張超
(韶關(guān)學院音樂與舞蹈學院,廣東韶關(guān) 512005)
抗日戰(zhàn)爭時期,以國立中山大學、嶺南大學為代表的華南地區(qū)高等院校內(nèi)遷粵北韶關(guān)樂昌坪石和犁市大村堅持在烽火時期辦學,國立中山大學、嶺南大學的師生在粵北抗戰(zhàn)歲月中,積極投身抗日救亡運動,不忘初心、奮不顧身地堅持愛國主義思想,用一顆赤子之心,堅守文化教育使命,為抗日戰(zhàn)爭時期的高校教育開出了火紅色的花朵,展現(xiàn)了一派壯麗的生機與景象。在粵北坪石時期,國立中山大學師生團結(jié)一致,通過各種形式宣傳抗日,鼓舞人心,激勵士氣。國立中山大學教授、作曲家馬思聰先生、黃友棣先生也隨之來到粵北地區(qū),除此之外還有王慕理、許幸之、趙如琳、張雅琨、梁廣端、伍至貞、李素心等等一列愛國主義教育家與藝術(shù)家,他們來到師范學院之后,整個校園乃至粵北地區(qū)的文藝活動較往常尤為活躍,他們舉辦過多種形式的文藝活動,多以音樂、戲劇為主要形式,抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)后,他們在粵北地區(qū)繼續(xù)堅持音樂方面的創(chuàng)作活動、教學活動以及演出活動,其中著名作曲家馬思聰更是在那段烽火歲月中為我們留下了珍貴的音樂作品。
馬思聰1912年生于廣東省汕尾海豐,系我國現(xiàn)代音樂教育家、優(yōu)秀小提琴演奏家、著名作曲家。1923年之后赴法國學習小提琴和作曲,小提琴專業(yè)就讀于蘭溪音樂學院,作曲專業(yè)就讀于巴黎音樂學院,法國文化和音樂深刻地影響著馬思聰,奠定了馬思聰以后在音樂表演、創(chuàng)作、教育等事業(yè)中取得輝煌成就創(chuàng)造了堅實的根基,1932年,留法歸來,回到祖國,將所學奉獻于祖國音樂事業(yè),讓中國音樂事業(yè)得到新的發(fā)展,是中國新音樂事業(yè)的開拓者和奠基人。1933年,在南京中央大學藝術(shù)系任教。1937年后因為全面抗戰(zhàn),他頻繁的教學和演出活動主要集中在西南和華南等地,馬思聰從南京中央大學辭職并與1937年秋出任國立中山大學教授。1938年因廣州淪陷前往香港。1939年國立中山大學遷址到云南澄江,同年秋季,馬思聰赴云南繼任國立中山大學師范學院教授,1940年,國立中山大學遷址至粵北坪石地區(qū),1942年9月馬思聰赴粵北坪石重新回到中山大學師范學院任教。1945年抗日戰(zhàn)爭勝利后,他曾經(jīng)就任香港中華音樂院院長、中華交響樂團的指揮等,首任中央音樂學院院長就是他于1950年后擔任,同時兼職《音樂創(chuàng)作》主編、中國音樂家協(xié)會副主席等職務,1987年逝世于美國費城。
馬思聰?shù)囊魳穭?chuàng)作產(chǎn)量豐富,體裁種類繁多,為后世留了下寶貴的音樂財富和精神財富。分別有管弦樂作品,室內(nèi)樂作品,小提琴作品,鋼琴作品,聲樂獨唱作品,合唱作品以及歌劇舞劇作品。
他的管弦樂代表作有《塞外舞曲》《第一交響曲》《歡喜組曲》《第二交響曲》《山林之歌》《F大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》等,室內(nèi)樂作品有《弦樂四重奏》《F大調(diào)弦樂四重奏》《鋼琴弦樂三重奏》等,聲樂作品有藝術(shù)歌曲集《武裝保衛(wèi)華南歌》《古詞七首》《游擊隊歌》《民族大合唱》《中國少年先鋒隊隊歌》《拋錨大合唱》《自由的號聲》《祖國大合唱》《黃花崗紀念歌》《春天大合唱》等,鋼琴曲包括《第四小奏鳴曲》《第一鋼琴奏鳴曲》《三首舞曲》《粵曲三首》等,小提琴曲包括《牧歌》《第一小提琴鋼琴奏鳴曲》《春天舞曲》《第二小提琴鋼琴奏鳴曲》《搖籃曲》《雙小提琴協(xié)奏曲》《跳元宵》《第一回旋曲》《跳龍燈》《第二回旋曲》《秋收舞曲》《新疆狂想曲》《西藏音詩》《內(nèi)蒙組曲》等,以及歌劇《熱碧亞》、舞劇《晚霞》等。