)代化用,不僅使現(xiàn)代山水詩語充滿古典風(fēng)味,也使所引的唐宋詩句景象與境界都為之一新。
人事典故是由事件凝聚而成的“有意味的形式”,朱英誕山水詩運(yùn)用這種具備藝術(shù)感染力的符號,借神話傳說中的人物來塑造景物。唐宋詩人也多用人物典故,但由于時(shí)代不同,詩人運(yùn)用典故的側(cè)重點(diǎn)也不同。如夸父典故,宋代詩人劉子寰有:“碧松枝下青瑤石。舉頭看、長空湛湛,淡琉璃色。上界星辰多官府,夸父忙鞭日月。任兔走、烏飛超忽?!?《賀新郎·登玉田峰》)詩人將夸父視為精神偉毅的時(shí)間之神,仿佛是夸父不停鞭打日月,才得斗轉(zhuǎn)星移。通過這一人物形象,詩人感慨時(shí)光流逝之快,宇宙茫茫之大。朱英誕的山水詩?,F(xiàn)夸父:“絕艷的海棠樹啊/你的陰涼卻沒有顏色/太陽顯得多無能/樹陰里涼風(fēng)拂過/午夢中的河水活活/那么,讓落紅流去吧/夸父是會感到寂寞的嗎?”(《樹陰[二]》)朱詩將“夸父”具有的歷史氣息與人格特征一同賦予海棠,他不局限于贊揚(yáng)夸父的品格,也會追問夸父是否感到寂寞。他未將英雄塑造為單一化的面孔,而是在山水詩中探討英雄作為個(gè)體所遭遇的困境,這反過來也讓讀者對山水自然有更深層的體悟,寂寞的也是涼風(fēng)拂過的海棠樹。朱英誕將符號化形象看作有血肉的人物,使山水自然充滿歷史感與人文情懷。再如鮫人、弄珠人的典故?!磅o人”典故出自《搜神記》:“南海之外,有鮫人,水居如魚,不廢織績。其眼泣則能出珠?!盵12]如蘇軾詩:“喚起謫仙泉灑面,倒傾鮫室瀉瓊瑰?!?《有美堂暴雨》)通過鮫人房屋傾倒體現(xiàn)暴雨之大?!芭槿恕钡涔食鲎浴读邢蓚鳌罚骸班嵔桓ΤS螡h江,見二女,皆麗服華裝,佩兩明珠,大如雞卵。”[13]如王適詩:“不知春色早,疑是弄珠人。”(《江濱梅》)在漢水之地憶及弄珠人,梅花疑經(jīng)弄珠人之手綻放。朱英誕有詩:“鮫人以月光紡織著海嘯/綠色的風(fēng)濤之下/弄潮兒是弄珠人/什么時(shí)候月亮升起/燈窗是夢寐的籬笆/智慧的氣思來自何方/令人心感到暗涼/茴香開了紅色的花朵”(《四月雨》)詩人運(yùn)用神話傳說中的人物為自然編織一身奇幻之衣,仿佛這雨乃神人所賜,如入仙境。與前兩首相比,朱詩多了一份智性,在四月雨中企盼月亮升起,透過“夢寐的籬笆”感受到“智慧的氣思”,同時(shí)又不折損其山水韻味。
朱英誕還選用故事情節(jié)入山水詩,賦予山水自然以故事性,但并未因典故晦澀而損傷自然之美。如“飲馬,投錢”典故,出自“安陵清者有項(xiàng)仲仙,飲馬渭水,每投三錢”[14]。宋代王十朋有詩“日汲臥龍水,屢賴擔(dān)夫肩。所取都幾斛,深慚未投錢”(《題臥龍山觀音泉呈行可元章》)表泉水之恩。宋代徐似道有詩“昔人呼為飲馬泉,至今飲者誰投錢”(《馬橋秋月》)表時(shí)間流逝。朱英誕有:“初晴的時(shí)候/青空露自烏云的洞窟里/有人來到泉水邊/飲馬(不致投錢)?!?《塞下》)詩歌括號中的內(nèi)容即在提醒讀者注意此典故,而在典故之外,也揮灑出一幅自然風(fēng)景畫,毫無功利與名望,人與自然相互交融。他還有詩:“云散的天空里/一個(gè)虹的穹門無人出入/月是飲馬的清泉/坐落在千年前的十里外?!?《雨》)詩人運(yùn)用故事情節(jié)典故,卻著重于描繪自然畫面,“月是飲馬的清泉”,此比喻引發(fā)讀者無限聯(lián)想。再如舒姑泉典故,皎然有詩:“莫向舒姑泉口泊,此中嗚咽為傷情?!?《送僧游宣州》)朱英誕有:“據(jù)說/泉水是女子的化身/要為你奏一點(diǎn)音樂嗎/一陣落花風(fēng)吹了起來”(《落花風(fēng)》)他在注釋中詳細(xì)介紹此典:“宣城蓋山有舒姑泉,俗傳有舒氏女與父折薪。女坐泉處,忽牽不動。父遽去家,及其至,其地唯見清泉湛然。其母曰,其女好音樂,乃作弦歌,泉乃涌流?!盵15]即使不知此典,讀朱英誕此詩也毫無障礙,而理解皎然詩則較為困難,原因在于朱英誕將故事情節(jié)置入山水詩,并非為講故事、表情意,而是為了更好地塑造山水自然之景。詩句在現(xiàn)代語言與歷史情境中穿梭,呈現(xiàn)出清新自然、自由新鮮的品質(zhì)。
