張倍鳴 繆玲

關(guān)鍵詞：敦煌飛天 形狀文法 Q版 文創(chuàng)產(chǎn)品 文化

引言

從魏晉發(fā)展到隋朝，于唐代達到鼎盛，敦煌飛天一直承載著人們豐富的想象和對美好生活的向往，是中華民族乃至世界藝術(shù)的瑰寶[1]。敦煌飛天壁畫在隋唐尤其輝煌淋漓盡致地展現(xiàn)出飛天的生動瑰麗，是敦煌美學(xué)不可或缺的典型代表。文創(chuàng)產(chǎn)品與其他產(chǎn)品相比，更能形成精神呼應(yīng)，目前，傳統(tǒng)紋樣相關(guān)文創(chuàng)產(chǎn)品雖多，卻設(shè)計特點單一、印象刻板，忽視了深層次的文化內(nèi)涵，難以挖掘傳統(tǒng)文化的可讀性，不易獲得普通大眾的文化認同感[2]，故依據(jù)形狀文法對隋唐時期的敦煌飛天形象進行Q版再設(shè)計研究，為促進中華文化精髓融入大眾生活提供新思路。

一、形狀文法理論

形狀文法是麻省理工學(xué)院教授George Stiny 于1972年提出的，一種形狀運算的設(shè)計方法?；镜囊粋€或幾個形狀，通過鏡像、旋轉(zhuǎn)等平面與空間排列方法形成有一定連續(xù)性的、有規(guī)律的新形狀[3]。“文法”一詞最早屬于語言學(xué)范疇，意為“語法”，是指詞的一定規(guī)律性用法以及詞組成句的規(guī)律集合，隨著各類學(xué)科的交叉融合發(fā)展，“文法”一詞也逐漸進入了設(shè)計學(xué)的領(lǐng)域。1980年《介紹形狀和形狀文法》一文發(fā)表，奠定了形狀文法的理論基礎(chǔ)，為后面的廣泛運用于建筑設(shè)計到產(chǎn)品設(shè)計奠定了基礎(chǔ)。

形狀文法推演包括置換、增刪、縮放、旋轉(zhuǎn)、復(fù)制、錯切、鏡像、貝塞爾曲線等方法。形狀文法四元組公式，即SG=（S，L，R，I），SG表示S經(jīng)過了置換、鏡像、旋轉(zhuǎn)等手法形成的圖集；S是形成形狀的有限集合，L代表了標記的有限集合，R是推演變換規(guī)則的有限集合，I代表推演前的圖案的有限集合。具體變換圖示見圖1。

二、Q版形象的特征

（一）Q版形象富有親和力

Q版形象將嚴肅準確的線條按比例縮小，并刪減去繁復(fù)的部分，留下簡潔概括的形象，再輔以現(xiàn)代化的想象，大多給人可愛、活潑的感受。“大眼睛，小鼻子，櫻桃嘴，肉乎乎的小臉蛋”，瞬間把天上不可觸及的“天仙”轉(zhuǎn)化為觸手可及的人間“小精靈”，使文化藝術(shù)之巔的飛天壁畫不再僅僅是人們心目中的“高嶺之花”，而是有趣的藝術(shù)品，拉近了藝術(shù)與人們心靈的距離，使人們增強了文化認同感。

（二）Q版形象視覺印象深

電子產(chǎn)品的不斷更新?lián)Q代，在信息爆炸的時代里，“讀圖”成了高效傳播信息的方式，Q版形象作為一種視覺傳達的圖形藝術(shù)成果，是現(xiàn)代社會非常重要的一種文創(chuàng)設(shè)計手段，有著極強的視覺識別效果和直觀辨識度[6]，通過抽象提取出敦煌飛天的關(guān)鍵圖形、色彩特征，給予消費者簡潔明了的視覺刺激，使人們瞬間形成深刻的形象記憶。

（三）Q版形象經(jīng)濟空間大

Q版形象在現(xiàn)代被廣泛運用于游戲周邊或動漫周邊產(chǎn)品設(shè)計，如知名游戲《諾亞方舟》人物Q版手辦，深受消費者喜愛。另外，Q版形象能夠通過抓住主體形象特征進行持續(xù)設(shè)計，并被運用于文創(chuàng)水杯、帆布包、雨傘等產(chǎn)品、包裝設(shè)計中，從而激發(fā)消費者持續(xù)的購買欲，加大經(jīng)濟及空間，更好地宣傳隋唐敦煌文化[4]。

