郭清平

（醴陵郭清平陶瓷工作室，醴陵，412200）

0 引言

南宋四家山水畫風格的形成代表著中國古代山水畫的發(fā)展進入了一個新階段，史稱南宋畫院時期。他們留下了《清溪漁隱圖》《四景山水圖》《梅石溪鳧圖》等傳世名作，這些作品體現(xiàn)了當時的社會環(huán)境、文化氛圍和藝術觀念，具有很高的文獻價值和審美價值。這些畫作記錄了南宋社會的風貌與山水畫審美之變遷，為后世研究宋代社會提供了寶貴的史料。南宋四家山水畫在中國繪畫史上具有獨特的藝術成就，他們各自注重不同的畫法、技巧和意境表達，形成了獨特的繪畫風格，并形成了一個主導時風的流派，對后世畫家的創(chuàng)作風格產(chǎn)生了深遠的影響。南宋四家的山水畫作品所表現(xiàn)的獨特美感給人以深入思考和感悟自然的機會。這些作品以其凝練的筆墨、精妙的構圖、深邃的意境，給人以寧靜之感，可以激發(fā)觀者對自然的熱愛與向往。這種人與自然相和諧的觀念，對于現(xiàn)代社會中不得不忍受快節(jié)奏生活的人們來說具有重大的精神意義。筆者認為，我們可以將南宋四家的筆意融入瓷本山水畫創(chuàng)作之中，以美化生活及工作場景。這樣既是對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的保護，更是對陶瓷藝術語言的探索。

1 當代陶瓷山水畫的發(fā)展和特點

山水畫圖式在陶瓷繪畫上自古便有著廣泛的應用，其多應用于陶瓷壁畫、瓷器繪畫、瓷磚繪畫等方面。將山水畫圖式應用于陶瓷繪畫的表現(xiàn)形式可使得作品更具藝術性、裝飾性和文化內(nèi)涵。同時，山水畫圖式的應用也發(fā)展了中國傳統(tǒng)繪畫的藝術傳統(tǒng)和審美觀念，拓寬了山水畫的創(chuàng)作及表現(xiàn)媒介。當代陶瓷山水畫在傳統(tǒng)的基礎上經(jīng)歷了一系列的發(fā)展和變革，在各個發(fā)展和變革的時期也有著其各自的特點。表現(xiàn)形式的創(chuàng)新便是陶瓷山水畫在當代的一大劇變，當代陶瓷山水畫不再局限于傳統(tǒng)的繪畫形式，而是通過創(chuàng)新的手法和技術，將陶瓷材料與山水畫相結合，如依托釉下彩、釉上彩、釉中彩等多種形式，以及各種新型器形配合不同釉料進行的山水畫創(chuàng)作。當代的創(chuàng)作者們也不斷嘗試將陶瓷材料的特性與繪畫技法相融合，以創(chuàng)造出獨特的陶瓷山水作品。例如，使用釉下彩繪、貼花、刻線等技術，使作品具有更加豐富的層次和質感。風格和題材的多樣化也是當代陶瓷山水畫的發(fā)展的一大趨勢。當代陶瓷山水畫的風格和題材呈現(xiàn)出多樣性，藝術家們不再局限于傳統(tǒng)的山水畫題材，而是將現(xiàn)代元素和觀念融入作品中。他們通過表現(xiàn)當代社會的景象、人物和環(huán)境，探索個人情感和社會議題，使作品更具時代感和個性特征。除此之外，當代陶瓷山水畫的創(chuàng)作在技術方面也取得了不少的突破和創(chuàng)新。藝術家們運用現(xiàn)代科技手段，如計算機輔助設計、數(shù)字繪畫等，使作品更具精細度和表現(xiàn)力。同時，他們也嘗試使用新穎的陶瓷材料和工藝，如陶瓷3D 打印、陶瓷納米材料等，拓展了陶瓷山水畫的表現(xiàn)形式，同時也提高了創(chuàng)新性。

在某種程度上看，當代陶瓷山水畫更注重藝術家的個人表達和人文關懷。藝術家們通過作品表達自己對自然、人生、社會等方面的思考和感悟。創(chuàng)作者通過獨特的創(chuàng)作風格和表現(xiàn)手法，傳遞自己對山水的理解和情感體驗，使作品具有更深層次的內(nèi)涵和情感共鳴。當代陶瓷山水畫在創(chuàng)新的同時，也更加注重傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結合。藝術家們尊重傳統(tǒng)的繪畫技法和審美觀念，同時又融入現(xiàn)代的表現(xiàn)手法和理念，通過對傳統(tǒng)山水畫的研究和借鑒，將傳統(tǒng)的山水畫元素與現(xiàn)代的藝術表達相結合，對于陶瓷產(chǎn)業(yè)而言，創(chuàng)造出獨具特色的當代陶瓷山水畫作品也是一條創(chuàng)新路徑。南宋四家的筆意便是我們研究傳統(tǒng)山水畫并將其運用于陶瓷繪畫的一個切入點。