其中,藝術(shù)歌曲集《古詞七首》與《弦樂四重奏》是在留法期間創(chuàng)作的,其余作品是1932年回到祖國之后所創(chuàng)作的。藝術(shù)歌曲集《古詞七首》是馬思聰首次將中國音樂與西方音樂結(jié)合在一起進行創(chuàng)作的作品。
1940年8月,廣東省政府遷至粵北韶關(guān)。1940年10月,國立中山大學隨即從云南澄江遷址至粵北坪石地區(qū),遷回的校本部及文學院等設在老坪石,理學院在塘口村,中間夾著一條武江,師范學院則遷至沿武江而下的管埠村,屬于乳源縣。兩年后,1942年9月,馬思聰來到管埠村任國立中山大學師范學院教授,與之同來的還有馬思聰?shù)钠拮油跄嚼?。此后,直?944年5月,因湘桂戰(zhàn)爭爆發(fā),日軍為打通粵漢線向坪石北部城市衡陽進攻,中山大學被迫繼續(xù)遷址,據(jù)史料記載,是遷往粵東梅縣、興寧地區(qū),馬思聰在此時南下逃難至廣西梧州、柳州等地,路途十分艱難,近半年又到達云南??傻贸鲴R思聰在粵北地區(qū)任教的時期就是1942年9月至1944年5月。馬思聰音樂創(chuàng)作的一個重要轉(zhuǎn)型時期就是在管埠的這個時期,這個時期的音樂創(chuàng)作極富民族性,正是在管埠的這個時期讓馬思聰?shù)囊魳纷髌废蛎褡寤D(zhuǎn)型。
中山大學在粵北抗戰(zhàn)時期,同時還聘任著名畫家、美術(shù)評論家許幸之教授在師范學院任教,馬思聰與許幸之在這期間結(jié)下了深厚的友誼,在藝術(shù)家與藝術(shù)家的交往過程中馬思聰迎來了自己音樂創(chuàng)作的高峰?;洷鄙絽^(qū)的音樂、戲劇等文藝活動一改當初,在這個期間顯得尤為活躍,究其原因就是因為馬思聰、許幸之等教授來到中山大學師范學院所影響的。在這段時間中,馬思聰經(jīng)常夜以繼日地訓練自己的琴藝,經(jīng)常有師生在他的窗邊聽賞他的音樂,此刻的馬思聰?shù)膬?nèi)心已將音樂變成了抗戰(zhàn)的武器,著名的《第一交響曲》與《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》就誕生在這段顛沛流離的歲月當中。
馬思聰?shù)摹兜谝唤豁懬酚置翱箲?zhàn)交響曲”,1942年年底完成于粵北坪石管埠。作品表達了作曲家在抗日戰(zhàn)爭時期的家國情懷,講述了中國人民生活在水深火熱當中,歌頌了中國人民誓死保家衛(wèi)國的頑強精神,說明了對日寇的無比憎恨,恨不得將音符化成一顆顆子彈百發(fā)百中地擊中敵人的心臟,又將音樂化成號角,呼喚中國人民站起來打倒日本帝國主義,消滅一切侵略者。《第一交響曲》凝聚了馬思聰所有的民族大愛與愛國主義精神,反映了抗日救亡的群眾口號,民族危難的人民主題。同時,該作品標志著作曲家在管弦樂音樂中的更加成熟。馬思聰在《第一交響曲》作品介紹中寫道:“民國二十九年至三十一年為我寫作的時間?!雹僮阋燥@示作者1940年便開始構(gòu)思《第一交響曲》,動筆開篇為1941年夏,日軍對香港的侵略是1941年12月,馬思聰便從香港回到家鄉(xiāng)繼續(xù)寫作,香港在之后也淪陷。馬思聰于1942年4月來到廣西桂林,1942年9月來到粵北坪石,最終于1942年年底完成于粵北坪石管埠。直到日本投降,馬思聰于1964年7月應邀擔任臺灣交響樂團指揮,第一交響曲的首演就是10月10日指揮樂團完成。②