意象是詩人主觀情志與客觀物象的結(jié)合,有些意象因其著力之深,在數(shù)百年的歷史積淀中被反復(fù)引用,便成為典故,比如“枯藤”“杜鵑”“采菊”意象?!霸娙说慕?jīng)驗(yàn)層面同古人的經(jīng)驗(yàn)層面(古典意境)因用典而疊合而交融”[7]167,譜奏出穿越時(shí)空的詩歌之音。流沙河還曾提出“典象”一說:“詩用文字造象,自有象趣蘊(yùn)涵其中。讀者可以從字面意義去領(lǐng)會象趣。如果所用文字,除了字面意義而外,還隱藏著典故,這個(gè)典故又達(dá)到了造象水平……便是典象了?!盵7]156-157這一典象便是含有典故的意象,朱英誕經(jīng)常運(yùn)用這種意象,如:“催花開的羯鼓被擊打著/烏鴉是陽光的鳥而飛起來/把荒涼的重山從夢中喚醒/當(dāng)祭罷鱷魚的時(shí)候。”(《遁形》)此詩中“羯鼓”“烏鴉”“鱷魚”意象皆是典故,“羯鼓”用“羯鼓催花”之典,“烏鴉”用“太陽鳥”之典,“鱷魚”用“獺祭魚”之典,這些意象隱含典故,帶來思辨之趣。朱英誕山水詩常用“烏鴉”意象,但并非常見的“梁園日暮亂飛鴉,極目蕭條三兩家”(岑參《山房春事》)的凄涼頹敗之意,而是選用了“一日方至,一日方出,皆載于烏”(《山海經(jīng)·大荒東經(jīng)》)的“太陽鳥”典故,是“湘煙刷翠湘山斜,東方日出飛神鴉”(溫庭筠《蔣侯神歌》)的高貴絢爛之姿。這是詩人唱給烏鴉的贊歌,它是喚醒重山的“陽光的鳥”,“受著惡毒的詛咒/你卻忠實(shí)于太陽”,“每天你從太陽里飛出/一天過去了,又飛回太陽/憂郁的鳥,你安慰著/多少朝朝暮暮的人??!”(《詠烏鴉》)詩思新鮮,抒情暢快,令人眼前一亮。朱英誕精心擇取意象的寓意,將新鮮的詩思融于常見的山水意象,給讀者帶來陌生化的體驗(yàn)。
朱英誕還能為常見意象帶來陌生化效果,如“月亮”意象。與唐宋詩人以月傳思鄉(xiāng)之情不同,朱英誕刻畫的月是熱烈野性的:“淡紅月從樹后升起/像一團(tuán)野火”(《初月》)“月亮燃燒著/在那幽林后面霧游移”(《日蝕》)“在那屋頂和天的斜坡外/月的瘧疾又發(fā)作了”(《無題》)月如烈日下的枯草般瘋狂,帶著燃燒的熱情與生命的躍動,迥異于唐宋詠月典故,展現(xiàn)了詩人特有的現(xiàn)代心緒。就這樣“在不斷運(yùn)用、轉(zhuǎn)述的過程中,典故的意義總是不斷被創(chuàng)作者分化、加工、綜合、變異,呈現(xiàn)出日趨豐富與復(fù)雜的指向”[16]。朱英誕還為生僻意象做注,以使讀者關(guān)注到此意象的典故特征,如:“秋深的風(fēng)/老虎的眼睛/分不清你是騷擾或平靜/但我走遠(yuǎn)去,遠(yuǎn)去∥那兒是斑斕的寧靜的秋天/疾病是人與自然的婚筵,像漩渦?/東方白日的淡泊,悠閑、疏懶/卻是它做得更多,更多。”(《秋冬之際》)他為“老虎的眼睛”做注“見李白詩”[17]416。李白有詩“欲往涇溪不辭遠(yuǎn),龍門蹙波虎眼轉(zhuǎn)。”(《涇溪東亭寄鄭少府諤》)“虎眼轉(zhuǎn)”實(shí)乃水波含光旋轉(zhuǎn)之意。劉禹錫也有“汴水東流虎眼紋”(《浪淘沙》)。此典故既能讓有文學(xué)積累的讀者聯(lián)想起李白游覽東亭所見之景:“白鷺行時(shí)散飛去,又如雪點(diǎn)青山云”,又能帶給普通讀者以思索聯(lián)想的妙趣,而且朱詩還從“老虎的眼睛”中透露出關(guān)于生命的啟示:“疾病是人與自然的婚宴,像漩渦?”充滿智性思考。朱英誕為山水意象暗含典故,為其增添新鮮詩思,這些典故在山水之景中“似有若無”,如不懂典故也不會折損詩趣,而懂得典故則可以獲得“兩次投影”[7]157,領(lǐng)會典故的象外之趣。
朱英誕說:“詩本身不是一個(gè)小天地,正如說傘是‘圓蓋’,連續(xù)渾成,它可以加入宇宙創(chuàng)造之中,也可以獨(dú)立有一個(gè)王國了。”[18]他將唐宋詩句、人事、意象典故融于山水詩,創(chuàng)造自己的山水王國,使歷史感與現(xiàn)代情韻交織,畫面與意境煥然一新,其山水詩意蘊(yùn)遠(yuǎn)超于山水自然的風(fēng)景描寫,包含了對歷史的關(guān)切,對生命的思考,意境深遠(yuǎn)綿長、隱晦深厚。
20世紀(jì)三四十年代,中國新詩較廣泛地受到了西方象征主義詩歌的影響,朱英誕也趕上了這陣西風(fēng)。他說:“十年間我對于詩的風(fēng)趣約四變,本來我確甚喜晚唐詩,六朝便有些不敢高攀,及至由現(xiàn)代的語文作基調(diào)而轉(zhuǎn)入歐風(fēng)美雨里去,于是方向乃大限定。最初我欣賞濟(jì)慈(J. Keats),其次是狄更蓀(E. Dickinson),此女即卡爾浮登所說的‘溫柔得像貓叫’者是也。最后是T. S. Eliot,此位詩人看似神通,卻極其有正味,給我的影響最大,也最深?!盵10]51朱英誕不固守傳統(tǒng),也不拋棄傳統(tǒng),他以唐宋詩學(xué)為基礎(chǔ),從象征主義處汲取營養(yǎng),融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代詩藝于山水詩歌。
