◎李羅春子
王建中是我國著名的鋼琴作曲家,對我國鋼琴發(fā)展有著十分突出的貢獻。王建中的鋼琴作品具有很強的民族性特征,其對中國鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展有很強的指導(dǎo)性作用。通過研究王建中的鋼琴作品,可以進一步加深對中國民族音樂文化的認知,并且能認清中國鋼琴作品的創(chuàng)作方向,對未來創(chuàng)作中國化鋼琴作品有極大的幫助。
王建中一共創(chuàng)作了23部鋼琴作品,其題材十分豐富,包括鋼琴協(xié)奏曲、創(chuàng)作曲、民間器樂曲、民間歌曲、說唱音樂改編曲等各種類型。王建中鋼琴創(chuàng)作大致可分為三個時期。
在王建中的創(chuàng)作早期,王建中剛從學(xué)生變成老師,當(dāng)時國家有很多關(guān)于文藝發(fā)展的政策,這為當(dāng)時中國鋼琴音樂藝術(shù)的發(fā)展提供了支撐。此時王建中經(jīng)常下鄉(xiāng)采風(fēng),深入群眾中間,了解不同地區(qū)的風(fēng)土人情,積累了豐富的經(jīng)驗及鋼琴作品創(chuàng)作素材,這為他后面的鋼琴創(chuàng)作打下了良好基礎(chǔ)。這一時期王建中的代表作品是《云南民歌五首》。
經(jīng)過創(chuàng)作早期的沉淀,王建中的創(chuàng)作變得更加成熟,他創(chuàng)作出來的很多作品也深受人們的喜愛,如《軍民大生產(chǎn)》《大路歌》等。王建中還將獨具中國民族特色的節(jié)奏、唱腔等融入其鋼琴作品中,并獲得了良好的評價。
這一時期正值20世紀80年代,文藝創(chuàng)作蓬勃發(fā)展。王建中跟緊時代步伐,其在鋼琴創(chuàng)作上有了更加廣闊的視野。王建中通過現(xiàn)代作曲技巧,并融合古典元素,做到了中西方創(chuàng)作技法的結(jié)合。其作品通過豐滿細膩的旋律織體及濃郁的和聲語匯,構(gòu)建出了一幅幅動人的畫卷,結(jié)合鋼琴演奏的二度創(chuàng)作,充分展現(xiàn)了西方鋼琴藝術(shù)和中國傳統(tǒng)民族音樂融合的魅力。
我國是一個多民族的國家,不同的民族孕育了不同的民族文化,這些民族文化可以說是中國鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作的重要素材。王建中在創(chuàng)作鋼琴作品時,扎根于民族文化,并結(jié)合民歌旋律與西方音樂的創(chuàng)作技巧,改編形成了獨具中國特色的鋼琴作品。例如《云南民歌五首》,其包括《大理姑娘》《跟哥》《猜調(diào)》《山歌》《龍調(diào)》五首歌曲,其結(jié)合了西方的編曲技巧及云南當(dāng)?shù)孛窀杼攸c。這部作品是王建中早期的作品,他根據(jù)云南廣為流傳的民間作品,結(jié)合鋼琴獨特的音色及音域,形成了悅耳動聽、短小精悍的云南民族風(fēng)格鋼琴曲。如《大理姑娘》選材于白族同名歌曲,白族是云南大理地區(qū)的少數(shù)民族,其民族風(fēng)情獨特,形成了獨具韻味的民歌。在王建中改編的鋼琴作品中,除了有云南地區(qū)的民歌外,還有其他很多地區(qū)的民族歌曲,如鋼琴曲《陜北民歌四首》是根據(jù)陜北地區(qū)廣為流傳的民歌改編而來的,王建中將陜北民歌中獨特的陜北風(fēng)味和西方鋼琴樂器結(jié)合起來,形成了具有中國陜北特色的鋼琴曲。
我國民族調(diào)式也被稱作是五聲調(diào)式,與西方的大小調(diào)存在明顯的差異。五聲調(diào)式是中國民族音樂調(diào)式的本質(zhì),王建中鋼琴曲中以民族調(diào)式為主,將不同民族、不同地區(qū)的音樂特征體現(xiàn)出來。王建中在鋼琴改編曲中對民族調(diào)式的應(yīng)用,得到了很多觀眾的認可,這就為鋼琴樂器在中國的全面普及奠定了基礎(chǔ)。在鋼琴改編曲中,王建中通過對西方大小調(diào)式與民族調(diào)式的良好結(jié)合,賦予了鋼琴演奏更加多元化的發(fā)展。王建中改編的鋼琴曲可以說是家喻戶曉,其作品創(chuàng)作源于中國各民族音樂元素,具有強烈的中國風(fēng)格烙印,如《云南民歌五首》《變奏曲》《大路歌》《陜北民歌四首》等作品;還有根據(jù)傳統(tǒng)民族器樂改編的鋼琴曲,如《百鳥朝鳳》《彩云追月》等。王建中創(chuàng)作的鋼琴曲對民族調(diào)式有很好的展現(xiàn),如《大理姑娘》是以D為主音的五聲商調(diào)式,《跟哥》是以升F為主的五聲羽調(diào)式,《山歌》是以G為主音的五聲羽調(diào)式。可以說五聲民族調(diào)式是王建中在鋼琴曲創(chuàng)作中最為重要的手法,也是其區(qū)別于西方大小調(diào)式的重要方式。