馬思聰在粵北坪石管埠誕生的著名作品還有《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》,1943年創(chuàng)作并完成于管埠?!禙大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》是中國第一部大型小提琴套曲,在研究馬思聰之前,人們都以為《梁?!肥堑谝徊恐袊√崆賲f(xié)奏曲,其實不然,繼《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》誕生十六年之后,《梁?!凡砰_始首演。《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》是借鑒了民間音樂素材的小提琴協(xié)奏曲,直至今日,以民間音樂素材作為創(chuàng)作基礎的小提琴協(xié)奏曲仍然是鳳毛麟角。作品表達了作曲家對粵北坪石武江自然景色的描述與贊美,武江河作為南北水路交通要道使湘粵緊密連接在一起,上個世紀40年代的坪石,交通十分困難,景色卻極好,時至今日,武江景色依然優(yōu)美怡人,坪石的武江河蘆葦搖曳,波光蕩漾,暮色鋪滿河面,赴粵北坪石武江實地考察可以幫助在欣賞作品時感受馬思聰《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》的意境。
馬思聰1937年到中山大學任職一年,1938年離開中山大學,并于1942年重回在粵北坪石的中山大學,這其中的四年期間,馬思聰和共產(chǎn)黨人有了深厚的感情,在這段時間的音樂創(chuàng)作風格,已經(jīng)彰顯了強烈的民族性,這說明馬思聰在此時的的音樂作品已經(jīng)融入了深沉的愛國主義精神和思想,在粵北抗日戰(zhàn)爭時期,也就是1942年9月至1944年5月的兩年間,馬思聰與許幸之等教授在坪石中山大學多次舉辦音樂、戲劇等文藝活動,用音樂藝術(shù)號召學生、感染學生,培養(yǎng)學生用音樂做武器,培養(yǎng)學生的愛國主義情懷,這無疑建立在他對祖國、對人民無比熱愛的情感之上。
在1945年日本無條件投降,抗日戰(zhàn)爭取得偉大勝利之前,正是馬思聰愛國主義思想以及家國情懷的個人情感強烈迸發(fā)達到一定程度之時,正是這種無形的力量,促使馬思聰?shù)囊魳穭?chuàng)作急切地斗爭化、民族化,從而創(chuàng)作出以“抗日戰(zhàn)爭”為題材的大型器樂作品《第一交響曲》,表達了英雄兒女們鋼鐵般的意志和必勝的信心。多年以后的1984年,針對這部第一交響曲,馬思聰在回憶中表示,那是抗日戰(zhàn)爭中國家民族最艱難,也是最壯烈的時期。那個時候全國人民那樣艱難,卻意志堅定,為將日寇趕出中國不畏生死,那種氣吞山河的氣勢,是中華民族最終勝利的源泉。③這種中國特有的民族性的因素,也正融入在馬思聰《第一交響曲》的音樂創(chuàng)作之中。在硝煙四起的中國大地上,馬思聰以愛祖國、愛人民的滿腔熱血化為一串串音符,用音樂號召國人,用音樂鼓舞士氣,用音樂增強斗志,給抗戰(zhàn)時期飽受戰(zhàn)亂之苦的人民帶去愛的撫慰和生的希望,給群眾以無盡的藝術(shù)力量。與此同時,馬思聰將中華民族大好河山之美融入在《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》之中,除此之外馬思聰還創(chuàng)作了大量民族題材的小提琴曲,他認為小提琴這樣的西洋樂器照樣可以表達出民族化的內(nèi)容,便于本民族人對小提琴以及小提琴音樂作品的傳播、接受與欣賞。從此之后,民族化的音樂創(chuàng)作思想就植根于馬思聰?shù)膬?nèi)心,并伴隨他的一生。