三、隋唐敦煌飛天藝術(shù)特征分析

（一）造型特征

隋代飛天包括了獻花、供養(yǎng)、伎樂、持花、散花、童子、雙飛天等，除小部分繼承了前朝的粗獷畫風(fēng)，大多有著鮮明的女性形象特點，面容秀麗，身姿輕盈，整組飛天形象如行云流水一般自然生動。獻花伎樂飛天中飛天形象與周圍的卷云紋相融合，身上的飄帶如云帶一般飛舞，上身袒露肌膚，手捧花盤飛馳，形態(tài)各不相同；伎樂飛天在洞窟中圍繞一周，有的手里拿著各類樂器，或吹或打或彈，周圍輔以忍冬紋或蓮花紋，造型準確生動，體態(tài)婀娜多姿 [5]。

唐代的飛天種類與隋代相比并無太大差別，受唐代主流畫風(fēng)的影響，唐代的飛天造型動靜結(jié)合，以形傳神，筆勢圓轉(zhuǎn)，衣帶飄飄，如被風(fēng)吹拂，特別是伎樂飛天，飄帶常常肆意婉轉(zhuǎn)瀟灑，回環(huán)打圈，更加體現(xiàn)女性的柔美。唐朝以胖為美，飛天形象也隨之變得豐滿圓潤起來，李太白有詩云“素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，飄拂升天行”。形容的正是唐朝的飛天，唐代飛天多呈向斜上方或者斜下方的飛行姿態(tài)，不似隋代的衣裙如魚尾般銳利地指向后方，大多是圓潤華美，好像兜了一裙擺的風(fēng)一般，盛唐時期甚至在飛天的衣裙上繪上了六瓣花的紋樣，體現(xiàn)盛唐的國力強盛，國民富足[6]。

在神情上，隋代飛天多目光呆滯，神情好似復(fù)制粘貼，斜側(cè)則微笑，正視則肅穆不同，唐代初期和盛唐時期的飛天則形貌各異：有的凝視著手里飄帶莞爾，恬靜優(yōu)雅；有的目光下垂，沉浸在器樂的演奏中；有的回首張望，口微張，眼角帶笑，仿佛后面有別的仙子在同她追逐打鬧；還有的飛天則嚴肅端莊，恭敬地托舉著手中的供養(yǎng)。盛唐敦煌壁畫畫師賦予了飛天人的情緒、年齡，體現(xiàn)出盛唐國富民強下臣民自由奔放、自在瀟灑的浪漫感情。只是，晚唐動蕩，國力衰微，飛天壁畫上飛天的周圍雖然繁華不減，但他們的神態(tài)又回到了最初麻木且呆板的模樣。

（二）色彩特征

如表1所示，隋唐敦煌飛天的皮膚多使用象牙白、米黃色，有些皮膚呈黑棕色則是顏料氧化所致；飛天所穿的裙子和飄帶多使用緋紅色、棕黃色、綠沉色、靛青色等對比色；身上的飾品則多為昏黃色、紅色、橘黃色 [7]。這些純度較高的對比色放在一起，畫面非但沒有顯得臟亂，反而呈現(xiàn)出極為豐富華美的效果，雖經(jīng)多年氧化顏色變深，卻也沒有失去光彩，愈發(fā)烘托出敦煌壁畫特有的神秘色彩效果。在隋代飛天壁畫中，可看到大面積高純度的紅、綠、藍色的結(jié)合運用，形成很強的視覺沖擊力，畫面顏色在四到六種之間，且顏色與顏色之間基本不使用過渡色，可謂“涇渭分明”，給人粗獷純粹之感，也在一定程度上反映出隋代人在宗教上的嚴肅莊重，呆板固執(zhí)。

唐代飛天壁畫在色彩上則與之形成鮮明對比，初唐，壁畫的顏色開始變得絢麗多彩，達到8-11種，在延用前朝常用的純度較高的紅、綠、藍、黃色的同時，還增用了橙色、嫩黃色、藍綠色、草綠色等純度、明度變化的顏色，且顏色不再大面積集中，而是在細節(jié)處區(qū)分點綴，越往后色彩的使用越大膽奔放，顏色純度有所降低的同時還加入了鄰近色、漸變色，特別在飄帶、器樂、花瓣上唐朝人都發(fā)揮出了莫大的想象，可以見得，唐朝國力強盛，喜好奢華，且大膽浪漫、思想自由[8]。