唐宋山水詩人以赤子之心觀物,將自然景物作為有生命的存在,認(rèn)為個(gè)體存在應(yīng)與宇宙存在同一。王夫之云:“情景名為二,而實(shí)不可離。神與詩者,妙合無垠。巧者則有情中景,景中情?!盵19]王國維云:“昔人論詩詞,有景語、情語之別,不知一切景語皆情語也?!盵20]在山水之作中,情景不可分離,詩人所感與自然所呈相諧,景是蘊(yùn)情之景,情是含景之情。如杜甫的“一重一掩吾肺腑,山鳥山花吾友于”(《岳麓山道林二寺行》),山鳥山花乃詩人之友,人不是自然的主宰,與萬物沒有隔閡與淡漠。再如朱英誕夸贊“人煙寒橘柚,秋色老梧桐”(李白《秋登宣城謝朓北樓》)“使人類自然如此美好的得到諧調(diào)”[10]370。唐宋山水詩人放棄人在自然面前的理性與驕傲,追求物我和諧之境,正與西方象征主義的“契合”觀念相似。波德萊爾(Charles Pierre Baudelaire)曾作一詩“Correspondances”,梁宗岱將其譯為“契合”,它是象征主義詩學(xué)的核心范疇。象征主義強(qiáng)調(diào)人的精神世界與外界山水自然的交互感應(yīng),詩人“成為高度靈敏的感受器,感受世界的多變和內(nèi)心的奧秘”[21],仿佛可以與世界融洽無間。唐宋山水詩的“物我相諧”與象征主義的“契合”在人與自然的關(guān)系上相通,強(qiáng)調(diào)詩人與萬物一體,人與自然和諧共存。如朱英誕所說:“我們主客之間誰也不打算征服誰,沒有敵對的必要。有時(shí)候,我們甚至主客不分?!盵8]42更或者:“山山水水是主人”(《后夜游詞》)。
朱英誕接受物我相諧的觀念,進(jìn)入一草一木構(gòu)筑的詩意世界之中:“我是風(fēng)景的一部分/我是自然的一部分”(《平凡人寫的平凡的詩[一]》)自然世界在他筆下充滿生命力:“風(fēng)掬著把花灑下/紅紅白白的,大地的文章”(《鳩喚雨》),賦予風(fēng)以人的動態(tài),又將落雪喻為大地的文章,留下一幅幻美的落花之景。他將自然萬物當(dāng)作客人:“對任何事物我要盡心/尤其是客人,我應(yīng)有禮貌/對那些草木蟲魚鳥獸。”(《我是一個(gè)沒有了痛苦的人》)“我”與自然不分高低貴賤,甚至自然高于“我”,“我”應(yīng)對它們“有禮貌”。他將自身完全沉浸在自然世界之中:“淺睡時(shí)夜如靜水盈盈的/荷花呈獻(xiàn),共我浮沉/想起是天羅地網(wǎng)/蟲魚鳥獸,我在其中”(《夜[一]》),由此達(dá)到物我兩忘的境界:“濃香來自深山大澤/自有花鳥圍繞舞蹈/你是誰,你是什么?——/物我兩忘。”(《老人和詩》)詩人甚至變成“一株孤獨(dú)的樹/孑身站在大草原的邊緣上”[22],自我完全與自然同一,達(dá)到在無邊的自然世界中馳騁的自由境界。這是“中國詩人在山水中至高的精神體驗(yàn),是一種冥契,即在感應(yīng)山水時(shí)倏然體驗(yàn)到與宇宙終極性的合一狀態(tài)”[23]。
不僅詩人融入萬物,宇宙萬物也主動融入詩人的生存空間。唐宋山水詩能“引吸無窮空時(shí)于自我,網(wǎng)羅山川大地于門戶”[24],在天地之間尋找人與自然的和諧的生存方式,如“隔窗云霧生衣上,卷幔山泉入鏡中”(王維《敕借岐王九成宮避暑應(yīng)教》)“江山重復(fù)爭供眼,風(fēng)雨縱橫亂入樓”(陸游《南定樓遇急雨》),自然世界與詩人毫無間隙,山泉入我鏡、風(fēng)雨入我樓。因此這些人造景觀也成為山水詩中的??停纭按啊薄皯簟薄巴ァ薄爸邸钡?,自然通過這些中介與詩人心靈相通。朱英誕有詩:“那月亮的金色的花瓣/落在我家的清寒的窗前”(《夜思》)“溫暖的白晝蜜蜂飛來/把那蜜金色的陽光涂在我窗前”(《喜悅》)“黃葉樹的陰涼做島嶼,做小舟/把陽光的廣場交給大?!?《燈下之母》)“我愛月圓是一面晦暗的鏡/它仿佛是臥室里懸著的燈”(《西樓的一夜》)……這些山水書寫將月亮與太陽移入詩人的居所,大千世界的蓬勃之姿通過一戶一牗被詩人所窺;陰涼的葉子更能變作小舟,載著詩人奔向大海;圓月如鏡又如燈,進(jìn)入私人小屋。他的山水詩中,詩人進(jìn)入世界的懷抱,萬物也如空氣般涌入詩人的身體,兩相契合,形成“天地入胸臆”(孟郊《贈鄭夫子魴》)的和諧姿態(tài)。
唐宋詩學(xué)講究意在言外,在詩句中留下空白以使讀者揣摩與領(lǐng)悟?!暗娗樾?,不睹文字。”(《詩式》)“不著一字,盡得風(fēng)流。”(《二十四詩品·含蓄》)唐宋山水詩重視語言的“不盡之意”,傳達(dá)所述之事隱含的言外之意,達(dá)到“言有盡而意無窮”的藝術(shù)效果。如王維詩句“明月松間照,清泉石上流”(《山居秋暝》),僅用白描手法羅列景物,卻蘊(yùn)含深厚的禪意,呈現(xiàn)宇宙萬物的自在狀態(tài)。這正是梅堯臣所言“狀難寫之景如在目前,含不盡之意見于言外”(《六一詩話》)。意在言外也是象征主義技法之一,其稱之為“暗示”。象征主義詩學(xué)在藝術(shù)上以“明白”為忌,提倡陌生化效果,破壞傳統(tǒng)的語言規(guī)范。馬拉美(étienne Mallarmé)說:“直陳其事,這就等于取消了詩歌四分之三的趣味,這種趣味原是要一點(diǎn)一點(diǎn)兒去領(lǐng)會它的。暗示,才是我們的理想?!盵25]42朱英誕就曾發(fā)現(xiàn)馬拉美所言的“‘名詞是破壞的,暗示是建設(shè)?!@很相當(dāng)于我們中國人說出的:‘但有聲情,更無文字。’”[10]30唐宋詩學(xué)的“意在言外”與象征主義的“暗示”都是指詩歌不必窮盡景物之形態(tài),而要傳遞言外的潛藏之意。
