甘夢迪

（湖南信息學(xué)院 湖南 長沙 410151）

簡約派音樂作為新型的音樂派別，在創(chuàng)作上不同于傳統(tǒng)音樂，強(qiáng)調(diào)在創(chuàng)作過程中簡化音樂材料和發(fā)展手法。簡約派作曲技術(shù)強(qiáng)調(diào)簡化對音樂材料的加工，盡可能少地運(yùn)用音樂材料進(jìn)行創(chuàng)作，同時(shí)，節(jié)約現(xiàn)有音樂材料，這主要體現(xiàn)在其高音材料的運(yùn)用手法上。其創(chuàng)作手法以重復(fù)為主，突破了在傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中材料動(dòng)機(jī)不能重復(fù)超過三次的要求，將音型重復(fù)技法融入音樂創(chuàng)作并發(fā)展到極致，成為簡約派音樂作曲的標(biāo)志性特征?；旌项愲娮右魳纷鳛殡娮右魳返囊环N，在創(chuàng)作手法上除了應(yīng)用電子音樂技術(shù)中的各種變形、拼貼手段外，也運(yùn)用了許多傳統(tǒng)音樂作曲中的創(chuàng)作技法。可以說，簡約派音樂與電子音樂在某種程度上有一定的相通性。首先，重復(fù)性是簡約派音樂的標(biāo)志性特征，在電子音樂中運(yùn)用相似的手法能夠能避免許多問題，更能體現(xiàn)電子音樂的特性。就這一點(diǎn)來說，簡約派音樂及其創(chuàng)作手法與電子音樂不謀而合。對簡約派音樂的研究在國內(nèi)有一定的基礎(chǔ)，王今的《簡約派音樂》對簡約派音樂的名稱與概念、主要作曲家、創(chuàng)作手法、起源、影響進(jìn)行了詳細(xì)的介紹，康煒的《簡約派音樂作曲技術(shù)特點(diǎn)及應(yīng)用研究》對簡約派作曲技術(shù)中最具特點(diǎn)的四種技術(shù)進(jìn)行了闡述。而對簡約派作曲技術(shù)在混合類電子音樂中的作用的研究目前還處于空白狀態(tài)，從這一點(diǎn)看，本研究有一定的補(bǔ)白性和創(chuàng)新性?！逗f》這首作品的創(chuàng)作時(shí)間較早，曾經(jīng)在各種音樂會上展演，給人留下深刻的印象，深受觀眾的喜愛。

一、混合類電子音樂

混合類電子音樂是電子音樂的一種，它的主要特點(diǎn)是將源于自然界及日常生活中的聲音與電子音樂相融合，產(chǎn)生一種全新的組合方式和聲音效果，使音樂的表現(xiàn)形式、聲音特點(diǎn)更加豐富，從而獲得更好的藝術(shù)表現(xiàn)力。隨著科技的不斷發(fā)展，混合類電子音樂在創(chuàng)作上更加靈活，包括表演形式、創(chuàng)作方式、操作手法等。當(dāng)今比較常見的混合類電子音樂有電子音樂與器樂、人聲、裝置、視頻多媒體的混合等。就基本的處理手法來說，我們可以將混合類電子音樂分為兩大類：（一）預(yù)制型混合類電子音樂；（二）實(shí)時(shí)型混合類電子音樂。預(yù)制型混合類電子音樂在整體創(chuàng)作手法上如其名稱一樣，前期對所選用的聲音素材進(jìn)行變形拼貼或直接使用，并將其放在樂曲預(yù)定的位置，成為樂曲中較獨(dú)立的電子聲部。在實(shí)際演奏中播放預(yù)制好的聲部，與聲學(xué)樂器或人聲進(jìn)行搭配，形成完整的作品。預(yù)制型混合電子音樂在實(shí)際演出中對現(xiàn)場的程序及設(shè)備要求較低，只要確?，F(xiàn)場能正常播放并與聲學(xué)樂器或人聲配合良好即可，在排演過程中，其最終演出效果在某種程度上可以得到保證。實(shí)時(shí)型混合類電子音樂又稱為“交互式混合類電子音樂”，它與預(yù)制型混合類電子音樂的區(qū)別在于，其包含了音源的現(xiàn)場采樣和電子化設(shè)備的現(xiàn)場調(diào)制。在現(xiàn)場演出中，演奏員演奏出來的聲音經(jīng)過話筒采樣后被傳輸?shù)皆O(shè)備中，通過效果器的處理實(shí)現(xiàn)聲音的實(shí)時(shí)變化。實(shí)時(shí)型混合類電子音樂在現(xiàn)場會出現(xiàn)一些不確定因素，對演出的最終效果產(chǎn)生影響，給音樂帶來了一些不確定性，但這也是實(shí)時(shí)型混合類電子音樂的魅力所在。本文所研究的作品《寒鴉》為實(shí)時(shí)、預(yù)制混合類電子音樂。