（三）圖案元素

在敦煌飛天壁畫中，往往伴隨著大量相關(guān)裝飾圖案的出現(xiàn)，如：飛天人物形象周邊的忍冬花草紋、火焰紋、三瓣花花紋、蓮花紋、卷云紋、飄帶紋；身上的花瓣紋樣、飄帶紋樣、寶冠紋樣、項圈紋樣等[9]。忍冬又名金銀花，有詩云“春來嬌顏含羞笑，寒至傲雪更忍冬”，忍冬常常被古人認為是堅韌剛毅、吉祥的象征；火被古人認為是人神之間溝通的媒介，火焰紋象征光明與智慧并存；蓮花紋自佛教在我國古代盛行便成為了佛教“凈土”“純潔”象征，是我國著名傳統(tǒng)紋樣；卷云紋、飄帶紋都生動展現(xiàn)出古人的浪漫和對“飛天”的無限遐思，此類紋樣不僅豐富了畫面，更為后人解讀壁畫含義提供思路?？梢愿鶕?jù)此類紋樣，選擇有典型代表的壁畫畫面，提取圖案，利用形狀文法進行推演設(shè)計，得出適用于文創(chuàng)設(shè)計的圖案。

四、隋唐飛天主體圖案Q版化再設(shè)計

近年，敦煌文創(chuàng)產(chǎn)品層出不窮（如：敦煌鏤空金屬書簽、靈鹿飛天折疊眼鏡盒、敦煌藻井填色團扇等），為大眾感受敦煌之美做出了一定貢獻。但除九色鹿系列外，大多只將飛天壁畫上的畫面或圖案紋樣直接搬運下來，重新處理顏色，使紋樣更加艷麗，與大眾生活格格不入，年輕人因“看不懂”而失去購物欲。在快節(jié)奏生活的現(xiàn)代社會，“童真化”設(shè)計讓大眾開始回首過去，重憶美好，逐漸風(fēng)靡，故對敦煌飛天的主體形象進行Q版化再設(shè)計，端莊嚴肅的飛天形象搖身成明眸善睞的Q版仙子，讓受眾感受到敦煌文化與現(xiàn)代審美的碰撞，激發(fā)消費者的購買欲。

（一）確定Q版化對象

隋代的飛天形象雖大多具有鮮明的女性特征，且造型準確，線條生動，但與唐代的飛天相比，在面部表情與造型婀娜豐富上稍遜一籌。選擇唐代第329窟的伎樂飛天為研究對象。如圖2是敦煌研究者史墩宇所繪制的復(fù)原圖，根據(jù)復(fù)原圖，可以更加清晰、直觀地看出飛天形象的生動特征，與其他朝代的飛天形象一樣，上身赤裸，下身著深色長裙，長裙向后擺動的態(tài)勢展現(xiàn)空中飛行的動感，放松柔和的面部表情與夸張的飄帶元素與大眾童年記憶中幻想的“仙子”形象呼應(yīng)，用于Q版化設(shè)計更易與現(xiàn)代人產(chǎn)生共鳴。

（二）隋唐敦煌飛天形象的Q版再設(shè)計線稿

以抓住社會基因，滿足年輕一代情感需求而深受歡迎的盲盒品牌泡泡瑪特Q版人物設(shè)計為參考，將八頭身變?yōu)樗念^身，頭大身小，憨態(tài)可掬。運用計算機輔助設(shè)計Photoshop新建透明圖層，對原圖進行定位定點，用鋼筆工具連接各個關(guān)鍵身體關(guān)節(jié)，概括出形象的整體動作狀態(tài)，再復(fù)制圖層，等比例放大頭部，等比例縮小肩頸和下半身，進行微調(diào)使之連接自然。接著使用畫筆工具勾勒出卡通版的Q版飛天，用筆處處“圓滑”，在一定程度上進行夸張——圓臉大眼，小鼻子櫻桃嘴，與現(xiàn)代人的審美相結(jié)合。