“意在言外”與“暗示”的手法某種程度上使詩歌運(yùn)思跳躍、意蘊(yùn)深邃。朱英誕山水詩在意象的選擇與組合上充滿神秘色彩,詞匯運(yùn)用與詩句排列也常呈現(xiàn)不同于常規(guī)的陌生化特點(diǎn),這與唐宋山水詩的禪思及象征主義的暗示性都有關(guān)系。唐宋時(shí)期以禪作詩、以禪論詩盛行。嚴(yán)羽在《滄浪詩話》中提出“論詩如論禪”“大抵禪道惟在妙悟,詩道亦在妙悟”。[4]“妙悟”是一種非理性、非邏輯的思維方式,帶著神秘主義傾向。山水詩人通過“妙悟”將遐想與深思融入詩句,使詩歌如禪般含蓄隱晦,讀者如果僅進(jìn)行理性思辨就無法完全領(lǐng)悟詩中奧妙。例如王維詩句“山路元無雨,空翠濕人衣”(《山中》)無雨如何濕衣?需要讀者進(jìn)行妙悟式的聯(lián)想,從而領(lǐng)悟到言外之意。象征主義認(rèn)為“在詩歌中應(yīng)該永遠(yuǎn)存在著難解之謎”[25]40,用隱微復(fù)雜的語言表達(dá)晦澀的詩思,“保持了事物本身的神秘屬性”[26]51。朱英誕翻譯艾略特(Thomas Sterns Eliot)的詩論:“詩人應(yīng)該學(xué)識淵博,要意內(nèi)言外,要間接,才得控御文字,或錯(cuò)置字句,以就命意的軌道?!盵18]637他學(xué)習(xí)艾略特的方式,用“客觀對應(yīng)物”暗示幽深與抽象的思維:“表達(dá)情緒于藝術(shù)形式的唯一方法即是去找一個(gè)客觀的互關(guān)物;即一串對象,多數(shù)可作為此特殊情緒的程式的事件之情境與連鎖?!盵18]635朱英誕選擇多種“客觀對應(yīng)物”“間接”地“暗示”情緒與詩思,將自身“妙悟”所得融于自然世界之中,因此詩歌顯現(xiàn)出神秘主義色彩。比如《荷》:“在百花里/惟有你,荷花像燈/一朵溫潤的燈光/白晝安靜如夜∥荷花是一盞奇妙的燈/它只照著自己的影/我欣喜我的夜里沒有夢/如云的荷葉暗涼如海上了?!贝嗽姌O富“暗示”意味,詩名為“荷”,詩中“荷”“燈”“夜”“影”“?!钡榷鄠€(gè)意象并置,帶動讀者進(jìn)入禪意空間。這里的荷花意象不是“接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅”(楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》)那般生機(jī)盎然、絢爛生動。詩人將荷花喻為燈,在白晝照著自己的影子,這就賦予它以智慧的哲思,運(yùn)用象征筆法與禪宗意象,將“荷”看作智慧、圣潔的象征,如燈一般指引心靈的旅程。荷花照著自己的影,實(shí)則是詩人在追求智慧的過程中鑒照自身。此類比喻還有如“荷花是最美麗的燈火/荷葉是最可愛的古鏡”(《夢中的天空》)?!昂!币庀髣t指向更加廣博自在的空間,它混沌深厚、變化萬千,如智慧一般深不可測。全詩自然世界與玄想之思融合,不直接陳述思想內(nèi)容,意象組合神秘又朦朧,這是象征主義的“暗示”之功,也是唐宋詩詞“意在言外”的“不盡之意”。賞析此類詩歌如同解謎,需要讀者有一定的知識積累與妙悟的能力,能體會簡單且跳躍的語言中傳達(dá)的言外之意。
初唐孔穎達(dá)云:“詩是樂之心,樂為詩之聲,故詩樂同其功也?!?《毛詩正義》)近體詩講究格律,格律可以帶來音樂之美,一些優(yōu)秀的山水詩人能在格律規(guī)則內(nèi)創(chuàng)造出音義渾融的詩句,充分調(diào)動山水之樂,創(chuàng)造和諧優(yōu)美的有聲畫卷。如朱英誕贊賞杜牧詩句“青山隱隱水迢迢”(《寄揚(yáng)州韓綽判官》)的“節(jié)拍”之“方便”。[10]9再如王維詩“颯颯秋雨中,淺淺石溜瀉。跳波自相濺,白鷺驚復(fù)下。”(《欒家瀨》)在格律規(guī)則之外,還用擬聲詞將秋雨與溪水的聲音表現(xiàn)出來,“跳波”“驚復(fù)下”可傳遞白鷺振翅之音,將視覺與聽覺融匯,極具音樂美。但“音樂”與“聲韻”不同,朱英誕贊同清代潘德輿所言:“詩與樂相為表里,是一是二。李西涯以詩為六藝之樂,是專于聲韻求詩,而使詩與樂混者也。夫詩為樂心,而詩實(shí)非樂;若于作詩時(shí)須求樂聲,則以末泊本,而心不一,必至字字句句,平側(cè)清濁,亦相依仿,而詩化為詞矣?!?《養(yǎng)一齋詩話》)朱英誕認(rèn)為詩歌格律并不特別重要,他曾評價(jià)陳子昂的《登幽州臺歌》不講究韻律,但仍能讀來“如有韻之一樣親切”[10]10,認(rèn)為作詩應(yīng)如宋代邵雍所言:“不限聲律,不沿愛惡,不立固必,不希聲譽(yù)。”(《擊壤集自序》)詩歌的音樂不在格律,而來自“情思粹美、音義渾融帶來的整體審美感受”[21],所以他批評新月派的詩:“我最不喜歡的還是他們的格律或音樂性,其實(shí)音樂性這本來是一個(gè)不得已的假借,而且很顯明的是著重在音樂性的性而不在音樂?!盵18]138朱英誕的現(xiàn)代山水詩要打破以固定聲律為約定俗成的審美范式,通過白話的散文句式建構(gòu)詩歌自然的音樂節(jié)奏,如其所言:“‘詩的散文化’是揚(yáng)棄韻律的詩?!盵10]532