二、簡約派音樂作曲技術(shù)

簡約派音樂產(chǎn)生于20 世紀(jì)60 年代初期的美國，有別于傳統(tǒng)音樂，簡約派音樂是確立在藝術(shù)審美以及技術(shù)手法的極端化“簡”“約”基礎(chǔ)上的。它所講究的是在作曲過程中簡化音樂材料和發(fā)展手法，以多次重復(fù)使用主題樂段為主要特點(diǎn)，其方式主要體現(xiàn)在音高材料的運(yùn)用手法上。簡約派音樂在作曲技術(shù)上有4 個(gè)最主要的方法：靜態(tài)和聲技法、相位移動(dòng)技法、音型重復(fù)技法和附加過程技法。（一）靜態(tài)和聲技法。靜態(tài)和聲技法主要表現(xiàn)在以長音和嗡鳴作為音樂的靜態(tài)特征，通過超長時(shí)值的音符與休止符構(gòu)成橫向進(jìn)行的音高，在縱向音高上形成并無規(guī)律的音程度數(shù)關(guān)系，以單音、和弦或音簇作為超常規(guī)的延長方式，在和聲上呈現(xiàn)靜態(tài)。（二）相位移動(dòng)技法。在簡約派音樂中，相位移動(dòng)技法是指音樂的層次移動(dòng)，兩個(gè)及兩個(gè)以上的相同性質(zhì)的音樂材料在演奏或播放的過程中產(chǎn)生前移或后移的時(shí)間差，這便形成了相位移動(dòng)。（三）音型重復(fù)技法。簡約派音樂作曲的創(chuàng)作手法以簡單重復(fù)為主，它突破了在傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中材料動(dòng)機(jī)不能重復(fù)超過三次的限制，將音型重復(fù)技法融入簡約音樂的創(chuàng)作并將其發(fā)展到極致，成了簡約派音樂作曲的標(biāo)志性特征。（四）附加過程技術(shù)。附加過程技術(shù)是指在創(chuàng)作過程中不斷地添加或減少包含節(jié)奏和旋律的音樂原材料的長度，也可通過拍子的變化使節(jié)奏律動(dòng)發(fā)生變化，從而達(dá)到改變原材料呈現(xiàn)周期的效果。

三、電子音樂中的簡約派作曲技術(shù)

在音樂的發(fā)展歷史上，電子音樂和簡約派音樂都誕生于20 世紀(jì)，屬于較為新型的音樂風(fēng)格形式，采用簡約派作曲技術(shù)進(jìn)行電子音樂創(chuàng)作更是一種創(chuàng)新，它使音樂在聽覺上更加多元，更能被聽眾所接受。兩種音樂在創(chuàng)作思維和手法上相互滲透，豐富了作曲家的思路，使音樂表現(xiàn)的手法更加多樣。如今，越來越多的電子音樂作曲家采用簡約派作曲技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作。在混合類電子音樂中，作曲家有多種不同方式使用簡約派作曲技術(shù)，比如，在音高層次上使用、在電子聲部中使用、通過預(yù)制音響與效果器實(shí)時(shí)處理方式使用等。本文所研究的韋恩·西格爾的作品《寒鴉》是在音高層次上采用音型重復(fù)技法，通過使用效果器產(chǎn)生后移的時(shí)間差，體現(xiàn)了相位移動(dòng)技法和靜態(tài)和聲技法。作曲家以獨(dú)特的視角將科技和音樂緊密結(jié)合，大膽而創(chuàng)新的思維讓這部作品經(jīng)久不衰。