王建中在改編鋼琴曲時,會通過重復(fù)、連綴、變奏等方式來強化民族樂器的獨特韻味,使作品達到錦上添花的效果。在民族樂器曲改編中,交替重復(fù)是王建中比較喜歡用的一種技巧,如在《軍民大生產(chǎn)》中,其分為上下兩句,同時會對下句進行重復(fù);在《百鳥朝鳳》的前奏中先出現(xiàn)了排比的小分句,然后通過長樂句進行對答,借助逗趣的方式推進音樂發(fā)展,增強音樂的活力。王建中在鋼琴創(chuàng)作中,還會圍繞原來的旋律,增加一些裝飾,來增強樂曲的表現(xiàn)力,通過演奏的多樣化變化促進樂曲情感更好地表達。
王建中的變奏形式、變奏方法十分多樣,在相同的樂段也會出現(xiàn)多種形式的變化,在一首音樂中也會出現(xiàn)多種情感內(nèi)容的變化,如在《瀏陽河》的主題節(jié)奏中,通過變奏形成對比,進一步突出了旋律主題及情感。
在民歌旋律中,展衍這種結(jié)構(gòu)手法也是比較常見的,通過這種手法可以讓人感受到勞動人民在音樂創(chuàng)作中作出的努力。在旋律中,王建中會通過音樂貫穿及素材的特殊處理,實現(xiàn)衍生。如在《百鳥朝鳳》中,王建中以E貫穿全曲,引子部分從E開始,后面的旋律發(fā)展、迂回都是落實到E上面,圍繞E這一核心,向周圍衍生發(fā)展。
王建中的鋼琴作品還用到了很多裝飾音來豐富樂曲的色彩及強化樂曲的音響效果。王建中用到的裝飾音有的是對民族樂器特性進行模仿,有的是利用民歌、說唱等方式來改變裝飾特點,還有的是為了烘托音樂氛圍。裝飾音是音樂作品不可缺少的元素,這也是王建中音樂作品形成民族特性的主要原因之一。如在鋼琴曲《百鳥朝鳳》中,王建中通過小二度的裝飾音,在鋼琴演奏中模仿出嗩吶吹奏的聲音,從而突出了作品的主題。
1.對嗩吶及笙的模擬
在王建中創(chuàng)作的《百鳥朝鳳》中,王建中并沒有完全對整曲進行改編,而是將嗩吶曲的基本形式、旋律脈絡(luò)保留了下來,使得鋼琴曲具有極強的民族氣息。如在開頭部分,保留了嗩吶曲原來的旋律,開頭的第一個音是利用尖銳的小二度倚音模仿出嗩吶倚音吹奏效果。在創(chuàng)作中,王建中對嗩吶曲的部分旋律作了改編,以此保證作品適應(yīng)鋼琴的特性,發(fā)出更加飽滿的聲音。如王建中通過一高一低的八度重復(fù)樂句和一強一弱的力度對比,將嗩吶高音區(qū)尖銳嘹亮、中音區(qū)剛健豪放的音色效果模仿出來,從而突出了作品中的民族特色。
在我國民間吹管樂器中,笙是一種控制力極強的傳統(tǒng)樂器,其可用于吹奏,也可用于伴奏,這種樂器的音色溫潤、甜美,常用于嗩吶、笛子等樂器的伴奏。王建中改編的鋼琴曲《百鳥朝鳳》,通過模擬笙的音色達到了合奏作用,在四度、五度音程中,右手演奏對嗩吶聲音進行模仿,左手則配合模仿笙的伴奏,四度音程及雙音落鍵需要保持整齊穩(wěn)重,并且要與右手的嗩吶旋律區(qū)分開來,保持聲音的連貫,呈現(xiàn)出歡天喜地的熱鬧場景。
2.對古箏、竹笛及揚琴的模擬
王建中的鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》是根據(jù)陜北民歌音樂改編而來的民族曲,其主要描繪了紅軍在長征勝利到達陜北后,看到山丹丹花開美艷動人的場景,心生歡喜,展現(xiàn)出了陜北人民群眾在黨的領(lǐng)導(dǎo)下表現(xiàn)出的樂觀向上的精神面貌。在這部作品改編中,王建中用到了多樣化的演奏手法,如通過鋼琴對我國傳統(tǒng)的古箏、竹笛等音色進行模仿,增強了作品的民族氣息。在樂曲的引子部分,加入了各種裝飾音,將竹笛的滑音、打音、顫音等模仿出來,突出竹笛清新的音色;在引子部分還用到了大量的琶音,從而突出了古箏的音色效果。揚琴是我國民族樂器中比較常見的擊弦類樂器,具有音色明亮、清脆的特點,在表現(xiàn)歡快情緒上有良好的應(yīng)用。王建中《百鳥朝鳳》中的第四段就模仿了揚琴的八度散打,通過演奏重復(fù)音、重復(fù)高八度的方式,將揚琴的音色模擬出來。在演奏過程中需要演奏者雙手緊密配合,用清脆明亮的音色模仿出揚琴的輪音,還要保持雙手銜接的連貫性。
