李雯靚

（沈陽音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院，遼寧沈陽 110000）

民族聲樂在多元文化發(fā)展中只有得到更多的重視和支持，才能健康持續(xù)地發(fā)展。筆者主要通過透徹分析我國民族聲樂的現(xiàn)狀和問題，進(jìn)而提出一些相應(yīng)的傳承發(fā)展措施。

一、我國民族聲樂的現(xiàn)狀

民族聲樂作為優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，目前也面臨著時(shí)刻被遺忘的風(fēng)險(xiǎn)，分析現(xiàn)狀和原因，主要總結(jié)為以下幾點(diǎn)：第一，我國民族聲樂受西方外來音樂的嚴(yán)重沖擊。由于文化的多元化發(fā)展，各個(gè)國家的文化交流也越來越多。許多年輕人盲目地吹捧美聲，沒有堅(jiān)持本國聲樂特色為基礎(chǔ)，一味生硬地把他國元素增添進(jìn)民族聲樂的演奏演唱中，逐漸使我國民族聲樂喪失了自身的民族特色，內(nèi)容也變得雜亂不堪。[1]這種行為嚴(yán)重破壞了我國民族聲樂的健康發(fā)展；第二，我國民族聲樂自身的教學(xué)方法缺失更新。在教學(xué)過程中，著重于技術(shù)和技巧的訓(xùn)練，過多地機(jī)械性地訓(xùn)練讓演唱者忽略了聲樂本身的音樂美感，與本身高雅藝術(shù)的性質(zhì)背道而馳；第三，我國民族聲樂的發(fā)展缺乏創(chuàng)新性。時(shí)代在不斷發(fā)展，民族聲樂的發(fā)展應(yīng)該緊跟時(shí)代發(fā)展的腳步，不斷增添新的元素，才能適應(yīng)多元文化發(fā)展的需求。聲樂理論不夠完善的，民族聲樂研究方向的專著還是不夠齊全。

二、我國民族聲樂存在的問題

（一）民族聲樂界線模糊化

實(shí)際上，隨著文化發(fā)展的多元化，西方聲樂在我國得到了傳播與發(fā)展，過多地滲透進(jìn)民族聲樂里，使得我國傳統(tǒng)的民族聲樂界線已經(jīng)模糊化。一些人盲目地采用西方聲樂的方式標(biāo)準(zhǔn)對(duì)中國傳統(tǒng)聲樂進(jìn)行改造，這些行為會(huì)讓我國民族聲樂在發(fā)展中喪失自我特色，逐漸被同化。外來聲樂嚴(yán)重影響我國本土的民族聲樂的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，促使民族聲樂的主體地位也在逐漸喪失。外來聲樂的肆意滲透影響民族聲樂在我國更好地傳承與發(fā)展。

（二）民族聲樂發(fā)展形式單一

民族聲樂在繼承和發(fā)展的過程中，部分內(nèi)容的制作和翻新沒有跟得上時(shí)代的發(fā)展和進(jìn)步。在繼承和發(fā)展民族傳統(tǒng)聲樂的時(shí)候，缺乏研究現(xiàn)代群眾所喜歡的元素，發(fā)展形式的單一化限制了民族聲樂繼承與發(fā)展?fàn)幦「鼘拸V的機(jī)會(huì)。[2]

由于經(jīng)濟(jì)文化和風(fēng)俗習(xí)慣的不同，各個(gè)民族的聲樂也有一定的差異。新一代年輕人對(duì)民族聲樂的感情并沒有那么深厚，缺乏自覺承擔(dān)傳承發(fā)展民族聲樂的意識(shí)。很多民族聲樂工作者只是停留在查找翻看文獻(xiàn)，缺乏實(shí)地去考察和采取多種途徑去了解民族聲樂的發(fā)展歷程，也沒有積極主動(dòng)地去夯實(shí)自身關(guān)于民族聲樂的理論知識(shí)和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

（三）民族聲樂的繼承發(fā)展缺乏人才支撐

受外來聲樂的影響，目前我國高校大學(xué)生更傾向于流行性、創(chuàng)新型的聲樂類型，對(duì)民族傳統(tǒng)的聲樂并不重視，因此大學(xué)生選擇潛心鉆研民族聲樂的人數(shù)少之又少。除了學(xué)生自身對(duì)民族聲樂不重視之外，許多高校目前也不重視民族聲樂的發(fā)展。高校課堂的設(shè)立缺乏對(duì)民族聲樂的考慮，一味追求未來高就業(yè)的熱門專業(yè)，使大部分真心熱愛民族聲樂的高校學(xué)生沒有得到充分的機(jī)會(huì)和學(xué)習(xí)的平臺(tái)。