現(xiàn)代山水詩的語言僅揚(yáng)棄韻律是不夠的,還需要根據(jù)內(nèi)在情韻與山水之音,構(gòu)建具備音樂性的詩語?!耙魳沸浴笔窍笳髦髁x理論的重要問題,瓦萊里(Paul Valery)認(rèn)為純詩“是想把詩歌的實(shí)質(zhì)與其他東西確定分開使之孑然獨(dú)立,它是一種近于音樂的‘幻想’的存在”[26]44。作為一種形式的“音樂性”指的是“由藝術(shù)特性所營造的意象氛圍和審美境界”[27],朱英誕所說的音樂性便與象征主義的音樂性相關(guān),作詩要憑借詩思體驗(yàn),追求整體的審美感受與內(nèi)在情韻,追求“自然的音樂”與“心靈的耳朵”[18]138。他引用一位德國表現(xiàn)派詩人的話:“詩不是給眼看的,是給耳聽的,是給內(nèi)在的耳聽的?!盵18]138所以詩可以用散文句式寫,但詩卻不是散文,無節(jié)制的散文化傾向會導(dǎo)致詩形的松弛和詩情的泛濫,應(yīng)在散文化句式中融入音樂性。這種音樂性應(yīng)是自然而然的,要求詩歌符合白話的正常節(jié)奏,如朱英誕所說“吟誦自由詩,自然不是有什么調(diào)子的,而是像普通說話那樣自然而然的念”[10]80。山水世界入詩也可以表現(xiàn)詩歌的音樂性,因?yàn)樽匀皇澜绲穆蓜涌梢园l(fā)出音樂的聲響,穆木天就認(rèn)為“濃霧中若聽見若聽不見的遠(yuǎn)遠(yuǎn)的聲音,夕暮里若飄動若不動的淡淡光線”[28]才是詩的世界,詩人將自然景物的自然之音與讀者閱讀的自然節(jié)奏相結(jié)合,顯現(xiàn)了現(xiàn)代山水詩獨(dú)特的音樂性。
朱英誕將“不限聲律”的散文化句式與“自然的音樂”節(jié)奏相結(jié)合,發(fā)現(xiàn)自然世界中存在的音樂之聲,創(chuàng)作出聲韻和諧的現(xiàn)代山水詩。如《飛鳥》:“這宇宙的徘徊/看風(fēng)景的人/一塊空白∥我在寫詩,這時(shí)候?/這時(shí)候,你在歸航?∥二十世紀(jì)的夢寐/很相像/于任何別一個(gè)世紀(jì)/它是過去或未來的巢∥飛翔吧,過去的鳥/飛翔吧,未來的鳥∥不僅是對稱般完好的/它們的翅膀馳想著/天空是森林的窗/花朵是巖石的門墻∥不僅像我們不可捉摸的/無恙的/它們飛過我們的呼喚/像夢寐一樣∥書籍是一面窗/關(guān)好/傍晚的鳥兒飛過/銜一根紅色的草?!闭自娋涫介L短交錯(cuò),閱讀節(jié)奏急緩交織,沒有陳規(guī)格律,完全按照詩情來組織音樂般的詩句,探索現(xiàn)代山水詩的音樂之聲。全詩共7段,每段行數(shù)為3-2-4-2-4-4-4,整體來看較為和諧。一些較長的段落,如第3段每行字?jǐn)?shù)為7-3-8-9,字?jǐn)?shù)差異較大,不講究聲韻的絕對統(tǒng)一,有著散文式的語調(diào)。他還善于用逗號切割朗讀的氣息,用問號塑造語調(diào)的抑揚(yáng),如:“我在寫詩,這時(shí)候?/這時(shí)候,你在歸航?”詩人在散文式詩語中又極力保持音樂感,詩句尾字多處押韻,“徊”“白”押韻,“航”“像”“窗”“墻”“樣”押韻,“鳥”“好”“過”“草”押韻,這些韻腳都是開口音,發(fā)音時(shí)幾乎不受阻礙,準(zhǔn)確地傳達(dá)鳥兒在空中自由翱翔的狀態(tài)。為使整詩在昂揚(yáng)的情緒中有所緩解,詩人選用助詞作為詩句尾字,如“吧”“的”“著”,使語氣不至于太過急促,如音樂中既有高音嘹蕩,又有低吟淺唱。從詩歌內(nèi)容上,我們可以看到一幅流動的、轉(zhuǎn)折的畫面,詩人由大入手,從“宇宙”到“看風(fēng)景的人”,再細(xì)細(xì)描繪風(fēng)景:“鳥”從虛有的“過去”飛到“未來”,視線從實(shí)有的“天空”向下移動到“森林”“花朵”“巖石”“書籍”,再抬高望向鳥兒,尋找視覺定位“銜一根紅色的草”,完成從“宇宙”到“銜草”的歷程。全詩俯仰生姿、處處流連,由虛到實(shí)、由高向低、由遠(yuǎn)向近,再趨于平遠(yuǎn),形成一個(gè)節(jié)奏化的、音樂般的行動序列。詩人身處風(fēng)景之中,與自然共同譜寫宇宙之音。