2 南宋四家筆意特點

南宋四家指的是李唐、劉松年、馬遠和夏圭，他們在南宋時期的山水畫領域具有著獨特的藝術風格。其中李唐是四家之首，其致力于創(chuàng)造山水畫的獨特氛圍，創(chuàng)大斧劈皴，擅用淡墨和濕筆法，以表現(xiàn)靜謐、空靈的意境。他的作品著重刻畫山川、水流、云霧，用筆豪放自然，給人以寧靜、恬美的感覺。劉松年在追求用筆的流暢和用墨的自然上又達到了新的高度。劉松年雖然師法李唐，但他將李唐的“斧劈皴”發(fā)展為了“刮鐵皴”，這使得其畫面筆意相較李唐之畫更為復雜、層次也更加豐富，他的作品構圖獨特，山川之間常添以界畫建筑，使得畫面更加靈動，在作品的意境和情感表達方面也能給人以豁朗之感。馬遠的繪畫風格注重筆墨的運用和表現(xiàn)力。他擅長運用大寫意的筆法和墨色，用簡練的筆觸表現(xiàn)山水的神韻和氣勢。他的畫作注重對山勢和水勢的刻畫，注重墨色的表現(xiàn)，追求富有韻律感的構圖。馬遠的作品常常給人以宏大、壯麗的感覺，傳遞出一種豪邁和奔放的氣勢，其《踏歌圖》便是對這一風格最直觀的詮釋。馬遠和夏圭合稱“馬夏”，他們精于用簡練的筆觸表現(xiàn)山水的神韻和氣勢，他們擅長在構圖上營造“邊角之景”，人稱“馬一角”和“夏半邊”。馬、夏二人繪畫手法強調精煉和簡約，通過留白來引發(fā)觀者的聯(lián)想，使畫面更具張力和意境。這種手法對于表達南方景致有獨特的效果，也是中國繪畫中的重要手法之一。

一方面，南宋四家的山水畫風格是中國傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分，其承載著豐富的歷史、文化和哲學內(nèi)涵。這種南宋“院體山水畫”風格是基于南宋四家獨特的筆意和構圖而形成的。研究南宋四家山水畫筆意可以幫助我們更好地理解中國傳統(tǒng)山水畫的精髓和審美觀念，將其融入到陶瓷繪畫中，可以使作品更具深度和內(nèi)涵。通過陶瓷繪畫表達南宋山水畫所傳達的人文情懷、自然意境和人與自然的和諧關系，以傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化。另一方面，研究南宋四家的繪畫技術和藝術特點可以為我們的陶瓷繪畫創(chuàng)作提供更多的創(chuàng)新思路。我們可以借鑒南宋四家山水畫的筆墨表現(xiàn)手法，探索陶瓷繪畫中的線條、墨色和紋飾的運用，創(chuàng)造出獨具特色的陶瓷繪畫風格。

3 南宋四家筆意在現(xiàn)代陶瓷山水畫中的運用

將南宋四家山水畫筆意融入現(xiàn)代陶瓷山水畫的優(yōu)勢頗多，南宋四家的山水畫筆意具有悠久的歷史源流和深厚的文化底蘊，融入南宋四家山水畫的筆意可使現(xiàn)代陶瓷山水畫不失古意，并在技法層面延續(xù)中國傳統(tǒng)山水畫的優(yōu)良藝術傳統(tǒng)，使作品具有更深的文化內(nèi)涵和藝術價值。南宋四家山水畫注重對自然景物的細致觀察和寫實性描繪，追求對畫面意境的表達，現(xiàn)代陶瓷山水畫通過融入其筆意，可以更好地表現(xiàn)出山水的藝術特性與自然之美，使作品更加具有藝術感和觀賞價值。南宋四家的山水畫擅長運用構圖技巧來組織畫面，創(chuàng)造出和諧、平衡的視覺效果。融入南宋山水畫的筆意可以幫助現(xiàn)代陶瓷山水畫運用類似的構圖技巧，營造出動態(tài)和諧的畫面結構，使作品更具藝術性和裝飾性。南宋四家山水畫注重線條和墨色的運用，通過細膩的線條和墨色勾皴染山水的輪廓和紋理，陶瓷創(chuàng)作者將南宋山水畫的筆意融入到作品之中，可以使得現(xiàn)代陶瓷山水畫的線條和墨色更加細膩和諧，山石、樹木和水流等細節(jié)也會更加富有古韻，作品的表現(xiàn)力和藝術感都會提升不少。