為了增強敦煌飛天形象的辨識度，仍然保留其大部分的頭發(fā)和飾品細節(jié)特征，以及飄帶的走勢和紋路，在一定程度上增強飄帶的婉轉(zhuǎn)飛揚走勢和紋路細節(jié)，來增強直觀辨識度，讓受眾能夠在短時間內(nèi)反應(yīng)出“敦煌”“飛天”等關(guān)鍵詞，最后勾勒出完整的Q版飛天形象如圖3所示。

五、隋唐飛天輔助圖案提煉推演

文創(chuàng)產(chǎn)品不能“只用其形，忽視其意”，應(yīng)賦予文創(chuàng)以內(nèi)涵，基于受眾的美學(xué)熏陶不能浮于表面。大部分飛天設(shè)計文創(chuàng)產(chǎn)品只對壁畫中飛天主體形象進行了簡單復(fù)制，忽視了周圍的裝飾圖案。飛天壁畫中的裝飾圖案與飛天形象成一體，不僅豐富畫面，也表達著古人作畫時的感受，各有寓意。運用形狀文法對其進行再設(shè)計，使原本散在飛天周圍的圖案成為輔助圖案與飛天主體結(jié)合并運用于文創(chuàng)設(shè)計，深層次激活文創(chuàng)設(shè)計內(nèi)涵。

（一）初始推演對象確定

通過文獻閱讀、博物館考察，發(fā)現(xiàn)隋唐敦煌飛天壁畫中的裝飾圖案主要有忍冬花草紋、三瓣花花紋、蓮花紋、卷云紋、飄帶紋[10]，通過比對篩選，選擇畫面裝飾圖案清晰完整，典型穩(wěn)定的隋代第303窟的供養(yǎng)飛天、唐代的第329窟的獻花飛天、321窟的降落飛天為代表進行初始形狀提取。如表2所示，將選取的飛天壁畫導(dǎo)入計算機設(shè)計輔助軟件Photoshop中，剪裁出需要的圖案局部，使用Camera raw插件提高圖片清晰度，根據(jù)具體情況加上銳化；再新建透明圖層，調(diào)整透明度，使用畫筆工具沿著此時已經(jīng)較為清晰的局部圖案拓畫，得到初始形狀，為后續(xù)推演工作做準備 [11]。

（二）提取形狀推演設(shè)計

通過比對發(fā)現(xiàn)，表2中初始形狀提取1由敦煌飛天壁畫中的多瓣垂蓮紋和忍冬卷云紋組合構(gòu)成，具有較強代表性，既有佛家純潔凈土之意，又寄托古人對堅毅純潔美好品質(zhì)的贊美、對吉祥如意的虔誠祈愿，能夠給予受眾美好的精神體驗，提高文化好感度，加深敦煌藝術(shù)形象，激發(fā)認知興趣，從而縮短大眾與敦煌的距離。因此，選擇表2初始形狀提取1為目標圖案，運用形狀文法進行進一步的推演設(shè)計。

初步觀察選擇的圖案，其整體偏細長，后續(xù)設(shè)計與Q版設(shè)計圖案結(jié)合，需要對其進行簡化整理。通過增刪，對原有線條進行取舍，得到a圖案；為加強圖案視覺上的美感，運用貝塞爾曲線處理a圖案，并且進一步進行了增刪，去除了繁雜的線條，使圖案與Q版設(shè)計主體設(shè)計特點呼應(yīng)，局部的復(fù)制圖案也更具韻律感，而得到圖案b；為增添圖案的趣味性、層次感，增添了變形后的蓮花花瓣圖樣，得到了最終的基礎(chǔ)單元c。

將基礎(chǔ)單元c進行整體上的旋轉(zhuǎn)，得到d，將d通過鏡像、復(fù)制，得到二方連續(xù)圖案e；也可以將基礎(chǔ)單元c通過旋轉(zhuǎn)、復(fù)制得到圖案f，將作為Q版設(shè)計的輔助圖案，使畫面更有層次感、可讀性，同時也能進一步延長瞬間記憶，加深大眾對敦煌飛天的印象，推演過如圖4所示。