四、《寒鴉》中的簡約派作曲技術(shù)

（一）靜態(tài)和聲技法的運(yùn)用

和聲是兩個(gè)及兩個(gè)以上的音按照一定的度數(shù)關(guān)系疊加并同時(shí)鳴響構(gòu)成的音響組合，傳統(tǒng)音樂通常以聲學(xué)樂器或人聲發(fā)聲產(chǎn)生和聲關(guān)系，但電子音樂在繼承傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上，使我們不再受樂器和音色的限制，任何自然界所產(chǎn)生的聲音或通過電子音樂手段生成和變形出的聲音都能為我們所用，我們可以通過電子音色與傳統(tǒng)樂器的疊加產(chǎn)生和聲。在傳統(tǒng)音樂中，人們在原有聲部層次的基礎(chǔ)上添加新的樂器聲部或?qū)哟?，從而豐富原有的音響感覺，疊加成和聲效果。而在電子音樂中，我們不僅可以采用傳統(tǒng)的添加聲部層次的方式，也可以通過自身層次的橫向衍生產(chǎn)生新的層次聲部，從而產(chǎn)生和聲效果。這樣的和聲通常以長音線條為主，無和聲上的動(dòng)態(tài)?！逗f》從4 分30 秒開始，除了持續(xù)的電子環(huán)境音響外，還包含低音單簧管單一聲部層次。為了使音響豐富，具有和聲感，作曲家通過在單一聲部演奏中使用延時(shí)效果器并加長延時(shí)時(shí)間，使聲部停止演奏后聲音自然延伸，與后續(xù)演奏過程交匯疊加。這種運(yùn)用自身聲部衍生層次疊加產(chǎn)生和聲效果的手法在電子音樂中較為常見，樂曲中部開頭以慢速長音線條為主，再添加延時(shí)效果將預(yù)延時(shí)時(shí)間延長，使尾音延長與后續(xù)音符疊加，通過和自身衍生出來的層次疊加而生成相應(yīng)音色，同時(shí)，在保持原有音色特點(diǎn)的前提下，讓原本單一線條的音色變成多層次的音色，增加其豐富性。

（二）相位移動(dòng)技法的運(yùn)用

作為一個(gè)物理學(xué)概念，相位表示變化的物理量在某一時(shí)刻或某一位置的狀態(tài)，而簡約派音樂則借用相位這一概念表示音樂片段或樂曲在時(shí)間單位中相對的位置。兩個(gè)或兩個(gè)以上相同片段或樂曲前移后移而產(chǎn)生時(shí)間差時(shí)，會如同傳統(tǒng)音樂中的卡農(nóng)技法，形成多聲部層次的變化，這就是相位移動(dòng)。在電子音樂中，我們可以通過不同的手法使用相位移動(dòng)技法，使原本單一層次的材料旋律具有多聲部多層次，讓整體音響更有靈動(dòng)性和律動(dòng)性。在《寒鴉》中，西格爾采用電子的手段，通過添加延時(shí)效果器使低音單簧管的獨(dú)奏聲部橫向衍生出兩條錯(cuò)位的旋律線條。在低音單簧管聲部，呈示部開頭以單一八分音符節(jié)奏形態(tài)開始，并進(jìn)行加密，為了避免較為單調(diào)的音響，西格爾添加了乒乓延時(shí)效果器，延時(shí)時(shí)間為四分音符的時(shí)間長度，并將反饋調(diào)制為0，從而得到現(xiàn)有的音響效果。通過使用乒乓延時(shí)效果器，獨(dú)奏聲部在橫向上衍生出兩個(gè)聲部，各聲部均晚一個(gè)四分音符的時(shí)間長度出現(xiàn)，如同三把低音單簧管演奏相同的內(nèi)容，并使用相位平移技法。這就使原本單一的節(jié)奏形態(tài)產(chǎn)生對位關(guān)系，在整體音響上形成復(fù)合節(jié)奏形態(tài)，加強(qiáng)了樂曲的律動(dòng)感。衍生聲部也伴隨著左右聲向的劃分：衍生聲部1 位于左聲道，衍生聲部2 位于右聲道。這樣一來，各聲部避免了混亂，也提升了整體音響的立體感。