（四）民眾對(duì)民族聲樂產(chǎn)生“審美疲勞”

由于民族聲樂長(zhǎng)期以類似的腔調(diào)、老套的劇情動(dòng)作出現(xiàn)在國人面前，民眾似乎已經(jīng)對(duì)聲樂的欣賞形成了審美疲勞。缺乏創(chuàng)新性的形式和令人耳目一新的趣味性，使得大眾對(duì)民族聲樂的興趣度越來越低。民族聲樂缺乏新穎的創(chuàng)新形式，民眾自身的欣賞能力也停留在傳統(tǒng)的聲樂形式上。[3]因此，民族聲樂的創(chuàng)新發(fā)展需要進(jìn)一步重視，國民對(duì)民族聲樂的欣賞能力和接受度也有待提高。

三、傳承與發(fā)展我國民族聲樂的策略

（一）重視民族聲樂的特色

在技巧方面，情動(dòng)于中，以情帶聲：鼓勵(lì)歌唱者鉆研作品本身，只有演唱者自己先被作品打動(dòng)，在演唱過程中注入自己的切身感受，才能呈現(xiàn)出打動(dòng)觀眾的作品。依字行腔，以聲傳情：民族聲樂作為一門藝術(shù)，其唱法的語言性比較強(qiáng)，更加重視吐字清晰和發(fā)音準(zhǔn)確有力。堅(jiān)持字正腔圓，以聲傳情來完美詮釋人物性格和情感傳遞。聲情并茂，韻味悠長(zhǎng)：豐富的肢體動(dòng)作傳達(dá)出“唱中有做，連唱帶做”的情景，為觀眾傳遞強(qiáng)烈的情感交流。

在內(nèi)容方面，可以將中華民族的傳統(tǒng)美德融入民族聲樂當(dāng)中，唱出一個(gè)個(gè)鮮活而又感人的中華故事。通過這種辦法，民族聲樂不僅對(duì)大眾有教育作用，還可以增強(qiáng)民族自豪感和愛國情感，使其更加具備中華傳統(tǒng)特色。民族聲樂來源于時(shí)代的生活，又深深影響著一個(gè)時(shí)代的發(fā)展，在民族聲樂里添加屬于當(dāng)今社會(huì)的特色，會(huì)促進(jìn)民族聲樂的發(fā)展更加符合本民族的需要。

（二）包容借鑒多種聲樂形式

為了提高我國民族聲樂演繹的整體水準(zhǔn)，我國民族聲樂的傳承和發(fā)展過程中應(yīng)該積極地學(xué)習(xí)多種聲樂的傳達(dá)形式。美聲、曲藝、知名藝術(shù)家的大型演唱等都是值得民族聲樂去學(xué)習(xí)的。當(dāng)民族聲樂選擇借鑒美聲的時(shí)候，一定要在堅(jiān)持本身特色的前提下，學(xué)習(xí)它的唱法技巧和發(fā)音技巧。不僅突出東方音樂的特色，還要展現(xiàn)美聲學(xué)習(xí)的新穎點(diǎn)。當(dāng)民族聲樂選擇借鑒曲藝形式的時(shí)候，可以形成獨(dú)特新穎的歌唱方式，盡量保持吸氣吐氣均勻、清晰地抓住節(jié)奏、自然靈活地?fù)Q氣銜接。當(dāng)民族聲樂選擇借鑒某些現(xiàn)代民族大型個(gè)人演唱會(huì)的時(shí)候，經(jīng)驗(yàn)豐富的知名藝術(shù)家們?cè)谘莩^程中所運(yùn)用的技巧風(fēng)格，很值得新一代年輕人在繼承和發(fā)展民族聲樂的過程中去深入學(xué)習(xí)和分析。他們不僅能讓聽眾享受優(yōu)秀的音樂作品，更能清楚地表達(dá)曲子的情感。他們演奏的聲樂不僅僅傳達(dá)的是曲子本身，也有他們對(duì)曲子的感情和看法。