3.線性思維的融入
王建中創(chuàng)作的鋼琴作品體現(xiàn)出了我國音樂家將西方音樂理論、音樂技巧與我國傳統(tǒng)民族音樂的線性思維相融合的特色。在鋼琴作品中涉及的多聲結(jié)合、變奏技法主要是為音調(diào)、音色等元素服務(wù)的。這也要求在演奏王建中鋼琴作品時,應(yīng)該注重線性思維與立體化思維的結(jié)合,以此更好地體現(xiàn)出作品的意境。王建中的鋼琴作品在很大程度上保留了中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的線性美感,在此基礎(chǔ)上融入了西方鋼琴樂器的特征,通過速度快慢,填充傳統(tǒng)音樂旋律,表演者在演奏中需要將這種獨特的流動感體現(xiàn)出來,利用切分、觸健的方式進行形象演繹,同時要注意不能破壞原來的線性旋律。在鋼琴聲樂作品旋律切分中,需要通過適當(dāng)?shù)挠|健來維持旋律的連貫性,而王建中的作品所寫的旋律具有明顯的跳躍式短句線條,這也是王建中鋼琴作品線性思維的表現(xiàn)。
在王建中的鋼琴聲樂作品中,作品的和聲是以多和聲變化為主,具有極寬的音域,層次變化也十分豐富,突出了王建中鋼琴作品中的立體思維。和聲織體的變化、音色組合的改變、旋律聲部等的交叉應(yīng)用都是立體思維縱橫結(jié)合的成果。王建中在創(chuàng)作鋼琴曲時,保持了嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu),在傳統(tǒng)旋律中融入現(xiàn)代音樂元素,用現(xiàn)代的曲式創(chuàng)新傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu),從而構(gòu)造出豐富的情感世界。
王建中改編的鋼琴作品,不僅開創(chuàng)了中國鋼琴藝術(shù)的新形態(tài),同時也實現(xiàn)了對中國民族音樂文化的傳承。民族藝術(shù)是為廣大人民群眾生活、生產(chǎn)所服務(wù)的,民族藝術(shù)必須契合廣大人民群眾的審美需求,這樣才能得到長遠的發(fā)展。在中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展中,如果作曲家僅僅是將西方的創(chuàng)作藝術(shù)、技巧生搬硬套到中國音樂作品中,而忽視了人民的實際需求,那么創(chuàng)作出來的音樂作品是很難被群眾所接受的。所以在中國鋼琴音樂創(chuàng)作中,必須在中國傳統(tǒng)民族文化的基礎(chǔ)上,引入西方藝術(shù),這樣不僅可以創(chuàng)作出契合中國觀眾審美需求的作品,還可以將中國傳統(tǒng)音樂推向一個更高的高度。
王建中深受中國民族文化的影響,其通過多樣化的鋼琴織體及豐富的鋼琴演奏類型,成功地將民族音樂特征應(yīng)用于鋼琴音樂創(chuàng)作中,創(chuàng)作出了獨具中國特色的民族化鋼琴音樂作品。在2003年美國開展的一場獨具中國特色的鋼琴演出活動中,就有很多王建中改編的鋼琴作品,這也意味著中國的鋼琴藝術(shù)不再是單純地模仿西方鋼琴作品創(chuàng)作模式,而是將中國民族音樂文化融入鋼琴作品中,既保留了中國民族音樂文化的底蘊,又將中國鋼琴藝術(shù)推向了世界音樂藝術(shù)的舞臺。
王建中的一生都在探索具有中國民族特色的鋼琴作品,其鋼琴創(chuàng)作的主要方向就是改編曲,這也是中國民族風(fēng)格的重要體現(xiàn)。王建中創(chuàng)作的鋼琴作品,題材十分豐富,既有根據(jù)民族歌曲改編而成的作品,也有結(jié)合中國器樂曲創(chuàng)作而成的作品,這些作品都給人以耳目一新的感覺,體現(xiàn)出了獨具中國特色的鋼琴藝術(shù)。隨著國際音樂交流的頻繁,王建中創(chuàng)作的鋼琴作品也逐漸從中國走向全世界,其很多作品也成為世界鋼琴音樂曲庫中的經(jīng)典作品,因此,在實踐中加強對王建中鋼琴聲樂作品的研究具有重要的意義。