唐代王昌齡將“理趣”運(yùn)用到文學(xué)創(chuàng)作上,他在《詩中密旨》中提出“詩有三得”:“一曰得趣。二曰得理。三曰得勢。得趣一。謂理得其趣,詠物如合砌,為之上也。詩曰‘五里徘徊鶴,三聲斷續(xù)猿。如何俱失路,相對泣離樽’是也。得理二。謂詩首末確語,不失其理,此謂之中也。詩曰‘世胄躡高位,英俊沉下僚’是也。”[29]他認(rèn)為趣為上,理為中,強(qiáng)調(diào)“理得其趣”。宋代流行以理趣論詩,包恢云:“狀理則理趣渾然,狀事則事情昭然,狀物則物態(tài)宛然?!?《答曾子華論詩》)朱英誕吸收理趣詩學(xué),創(chuàng)造了既富有哲理又新鮮生動的詩歌語言。
“理”原指處理玉石的方式,《說文解字》有“治玉也,從玉里聲?!蔽簳x時(shí)期“理”逐漸應(yīng)用于文學(xué)批評,如曹丕評孔融“理不勝辭”(《典論·論文》)?!耙岳砣朐姟苯?jīng)過魏晉玄言詩、南北朝道釋詩,到宋代哲理詩發(fā)展至一個(gè)高峰。宋代程朱理學(xué)認(rèn)為“理”先于天地而存在,加之社會動蕩、國運(yùn)衰頹,士人由向外追求功名轉(zhuǎn)為向內(nèi)探索自身,形成好禮尚辯、格物窮理、致知力行的時(shí)代風(fēng)氣,在此風(fēng)氣下,“宋詩多以筋骨思理見勝”[30]。朱英誕于宋詩中學(xué)習(xí)以理入山水詩的方式,以自然物象之貌現(xiàn)人生宇宙之理,其詩呈現(xiàn)晦澀的詩智與內(nèi)省的詩思。他說,“我嘗以為宋詩乃是中國詩的成熟”[10]88,并多次表達(dá)對“理識”的重視:“我不主張?jiān)娞貏e需要陶醉的效用,我倒是愿望重‘理識’的?!盵10]80“我很欣羨寫景兼說理的那一派系的詩人,其中包括陶、謝,韋蘇州?!盵10]372他希望詩歌能傳達(dá)某種智慧,認(rèn)為“詩仿佛本質(zhì)上是需要智慧的支柱”[8]283,其山水詩將理識融入詩歌,因此知性的詩思是朱英誕詩歌的鮮明特色。
朱英誕山水詩與宋代山水詩都通過自然物象來探索時(shí)空之理與哲學(xué)辯證法,借“風(fēng)花雪月”觀“天理流行”。首先從自然萬物生長中悟得空間之理與時(shí)間之思。朱英誕有“全宇宙在一朵花紅上回旋”(《車窗》)“我愛這一盞雪后的青燈/贊頌它是宇宙的雛形”(《宇宙》),小大之辯由此生出。陸游也有“江樓百尺倚高寒,上盡危梯宇宙寬?!?《江樓夜望》)朱英誕還從自然變化的規(guī)律領(lǐng)悟生死有時(shí)的時(shí)間觀念:“你不覺識死亡不過是一場睡眠/(你飲過一杯千日醉?)/春天總歸會回來,在草葉上搖擺/朝陽總歸會回來,果實(shí)累累/從我們的心上回來,仿佛/自五岳遨游歸來?!?《無知吟》)詩人從年復(fù)一年的更新中體悟生命的進(jìn)程,用死而復(fù)生的自然來勉勵(lì)自己,這與“花前把酒花前醉,醉把花枝仍自歌?;ㄒ姲最^人莫笑,白頭人見好花多?!?邵雍《南園賞花》)何其相似!其次從自然中領(lǐng)悟哲學(xué)辯證法。朱英誕有“我的窗外是一片藍(lán)天/天空啊是一面窗∥藍(lán)天映照在積雨里/大地是一片天空?!?《斷句》)窗外是天,天空是窗,天空與積水相映,大地由此變?yōu)樘炜?。詩歌通過意象的羅列、交換、對映,在簡單的自然世界下蘊(yùn)含辯證哲理。王安石也有“州橋踏月想山椒,回首哀湍未覺遙。今夜重聞舊嗚咽,卻看山月話州橋。”(《州橋》)此詩作于王安石晚年退居金陵期間,展現(xiàn)兩個(gè)時(shí)間:昔日與今夜,兩個(gè)地點(diǎn):汴京州橋與金陵山椒,從回憶入手,虛實(shí)相接,融匯時(shí)空的交錯(cuò)變化。
朱英誕山水詩之理與宋代山水詩有不同之處。宋代山水詩在自然中體察事理物情,讀者大多可以通過明確的詩句進(jìn)行領(lǐng)悟。陳文忠曾指出中國古代哲理詩的“理趣”特征之一是“審美感悟的直接性”:“詩中之理并不是間接叩動我們的理解之門,而是直接地、雖然不一定十分清晰地訴諸我們的感覺和想象之堂奧?!盵31]如蘇軾“橫看成嶺側(cè)成峰,遠(yuǎn)近高低各不同。不識廬山真面目,只緣身在此山中?!?《題西林壁》)前兩句描繪廬山的峰巒起伏之貌,后兩句直接總結(jié)出人們因所處地位不同看問題具有片面性的哲理,這種以景說理的表達(dá)方式是較為清晰的,讀者可以從多個(gè)角度獲得哲理啟示。朱詩的知性詩思中較少可操作性的事理,而是融合佛教的一些非理性因素入詩,加之比喻、聯(lián)想、用典等手法,使詩歌較為復(fù)雜深奧,其審美感悟是間接獲得的,讀者很難理解其中深意。他認(rèn)為:“我們得首先不可意太俗,或太熟。詩通不了俗,也用不著通俗,通俗自有其正路,詩卻必須是較深遠(yuǎn)?!盵18]158如“星空的筵宴已經(jīng)散去/靜意如一頭金魚游來”(《春天》),這句詩有本體、喻體、比喻詞,本體與喻體沒有明確的聯(lián)系,超越日常經(jīng)驗(yàn),但魚游于水中是如此安靜自由,不就是靜意襲來最恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)嗎?再如“鏡的神秘,荷葉暗示著/光明,而今夜里才完全/明白了。許多香水的瓶/陳列著山和水,山和水”(《十五夜》),此詩思維極具跳躍性、非理性,語句銜接缺少明顯邏輯,主題不突出,意象指示不明確,讀來頗覺隱晦。因“鏡”“荷”是佛家常用意象,從中可以悟出一些佛意,這種晦澀的知性與唐宋山水詩相異。