在馬思聰《第一交響曲》中,第一樂章是不太快的快板,回旋奏鳴曲式;第二樂章是非??斓目彀?,再現(xiàn)復三部曲式;第三樂章是行板,復三部曲式;第四樂章是莊嚴的快板,展開的復三部曲式。如譜例1,這個號角似的戰(zhàn)斗性的主題貫穿了全曲四個樂章,開始由f,變成ff,在力度對比中,讓人們感受到中國人民的抗戰(zhàn)熱情一浪高過一浪,無可抵擋。在第一樂章的末尾處,由弦樂組和銅管組將這個主題以fff的力度如排山倒海之勢強烈奏出,象征了中華民族一定會在抗日戰(zhàn)爭中取得最終的勝利。
譜例1
如譜例2,這是第四樂章的一個戰(zhàn)爭場面,節(jié)奏由六連音進行到十六分音符在進行到重復三次的兩拍的大切分節(jié)奏,力度由弱到強,到很強,到極強,也象征著中華兒女在抗日過程中,在戰(zhàn)場上誓把敵人趕盡殺絕、視死如歸、大無畏的斗爭精神和民族意志。
譜例2
以及全曲四個樂章全部結(jié)束處,樂隊全奏,全部以震音的方式表現(xiàn),并且以fff的力度結(jié)束全曲,表達了中國人民取得抗戰(zhàn)勝利的強烈信心與民族自豪感。
在馬思聰《F大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》中,如譜例3,作曲家用中國民族調(diào)式的六聲加清角音階配合三連音與連續(xù)的十六分音符的節(jié)奏組合來表達武江河水的波光蕩漾和滔滔不絕。
譜例3
如譜例4,作曲家用不加任何偏音的的中國民族五聲調(diào)式配合連續(xù)的十六分音符的節(jié)奏來表達風平浪靜的武江河水以及在動蕩年代對平安、美好生活的向往等等。
譜例4
直到80年代,馬思聰都還有音樂創(chuàng)作作品,并且作品中都包含了本民族文化與素材,甚至還嘗試將民族樂器的演奏技法與小提琴的演奏結(jié)合在一起。音樂創(chuàng)作民族化主要是思想的民族化,其創(chuàng)作技法、調(diào)式與旋律、和聲與色彩的民族化,都是為思想的民族化服務的,純創(chuàng)作技法的民族化是遠遠不夠的。作曲家只有對本民族現(xiàn)實生活深刻理解,深入到群眾中去,才能讓思想民族化。馬思聰正是在抗戰(zhàn)勝利前期的粵北時期生活在顛沛流離、水深火熱的狀態(tài)之中,從而促使了他在這一時期音樂創(chuàng)作思想的民族化,同時音樂創(chuàng)作技法也隨之民族化。
馬思聰粵北抗戰(zhàn)時期音樂創(chuàng)作的民族化轉(zhuǎn)型,帶給我們深刻的啟示,作曲者深入到群眾當中去,深入體驗生活的重要意義,在環(huán)境中熏陶,在苦難中進步,在工作中思考,可以使作者的思想感情得到升華,和廣大勞動人民的思想感情融為一體。只有這樣才能正確地反映我國人民的真實生活狀態(tài)和精神面貌,才能正確地運用群眾熟悉喜聞樂見的音樂語言和表現(xiàn)形式,提高創(chuàng)作水平,加強作品的民族化,創(chuàng)造出真正為人民服務的藝術(shù)作品,并得到人民群眾認可。著名作曲家馬思聰?shù)囊魳穭?chuàng)作民族化轉(zhuǎn)型是值得后人去研究和學習的。
注釋:
①馬思聰于1984年在臺灣地區(qū)演出《第一交響曲》時節(jié)目單上的作品介紹。
②陶旸.馬思聰《第一交響曲》的創(chuàng)作及家國情懷[J].音樂研究,2017(09).
③馬思聰于1984年在臺灣地區(qū)演出《第一交響曲》時節(jié)目單上的作品介紹。