六、圖案設(shè)計上色與應(yīng)用

（一）復(fù)原圖色彩提取

運用PS中的CMYK模式，得出復(fù)原圖中圖2的色彩顏色構(gòu)成，發(fā)現(xiàn)大部分運用了高純度的紅、黃、藍三原色撞色[12]，產(chǎn)生較強的視覺沖擊力和辨識度，民間流傳：敦煌色彩“三分塑，七分畫”，其中的“畫”便是賦予色彩，敦煌石窟藝術(shù)在運用大量撞色后仍給人良好的視覺效果，離不開其在色彩對比與調(diào)和處理方面的選擇與正確安排。因此，在繪制出線稿后，如何處理顏色搭配尤為重要，亦是產(chǎn)品“敦煌藝術(shù)”印象的關(guān)鍵所在。

（二）應(yīng)用圖色彩設(shè)色

復(fù)原圖的色彩雖比壁畫鮮艷，但若需運用于Q版形象，達到增強趣味性的效果，需要提高顏色的飽和度和明度，使其更富活力，符合Q版形象活潑可愛的印象特征。如：橘朵與敦煌博物院聯(lián)名發(fā)行的“瑞虎彩妝盤”提取“敦煌經(jīng)典色系”提高其飽和度與明度后又添加一定程度的灰色降純，使彩妝盤內(nèi)顏色搭配和諧統(tǒng)一，經(jīng)久耐看。將填色后的Q版隋唐敦煌飛天形象與形狀文法形成的輔助圖案兩者結(jié)合，調(diào)整裝飾圖案圖層效果為“濾色”，透明度為百分之九十。敦煌色彩的撞色特征保留的同時，畫面和諧度也上升了，應(yīng)用色卡如圖5所示。

（三）Q版設(shè)計圖案文創(chuàng)運用

日用品的文創(chuàng)設(shè)計是將代表東方美學(xué)的敦煌飛天文化融入人們的生活中、拉近大眾與文化之間的距離的良好媒介。隨著各類美學(xué)普遍滲透于生活，大眾消費者在日常生活中對用品的美學(xué)需求爆發(fā)式增長[13]?；谛螤钗姆ㄔO(shè)計出可愛明媚、老少皆宜的Q版敦煌飛天少女圖案，其適用年齡廣、人群占比大，給人親民、溫暖的感覺，符合大眾對東方美學(xué)的需求。

“抱枕”是當(dāng)代居家必備品。疲憊的時候，窩在沙發(fā)里，抱個抱枕，能夠很好得緩解疲勞；長期電腦前辦公，腰酸背痛頸椎不適，抱枕可墊于腦后、腰后、背后[14]。Q版敦煌飛天少女圖案動作悠閑，明眸善睞，自由自在，背景圖案有著很強的秩序感，色彩自然不雜亂，給人視覺上的放松和享受，闔眼感受，仿佛與飛天同游。

另外，鑰匙扣、水杯也是大眾日常生活中出現(xiàn)頻率較高的物品，將Q版設(shè)計圖案文創(chuàng)運用于此類物品的設(shè)計，使其兼具觀賞性與實用性，有效提高敦煌文化的出現(xiàn)頻率，加深大眾對璀璨文化的感受，達到產(chǎn)品在繼承文化寓意的同時，兼顧現(xiàn)代審美屬性與生活功能屬性的設(shè)計預(yù)期，文創(chuàng)應(yīng)用實例見圖６。

結(jié)語

形狀文法可以在保留中國古代傳統(tǒng)紋樣特色的同時創(chuàng)造出新的紋樣設(shè)計，對于傳承與發(fā)展中國傳統(tǒng)美學(xué)有著重要意義 [15]，而Q版人物形象更具親和力和視覺傳達能力，能夠更快加深目標文化在大眾心目中的印象。基于形狀文法設(shè)計隋唐Q版飛天的文創(chuàng)產(chǎn)品將代表東方美學(xué)的敦煌飛天文化下融入人們的生活當(dāng)中，拉近大眾與文化之間的距離，滿足消費者的對傳統(tǒng)美學(xué)的感知需求的同時，也促進了敦煌文化的傳播與發(fā)展。期望借此促進多元的中國特色傳統(tǒng)文化衍生設(shè)計，為傳統(tǒng)文化主題文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計提供更多設(shè)計靈感，不斷縮短了大眾與傳統(tǒng)美學(xué)的距離，增強了國民文化自信和中國傳統(tǒng)美學(xué)精神的傳承。