“趣”在宋代是詩歌批評的重要維度,蘇軾認(rèn)為“詩以奇趣為宗,反常合道為趣”(惠洪《冷齋夜話》),在他的影響下,“趣”成為宋詩風(fēng)尚。楊萬里詩歌發(fā)揮“趣”味,被稱為“誠齋體”,其詩不拘守固有法度,大量采用俚俗語言,充滿幽默、詼諧、風(fēng)趣的詩意。如他醉酒抒月:“老夫渴急月更急,酒落杯中月先入。領(lǐng)取青天并入來,和月和天都蘸濕。天既愛酒自古傳,月不解飲真浪言。舉杯將月一口吞,舉頭見月猶在天。”(《重九后二日同徐克章登萬花川谷月下傳觴》)詩人不僅寫醉人,更寫醉月,兩相呼應(yīng),趣味盎然。朱英誕欣賞楊萬里:“我嘗說,楊誠齋在詩人中的位置是非常特別的,雖說他與‘理學(xué)’有很深的瓜葛,同時(shí)他又是我們的唯一的一位‘幽默’詩人?!盵10]576楊詩的“幽默”給朱英誕以啟示:“我還有一些偏愛,即以理識為詩;可是一方面我又不肯割舍一般的富有詩趣的詞章?!盵10]118在“趣”的影響下,朱英誕贊賞詩思“新鮮”的詩句,他認(rèn)為新詩可以有三種,其一便是“空氣新鮮的,沒有任何習(xí)氣或慣性”[18]240。這一“新鮮”“仿佛是像春天的草木的萌芽、微風(fēng)的浮動,新月初升、乳鴉破曉”[10]315,蘊(yùn)含清新脫俗的詩情。
朱英誕山水詩用童真視角觀察自然界。他發(fā)現(xiàn)楊萬里詩歌中有“兒童”大量入詩,“誠齋發(fā)現(xiàn)了兒童生活的美——‘閑看兒童捉柳花’;他澆花,澆灑蕉葉,‘兒童誤認(rèn)兩聲來!’這是何等的有情趣!”[18]390朱英誕山水詩也從孩童視角看世界:“瓦雀在天際閑步/它的影兒躍上我案頭/讓陽光傳語啊/我即將與喬木同樣生了根。”(《瓦雀》)陽光將瓦雀之語通過影子傳到詩人案頭,孩童般的幻想尤為可貴。通過童年體驗(yàn)與童真視角,山水自然有著屬于兒童的純真與感性,讀之便覺天真爛漫、抱樸含真。朱英誕山水詩還呈現(xiàn)日?;瘧B(tài)勢,把生活中不為人注意的自然事物寫得生趣盎然。朱自清說:“驚心觸目的生活里固然有詩,平淡的日常生活里也有詩。”[32]中國20世紀(jì)的歷史進(jìn)程固然“驚心觸目”,但并非所有詩人都著重書寫時(shí)代,朱英誕在日常普通的自然世界里發(fā)現(xiàn)詩味,這與楊萬里相似。楊詩中常出現(xiàn)不起眼的事物,如“童子柳陰眠正著,一牛吃過柳陰西。”(《桑茶坑道中》)朱詩引入各種自然景物,不僅寫普通的山水花鳥,還寫蚊子:“窺視我穿越一段風(fēng)/水邊的紫薇花照紫微星/你的戰(zhàn)爭于傍晚凱旋/一篇美麗的蚊子的故事?!?《蚊蚋》)蚊子是“美麗的”,像戰(zhàn)士一樣“凱旋”,詩思新鮮獨(dú)特。
朱英誕山水詩還運(yùn)用戲劇化手法為詩歌增添趣味。戲劇性與“戲劇”相關(guān),戲劇是一種綜合性的舞臺表演藝術(shù),包含對白、情節(jié)、動作、沖突、場景等要素。宋詩從戲劇中借鑒手法構(gòu)造詩歌趣味,黃庭堅(jiān)云:“作詩正如作雜劇,初時(shí)布置,臨了須打諢,方是出場?!?《王直方詩話》引)呂本中也指出:“東坡長句,波瀾浩大,變化不測,如作雜劇,打猛諢入,卻打猛諢出也?!?《童蒙詩訓(xùn)》)打諢是“戲曲演出時(shí),演員(多是丑角)即興說些可笑的話逗樂兒”[33]。將詩歌當(dāng)作雜劇來寫,重視的便是語言的趣味性,這與嚴(yán)肅的詩思形成矛盾的張力,可以將常規(guī)題目翻出新意。如蘇軾詩“重重疊疊上瑤臺,幾度呼童掃不開。剛被太陽收拾去,卻教明月送將來?!?《花影》)寫出花影搖曳的詩意姿態(tài)、呼童掃影的戲劇場景、日月變換的時(shí)間流逝,詩思與詩趣渾融一體。朱英誕關(guān)注到以戲劇手法入詩,其詩《海棠》有“偶然,我得以凝思著了/我是這樣不會講故事/并且這樣缺乏戲劇的方式:/而我卻不感到凄其?”他還在《駝鈴》一詩后注:“我今后還想用這個(gè)寫一篇仍是戲劇形式的詩?!盵17]505朱英誕不僅重視詩歌語言之趣,也將戲劇的場景性、矛盾性、對話性等因素引入詩歌,呈現(xiàn)詩思戲劇化與對話戲劇化,將詩意的語言與復(fù)雜的情節(jié)融合,形成新鮮的短小詩劇。詩思戲劇化表現(xiàn)為詩歌呈現(xiàn)的矛盾沖突,如《三株樹》,此詩描繪寄生在懸峰上的三株樹,它們分別訴說自己的愿望,隨即一個(gè)樵子走來,砍下了一株,留著另外兩株繼續(xù)生長。詩歌展現(xiàn)出多個(gè)角色的心理變化,內(nèi)容豐滿復(fù)雜,矛盾的張力讓詩歌可讀性更強(qiáng),如看戲劇一般新鮮。對話也是朱詩主要的戲劇化手法,詩人讓自然物開口說話,或?qū)⒆匀粩M作人,與之交流。在《飛鳥》《蟋蟀》《烏鴉》中,詩人與其對話;在《秋蠅》中,詩人虛擬“死神”,使其與秋蠅對話;在《散步》中,與自己午后對話。詩歌不僅是詩人獨(dú)語,更是自然萬物的眾聲喧嘩。詩人帶動讀者一起沉浸于自己創(chuàng)作的戲劇場景中,飽覽自然與人的趣味生活。