（三）支持人才培養(yǎng)

讓民族聲樂在當(dāng)今多元化文化發(fā)展下依舊能夠傳承與發(fā)展，把聲樂引進(jìn)學(xué)校，重視高校的聲樂人才培養(yǎng)是關(guān)鍵而有效的措施之一。藝術(shù)類高等院校應(yīng)高度重視聲樂人才的培養(yǎng)以及民族傳統(tǒng)聲樂教學(xué)活動(dòng)的開展，促使教學(xué)系統(tǒng)化正規(guī)化。當(dāng)代藝術(shù)生應(yīng)在學(xué)習(xí)系統(tǒng)的課堂活動(dòng)的同時(shí)不斷加深了解民族聲樂文化知識(shí)，學(xué)生自覺地去感悟聲樂文化所包含的民族文化和民族精神。高等院校還應(yīng)該增強(qiáng)現(xiàn)代大學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)聲樂的傳承意識(shí)，不斷地促進(jìn)傳統(tǒng)民族聲樂的傳播與發(fā)展。聲樂人才的培養(yǎng)，一般可以快速提高演唱者的演唱技巧，提高演唱者的民族聲樂技能水平。我國民族聲樂的傳承和發(fā)展與高等院校的聲樂教育息息相關(guān)，應(yīng)最大程度地發(fā)揮聲樂教育的積極作用，以聲樂課堂教學(xué)為傳承和發(fā)展的載體，培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的聲樂傳承人。

（四）樹立多元化的聲樂審美

只有重視多元化發(fā)展才能夠擁有更廣闊的發(fā)展前途。隨著國外聲樂在我國國內(nèi)的發(fā)展，可以適當(dāng)?shù)亟Y(jié)合國外聲樂的優(yōu)越之處。但在結(jié)合的過程中，要考慮到兩點(diǎn)：一是以我國傳統(tǒng)民族聲樂為主體，不可越俎代庖；二是要考慮結(jié)合后的聲樂是否能被大眾所認(rèn)可。此外，民族聲樂多元化后，可以更好地推動(dòng)民族聲樂走向世界舞臺(tái)，使民族聲樂獲得更大的發(fā)展。

在國外聲樂融入我國民族聲樂后，很多聽眾很難適應(yīng)這種聲樂形式的變化。針對(duì)聽眾的多元化審美標(biāo)準(zhǔn)，筆者總結(jié)了以下幾個(gè)方面：第一，在咬文行腔方面，需要注意唱腔的潤(rùn)飾和美化。對(duì)聲腔必須進(jìn)行仔細(xì)研究，促使民族聲樂具備唱腔美，進(jìn)而增加民族聲樂的美感。第二，在情感表現(xiàn)方面，需要字正腔圓、聲腔委婉。這樣更有利于民族聲樂情感的表達(dá)，與聽眾產(chǎn)生共鳴，保障民族聲樂能夠更容易被聽眾接受。第三，在舞臺(tái)表演方面，需要具有民族聲樂的特色。即使融合了外國聲樂元素，也不要讓聽眾產(chǎn)生生疏感，而是想方設(shè)法讓聽眾產(chǎn)生新鮮感、趣味感。只有這樣才能保障融合后的民族聲樂更加具有藝術(shù)價(jià)值。

民族聲樂是我國藝術(shù)文化中的重要結(jié)晶，在推動(dòng)我國民族傳統(tǒng)聲樂文化多元化發(fā)展下得以傳承和發(fā)展的過程中，需要采取有效的策略，促進(jìn)民族聲樂長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，讓更多的人投入到民族聲樂的保護(hù)中。民族聲樂的發(fā)展需要改革創(chuàng)新，不僅要意識(shí)到模仿不等于傳承，而且還要在汲取精華，保留優(yōu)秀民族聲樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行改革創(chuàng)新。創(chuàng)新與發(fā)展促進(jìn)我國傳統(tǒng)的民族聲樂逐漸與時(shí)代發(fā)展相契合的同時(shí)，綻放出多種多樣的技巧和風(fēng)格。展示我國民族傳統(tǒng)聲樂所蘊(yùn)含的民族精神，體現(xiàn)出較強(qiáng)的感染力、凝聚力以及震撼力，是民族精神傳承的核心內(nèi)容。