（三）音型重復(fù)技法的運(yùn)用

音型重復(fù)技法是簡約派音樂最重要的作曲手法，它直接將傳統(tǒng)音樂與簡約派音樂劃分開來，突破了傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中材料動(dòng)機(jī)不能重復(fù)超過三次的規(guī)定。將音型重復(fù)技法融入簡約音樂的創(chuàng)作并發(fā)展到極致，成了簡約派音樂作曲最重要的特征。為了在電子音樂的創(chuàng)作中體現(xiàn)簡約派音樂的特點(diǎn)，就要用到音型重復(fù)技法，《寒鴉》更是如此，從樂譜中我們可以看到大量的從簡到繁和片段式的音樂段落。樂曲中較多片段為從簡到繁的發(fā)展過程，每次發(fā)展加密的進(jìn)程表現(xiàn)在音的數(shù)量的有規(guī)律的增加，節(jié)奏的加密，音區(qū)的變高等。最明顯的是，在每一次的發(fā)展進(jìn)程中，作曲家都會對發(fā)展后的材料進(jìn)行重復(fù)，從最開始的單音到最后主體材料的完整呈現(xiàn)，都以兩小節(jié)循環(huán)重復(fù)，而重復(fù)的次數(shù)從兩次到六次逐漸增加。

（四）附加過程技法的運(yùn)用

對于簡約派音樂來說，附加過程技法能夠避免樂曲材料過度重復(fù)而造成聽覺疲勞。通過不斷添加或減少音高節(jié)奏材料，延長原材料呈現(xiàn)的周期。在《寒鴉》中，附加過程技法出現(xiàn)在引子過后主題樂句第一次呈現(xiàn)的時(shí)候，從最開始的八分音符到以兩小節(jié)為循環(huán)的完整呈現(xiàn)，用了30 個(gè)小節(jié)。每一次附加過程中，內(nèi)部的循環(huán)重復(fù)都對新附加的材料進(jìn)行了鞏固，而每一次附加的過程中，音的數(shù)量都有規(guī)律地增加，形成最后的主體材料。音高材料的層層附加使主體材料有了階梯式的進(jìn)行，也使音樂在聽覺上有了由少到多、由簡到繁的變化，增加了音樂的趣味性，這體現(xiàn)了附加過程技法通過不斷添加或減少原材料延長原材料呈現(xiàn)周期的手法。

五、結(jié)論

通過以上的分析我們可以了解到簡約派音樂作曲技術(shù)是如何在電子音樂中被巧妙運(yùn)用的?？偠灾?，簡約派音樂與電子音樂在某種程度上有一定的相通性，無論在音高、節(jié)奏還是電子聲部中，我們都能看到簡約派作曲技術(shù)的滲透。在電子音樂創(chuàng)作中運(yùn)用電子音樂的思維和手法是對簡約派音樂作曲技術(shù)的一種突破及創(chuàng)新，它讓我們在創(chuàng)作的思路上有更多的可能性和獨(dú)特性。兩種音樂類型的結(jié)合與重組可能成為今后的音樂發(fā)展趨勢，并為電子音樂作曲家們的創(chuàng)作提供更多的選擇。