“沖淡”被列為“二十四詩品”之一,確定了“淡”的積極的審美意義,如:“濃盡必枯,淡者屢深”(《二十四詩品·綺麗》)“神出古異,淡不可收”(《二十四詩品·清奇》)“落花無言,人淡如菊”(《二十四詩品·典雅》)。這一美學(xué)風(fēng)格在宋代發(fā)展成熟。梅堯臣視平淡為極高的藝術(shù)范疇:“作詩無古今,唯造平淡難?!?《讀邵不疑學(xué)士詩卷》)他欣賞林逋:“其順物玩情為之詩,則平淡遂美,讀之令人忘百事也。其辭主乎靜正,不主乎刺譏,然后知趣尚博遠(yuǎn),寄適于詩爾。”(《林和靖先生詩集序》)蘇軾將“平淡”美學(xué)闡發(fā)得更加透徹:“大凡為文當(dāng)使氣象崢嶸,五色絢爛,漸老漸熟,乃造平淡?!?周紫芝《竹坡詩話》引)“所貴乎枯淡者,謂其外枯而中膏,似淡而實(shí)美。”(《評韓柳詩》)如韓愈的“新年都未有芳華,二月初驚見草芽。白雪卻嫌春色晚,故穿庭樹作飛花?!?《春雪》)句法簡易,卻有大巧,平淡而有深韻,即是“似淡而實(shí)美”的例子。平淡并非寡而無味,而是一種大道至簡、返璞歸真并深蘊(yùn)矛盾與張力的美學(xué)境界,是精心錘煉而無人為痕跡、極工極巧而臻于天成的理想境界。
朱英誕崇尚“平淡”:“詩作要造平淡的境地(包括‘平淡之極,乃有波瀾’之說)要算是屬于很高的范疇了吧?”[10]492“像孟浩然就是,其結(jié)果是一句‘襄陽屬浩然’,平淡無奇,然而這正是中國的真詩?!盵8]227他接受“平淡”美學(xué),通過豐厚的文化積累,將普通的生活場景用相對溫和的語言呈現(xiàn)出來,沒有激情的訴說與過度的夸張,但又巧妙地利用一些技巧,如修辭手法、文言句式、歐化語法,使“平淡”并不“平?!?,顯得典雅精致。如寫北京的風(fēng):“古城的風(fēng)吹著窗前的樹/花生和柿子豐收的冬天/風(fēng)啊棲止在古屋的燈光上/棲止在深夜的爐火旁邊?!?《古城的風(fēng)[有序]》)“風(fēng)”像鳥一樣“棲止”,棲止在“燈光上”與“爐火旁邊”,擬人與想象使山水詩語迥異于日常用語。寫北京的夏夜:“古城里平原與黃昏/夏天里一點(diǎn)的秋風(fēng)/在花枝的搖擺未停里/一瞬已天明?!?《夏夜》)“一瞬已天明”是文言句式,充分發(fā)揮文言短小精練的特點(diǎn);“在花枝的搖擺未停里”是歐化語法,放置此處有陌生化效果。詩句的組合排列使主語不知是黃昏還是秋風(fēng),使讀者感受到“秋風(fēng)”吹著“搖擺未?!钡摹盎ㄖΑ薄耙凰惨烟烀鳌钡拈e適。
朱英誕還將口語化的生活語言融入深厚的詩思中,使其與雅致的書面語結(jié)合,形成藝術(shù)張力。如《秋雨》:“‘喂,午安,午安……/‘那黃昏是黎明的鏡/‘這午后也是一面嗎/‘沉睡的人?/‘我穿過你的蓬蒿/‘沒有發(fā)出沙沙聲響/‘像那陽光的金亮?/‘我踏過你的青苔/‘輕輕得還不成為你嚴(yán)密的理想?/‘喂,醒啊,醒呵!……/‘是啊,你的木門是這么沉重/‘我推了又推,敲了又敲?!边@是詩人模擬花斑鳥所言,詩句口語與書面語摻雜,“午安”“醒啊”的問候語,附加感嘆、疑問的語氣,充滿靈動氣息;中間大量采用書面語,加之比喻、擬人的手法,語言風(fēng)趣生動。再如:“比天上的銀河還飄渺/青青的小溪/是你的夢嗎,古老的槐樹?/秋天來了是安息的時(shí)候/月亮將墮入你的池水里。”(《古槐》)在典雅的語言中,摻雜一句口語“是你的夢嗎,古老的槐樹?”仿佛詩人與友人交談,拉近了人與自然的距離,為山水描寫增添生活氣息。朱詩語言在典雅精致的書面語與生動有趣的口語的交織下,在深刻的智慧與新鮮的詩思的融合下,于日常生活中彈奏出充滿詩意與情趣的詩歌樂章。不像王維的清澈空明、孟浩然的清麗疏朗,也不像陸游的悲壯雄闊、楊萬里的敏捷入俗,朱英誕山水詩既有唐代山水的精美靈性、宋代山水的平淡雅致,又融合現(xiàn)代情韻,形成知性新鮮的現(xiàn)代山水詩。
山水詩作為中國古代重要的詩歌類型,蘊(yùn)含豐厚的文化底蘊(yùn),唐宋時(shí)期達(dá)到極高的藝術(shù)水準(zhǔn)。在20世紀(jì)初的新詩發(fā)生期,傳統(tǒng)山水詩隨著語言變革與中西文化交匯,呈現(xiàn)既與傳統(tǒng)勾連又在現(xiàn)代中跋涉的力量。朱英誕自覺融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代,與古為新,探索創(chuàng)作現(xiàn)代山水詩的有效路徑,在古今中外詩藝的交融互涉中,完成了中國山水詩的一次新變。