楊小泉
(宜興 214221)
紫砂壺藝術(shù)有光器、花器與筋紋器三種類型,分別代表不同的中國審美態(tài)度與藝術(shù)氣質(zhì),體現(xiàn)了紫砂壺工藝的豐富多樣。光器一身素雅,純凈且沉靜,最能體現(xiàn)紫砂壺藝術(shù)的內(nèi)涵與修養(yǎng),通過光器作品,人們能夠清楚地發(fā)現(xiàn)真正能夠吸引人目光且耐看的紫砂壺并不需要多么華麗的色彩、造型與裝飾,更重要的是那份涵養(yǎng)與底蘊,看似簡約的光器其實有著深邃的思想,更充分地包容著人們,給予人們充分的審美想象空間。
紫砂壺“天心月圓”(見圖1)是一件典型的光器作品,其用料經(jīng)典,盡顯古典魅力,造型穩(wěn)重又別致。此壺的主題也別有深意,藝人在制壺的過程中實現(xiàn)了個人的藝術(shù)追求,展示了紫砂壺光器的魅力,也以更加深厚的思想內(nèi)容引發(fā)人們的深度思考,從而獲得更為持久和深刻的審美體驗。
圖1 天心月圓壺
泥料對任何一件紫砂壺作品來說都是非常重要的,而在光器作品中,泥料無疑會受到更多的關(guān)注,少了裝飾的裝點,人們便會更加集中地去感受泥料之美,因此光器的泥料不僅要相當(dāng)完美,更要充分保留紫砂泥的本真之美。
“霜明楓葉紅于染,春點梅韶玉不寒?!边@是對此壺泥料顏色最好的詮釋。飽滿、鮮麗的紅色相當(dāng)明亮,健康蓬勃,充滿朝氣,它有古典的一面,但并不陳腐,展現(xiàn)出的是恰到好處的自信,瞬間便能吸引住人們的目光。壺的表面相當(dāng)光滑、干凈,有著細細的光澤,有幾分陶器的精致與光鮮,顯示出創(chuàng)作者技藝的精湛。
此壺泥料展現(xiàn)出的是純粹之美,藝人在掌握泥料特性的前提下對泥料進行了精心煉制,在展現(xiàn)工藝之美的同時未掩泥料的天然之美,泥料的美感一覽無余,令人心情愉悅。
光器在泥料方面追求的是“精”與“純”,在造型方面則追求“簡”與“穩(wěn)”,作為一件具有實用功能的茶壺,實用性是紫砂壺創(chuàng)作關(guān)注的重點之一,否則再精美的壺也失去了意義。此壺在造型上有“復(fù)古”的特征,與新石器時期的陶罐極為相似。壺身上寬下窄、比例均衡,身筒圓潤飽滿,又保持著端莊與內(nèi)斂,這恰恰說明了藝人對于壺身線面結(jié)構(gòu)變化的完美控制;壺身兩側(cè)肩部圓潤,賦予了作品以寬厚、溫和的氣質(zhì),短小的頸部能夠增強壺身的結(jié)構(gòu)感,并將肩部襯托得更加開闊,所以整件作品雖然是比較小巧的,但仍能令人感受到它的非凡氣度;壺蓋似一頂小圓帽,其頂面的弧度是根據(jù)壺頸部決定的,或者說是對壺身線條的延伸,在平面效果上,壺身的整體輪廓便非常清晰了,壺體結(jié)構(gòu)的對稱感也較強,體現(xiàn)了作品造型結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹;壺蓋中央鑲嵌的壺鈕為橋型,兩端與壺蓋之間的鑲嵌很是緊密,與壺蓋之間有融為一體的效果。壺鈕線條是對壺蓋線條的延續(xù),這樣由面到線的過渡也是相當(dāng)巧妙的;壺身一側(cè)鑲嵌著一彎流,其線條與壺身之間過渡極佳,有一體打造之感,側(cè)面證明了藝人技藝的精湛程度,能將壺嘴與壺身打造得“天衣無縫”;提梁在此壺中不僅提供了非常重要的實用功能,也是負責(zé)營造意境美的部分。提梁兩端鑲嵌在壺肩部,在壺身上方形成了一個完美的圓環(huán),恰似那皎潔、圓滿的明月。提梁與壺鈕之間形成配合,雙環(huán)相合更顯結(jié)構(gòu)之精美。
此壺的造型非常簡約,且每個部分的特征也十分鮮明,壺身敦厚、穩(wěn)重,象征中國陶藝發(fā)展的悠久歷史。壺嘴、壺鈕與把手主要凸顯了紫砂壺藝術(shù)的線條美,整件作品質(zhì)樸不失巧妙,一線、一面行云流水,流暢灑脫,十分耐看,任歲月如何流逝,此壺依舊有古樸、清爽之美,盡顯光器之雅。
泥料與造型屬于此壺外在的藝術(shù)境界,除此之外,此壺還具有內(nèi)在的藝術(shù)境界。“天心月圓,華枝春滿”是弘一法師李叔同提出的偈語,短短八字卻飽含著無限的禪意,顯示了人生圓滿的喜悅。創(chuàng)作以此為主題有祝福人們之意,更重要的是讓人們體會何為“圓滿”。正如那天心月圓一般,總有陰晴圓缺,在月相變化之中能夠讓人們品味得失,只要內(nèi)心充實,便時時可見圓月,處處可得圓滿,這便是型有限而意無窮的紫砂壺光器的魅力。
紫砂壺藝術(shù)不僅追求工藝的精湛或是造型、裝飾的標(biāo)新立異,更重要的還是內(nèi)在的分量。此件“天心月圓”紫砂壺精美耐看、韻味深厚,集中華民族的儒雅、敦厚與博大于一體,閃爍著智慧的哲學(xué)光輝,體現(xiàn)了紫砂壺光器的藝術(shù)境界。