以上是南宋四家筆意在陶瓷山水繪畫創(chuàng)作中的獨特審美優(yōu)勢，然而在實踐中亦有諸多要點值得我們?nèi)プ⒁狻Ｊ紫任覀儜斣趧?chuàng)作過程中注重對于自然的觀察與描繪，南宋四家山水畫的一大特色就是寫實，現(xiàn)代陶瓷山水畫也可以通過觀察真實的山水景物，將其細膩地描繪在陶瓷作品上，也可以通過對山石的形態(tài)、樹木的枝葉、水流的外形等細節(jié)的刻畫，力求對山水的真實面貌和自然之美的表現(xiàn)。南宋四家獨特的構圖法也是傳達其筆意的一個要點，南宋四家中的馬遠和夏圭便擅長運用“截景式”構圖來組織畫面，使得畫面有著獨特的視角和識別度，現(xiàn)代陶瓷山水畫也可以借鑒這些技巧。南宋四家注重線條的運用，通過簡練概括的線條和獨特的皴法來描繪山水的外形和內(nèi)部結構，如今的陶瓷山水畫創(chuàng)作者們也可以運用這些具體手法來表現(xiàn)山石、樹木和水流等細節(jié)，增加作品的表現(xiàn)力和藝術感。在瓷本創(chuàng)作之前也要針對南宋四家店皴染之法做好紙本練習，注意線條的粗細、曲直、變化等，當然，瓷本練習也是必不可少的，畢竟我們要使其更契合于陶瓷材質的特點。關于墨色濃淡干濕的把控是學習南宋四家筆意的重中之重，南宋四家的山水畫善于運用變化的墨色來表現(xiàn)山水的深遠和空靈，現(xiàn)代陶瓷山水畫可以通過運用不同深淺的墨色，來表現(xiàn)山水的遠近和層次感。可以運用墨色的漸變和筆觸的變化，來表現(xiàn)山石的結構和質感。同時，也可以運用彩色釉料來豐富作品的色彩。傳統(tǒng)山水畫講究“以形寫神”，對于“神”的把控是畫好一幅山水畫的核心，在山水畫中，“神”一般指的是畫面的整體風貌，也就是我們常說的“意境”，南宋四家的山水畫便將畫作的情趣和意境做到了極致?，F(xiàn)代陶瓷山水畫也必須追求情趣的表達，通過細膩的筆墨和精妙的構圖，表現(xiàn)出作品的情感和內(nèi)涵。通過注重作品的意境、氛圍和情感表達，使畫面氛圍向南宋四家之意境靠攏，使觀者在欣賞作品時能夠感受到山水所帶來的獨特魅力。

在經(jīng)濟文明高速發(fā)展的當下，在技法上師法古人雖然可以保護傳統(tǒng)，但歷史也曾告訴我們，一味地仿古有可能會使創(chuàng)作者進入一條死路。南宋四家山水畫筆意如何在陶瓷繪畫中與現(xiàn)代審美結合也是非常值得我們?nèi)ヌ接懙淖h題。若將南宋四家筆意與現(xiàn)代元素相結合，或許就可以在陶瓷繪畫中創(chuàng)造出充滿現(xiàn)代感的作品。我們可以在陶瓷繪畫中將南宋山水畫的筆意與現(xiàn)代的圖案和圖像相結合。例如，可以在山水畫的背景或周圍添加現(xiàn)代建筑、交通工具、科技元素等，以突出新時代中國特色社會主義建設的新風貌。其次，南宋四家山水畫以傳統(tǒng)的墨色為主，但在現(xiàn)代陶瓷繪畫中，我們可以運用豐富的現(xiàn)代色彩和質感。通過運用鮮艷的彩色釉料、金屬質感的釉面以作出特殊的質感和光澤等，使作品更具現(xiàn)代感和視覺沖擊力。除此之外，現(xiàn)代陶瓷繪畫可以用南宋四家的筆意去描繪當代社會議題和符號，表達對社會問題的關注和思考。例如，可以在山水畫中描繪環(huán)境污染、氣候變化、文化多樣性等當代社會議題，以傳遞深層次的信息和意義。在畫面中引入現(xiàn)代藝術風格和表現(xiàn)方式或許也能為南宋四家的筆意注入新的血液。將南宋山水畫的筆意與現(xiàn)代藝術風格和表現(xiàn)方式相結合，可以創(chuàng)造出獨特的現(xiàn)代陶瓷繪畫作品。當然，我們也可以將融入了南宋四家筆意的陶瓷繪畫作品應用于裝置藝術等現(xiàn)代藝術手法，使作品更具現(xiàn)代性和藝術性，這些結合可以使陶瓷繪畫更具現(xiàn)代意義和觀賞價值，同時也展示了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融與創(chuàng)新。

4 結語

古畫是史料，更是先祖為我們留下的寶貴文化遺產(chǎn)，其中的學問足夠我們用一生去學習。南宋四家的山水筆意在陶瓷繪畫上的裝飾應用前景是非常廣闊的，在未來的研究和實踐中，我們可以進一步深挖南宋四家山水畫的筆意在陶瓷繪畫中的應用方式，通過不斷地實驗和創(chuàng)新，我們可以創(chuàng)造出更多樣且富有個性的作品。同時，我們也需要關注對于傳統(tǒng)文化的傳承與保護，以確保這些寶貴的藝術遺產(chǎn)能夠得到傳承和發(fā)展。